MANUEL GONZÁLEZ

ZELEDÓN (REALISMO)
Manuel González Zeledón, conocido
como Magón (San José, 24 de
diciembre de 1864 - 29 de mayo de 1936) fue
un escritor costarricense, promotor de
la cultura y literatura del país.
Fue autor de un notable número de cuentos y
cuadros de costumbres, que permiten ver la
vida y personalidad del pueblo costarricense de
finales del siglo XIX, especialmente de San
José.

ESTUDIOS
Cursó sus estudios primarios en las escuelas
privadas de su ciudad natal, mientras que los
secundarios los realizó en el Instituto Nacional
de San José. Su educación formal terminó a los
14 años, tras lo cual inició un aprendizaje autodidacta. Debido a la pobreza de su familia,
se vio obligado a trabajar desde su juventud para su manutención. Ejerció primeramente
el notariado y luego trabajó en el Diario de Costa Rica, en 1886
.
Siempre se mostró aficionado a escribir. Comenzó su carrera en el periódico La
Patria dirigido por otro importante escritor costarricense, Aquileo J. Echeverría, de quien
era primo hermano. Más tarde fundó con otros escritores el periódico El País. En 1889
viajó a Bogotá, donde vivió dos años y medio, y se relacionó con algunas figuras
preponderantes de la literatura colombiana. Mientras residía en esta ciudad, fue
nombrado vicecónsul por el gobierno de Costa Rica.
De regreso en su país natal, abrió una oficina de procurador de asuntos judiciales, con lo
que adquirió renombre. En 1892 fue oficial mayor de la Secretaría de Relaciones
Exteriores y Culto. Un año después, viajó a Nueva York, Inglaterra, Holanda, Bélgica,
Francia e Italia.
En 1896 ganó una curul como diputado en el Congreso Constitucional, destacándose su
elocuencia e ilustración. Entre 1904 y 1905 fue director general de Estadísticas, durante el
gobierno de Ascensión Esquivel Ibarra.

RECONOCIMIENTOS
En 1953 la Asamblea Legislativa de Costa Rica, por decreto N° 46 del 29 de octubre de
1953, le dio al título de Benemérito de la Patria, como Benemérito de las Letras Patrias.
Desde 1962, el gobierno de Costa Rica otorga el Premio Nacional de Cultura Magón a un
ciudadano o ciudadana en reconocimiento a la labor de una vida en el campo de la
cultura.
Novela
La propia: 1909 (relato)
Cuentos

1. El clis de sol: 1896

1. Las cosas claras: 1925

Cuadros de costumbres

1. Un baño en la presa: 1896

2. Dos músicos: 1896
3. Un día de mercado en la Plaza Principal: 1896
4. Unos novios: 1896
5. Una obra de misericordia: 1896
6. castañuelas : 1896
7. ¿Quiere usted quedarse a comer? : 1896
8. Mi primer novio: 1896
9. Un almuerzo campestre: 1896
10.Nochebuena: 1896
11.Una Bella : 1896
12.Un baño en la presa: 1896
13.Nochebuena: 1896
14.Al baratillo: 1896
15.La muñeca del Niño Dios: 1898
 JOSÉ LÓPEZ PORTILLO Y
ROJAS (REALISMO)
José López Portillo y Rojas (Guadalajara, Jalisco; 26
de mayo de 1850-Ciudad de México, 22 de
mayo de 1923) fue
un jurista, académico, profesor, escritor y político mexi
cano. Se desempeñó como secretario de Relaciones
Exteriores en 1914 durante la presidencia
de Victoriano Huerta y como gobernador de Jalisco de
1912 a 1914. Ocupó un asiento en la Academia
Mexicana de la Lengua, donde sería su director de
1916 a 1923. Fue padre de José López Portillo y
Weber y abuelo del presidente de México, José López
Portillo.

ESTUDIOS
Realiza estudios en Derecho y se recibe en 1871. Viajó por Estados Unidos, Europa y
el Oriente y los sitios y las culturas que conoce le sirven para escribir el libro Egipto y
Palestina, apuntes de viaje (1874).
Por unos años se dedicó a ejercer y enseñar su profesión. Fue atraído por la vida política,
llegando a ocupar diversos cargos. Se desempeñó como diputado federal de 1900 a 1908
durante las XX, XXI, XXII y XXIII Legislaturas del Congreso de la Unión. Fue senador de
la República de 1908 a 1910 durante la XXIV Legislatura.
El 31 de mayo de 1892, fue nombrado miembro correspondiente de la Academia
Mexicana de la Lengua y miembro de número en 1903. Tomó posesión de la silla IV el 4
de agosto de 1905. Se desempeñó como secretario y en 1916 fue nombrado director de la
institución, cargo que desempeñaría hasta su muerte.3 López Portillo escribió obras de
carácter jurídico, filosófico, político, histórico y religioso. Cultivó casi todos los géneros
literarios: poesía, cuento, novela, drama, crítica literaria y el periodismo. Pero sus obras
más reconocidas son sus novelas en las que plasma su nacionalismo.

OBRAS
1.- La parcela
2.- Fuertes y débiles
3.- Algunos cuentos
4.- Egipto y Palestina; apuntes de viaje
5.- La doctrina Monroe
6.- Obras
7.- Cien años de sueño
8.- Abajo los toros!
Falleció el 17 de febrero del 2004 en la Ciudad de México a la edad de 83 años, víctima
de una complicación cardiaca generada por una neumonía. Sus restos descansan en el
Panteón militar de la Ciudad de México.
 HORACIO QUIROGA
(CRIOLLISMO)
Horacio Silvestre Quiroga
Forteza (Salto, Uruguay; 31 de diciembre de
1878-Buenos Aires, Argentina; 19 de febrero
de 1937) fue
un cuentista, dramaturgo y poeta uruguayo.
Fue uno de los maestros del
cuento latinoamericano, de prosa
vívida, naturalista y modernista.2 Sus relatos a
menudo retratan a la naturaleza con rasgos
temibles y horrorosos, como enemiga de las
circunstancias del ser humano. Ha sido
comparado con el escritor estadounidense Edgar Allan Poe
ESTUDIOS
Hizo sus estudios en Montevideo, capital de Uruguay hasta terminar el colegio
secundario. Estos estudios incluyeron formación técnica (Instituto Politécnico de
Montevideo) y general (Colegio Nacional),6 y ya desde muy joven demostró interés por la
literatura, la química, la fotografía, la mecánica, el ciclismo y la vida de campo.
A esa temprana edad fundó la Sociedad de Ciclismo de Salto y viajó en bicicleta desde
Salto hasta Paysandú (120 km)
Simultáneamente también trabajaba, estudiaba y colaboraba con las publicaciones La
Revista y La Reforma. Aún se conserva su primer cuaderno de poesías, que contiene
veintidós poemas de distintos estilos, escritos entre 1894 y 1897.
Durante el carnaval de 1898, conoció a su primer amor, María Esther Jurkovski, quien le
inspiraría dos de sus obras más importantes: Las sacrificadas (1920) y Una estación de
amor (1917). Pero los desencuentros provocados por los padres de la joven —que
reprobaban la relación, debido al origen no judío de Quiroga— los llevó a separarse.

