GENEROS DRAMATICOS

TOPOLOGÍA: Dentro de este renglón tenemos las clasificaciones de una obra

1. Comedia: Obra diversa se basa en la ridiculización y denuncia desenfadada de costumbres y

problemas cotidianos. Los protagonistas suelen ser personas normales que sufren en escena,
aunque siempre desde un punto de vista cómico. Se busca la risa, por lo que el desenlace es feliz,
desenfadado y alegre, sin olvidar la ironía.

Alta comedia: Es la risa procesada mediante un lenguaje fino.

Entremés: es una pieza dramática jocosa de un solo acto. que se representaba en los entreactos de
las obras mayores. Tiene un carácter cómico y representa un ambiente popular.

Sainete: es un entremés, pero con un carácter popular y jocoso, pieza corta (uno o dos actos) de
carácter cómico y costumbrista, que puede estar escrita en verso o prosa.

Pantomima: Obra realizada por un actor mimo, esta obra es muda o sin sonido.

2. Tragedia: Poema dramático que representa una acción importante sucedida entre personajes
ilustres y tiene un final fatal. Protagonizada por personajes de alta categoría social que se ven
arrastrados por la fatalidad a graves conflictos entre sí, a través de un lenguaje esmerado y cuidado.
La tragedia griega se caracteriza por el horror, la desgracia y la muerte. El protagonista suele ser el
héroe, que actúa con el decoro suficiente de acuerdo a las normas establecidas. Suele representar
un ideal de comportamiento humano. Contra este héroe se encuentra el antagonista, que puede ser
un solo hombre o un conjunto de circunstancias contrarias a la voluntad del protagonista. El
conflicto suele desembocar en la catástrofe, en la fatalidad.

Tragicomedia: obra que mezcla dos géneros lo trágico y lo cómico. El drama satírico o tragicomedia
suele tratar un tema legendario, aunque con efectos cómicos protagonizados, fundamentalmente,
por el coro. Los dioses no intervienen en la vida de los hombres y puede haber más de una acción al
mismo tiempo. Se encuentra a medio camino entre la tragedia y la comedia: no se evitan las
situaciones cómicas, pero tampoco el desenlace trágico.

3. Farsa: Forma dramática que se propone divertir al espectador mediante la exageración y la

extravagancia, huyendo de la imitación realista de la vida. Se diferencia de la comedia,
principalmente, en la importancia de la trama; en la farsa, los personajes se limitan a revelar los
entresijos del argumento, mientras que en la comedia la trama se subordina a la caracterización de
los personajes.

Zarzuela: Género musical escénico español en el que se mezclan partes instrumentales, vocales y
habladas. Obra dramática en que alternativamente se declama y se canta.

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 ELEMENTOS EN UN TEXTO DRAMATICO

OBRA: si analizamos una obra de teatro nos encontraremos con elementos como:

Acotación: es el señalamiento que hace el autor donde apunta gestos, movimientos, ademanes,
desplazamientos en escenas, etc. Siempre aparece entre paréntesis ( ) y en letras mayúsculas, ejemplo:
Roberto- (ADOLORIDO, SE DIRIGE A CARMEN Y LE DICE...). Se trata de aclaraciones que el autor de la obra
teatral realiza sobre cómo debe ser el decorado, cómo se tienen que mover los personajes, qué gestos deben
hacer... Son orientaciones que intentan clarificar la comprensión de la obra, por lo cual, aunque aparezcan
ante nuestros ojos cuando leemos una obra dramática, no pueden ser pronunciadas durante una
representación.

Acto: parte sustancial de una obra, cuando son dos actos en una obra suele dividirse en descanso de 5
minutos y se presentan los tres puntos anteriores.

Alivio Cómico: son los chistes que se dicen en un drama u obra muy cansona.

Antagonista: es lo opuesto al protagonista de la obra.

Clímax: es el momento culminante de un drama o poema.

Desarrollo: es la parte de más acción en una obra, donde se producen los conflictos, intrigas, nudos, etc.

Desenlace: es la solución de una intriga o nudo que se presenta en una obra.

Diálogo: es la conversación entre dos personajes.

Entreactos: descanso entre un acto y otro.

Escena: es la entrada o salida de un personaje en el escenario.

Morcilla.- Añadidos al texto que hace un actor por un vacío de memoria o por lucimiento personal.

Mutis: Es la salida del actor del escenario.

Reparto: distribución de los personajes en orden alfabético.

Parlamento: son las líneas o párrafos que se le asigna a un actor.

Prólogo: es la introducción a una obra.

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 TIPOS DE TEATRO - DRAMATURGIA

Teatro Documental
Presenta con realidad la verdad de una historia.

Teatro Experimental
Tendencia de innovar, de crear, de forma y técnica.

Teatro Popular
Término amplio y discutido, es aquel que está destinado a un hecho de personas campesinas.

Teatro Religioso o Acto sacramental

El drama litúrgico se fue desarrollando en el transcurso de los doscientos años siguientes a partir de varias
historias bíblicas en las que actuaban monaguillos y jóvenes del coro.