Benjamín Jacanamijoy Tisoy

Benjamín Jacanamijoy Tisoy, de nombre artístico Uaira Uaua: Hijo del viento en su idioma natal, vive y
trabaja en la ciudad de Bogotá. A partir de la publicación de su trabajo de grado Chumbe Arte Inga en el año
1993, mediante el cual incursiona por primera vez en el tema de la “recuperación y valoración de la propia
historia” su trabajo artístico e investigativo se ha centrado en profundizar en el tema del “arte de tejer la vida” y
el “arte de contar historias”.
Benjamín ha trabajado durante varios años en la promoción y defensa de asuntos culturales con
Organizaciones Indígenas Comunitarias de base, de niveles regionales y nacionales. Desde 1992 a 1996 colaboró
con la Organización Nacional Indígena de Colombia ONIC y posteriormente entre los años 2015 a 2018 con la
Organización Nacional de los Pueblos Indígenas de la Amazonía Colombiana OPIAC. También ha incursionado
como investigador y escritor en temas concernientes a la salvaguarda de conocimientos propios en este sentido
ha publicado varios artículos referidos a conceptos tradicionales sobre territorio y dos libros acerca del arte de
tejer y el arte del bien vivir.
Uaira Uaua ha participado desde el año 2000 en diferentes exposiciones en Bogotá, Costa Rica, Nicaragua,
Guatemala, Brasil, EEUU, Francia, y recibido varias distinciones entre ellas la Beca de Artista Visitante del Programa
de Arte Indígena del National Museum of the American Indian del Instituto Smithsonian de Washington D.C., en
el año 2004.

En el año 2009 fue invitado por Mark Protti e Ilan Stavans como parte del Programa SALPICA del Institute for
Training and Development ITD Intercambio de Artistas Latinoamericanos y de EEUU, un recorrido por las ciudades
de Amherst, Boston, Washington, Nueva York, Nuevo México y los Ángeles.
En noviembre del año 2014 fue seleccionado por su proyecto de intervención electrónica en la Torre
Colpatria denominado “Auaska Nukanchi Yuyay Kaugsaita: Tejido de la Propia Historia” como uno de los ocho
nominados al VIII Premio Luis Caballero estímulo otorgado por el Instituto Distrital de las Artes IDARTES de
Bogotá D.C. Posteriormente en octubre de 2015 el Jurado de premiación le otorgó Mención Honorifica.

En la actualidad su propósito principal es la investigación y desarrollo de proyectos artísticos de carácter étnico

ambiental, cultural político, y de reconocimiento de la Propia Historia.
 Benjamín Jacanamijoy Tisoy - (Uaira Uaua: Hijo del Viento)

Manoy, Santiago, Valle de Sibundoy, Departamento del Putumayo, Colombia.

E-mail: waty.mary@yahoo.com

Estudios Realizados
1995 Seminario taller, identidad étnica, museos comunitarios y programas de desarrollo. National Museum of the
American Indian, Smithsonian Institution, Washington D.C.
87 - 91 Diseño Gráfico, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá D.C.