RECONOCIMIENTOS
Como autor, escribió relatos y novelas, por las que recibió algunas distinciones, entre ellas:
Primer Premio del concurso “Memoria por los derechos humanos” (1996); Certamen
Literario Nacional por el 60.º aniversario del fallecimiento de Horacio Quiroga (1997);
Premio Latinoamericano de Literatura Infantil y Juvenil Norma-Fundalectura (1998).

OBRAS
 Diario de viaje a París (Testimonio y observaciones, Ed. Páginas de Espuma,
Montevideo, 1900)
 Los arrecifes de coral (Prosa y verso, El Siglo Ilustrado, Montevideo, 1901)
 El crimen del otro (Cuentos, Ed. Emilio Spinelli, Buenos Aires, 1904)
 Los perseguidos (Relato, Ed. Arnaldo Moen y Hno., Buenos Aires, 1905)
 Historia de un amor turbio (Novela, Ed. Arnaldo Moen y Hno., Buenos Aires, 1908)
 Cuentos de amor de locura y de muerte (Cuentos, Soc. Coop. Editorial Ltda., Buenos
Aires, 1917)
 Cuentos de la selva (Cuentos infantiles, Soc. Coop. Editorial Ltda., Buenos Aires,
1918)
 El salvaje (Cuentos, Soc. Coop. Editorial Ltda., Buenos Aires, 1920)
 Las sacrificadas (Cuentos escénicos en cuatro actos, Soc. Coop. Editorial Ltda.,
Buenos Aires, 1920)
 El hombre muerto (cuento), Diario porteño La Nación, Buenos Aires, 1920)
 Anaconda (Cuentos, Agencia Gral. de Librería y Publicaciones, Buenos Aires, 1921)
 El desierto (Cuentos, Ed. Babel, Buenos Aires, 1924)
 Los desterrados (Cuentos, Ed. Babel, Buenos Aires, 1926)
 Pasado amor (Novela, Ed. Babel, Buenos Aires, 1929)
 Suelo natal (Cuentos, Ed. Crespillo, Buenos Aires, 1931)
 Más allá (Cuentos, Soc. Amigos del Libro Rioplatense, Buenos Aires - Montevideo,
1935)

Horacio Quiroga se quitó la vida con cianuro, el 19 de febrero de 1937.

ROMÚLO GALLEGOS
(CRIOLLISMO)
Rómulo Ángel del Monte Carmelo Gallegos
Freire (Caracas, 2 de agosto de 1884-Ib., 5 de
abril de 1969) fue un novelista y político venezolano. Se le ha considerado como el
novelista venezolano más relevante del siglo XX, y uno de los más grandes literatos
latinoamericanos de todos los tiempos.
Ejerce el cargo de Presidente de Venezuela en 1948 por escasos nueve meses,
convirtiéndose en el primer mandatario presidencial del siglo XX elegido de manera
directa, secreta y universal por el pueblo venezolano, y ha sido el presidente de la
República que ha obtenido el mayor porcentaje de votos a su favor en elecciones
celebradas en el país en todos los tiempos, con más del 80% de la totalidad de los votos.
En 1906, fue designado jefe de la estación del Ferrocarril Central, en Caracas. Ya
Gallegos había comenzado su larga trayectoria como escritor.3 El 1 de abril de 1912 se
casó con Teotiste Candelaria Arocha Egui (1895-1950), hija de Rafael Arocha Merchán y
de María de Jesús Egui.

ESTUDIOS
Inició la escuela primaria en 1888. En 1894 ingresó en el Seminario Metropolitano pero
sale obligado por la muerte de su madre el 13 de marzo de 1896 por la necesidad de
ayudar a su padre a sostener la familia. En 1898 ingresa en el colegio Sucre, donde tiene
como maestros a Jesús María Sifontes y a José Manuel Núñez Ponte. Recibe el título de
bachiller en 1902 y en ese mismo año se inscribe en la Universidad Central de
Venezuela para seguir la carrera de leyes, que abandona en 1905.

OBRAS
Novelas

 Reinaldo Solar (1920)

 La trepadora (1925)
 Doña Bárbara (1929)
 Cantaclaro (1934)
 Canaima (1935)
 Pobre negro (1937)
 El forastero (1942)
 Sobre la misma tierra (1943)
 La brizna de paja en el viento (1952)
 El último patriota (1957)
 Tierra bajo los pies (1973)
Libros de cuentos

 La doncella y el último patriota (1957)

 Los aventureros (1911)
 La rebelión y otros cuentos (1946)
 Cuentos completos (1981)
Teatro

 Los ídolos. Drama en cuatro actos. Caracas. (1909)

 Los predestinados. Caracas, La Alborada, n.° 2, 14 de febrero (1909)
 El Motor. Drama en tres actos. Caracas. Julio (1910)
 El milagro del año. (1915), publicada en Obras selectas, Madrid, Edime (1959)
Otros

 Una posición en la vida (1954), escritos y discursos políticos.

RECONOCIMIENTOS
Recibió el Premio Nacional de Literatura y numerosas distinciones. En 1965 se creó el Premio
Internacional de Novela Rómulo Gallegos, y en 1972 se fundó el Centro de Estudios
Latinoamericanos Rómulo Gallegos
 JORGE LUIS BORGES
(COSMOPOLITISMO)
Jorge Francisco Isidoro Luis Borges (Buenos
Aires, 24 de agosto de 1899-Ginebra, 14 de junio de
1986) fue
un escritor, poeta, ensayista y traductor argentino,
extensamente considerado una figura clave tanto
para la literatura en habla hispana como para la
literatura universal.

Borges viajó con su familia a Suiza por 4 años, donde

estudió en el Collège de Genève. La familia viajaría
extensamente por Europa, incluyendo España.
Borges regresó a Argentina en 1921, y comenzó a
publicar sus poemas y ensayos en revistas
literarias ultraístas mientras trabajaba
como bibliotecario, profesor y conferencista. En 1955
fue nombrado director de la Biblioteca Nacional de la
República Argentina y profesor de literatura inglesa
en la Universidad de Buenos Aires.

En 1905 comenzó a tomar sus primeras lecciones con una institutriz británica.n. 1 Al año
siguiente escribió su primer relato, La visera fatal, siguiendo páginas del Quijote. Además,
esbozó en inglés un breve ensayo sobre mitología griega. A los once años tradujo del
inglés El príncipe feliz, de Oscar Wilde,19 texto que se publicó en el periódico El País rubricado
por Jorge Borge

ESTUDIOS
Borges ingresó al colegio directamente en el cuarto grado.20 El inicio de su educación formal a
los 9 años y en una escuela pública fue una experiencia traumática para Borges, los
compañeros se mofaban de aquel sabelotodo que llevaba anteojos, vestía como un niño rico,
no se interesaba por los deportes y hablaba tartamudeando. Durante los cuatro años de su
permanencia en ese colegio, Borges no aprendió mucho más que algunas palabras
en lunfardo y varias estrategias para pasar desapercibido.

