¿QUÉ ES FOTOGRAFÍA?

Es el arte de grabar un momento o instante en el tiempo.

Es el arte y la técnica para obtener imágenes duraderas debidas a la acción de la luz. Es el proceso de capturar
imágenes y fijarlas en un medio material sensible a la luz.

LA EVOLUCIÓN DEL ARTE FOTOGRÁFICO TIENE DOS GRANDES COMPONENTES

La fotografía se basa en dos principios: un principio ÓPTICO y un principio QUÍMICO.

LA EVOLUCIÓN DEL PRINCIPIO ÓPTICO

SIGLO IX
El principio óptico consiste en el FENÓMENO los astrónomos árabes
DE LA CÁMARA OSCURA. utilizaban el principio
óptico para medir la 1
Todas las máquinas fotográficas, desde la
posición del sol. SIGLO XIII
más sencilla a la más compleja, desde la más
pequeña a la más grande, cuentan Roger Bacon dio a
esencialmente con una CÁMARA OSCURA. 2 conocer los trabajos de
SIGLO XV los árabes.
La historia de la Óptica está relacionada con:
Leonardo DaVinci
• la historia de las lentes, describe la cámara 3
• el descubrimiento de las leyes de la oscura en sus notas. SIGLO XVI
reflexión y de la refracción y de la Daniello Bárbaro le
formación de las imágenes. añadió un lente a la
4
cámara. Utilizó espejos
SIGLO XVII Y XVIII para invertir la imagen.
la cámara oscura y la
cámara lúcida gozan de 5
gran popularidad.

LA EVOLUCIÓN DE LOS QUÍMICOS

El principio químico consiste en la especial propiedad de las sales de plata de ser FOTOSENSIBLES, es decir,
SENSIBLES A LA LUZ.
Si se prepara una solución con cualquier sal de plata, por ejemplo NITRATO DE PLATA, y se expone a la luz
solar, se notará que inmediatamente se produce un depósito negruzco. Este depósito no es más que plata al
estado nativo (color negro). Vale decir, que la LUZ transforma a las sales de plata, reduciéndolas y provocando
un depósito de plata. Esta propiedad se aprovecha en la fabricación del material sensible fotográfico, tanto
negativo como positivo. Todas las películas, placas y papeles fotográficos se hallan emulsionados con sales de
plata.
En 1726 ocurre el primer paso para fijar la imagen reproducida en la caja oscura sin tener que llegar a copiarla
o plasmarla, a mano, realizando una demostración de la investigación experimental sobre la sensibilidad a la
luz del nitrato de plata, por el alemán J.H. Schulze.
1765 – 1833: El mérito de la obtención de la primera imagen duradera, fija e inalterable a la luz pertenece al
francés Joseph Nicéphore Nièpce.
Las primeras imágenes directas se lograron utilizando placas de peltre (aleación de zinc, estaño y plomo)
cubriéndolas de betún de Judea y fijadas con aceite de lavanda.
Nicéphore utilizó una cámara oscura modificada e impresionó en 1826 con la vista del patio de su casa
plasmando la primera fotografía permanente de la Historia. A este procedimiento le llamó heliografía. No
obstante, Nicéphore no consiguió un método para invertir las imágenes, y prefirió comenzar a investigar un
sistema con el cual obtener positivos directos. También tropezó con el problema de las larguísimas
exposiciones.
Talbot descubrió que el papel cubierto con yoduro de plata era más sensible a la luz si antes de su exposición
se sumergía en una disolución de nitrato de plata y ácido gálico. Disolución que podía ser utilizada para el
revelado de papel después de la exposición. Una vez finalizado el proceso de revelado, la imagen negativa se
sumergía en tiosulfato sódico o hiposulfito sódico para fijarla, hacerla permanente. A este método Talbot se le
denominó calotipo, requería unas exposiciones de 30 segundos para conseguir la imagen en el negativo.
El escultor y fotógrafo Sir Frederick Scott Archer propuso a la revista inglesa The Chemist, en marzo de 1851, el
método del colodión perfectamente experimentado. El colodión, conocido también como algodón-pólvora, es
una clase de explosivo cuya base es la celulosa nítrica. Frederick Scott Archer puso unas planchas de cristal
húmedas al utilizar colodión, en lugar de albúmina como material de recubrimiento, para aglutinar los
compuestos sensibles a la luz. Estos negativos debían ser expuestos y revelados mientras estaban húmedos.
Los fotógrafos precisaban de un cuarto oscuro cercano, para poder disponer de las planchas antes de la
exposición y revelarlas de inmediato.
 LA EVOLUCIÓN DE LOS QUÍMICOS
Thomas Wedgewood experimentó con
nitrato de plata, con la idea de poder
fijar las imágenes de la cámara oscura.
Henry Fox Talbot presenta su “dibujo
fotogénico”. Introduce el principio de
negativo-positivo para obtener fotografías.
*A este proceso se le denominó “calotipo” o
“talbotipo”. Sir John Herschel le sugiere a Talbot
cambiar el nombre de proceso fotogénico a
proceso “fotográfico”.
experimentación con el principio de la
permanencia de imágenes.
se introduce el sistema de las placas secas
George Eastman, fabricante de placas
secas, crea la cámara Kodak. 1888 se crea la
película sensible a base de papel. 1889
introduce la película celuloide, un material
transparente.
Con la Guerra Hispanoamericana, surge el
fotoperiodismo, y entre las figuras se
distingue Roger Fenton.
Johann Heinrich Schulze experimentó
con una solución a base de tiza, plata y
1727 ácido nítrico. Descubrió que por la
acción de la luz solar, la sustancia
cambia de blanco a violeta.
1802
Joseph Nicéphore Niépce descubre la
1816 - manera de fijar una imagen y los
1822 principios para crear un negativo.
Descubre el proceso llamado
“heliografía”.
1837
Louis-Jacques Mandé Daguerre
1839 descubre el daguerrotipo, una
fotografía en forma de un positivo
1840’s y
50’s
se sustituye papel por placa de cristal para
grabar un negativo.
1851 Frederick Scott Archer inventa el proceso
del colodión.
1853
se desarrolla un sistema para obtener
múltiples copias de un negativo. Se vuelve a
1874-1880 utilizar el papel con soluciones más
sensibles a la luz, acortándose así el tiempo
de exposición.
1880’s
Surge un movimeinto para que se
reconozca la Fotografía como una arte. Se
1886 le atribuye este logro a Alfred Stieglitz.
SIGLO XIX
Louis Hine y Jacob Riis documentan la vida
SIGLO XX de la clase trabajadora y los pobres de
Nueva York.
El sistema para obtener múltiples copias de un negative, este gran descubrimiento representaba un paso
importante y decisivo en el desarrollo de la fotografía, al acercarse a la imagen instantánea con una exposición
15 veces inferior a la del daguerrotipo más perfeccionado. Pero lo más relevante fue su aplicación sobre
diversos soportes, además del vidrio, como el cuero, el papel, el fierro, otros plásticos y cerámicas.
George Eastman fabricó un nuevo tipo de cámara -una que fuera práctica y no pesada y bromosa como las que
existían entonces- ésta fue introducida al mercado en junio de 1888 y fue la primera cámara Kodak. Era una
cámara de tipo cajón, ligera y de tamaño pequeño, cargada con un rollo de película desplegable y con
suficiente longitud para tomar 100 exposiciones. El precio de la cámara ya cargada era de 25 dólares e incluía
su estuche y una correa para el hombro.
Roger Fenton, un abogado inglés, es uno de los primeros emprendedores que intentan registrar
fotográficamente una guerra.
En 1855 se embarca en un viaje para fotografiar la guerra de Crimea. Lo hace con un enorme carruaje que le
servía de dormitorio y de laboratorio, con cuatro ayudantes. A pesar del esfuerzo y lo innovador de la empresa
de Fenton, sus fotografías no dan una verdadera idea de la guerra, ya que muestra principalmente a soldados
instalados o paisajes.