Exposiciones individuales

2022 “En búsqueda de la flor de vientre”, Museo Universitario de la Universidad de Antioquia MUUA, Medellín, Agosto
de 2021 hasta marzo de 2022.
https://www.udea.edu.co/wps/portal/udea/web/inicio/cultura/premios-nacionales-cultura/salon-nacional-
artes-mutis/benjamin-jacanamijoy-tisoy
2020 “En búsqueda de la flor de vientre”, Museo, Universidad Militar Nueva Granada. Julio de 2020
https://issuu.com/curaduria.museos/docs/benjamn_jacanamijoy_en_busqueda_de_la_flor_de_vie
2019 “INGA: Entretejidos de historias, formas y colores”, Sede Norte Centro Colombo Americano, Bogotá D.C.,
Febrero, Marzo, Abril de 2019.
2018 “Entretejidos del arte de sembrar”, Galería de Arte, Elsa Russi, Bogotá D.C., Abril, Mayo de 2018.
2016 Casa de la Cultura Anapoima, Anapoima, Cundinamarca, Colombia, Diciembre 2016 - Febrero 2017.
2015 “Tejido de la Propia Historia” Intervención electrónica Torre Colpatria “Auaska Nukanchi Yuyay Kaugsaita:
Tejido de la Propia Historia”, Como parte de los ocho Nominados al VIII Premio Luis Caballero, Septiembre,
Octubre, Bogotá D.C.
2012 “Historias de Tierra, Fuego y Agua” Galería de Arte de la Fundación Universidad Autónoma de Colombia,
Bogotá.
2010 “Pensadores de Tierra y Agua” Galería Nacional, sala VII, Museo de los Niños, San José de Costa Rica, junio
de 2010 / Galería Josefina, Managua Nicaragua, septiembre de 2010 / Ciudad de Guatemala, Museo de Arte
Moderno, Carlos Mérida, octubre de 2010 / Pensadores de Tierra y Agua” Jardín Botánico, Julio de 2010, Bogotá.
http://www.ticoclub.com/cpbenjax10.htm
http://impreso.elnuevodiario.com.ni/2010/09/30/variedades/132978
http://www.sociedadonline.com/Noviembre2010/1101023217250.htm
2008 “En el día del Arco Iris” Biblioteca el Tintal, Bogotá.
“En el lugar del Arco Iris” Consulado de Colombia en New York.
www.soitu.es/soitu/2008/05/01/info/1209603162_644032.html
2007 “Lugares de la memoria” Artroom Galería, Bogotá.
2004 “Escribir Pintando” Galería Entrecasa, Bogotá / Galería Gimnasio Campestre Bogotá.
1999 Museo de Arte Universidad Nacional de Colombia, sala 2 “El Chumbe Inga: una forma artística de percepción del
mundo”, Bogotá.
Exposiciones colectivas