Borges estudió francés y cursó el bachillerato en el Liceo Jean Calvin.20 El ambiente en aquel
establecimiento de inspiración protestante era completamente distinto al de su anterior
escuela de Palermo; sus compañeros, muchos de ellos extranjeros como él, apreciaban ahora
sus conocimientos e inteligencia y no se burlaban de su tartamudez.

RECONOCIMIENTOS
En 1961 llegó a la fama internacional al obtener el primer Premio Formentor, que recibió junto
a Samuel Beckett. En 1971 ganó el Premio Jerusalén
OBRAS
Narrativa

1935.- "Historia universal de la infamia"

1942.- "El jardín de los senderos que se bifurcan"
1944.- "Ficciones"
1949.- "El Aleph"
1951.- "La muerte y la brújula"
1970.- "El informe de Brodie"
1975.- "El libro de arena"
1983.- " 25 de agosto, 1983"

Poesía

1923.- "Fervor de Buenos Aires"

1925.- "Luna de enfrente"
1929.- "Cuaderno San Martín"
1943.- "Poemas"
1960.- "El hacedor"
1967.- "Para las seis cuerda"
1969.- "El otro, el mismo"
1969.- "Elogio de la sombra"
1972.- "El oro de los tigres"
1975.- "La rosa profunda"
1976.- "Obra poética"
1976.- "La moneda de hierro"
1976.- "Historia de la noche"
1981.- "La cifra"
1985.- "Los conjurados

El escritor argentino falleció a causa de un enfisema pulmonar

 AGUSTIN YAÑEZ
(COSMOPOLITISMO)
Agustín Yáñez Delgadillo (Guadalajara, Jalisco; 4 de
mayo de 1904 - Ciudad de México, 17 de
enero de 1980)1 fue
un novelista, ensayista, cuentista y político mexicano.
Uno de los más grandes expositores de la novela
mexicana posterior a la Revolución mexicana, y sin
embargo, considerado precursor de la novela mexicana
moderna.

ESTUDIOS
Nació el 4 de mayo de 1904 en el Barrio del
Santuario en Guadalajara, Jalisco, ciudad donde hizo
sus estudios primarios y universitarios.
Fue licenciado (1929) por la Escuela de Jurisprudencia de Guadalajara y maestro (1951)
por la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM con la tesis Don Justo Sierra: su vida,
sus ideas y su obra, la cual le valió la mención cum laude por parte de sus
sinodales Edmundo O'Gorman, Samuel Ramos y José Gaos, entre otros. Participó en la
política y desempeñó importantes puestos públicos, entre ellos el de secretario de
Educación de Nayarit entre 1930 a 1931 (participando en la fundación del Instituto de
Ciencias y Letras, antecedente directo de la actual Universidad Autónoma de Nayarit),
gobernador de Jalisco entre 1953 y 1959, secretario de Educación Pública de 1964 a
1970 (este cargo le permitió realizar valiosas reformas en el sistema educativo mexicano)
y presidente de la Comisión Nacional de Libros de Texto Gratuitos (1976-1979).
Asimismo, fue miembro del Seminario de Cultura Mexicana desde 1952 y de El Colegio
Nacional al cual ingresó el 8 de julio del mismo año. Murió a causa de un enfisema
pulmonar y una deficiencia cardíaca a los 76 años, el 17 de enero de 1980, en la ciudad
de México. Fue sepultado en la Rotonda de los Hombres Ilustres, hoy Rotonda de las
Personas Ilustres.5

RECONOCIMIENTOS
Recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura en
1973.
Considerado un escritor de la corriente realista, se puede identificar fácilmente en su obra
la Su obra está compuesta por novelas, cuentos, ensayos y crítica literaria. Entre sus
libros más conocidos están Al filo del agua (1947), La tierra pródiga (1960), Las tierras
flacas (1962), Ojerosa y pintada (1960), Tres cuentos (1964) y Las vueltas del
tiempo (1975). En 1973 obtuvo el Premio Nacional de Letras.
amplia influencia de las vanguardias europeas de su época.
OBRAS
Ensayos
 Fray Bartolomé de las Casas, el conquistador conquistado (1942)
 El contenido social de la literatura iberoamericana (1943)
 Alfonso Gutiérrez Hermosillo y algunos amigos (1945)
 El clima espiritual de Jalisco (1945)
 Fichas mexicanas (1945)
 Yahualica (1946)
 Discursos por Jalisco (1958)
 La formación política (1962)
 Moralistas franceses (1962)
 Proyección universal de México (1963)
 Días de Bali (1964)
 Conciencia de la revolución (1964)
 Dante, concepción integral del hombre y de la historia (1965)
 Discursos al servicio de la educación pública (1964, 1965, 1966)
Narrativas
 Ceguera roja (1923)
 Tipos de actualidad (1924)
 Divina floración (1925)
 Llama de amor viva (1925)
 Por tierras de Nueva Galicia (1928)
 Baralipton (1931)
 Espejismo de Juchitlán (1940)
 Genio y figuras de Guadalajara (1941)
 Flor de juegos antiguos (1942)
 Esta es mala suerte (1945)
 Melibea, Isolda y Alda en tierras cálidas (1946)
 Los sentidos del aire, Episodios de Navidad (1948)
 Tres cuentos, Serie del Volador, Joaquín Mortiz (1964)
Novelas
 Pasión y convalecencia (1943)
 Al filo del agua (1947)
 La creación (1959)
 La tierra pródiga (1960)
 Ojerosa y pintada (1960)
 Las tierras flacas (1962)
 JUAN RULFO ( REALISMO
MÁGICO)

Juan Nepomuceno Carlos Pérez Rulfo Vizcaínonota 1(Apulco, 16 de mayo de 1917-

Ciudad de México, 7 de enero de 1986) fue
un escritor, guionista y fotógrafo mexicano, perteneciente a la Generación del 52. Es
considerado uno de los escritores hispanoamericanos más importantes del siglo XX.

En sus obras se presenta una combinación de realidad y fantasía, cuya acción se

desarrolla en escenarios rurales y posteriores a la Revolución Mexicana10 y a
la Guerra cristera.6 Caracterizado como una leyenda de México, Rulfo se reconocía
como un individuo introvertido, tímido y enigmático. Era silencioso, realista, celoso de
su intimidad, crítico y creativo.

Rulfo falleció la tarde del 7 de enero de 1986, a causa de un cáncer de pulmón. Su

fallecimiento conmocionó a la comunidad cultural de México.

