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ProQuestDocuments 2024 04 23
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RESUMEN (SPANISH)
El Museo Guggenheim Bilbao (norte de España) explora la relación existente entre el arte y el espacio a traves de
una exposición basada en la colaboración que llevaron a cabo en 1969 el artista vasco Eduardo Chillida y el filósofo
alemán Martin Heidegger.
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Bilbao (España), 4 dic (EFE).- El Museo Guggenheim Bilbao (norte de España) explora la relación existente entre el
arte y el espacio a traves de una exposición basada en la colaboración que llevaron a cabo en 1969 el artista vasco
Eduardo Chillida y el filósofo alemán Martin Heidegger.
Como resultado de esta colaboración con el polemico filósofo alemán, criticado por sus simpatías hacia el regimen
nazi, durante el cual llegó a ser rector de la Universidad de Berlín, el escultor vasco publicó un libro titulado "El arte
y el espacio" en 1969.
La exposición, organizada por el comisario Manuel Cirauqui, supone un recorrido por cinco decadas de arte y
exhibe más de 100 piezas de artistas locales, nacionales e internacionales, de las que una veintena pertenecen a
Chillida -de tamaño medio ya que corresponden a los estudios previos a la obra final-.
Está conformada por piezas clave de la colección propia del museo, ya exhibidas en anteriores exposiciones, y
otras procedentes de la red Guggenheim y de importantes colecciones internacionales.
En la muestra, los artistas participantes actualizan y desarrollan conceptos presentes en el diálogo entre Heidegger
y Chillida como el lugar, la presencia de las cosas y la relación entre arte y ciencia.
De esta forma el espectador puede observar en su recorrido cómo la obra de arte se relaciona con el espacio en el
que se exhibe y cómo ese espacio moldea y condiciona a la propia obra de arte, explicó Cirauqui en la presentación
de la muestra a los medios de comunicación.
El director del Museo Guggenheim Bilbao, Juan Ignacio Vidarte, señaló por su parte que la exposición constituye
tambien un "tributo a la enorme capacidad que tiene el edificio que alberga el museo para generar y suscitar
diálogos únicos entre sus espacios y obras fundamentales de los siglos XX y XXI".
La exposición muestra obras de Chillida realizadas en 1969, a raíz de la relación que mantuvo con Heidegger y sus
reflexiones en torno a la producción de un espacio y su desalojo, fruto de la cual el artista guipuzcoano invitó al
filósofo alemán a escribir sus teorías sobre unas planchas de piedra que luego fueron utilizadas para imprimir el
libro.
Además de estas piezas de Chillida, que junto a esas planchas de piedra abren la exposición en las salas más
modernistas del centro expositivo, se exhiben otras cinco pequeñas obras de otro escultor vasco obsesionado con
el espacio en la escultura y que tambien mantuvo relación con Heidegger: Jorge Oteiza.
Tambien hay obras de pioneros de la investigación del espacio en la escultura, como Lucio Fontana y Naum Gabo,
y de artistas cuyo trabajo siguió la estela que estos dejaron, como Agostino Bonalumi, Sue Fuller y Norbert Kricke.
Otros artistas que figuran en este muestra son Anthony Caro, Eva Hesse, la brasileña Anna María Maiolino, Gordon
Matta-Clark, Lawrence Weiner, Alyson Shotz y el mexicano Damian Ortega y su impactante obra formada por un
Volkswagewn de 1989 totalmente despiezado y suspendido del techo.
En la nómina de creadores locales y nacionales figuran Cristina Iglesias, Pablo Palazuelo, Susana Solano, Asier
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