2021 “Viajeros / En búsqueda de la flor de vientre”, 17 Salones Regionales, Región Sur. Modalidad Virtual, Junio de
2021. https://artesvisuales.mincultura.gov.co/sra17/sur/benjamin-jacanamijoy/
2020 “HACER AMANECER” Sala de Exposiciones, LIBERIA - Central Contemporánea, Julio 11 al 27 de julio de 2020.
www.adorno-liberia.com.
- “En búsqueda de la flor de vientre”, Sanaciones caminos de resistencia, Museo de Memoria de Colombia,
Centro Nacional de Memoria histórica. https://museodememoria.gov.co/sanaciones/artistas/benjamin.html
2018 “SOBERANÍA VISUAL” Sala de Exposiciones, Facultad de Artes, Edificio Gerardo Arango, S.J. Pontificia Universidad
Javeriana, Abril 11 – Mayo 4, 2018.
2017 “Salón Internacional de Arte Indígena, Manuel Quintín Lame”, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá,
Corporación Universitaria Minuto de Dios, Bogotá, enero - febrero de 2017.
2016 “No coma callado”, Sede de la Asociación de Egresados de la Universidad de los Andes, Bogotá, 18 de mayo al
30 de junio.
“Salón Internacional de Arte Indígena Manuel Quintín Lame”, Sala Contemporánea, Facultad de Artes
Universidad del Cauca, Popayán, Agosto 16 - 26.
2014 “Pensadores de Tierra y Agua”, exposición en el Festival Rutas Panamericanas en Toronto, Canadá, 27 de febrero
al 9 de marzo.
Mira - Artes Visuais Contemporâneas dos Povos Indígenas. Exposición de Artes Visuales Contemporáneo de los
Pueblos Indígenas, Museo de la Oficina de Correos en Brasilia, 14 de febrero al 9 de marzo, Brasilia, Brasil.
2013 Mira - Artes Visuais Contemporâneas dos Povos Indígenas. Exposición de Artes Visuales Contemporáneo de los
Pueblos Indígenas, Casa de la Cultura de América Latina, de la Universidad de Brasilia, 8 de diciembre al 2 de
febrero de 2014, Brasilia, Brasil.
Mira - Artes Visuais Contemporâneas dos Povos Indígenas. Exposición de Artes Visuales Contemporáneo de los
Pueblos Indígenas, Centro Cultural de la Universidad Federal de Minas Gerais, 14 de junio al 11 de Agosto, Belo
Horizonte, Brasil.
2011 La Bodega de Abasto, BLACK is SECRET, Septiembre de 2011, Bogotá.
http://cartelurbano.com/node/4137#.VHZ-X2eYtnM
2010 Artistas del Programa SALPICA ITD Intercambio de Artistas Latinoamericanos y de EEUU.
- Centro Naculta. Amherst, Massachusets, febrero 2010.
- Museo Etnográfico, La Paz, Bolivia, mayo de 2010
- Biblioteca Virgilio Barco, Bogotá, junio – Julio de 2010.
- Museo de los correos, Ciudad de Guatemala, septiembre de 2010.
http://test.itd-amherst.org/?p=salpica_artists&language=es
- “Pensadores de Tierra y Agua” Festival international de la diversité culturelle UNESCO 2010, Paris Francia,
mayo de 2010.
2009 “Pensadores de Tierra y Agua” Sala 1 Universidad Nacional de Colombia, VII Encuentro de Performance y Política:
Ciudadanías en escena, entradas y salidas de los derechos culturales. Organizado por la Universidad de New York
y la U.N.
http://hemi.nyu.edu/hemi/es/visual-art/item/180-09-benjam%C3%ADn-jacanamijoy-tisoy
2008 “In Celebration of the Adoption of the United Nations Declaration on the Rights of Indigenous Peoples” Sede de
Naciones Unidas New York.
2007 NMAI Holiday Art Market, Smithsonian Institution, National Museum of the American Indian, New York City,
diciembre 9 & 10 2007.
2006 NMAI Holiday Art Market, Smithsonian Institution, National Museum of the American Indian. New York City,
diciembre 8,9 & 10 2006.
“Más arte menos minas” Galería la Balsa, Bogotá.
2005 “Por niños y para niños” propuestas de artistas para niños, Galería Entrecasa, Bogotá.
“Primer Salón de la Justicia”, DHEA Derechos Humanos y Educación Activista, con el apoyo del IDCT Instituto
Distrital de Cultura y Turismo, Sala Alterna y Sala Virtual, Galería Santa Fe, Planetario Distrital, Valenzuela y
Klenner y Galería Mar, Bogotá.
2003 “Entre – Tejiendo Colores” Biblioteca Virgilio Barco, Bogotá.
2002 “Lugares así” Sala de exposición, Universidad Nacional de Colombia, Sede Leticia.
- Sala de exposición GAAF - Galería de Arte Fenalco. Bogotá.
2001 “Pensar, sentir, pintar” Sala de exposición, Auditorio León de Greiff, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá.
2000 Galería Santa Fe Planetario Distrital, “Gozo Poderoso”, lanzamiento del nuevo disco de “Aterciopelados”, Bogotá.
1998 Sala Convenio Andrés Bello, “El Chumbe Inga: una forma artística de percepción del mundo”, Bogotá.
- Primera edición gráfica colombiana contemporánea, Facultad de Artes Universidad de Caldas “Bocetos para un
libro de artista”, Manizales.
1992 Primer salón de diseño gráfico, Museo de Arte, Universidad Nacional de Colombia, sala 2, Bogotá.