ESTUDIOS
En 1922 Rulfo inició sus estudios de primaria en el Colegio de las Josefinas. 6 Sin
embargo, en 1926 la Guerra Cristera causó el cese del colegio y que Rulfo fuese en
1927 al Colegio Luis Silva, en Guadalajara, por decisión de su tío, quien era su tutor
por aquel entonces.6 En 1929 se trasladó a San Gabriel, donde vivió con su abuela.
No obstante, posteriormente acabó en el orfanato Luis Silva (actualmente Instituto
Luis Silva) en Guadalajara, del que no obtuvo muy buenos recuerdos y él mismo
calificó como ≪correccional≫ en una entrevista de 1977.3 En 1930 participó en la
revista México y en 1933 intentó ingresar a la Universidad de Guadalajara pero, al
estar esta en huelga, optó por trasladarse a la Ciudad de México, donde asistió de
oyente en el Colegio de San Ildefonso.
En 1934 comenzó a escribir sus primeros trabajos literarios y a colaborar en la
revista América.12 Asimismo, entre 1934 y 1938 Rulfo asistió a conferencias en la Facultad
de Filosofía y Letras de México en donde escuchó conferencias de, entre otros, los
filósofos Antonio Caso y Eduardo García Máynez, el antropólogo y arqueólogo Alfonso
Caso, el político Vicente Lombardo Toledano y del historiador del arte Justino Fernández.6
En 1937 Rulfo comenzó a trabajar en del Archivo para la Secretaría de Gobernación,6 y a
su vez, forjó ese año una amistad con el poeta Efrén Hernández.6 A partir de 1938 viajó
por algunas regiones de México en comisiones de servicio de la Secretaría de
Gobernación, a la par que comenzó a publicar sus cuentos más relevantes en diversas
revistas literarias

OBRAS
Cuentos
 1953: El llano en llamas
Novelas
 1955: Pedro Páramo
 1980: El gallo de oro
Otros
 1984: Dónde quedó nuestra historia. Hipótesis sobre historia regional31
 1995: Los cuadernos de Juan Rulfo32
 2000: Aire de las colinas. Cartas a Clara33
 2010: 100 fotografías de Juan Rulfo34
 2022: Una mentira que dice la verdad35

RECONOCIMIENTOS

 1952: Beca del Centro Mexicano de Escritores8

 1955: Premio Xavier Villaurrutia por Pedro Páramo14
 1970: Premio Nacional de Literatura38
 1980: Año Rulfo por el Instituto Nacional de Bellas Artes.
 1983: Premio Príncipe de Asturias39
 1985: Doctor Honoris Causa por la Universidad Nacional Autónoma de México40
 JUAN JOSÉ ARREOLA
(REALISMO MÁGICO)
Juan José Arreola Zúñiga (Zapotlán el Grande –
hoy Ciudad Guzmán–, Jalisco; 21 de
septiembre de 1918 - Guadalajara, Jalisco; 3 de
diciembre de 2001) fue
un escritor, actor y editor mexicano.

ESTUDIOS
Asistió desde los tres años al Colegio de San
Francisco, escuela de monjas francesas, en donde
comenzó a tomar gusto por la literatura y por el
conocimiento en general.

A la edad de 19 años viajó a la ciudad de México para ir a estudiar en la Escuela Teatral

de Bellas Artes, en donde tomó clases con Fernando Wagner. Para costearse las clases,
Arreola se desempeñó en diversos oficios, entre ellos el de actor de radionovelas de la
XEQ

Viajó a Guadalajara, donde, en 1943 y por recomendación de su primo Enrique, se

entrevistó con Jorge Dipp, director del periódico El Occidental, en donde colaboró
escribiendo artículos y como jefe de circulación hasta 1945.10
En 1944, Louis Jouvet llegó a Jalisco invitado por una colonia francesa. Juan José
Arreola, declarado admirador del actor, se entrevistó con él, quien le ofreció una beca del
Instituto Francés de la América Latina, gracias a la cual, una vez terminada la Segunda
Guerra Mundial, el mexicano pudo asistir a diversos espectáculos teatrales en París. Tras
una fuerte depresión, la cual, junto con el severo clima de Francia, le trajo mayores
malestares en su úlcera, Arreola decidió regresar a la Ciudad de México.
En 1946, ya instalado en México, trabajó como traductor, redactor y corrector en el
departamento técnico del Fondo de Cultura Económica por recomendación de Antonio
Alatorre. Tradujo La isla de Pascua (1950), de Alfred Mátraux; El cine: su historia y su
técnica (1950), de George Sadoul; El arte teatral (1951), de Gastón Baty y de Chavance;
y El arte religioso del siglo XII al siglo XVIII (1952), de Émile Male.11
En 1956, Arreola recibió la propuesta de dirigir una compañía teatral que sería
patrocinada por Difusión Cultural de la UNAM. Arreola la llamó Poesía en voz alta y
representan obras de García Lorca, Ionesco, Paz, entre otros.

Nabor Carrillo, rector de la UNAM, invitó a Arreola a hacerse cargo de La Casa del Lago,
la cual se inauguró el 15 de septiembre de 1959

Tras el cambio de rector, Arreola fue destituido de la dirección de La Casa del Lago. Ante
esto, se dedicó a impartir clases en la escuela de Teatro del INBA y en el Centro
Mexicano de Escritores. Además, fue invitado a Casa de las Américas, en Cuba.16 En
1992 participó como comentarista de Televisa para los Juegos Olímpicos de Barcelona

Víctima de una hidrocefalia que lo aquejó durante sus últimos años, murió a los 83 años
en su casa en Jalisco. Le sobrevivieron su viuda, Sara Sánchez (1918-2001), sus tres
hijos (Claudia, Orso y Fuensanta) y seis nietos.

OBRAS
CUENTO

Gunter Stapenhorst (1946)

Varia invención (1949)

Confabulario (1952)

Palíndroma (1971)

Bestiario (1959)
ENSAYO

La palabra educación (1973)

Y ahora la mujer (1975)
Inventario (1976
NOVELA
La feria (1963)

RECONOCIMIENTOS
 Premio Jalisco de Literatura 1953. Premio Festival Dramático del INBA 1955, por La
hora de todos.

 Premio Xavier Villaurrutia, 1963, por La feria.

 Premio Nacional de Periodismo, 1977. Oficial de Artes y Letras del Gobierno de

Francia, 1977.
 Premio Azteca de Oro a la revelación anual de televisión, 1975.
 Premio Nacional de Ciencias y Artes (Lingüística y Literatura), 1979.
 Premio UNAM, 1987, en aportación artística y extensión de la cultura.
 Premio Jalisco de Letras, 1989.
 Premio Internacional de Literatura Juan Rulfo, 1990.
 Premio Internacional de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo, 1992.
 Premio Internacional Alfonso Reyes, 1995. Doctor honoris causa, en 1996, por la
Universidad de Colima, y por la UAM.
 En 2000, la Universidad del Claustro de Sor Juana, Casa Lamm, y el Centro
Universitario de Integración Humanística y de Estudios Universitarios de Londres, le
entregaron una de las 17 medallas a los sabios de fin del siglo XX.