PARTES DE LA1 CÁMARA FOTOGRÁFICA RÉFLEX DIGITAL

• Exposímetro: es un dispositivo electrónico que puede medir la luz de una escena

para ayudar al fotógrafo a determinar la cantidad de luz y el tiempo de exposición
ideales para obtener una fotografía sobre un soporte fotosensible dado.

• Visor: Es un elemento de cristal que permite visualmente encuadrar y enfocar la escena que se va a fotografía.
• Sistema de enfoque: es un dispositivo que permite ajustar el objetivo para poner a foco el plano del objeto sobre
el soporte fotosensible.
• Caja oscura: es el cuerpo básico de la cámara, ya descrito en los párrafos precedentes, y entorno al cual se
integran los demás componentes.
• Objetivo: es la lente de la cámara, pero se denomina de esta manera cuando está compuesta de varios lentes
que funcionan como un conjunto único.
• Obturador: Se trata de un dispositivo que bloquea o permite el paso de la luz a través del objetivo,
controlando el tiempo que el soporte fotosensible estará expuesto a dicha luz.
• Diafragma: Es un dispositivo que controla la cantidad de luz que atraviesa el objetivo mediante un sistema de
iris (denominado así por su parecido con el funcionamiento del iris en el ojo) que permite variar el diámetro
del disco efectivo por el que pasará el haz de luz.
• Sistema de montaje para el soporte fotosensible: es un sistema de dispositivos que permiten montar y
asegurar el soporte fotosensible en el lugar correcto dentro de la caja oscura para la realización de las
fotografías. Las cámaras digitales llevan un sensor de imagen que está cuidadosamente montado en fábrica,
calibrando casi a la perfección su posición y distancia respecto del objetivo.
 VELOCIDAD DE OBTURACIÓN
la velocidad de obturación (o «tiempo de exposición») está
relacionada con el tiempo que el obturador de la cámara
está abierto capturando luz.
Este valor tiene un impacto significativo en la exposición;
una velocidad de obturación más corta se traducirá en una
imagen más oscura, mientras que una velocidad de
obturación más larga capturará una imagen con más luz.

EL DIAFRAGMA
la apertura funciona como nuestras pupilas; es la
apertura del objetivo, que controla la cantidad de luz
que pasa a través de la lente hasta el sensor de la
cámara.

ISO

cuanto mayor sea el ISO, más luz tendrá la imagen y

cuanto menor sea el ISO, más oscura será la fotografía.

COMBINACIÓN ENTRE OBTURADOR

(VELOCIDAD)Y DIAFRAGMA

• Ambas cortinas deben combinarse para registrar la

imagen en el sensor. Para una misma toma
fotográfica pueden existir diversas combinaciones
correctas.