Publicaciones

2017 “El chumbe inga, una forma artística de percepción del mundo”, Bogotá. Septiembre de 2017. ISBN 978-958-48-
1555-2. https://www.elespectador.com/noticias/cultura/benjamin-jacanamijoy-hijo-del-viento-articulo-713541
2014 “El arte de contar y pintar la propia historia” The art of telling and painting our own history, en la Revista Mundo
Amazónico. Mundo Amazon., Volumen 5, p. 211-219, 2014. ISSN electrónico, 2145-5082. ISSN impreso 2145-
5074. https://revistas.unal.edu.co/index.php/imanimundo/article/view/45798
2012 En el libro “Estéticas y opción decolonial”, “Pensadores de Tierra y Agua: El arte de Tejer la Vida y contar la Propia
Historia” Editorial Universidad Distrital Francisco José de Caldas, páginas 249 – 260, Bogotá. https://issuu.com/
paulusgo/docs/esteticas y opcion decolonial
“El arte de tejer la vida y contar historias” en el libro “Lenguaje Creativo de Etnias Indígenas de Colombia”,
Suramericana, Medellín. Páginas 123 - 139.
2005 “Dialogo de saberes y educación Ambiental”, Instituto de Estudios Ambientales IDEA, U.N., coautor, Bogotá.
2002 “Guerra y Paz en territorios Indígenas” en el libro “Dimensiones Territoriales de la guerra y la paz en Colombia”,
Red de Estudios de Espacio y Territorio RET, Universidad Nacional de Colombia, Bogotá.
2001 “Auay yuyay, kaugsay suyu / El Lenguaje de las tejedoras”, U.N. Periódico No. 19, Página 14, Bogotá.
“Lugar, vivir, pensar - Conceptos de la tradición Inga sobre Territorio” en el libro “Espacio y territorios. Razón,
pasión e imaginarios” Red de Estudios de Espacio y Territorio RET, Universidad Nacional de Colombia, Bogotá.
2000 “Las Montañas sagradas de los ingas”, U. N. Periódico No. 17 Página 14, Bogotá.
1998 Informe final beca de creación “El Chumbe Inga: una forma artística de percepción del mundo”. Programa de
estímulos a la creación y la investigación, Colcultura, Bogotá.
1996 “Visiones del Medio Ambiente a través de tres etnias colombianas”, Instituto de Estudios Ambientales IDEA,
U.N., coautor, Bogotá.
1993 Trabajo de Grado “Chumbe Arte Inga”, Dirección General de Asuntos Indígenas Ministerio de Gobierno. Bogotá.
Distinciones

2021 Premios Nacionales, Ministerio de Cultura, Incentivo para la participación en los 17 Salones Regionales, Región
Sur, con la obra “Viajeros / En búsqueda de la flor de vientre”.
2020 Finalista en el 45° Salón Nacional de Artes - Mutis 2020, Premios Nacionales de la Universidad de Antioquia,
Medellín, con el proyecto “En búsqueda de la flor de vientre”, compuesta de una serie de 60 intervenciones
fotográficas impresas en formatos de 70x70 cm y un video de 3 minutos. Las siete exposiciones individuales de
cada finalista se exhibieron en el Museo Universitario de la Universidad de Antioquia MUUA, entre el mes de
agosto de 2021 hasta el mes de marzo de 2022.
2015 Mención Honorifica, VIII Premio Luis Caballero con el proyecto de Intervención electrónica Torre Colpatria
“Auaska Nukanchi Yuyay Kaugsaita: Tejido de la Propia Historia”, Septiembre - Octubre, Instituto Distrital de las
Artes - IDARTES, a través de la Gerencia de Artes Plásticas y Visuales, Bogotá D.C.
2014 Nominado al VIII Premio Luis Caballero con el proyecto de Intervención electrónica Torre Colpatria “Auaska
Nukanchi Yuyay Kaugsaita: Tejido de la Propia Historia”, Instituto Distrital de las Artes – IDARTES, a través de la
Gerencia de Artes Plásticas y Visuales. Bogotá D.C. Octubre de 2014.
2009 Artista invitado por Mark Protti e Ilan Stavans como parte del Programa SALPICA ITD Intercambio de Artistas
Latinoamericanos y de EEUU. Amherst, Boston, Washington, Nueva York, Nuevo México y los Ángeles.
2005 Beca Mural para la Juventud, Programa de Arte Indígena, Museo Nacional del Indígena Americano, Instituto
Smithsonian, Washington D.C.
2004 Beca Artista Visitante, Programa de Arte Indígena, Museo Nacional del Indígena Americano, Instituto
Smithsonian, Washington D.C.
1996 Beca Nacional de Colcultura VIII Convocatoria, Creación individual, Artes Aplicadas, Bogotá.
1992 Premio “Distinción Especial” Concurso Anual, Mejores Trabajos de Grado Estudiantil, Universidad Nacional de
Colombia, Bogotá.
- “Chumbe Arte Inga”, Trabajo de Grado Meritorio, Facultad de Artes Universidad Nacional, Carrera de
Diseño Gráfico.