CARLOS FUENTES (EL BOOM)

Carlos Fuentes Macías (Ciudad de Panamá, 11 de
noviembre de 1928-Ciudad de México, 15 de mayo de
2012)2 fue un escritor mexicano
Fue nombrado gran oficial de la Legión de Honor en
2003 y en 2009 caballero gran cruz de la Orden de
Isabel la Católica. Fue miembro honorario de
la Academia Mexicana de la Lengua en agosto de
20016 y doctor honoris causa por varias universidades,
entre ellas Harvard, Cambridge y UNAM. Igualmente
ha viajado por diferentes países como Estados Unidos
y España para ampliar sus conocimientos en cuanto a
la literatura.
Además de ser escritor, igualmente fue un crítico
apasionado de la historia, la pintura, las artes plásticas
y la política, que llevó a la grandeza la literatura
latinoamericana. Por su parte, escribió sus relatos en base al lenguaje, tratamiento
histórico y estructuras narrativas entre lo real y la fantasía.
Hasta el día de su fallecimiento fue considerado candidato para obtener el Premio Nobel
de Literatura por un sector del público y de la crítica literaria.

ESTUDIOS
Pasó los veranos en la Ciudad de México, estudiando en escuelas para no perder el
idioma89 y para aprender la historia de su país.
Llegó a México a los 16 años y entró al bachillerato en el Colegio México de la capital.
Se graduó en Derecho por la Universidad Nacional Autónoma de México y en Economía
en el Instituto de Altos Estudios Internacionales de Ginebra.
En 1972 se convirtió en miembro de El Colegio Nacional: fue presentado por el
poeta Octavio Paz y su discurso de ingreso se tituló "Palabras iniciales".11
Se desempeñó como delegado de México en numerosos organismos internacionales y,
desde 1972 hasta 1976, como embajador de su país en Francia. Destacó como profesor
en las universidades de Princeton y Columbia y catedrático en las
de Harvard y Cambridge.
Gran aficionado al cine, escribió varios guiones. Durante toda su vida colaboró en
periódicos y revistas de ambos lados del Atlántico.
Gran aficionado al cine, escribió guiones para numerosas películas, como Las dos Elenas,
filme corto basado en su cuento homónimo y dirigida en 1964 por José Luis Ibáñez
(director de otra cinta, Las dos cautivas, también basada en una historia de Fuentes), El
gallo de oro (1964, adaptación, junto con Gabriel García Márquez y el director de la
película Roberto Gavaldón, de la novela corta homónima de Juan Rulfo), Un alma
pura (1965), Tiempo de morir (1966, junto con Gabriel García Márquez), Pedro
Páramo (adaptación de la novela de Juan Rulfo, con Carlos Velo, director, y Manuel
Barbachano Ponce, 1967), Ignacio (también adaptado de un cuento de Juan Rulfo, 1975).
Carlos Fuentes falleció en la Ciudad de México el 15 de mayo de 2012, a los 83 años,
debido a una hemorragia masiva originada por una úlcera gástrica.16171819 El 16 de
mayo sus restos fueron homenajeados en el Palacio de Bellas Artes,20 y posteriormente
fueron cremados para ser depositados en el Cementerio de Montparnasse, en París,
donde descansan los restos de sus hijos Carlos y Natasha

OBRAS
Novelas
 La región más transparente, Fondo de Cultura Económica, México, 1958
 Las buenas conciencias, Fondo de Cultura Económica, México, 1959
 La muerte de Artemio Cruz, Fondo de Cultura Económica, México, 1962
 Aura, Ediciones Era, México, 1962
 Zona Sagrada, Siglo XXI Editores, México, 1967
 Cambio de piel, Joaquín Mortiz, México, 1967
 Cumpleaños, Joaquín Mortiz, México, 1969
 Terra nostra, Joaquín Mortiz, México, 1975
 La cabeza de la hidra, Joaquín Mortiz, México, 1978
 Una familia lejana, Ediciones Era, México, 1980
 Gringo viejo, Fondo de Cultura Económica, México, 1985
 Cristóbal Nonato, Fondo de Cultura Económica, México 1987

Ensayos
 París. La revolución de mayo, Ediciones Era, México, 1968
 La nueva novela hispanoamericana, Joaquín Mortiz, México, 1969 (colección
Cuadernos de Joaquín Mortiz 4).

Teatro
 Todos los gatos son pardos, Siglo XXI Editores, México, 1970
 El tuerto es rey, Joaquín Mortiz, México, 1970
 Orquídeas a la luz de la luna, Seix Barral, Barcelona, 1982
 Ceremonias del alba, Siglo XXI Editores, México, 1991. Reescritura de 1990 de Todos
los gatos son pardos, con nuevos personajes y episodios.

RECONOCIMIENTOS
 1956: Becario del CME31
 1967: Premio Biblioteca Breve por Cambio de piel 31
 1972: miembro de El Colegio Nacional.
o Premio Mazatlán de Literatura por Tiempo mexicano. Fuentes rechazó el galardón
en protesta por la política del gobierno de Sinaloa contra el movimiento estudiantil
en la universidad de dicho estado32
 1976: Premio Xavier Villaurrutia por Terra nostra33
 1977: Premio Rómulo Gallegos por Terra nostra
 1979: Premio Internacional Alfonso Reyes
 1983: Doctor honoris causa por la Universidad de Harvard34
 1984: Premio Nacional de Literatura de México35
 1987: Premio Cervantes36
 1987: Doctor honoris causa por la Universidad de Cambridge3738
 1992: Legión de Honor39
o Premio Internacional Menéndez Pelayo
 1994: Premio Grizane Cavour
o Premio Príncipe de Asturias40
o Medalla Picasso de la Unesco
 1996: Doctor honoris causa por la Universidad Nacional Autónoma de México41
 1999: Medalla Belisario Domínguez42
 2000: Doctorado honoris causa por la Universidad Veracruzana
o Doctor honoris causa por la Universidad Autónoma de Sinaloa43
 2001: Miembro honorario de la Academia Mexicana de la Lengua.
 2002: Doctor honoris causa por la Universidad de Salamanca
 2003: Premio Roger Caillois, otorgado por la Casa de América Latina en París y la
editorial Gallimard.31
o Gran oficial de la Legión de Honor37
 2004: Premio Real Academia Española de creación literaria 2004 por En esto creo44
o Doctor honoris causa por la Freie Universität Berlin
 2008: Premio Internacional don Quijote de la Mancha
 2009: Doctorado Honoris Causa en la Universidad de Quintana Roo
o Caballero gran cruz de la Orden de Isabel la Católica
o Premio González Ruano de Periodismo, otorgado por la Fundación MAPFRE, por
el artículo El Yucatán de Hernán Lara Zavala45
o Doctorado Honoris Causa en la Universidad de Veracruz
o Homenaje Nacional a Carlos Fuentes
 2010: Doctorado Honoris Causa en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río
Piedras46
 2011: Premio Formentor de las Letras 2011 en reconocimiento a toda su obra
o Doctorado Honoris Causa en la Universidad Michel de Montaigne
 2012: Doctorado Honoris Causa en la Universidad de Baleares47
 JULIO CORTAZAR (EL
BOOM)
Julio Florencio Cortázar (Ixelles, 26 de
agosto de 1914-París, 12 de febrero de 1984)
fue un escritor y profesor argentino. También
trabajó como traductor, oficio que desempeñó
para la Unesco y varias editoriales.

Vivió hasta los cuatro años

en Bélgica, Suiza y España. Tiempo después,
su familia volvió a Argentina, donde Cortázar
residiría hasta 1951, año en el cual se
estableció en Francia, país que sirvió a la
ambientación de algunas de sus obras y
donde vivió el resto de su vida.89 Visitó por
última vez su país a principios de diciembre
de 1983, luego de las elecciones
presidenciales

ESTUDIOS
Tras realizar los estudios primarios en la Escuela N.º 10 de Banfield, se formó
como maestro normal en 1932 y profesor en Letras en 1935 en la Escuela Normal de
Profesores Mariano Acosta.

Dictó clases en Bolívar, Saladillo (ciudad que figura en su Libreta Cívica como oficina de
enrolamiento); y luego en Chivilcoy. Vivió en cuartos solitarios de pensiones
aprovechando todo el tiempo libre para leer y escribir. Entre 1939 y 1944 Cortázar vivió en
Chivilcoy, en cuya Escuela Normal daba clases como profesor de literatura y era asiduo
concurrente a las reuniones de amigos que se hacían en el local de fotografía de Ignacio
Tankel. A propuesta de este, realizó su primera y única participación en un texto
cinematográfico, donde colaboró en el guion de la película La sombra del pasado, que se
filmó en esa ciudad entre agosto y diciembre de 1946.

Su primer cuento, «Bruja», fue publicado en la revista Correo Literario.

Regresó a Buenos Aires, donde comenzó a trabajar en la Cámara Argentina del Libro y
ese mismo año publicó el cuento «Casa tomada» en la revista Los Anales de Buenos
Aires, dirigida por Jorge Luis Borges, así como también un trabajo sobre el poeta
inglés John Keats, «La urna griega en la poesía de John Keats» en la Revista de Estudios
Clásicos de la Universidad de Cuyo. En 1947, colaboró en varias revistas, entre
ellas, Realidad. Publicó un importante trabajo teórico, Teoría del túnel, y en Los Anales de
Buenos Aires, donde aparece su cuento «Bestiario».
En 1948 obtuvo el título de traductor público de inglés y francés, tras cursar en apenas
nueve meses estudios que normalmente llevan tres años. El esfuerzo le provocó
síntomas neuróticos, uno de los cuales —la búsqueda de cucarachas en la comida—
desapareció con la escritura del cuento «Circe», que junto con los dos cuentos
anteriormente nombrados —aparecidos en la revista Los anales de Buenos Aires—,
serían incluidos en su primer libro bajo su nombre: Bestiario.n. 1 En 1949, publicó el poema
dramático «Los reyes», primera obra firmada con su nombre real e ignorada por la crítica.
Durante el verano escribió una primera novela, Divertimento, que de alguna manera
prefigura a su novela Rayuela, la cual escribiría en 1963.
Además de colaborar en Realidad, escribió para otras revistas culturales de Buenos Aires,
como la revista Cabalgata. En la revista literaria Oeste de Chivilcoy publicó el poema
«Semilla». En 1950, escribió su segunda novela, El examen, rechazada por el asesor
literario de la Editorial Losada, Guillermo de Torre.

En agosto de 1981 sufrió una hemorragia gástrica y salvó su vida de milagro, pero eso no
le impidió seguir escribiendo. El 12 de febrero de 1984, a causa de una leucemia,
Cortázar falleció.

OBRAS
Novelas
 1960: Los premios
 1963: Rayuela
 1968: 62 Modelo para armar
 1973: Libro de Manuel
 1986: Divertimento (escrita en 1949)
 1986: El examen (escrita en 1950)
Cuentos
 1951: Bestiario
 1956: Final del juego
 1959: Las armas secretas
 1966: Todos los fuegos el fuego
 1974: Octaedro
 1977: Alguien que anda por ahí
 1980: Queremos tanto a Glenda
 1982: Deshoras
 1994: La otra orilla (escrito entre 1937 y 1945)
Teatro
 1949: Los reyes
 1984: Nada a Pehuajó (un acto) - Adiós, Robinson62 (obra póstuma)
 1991: Dos juegos de palabras. Nada a Pehuajó. Adiós, Robinson (obra póstuma)
 1995: Adiós, Robinson y otras piezas breves (obra póstuma)
Poesía
 1938: Presencia (sonetos, con el seudónimo de Julio Denis)
 1971: Pameos y meopas
 1984: Salvo el crepúsculo

RECONOCIMIENTOS
En 1984 la Fundación Konex le otorgó post mortem el Premio Konex de Honor por su
gran aporte a la historia de la literatura argentina.
 GABRIEL GARCIA MARQUEZ
(EL BOOM)
Gabriel José de la Concordia García
Márquez (Aracataca, Magdalena, Colombia, 6 de
marzo de 1927-Ciudad de México, 17 de abril de 2014

fue un escritor y periodista colombiano. Reconocido

principalmente por sus novelas y cuentos, también
escribió narrativa de no ficción, discursos,
reportajes, críticas cinematográficas y memorias.

EDUCACIÓN
Poco después de llegar a Sucre, se decidió que
Gabriel debía empezar su educación formal y fue
mandado a un internado en Barranquilla, un puerto en
la boca del río Magdalena.

García Márquez cursó los primeros grados de secundaria en el colegio jesuita San José
(hoy Instituto San José) desde 1940, en donde publicó sus primeros poemas en la revista
escolar Juventud. Luego, gracias a una beca otorgada por el Gobierno, Gabriel fue
enviado a estudiar a Bogotá de donde lo reubican en el Liceo Nacional de Zipaquirá,
ciudad ubicada a una hora de la capital, donde culminará sus estudios secundarios.

Después de su graduación en 1947, García Márquez permaneció en Bogotá para

estudiar Derecho en la Universidad Nacional de Colombia,

García Márquez comenzó su carrera como periodista mientras estudiaba derecho en la

universidad. En 1948 y 1949 escribió para el diario El Universal de Cartagena. Desde
1950 hasta 1952, escribió una «caprichosa» columna con el seudónimo de «Septimus»
para el periódico local El Heraldo de Barranquilla.13García Márquez tomó nota de su
tiempo en El Heraldo. Durante este tiempo se convirtió en un miembro activo del grupo
informal de escritores y periodistas conocidos como el Grupo de Barranquilla, una
asociación que fue una gran motivación e inspiración para su carrera literaria.
Su primer cuento, La tercera resignación, fue publicado en 1947 en el periódico El
Espectador. Un año después, empezó su trabajo de periodismo para el mismo periódico.
Sus primeros trabajos eran todos cuentos publicados en el mismo periódico desde 1947
hasta 1952. Durante estos años publicó un total de quince cuentos.27
Gabriel García Márquez quería ser periodista y escribir novelas; también quería crear una
sociedad más justa.27Para La hojarasca, su primera novela, le llevó varios años encontrar
un editor. Finalmente se publicó en 1955, y aunque la crítica fue excelente, la mayor parte
de la edición se quedó en bodega y el autor no recibió de nadie «ni un céntimo por
regalías».11García Márquez señala que «de todo lo que había escrito, La hojarasca fue su
favorita porque consideraron que era la más sincera y espontánea».27
Gabriel García Márquez tardó dieciocho meses en escribir Cien años de soledad.27El
martes 30 de mayo de 1967 salió a la venta en Buenos Aires la primera edición de la
novela. Tres décadas después se había traducido a 37 idiomas y vendido 25 millones de
ejemplares en todo el mundo. «Fue un verdadero bombazo, que hizo explosión desde el
primer día. El libro salió a las librerías sin ningún tipo de campaña publicitaria, la novela
agotó su primera edición de 8.000 copias a las dos semanas y pronto convirtió el título y
su realismo mágico en el espejo del alma latinoamericana»

La novela Memoria de mis putas tristes apareció en 2004 y es una historia de amor que
sigue el romance de un hombre de noventa años y su pubescente concubina. Este libro
causó controversia en Irán, donde se prohibió después de 5000 ejemplares impresos y
vendidos. En México, una ONG amenazó con demandar al escritor por hacer apología de
la prostitución infantil.

En 1999 le fue diagnosticado un cáncer linfático. Al respecto, el escritor declaró en una

entrevista en el año 2000 a El Tiempo de Bogotá:

En abril de 2014 fue internado en el Instituto Nacional de Ciencias Médicas y Nutrición, en

México D. F., debido a una recaída producto del cáncer linfático que le fue diagnosticado
en 1999. El cáncer había afectado un pulmón, ganglios e hígado. García Márquez falleció
el 17 de abril de 2014

OBRAS
Novelas
 La hojarasca (1955)
 El coronel no tiene quien le escriba (1961)
 La mala hora (1962)
 Cien años de soledad (1967)
 El otoño del patriarca (1975)
 Crónica de una muerte anunciada (1981)
 El amor en los tiempos del cólera (1985)
 El general en su laberinto (1989)
 Del amor y otros demonios (1994)
 Memoria de mis putas tristes (2004)
 En agosto nos vemos (2024)
Cuentos
 Los funerales de la Mamá Grande (1962)
 La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada (1972)
 Ojos de perro azul (1972, recopilación de sus primeros cuentos)
 Doce cuentos peregrinos (1992)
Cine
 Viva Sandino (1982). Guion. También publicado como El asalto (1983) y El
secuestro (1984).
 Cómo se cuenta un cuento (1995). Taller.
 Me alquilo para soñar (1995). Taller.
 La bendita manía de contar (1998). Taller.

RECONOCIMIENTOS
 Primer Premio en el concurso de la Asociación de Escritores y Artistas, por su
cuento Un día después del sábado (1955).
 Premio de la Novela ESSO por La mala hora (1961).
 Doctor honoris causa de la Universidad de Columbia en Nueva York (1971).
 Premio Internacional Neustadt de Literatura (1972).
 Premio Rómulo Gallegos por Cien años de soledad (1972).
 Premio Jorge Dimitrov por la Paz (1979).
 Medalla de la Legión de Honor de Francia en París (1981).
 Condecoración Águila Azteca en México (1982).
 Premio cuarenta años del Círculo de Periodistas de Bogotá (1985).
 Miembro honorario del Instituto Caro y Cuervo en Bogotá (1993).
 Museo: El 25 de marzo de 2010 el gobierno colombiano terminó de reconstruir la casa
en que nació García Márquez en Aracataca, pues había sido demolida cuarenta años
atrás, e inauguró en ella un museo dedicado a su memoria con más de catorce
ambientes que recrean los espacios en los que transcurrió su niñez.50
 En el Este de Los Ángeles (California), en el municipio de Las Rozas de Madrid y
en Zaragoza (España) hay calles que llevan su nombre.
 En Bogotá el Fondo de Cultura Económica de México construyó un centro cultural que
lleva su nombre, inaugurado el 30 de enero de 2008[6].
 En 2015, el Banco de la República de Colombia anunció una nueva serie de billetes
en donde aparecerá su imagen, más exactamente en el billete de $50.000 pesos que
iniciará su circulación en el 2016
 AUGUSTO MONTERROSO
( EL POSBOOM)
Augusto Monterroso Bonilla (Tegucigalpa, 21 de
diciembre de 1921-Ciudad de México, 7 de
febrero de 2003), conocido como Tito
Monterroso, fue un escritor hondureño,
nacionalizado guatemalteco y exiliado en México.1
Es considerado uno de los maestros de
la minificción y, de forma breve, abordó temáticas
complejas y fascinantes.

Fue hijo del guatemalteco Vicente Monterroso y de

la hondureña Amelia Bonilla.1 Pasó su infancia y
adolescencia en Guatemala, país que consideró clave en su formación, y al que él
mismo consideró su patria:1
Monterroso comenzó a publicar sus textos a partir de 1959, año en el que se publicó la
primera edición de su primer libro de cuentos: Obras completas y otros cuentos; conjunto
de incisivas narraciones donde comenzaron a notarse los rasgos fundamentales de su
narrativa: una prosa concisa, breve, aparentemente sencilla que sin embargo está llena
de referencias cultas, así como un magistral manejo de la parodia, la caricatura, y
el humor negro..
Su microrrelato El dinosaurio ("Cuando despertó, el dinosaurio todavía estaba allí") se
consideraba el microrrelato más breve de la literatura universal hasta la aparición de El
emigrante, de Luis Felipe Lomelí. Este se ha incluido en una docena de antologías y se ha
traducido a varios idiomas, además de tener una edición crítica de Lauro
Zavala titulada El dinosaurio anotado.

Monterroso falleció de un paro cardíaco el 7 de febrero de 2003, a los 81 años. En 2008,

su esposa, la escritora mexicana Bárbara Jacobs,3 donó su legado artístico a
la Universidad de Oviedo.

OBRAS
Novelas
 1978: Lo demás es silencio
Cuentos
 1959: Obras completas (y otros cuentos)
 1969: La oveja negra y demás fábulas9
 1983: La palabra mágica
 1983: El grillo maestro
 2003: Literatura y vida
Poesía
 1985: Las ilusiones perdidas. Antología personal
Ensayos
 1998: La vaca
 2002: Pájaros de Hispanoamérica
Otros
 1972: Movimiento perpetuo
 1981: Viaje al centro de la fábula
 1987: La letra e. Fragmentos de un diario
 1992: Esa fauna
 1993: Los buscadores de oro
 1996 Cuentos, fábulas y Lo demás es silencio

RECONOCIMIENTOS
 1970: Premio Magda Donato
 1975: Premio Xavier Villaurrutia por Antología personal6
 1988: Condecoración del Águila Azteca
 1996: Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances
 1997: Premio Nacional de Literatura Miguel Ángel Asturias
 2000: Premio Príncipe de Asturias de las Letras7
 JOSÉ EMILIO PACHECO
( EL POSBOOM)
José Emilio Pacheco Berny (Ciudad de
México, 30 de junio de 1939-Ciudad de
México, 26 de enero de 2014)3 fue un
destacado escritor mexicano que publicó poesía,
crónica, novela, cuento, ensayo, crítica literaria y
traducción.
Se le considera integrante de la
llamada generación de los cincuenta o de medio
siglo, en la que también se incluye a Juan Vicente Melo, Inés Arredondo, Juan García
Ponce, Huberto Batis, Sergio Pitol, José de la Colina, Salvador Elizondo, Carlos
Monsiváis, entre otros. Compartió la perspectiva cosmopolita4 que caracteriza a los
literatos de esa generación, y los temas que abordó en sus textos van desde la historia y
el tiempo cíclico,5 los universos de la infancia y de lo fantástico, hasta la ciudad y la
muerte. La escritura de Pacheco se distingue por un constante cuestionamiento sobre la
vida en el mundo moderno, sobre la literatura y su propia producción artística,6 así como
por el uso de un lenguaje sin rebuscamientos, accesible.6

ESTUDIOS
Pacheco ingresó a la carrera de Derecho en la Universidad Autónoma de México, pero la
abandonó a los 19 años para dedicarse a la escritura.

Participó en diversas revistas y suplementos culturales, como México en la

Cultura, Siempre!, Diálogos, Revista Mexicana de Literatura, Diorama de la
Cultura, Ramas Nuevas, suplemento de Estaciones, donde trabajó con Monsiváis. Su
consolidación como escritor se plasmó en sus publicaciones en La Cultura en México,
de Fernando Benítez, “su guía, amigo y maestro”.9 Fue profesor en la Universidad de
Maryland, en Estados Unidos, Canadá e Inglaterra, investigador en el Departamento de
Estudios Históricos del INAH, y miembro del Colegio Nacional desde el 10 de julio de
1986.

La obra de Pacheco abarca la narrativa, el cuento, la novela, la crónica, la poesía, la

traducción y el ensayo. Existen características que unen sus textos, aunque cada uno de
los géneros trabajados por el autor puede distinguirse de los otros por elementos
particulares; una constante de su obra es la constante renovación o reescritura.5
Consideraba a la literatura como algo dinámico y cambiante, lo cual lo llevó a revisar y
reescribir sus propias obras, en un afán de autocrítica.

OBRAS
Poesía
 Los elementos de la noche (1963)
 El reposo del fuego (1966)
 No me preguntes cómo pasa el tiempo (1969)
 Irás y no volverás (1973)
 Islas a la deriva (1976)
 Desde entonces (1979)
 Los trabajos del mar (1983)
 Miro la tierra (1987)
 Ciudad de la memoria (1990)
 El silencio de la luna (1996)
 La arena errante (1999)
 Siglo pasado (2000)
 Tarde o temprano (Poemas 1958-2009) (2009; poesía completa, FCE)
 Como la lluvia (2009)
 La edad de las tinieblas (2009)
 El espejo de los ecos (Taller de comunicación gráfica, 2012)
Cuento
 El viento distante (1963)
 El principio del placer (1972)
 La sangre de Medusa y otros cuentos marginales (1990, relatos reunidos de entre
1956 y 1984)
Novela
 Morirás lejos (1967)
 Las batallas en el desierto (1981)
Artículos
 Inventario I. Antología. 1973-1983 (2017)
 Inventario II. Antología. 1984-1992 (2017)
 Inventario III. Antología. 1993-2014 (2017)
Ensayos
 Jorge Luis Borges. Una invitación a su lectura (1999), de José Emilio Pacheco.
Reeditado como Jorge Luis Borges (2019).
 Ramón López Velarde. La lumbre inmóvil (2003)
Traducción
 Cuatro cuartetos, de T. S. Eliot
 Cómo es, de Samuel Beckett
 Vidas imaginarias, de Marcel Schwob
 De profundis, de Oscar Wilde
 Un tranvía llamado deseo, de Tennessee Williams
Antología
 Poesía en movimiento (1966) (con Octavio Paz, Alí Chumacero y Homero Aridjis),
México, Siglo XXI Editores.
 Antología del modernismo (1884-1921) (1970), México, UNAM.

RECONOCIMIENTOS
 Premio Magda Donato 1967 por Morirás lejos
 Premio Nacional de Poesía Aguascalientes 1969 por No me preguntes cómo pasa el
tiempo
 Premio Xavier Villaurrutia 1973 por El principio del placer17
 Doctor honoris causa de la Universidad Autónoma de Sinaloa (16 de noviembre de
1979)18
 Premio Nacional de Periodismo de México 1980 por Divulgación Cultural1920
 Premio Malcolm Lowry 1991 por trayectoria (Ensayo literario)21
 Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura 199222
 Premio José Asunción Silva al mejor libro de poemas en español publicado entre 1990
y 1995
 Premio Mazatlán de Literatura 1999
 Premio Iberoamericano de Letras José Donoso 2001
 Premio Internacional Octavio Paz de Poesía y Ensayo 2003
 Premio de Poesía Iberoamericana Ramón López Velarde 2003
 Premio Internacional Alfonso Reyes 2004
 Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda 2004
 Premio Internacional de Poesía Federico García Lorca 2005
 Miembro honorario de la Academia Mexicana de la Lengua (23 de mayo de 2006)
 Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana 2009
 Medalla 1808, otorgada por el gobierno del Distrito Federal (25 de junio de 2009)23
 Medalla de Oro de Bellas Artes, otorgada de la Secretaría de Educación
Pública de México (28 de junio de 2009)24
 Premio Cervantes 200925
 Doctorado honoris causa por la Universidad Autónoma de Nuevo León (11 de
septiembre de 2009)
 Doctorado honoris causa por la Universidad Autónoma de Campeche (3 de marzo de
2010)
 Doctorado honoris causa por la Universidad Nacional Autónoma de México (23 de
septiembre de 2010)
 Premio Alfonso Reyes 2011, de El Colegio de México26
 FERNANDO VALLEJO
(SIGLO XX-XXI)
Luis Fernando Vallejo Rendón (Medellín,
24 de octubre de 1942) es un escritor,
biólogo, pensador y
cineasta colombomexicano, nacido y criado
en Medellín.23
Sus obras desarrollan temáticas sociales de
Colombia, su país de origen, como
el narcotráfico y el sicariato, así como temas
tabúes para la sociedad como la homosexualidad, la pedofilia, etc.

ESTUDIOS
Tras un año de estudios en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de
Colombia en Bogotá, se licenció en Biología en la Universidad Javeriana. Viajó a Europa y
estudió cinematografía en Italia, en la Escuela Experimental de Cinecittá.

Es vegano y se distingue por su activismo en defensa de los derechos de los animales,12

por ser crítico de la Iglesia católica,13 la manera de hacer política en Colombia, la falsa
moral, la física, los formalismos. Es un acérrimo opositor del expresidente Álvaro Uribe
Vélez.14 Es abiertamente homosexuаl, ateo y debido a sus visiones antinatalistas, no tiene
hijos
Vallejo se ha destacado mundialmente por sus novelas, pero ―además de nueve de ellas
(cinco de las cuales conforman un ciclo autobiográfico)―, ha publicado tres libros de
ensayos, una gramática del lenguaje literario, dos biografías de poetas de su país (José
Asunción Silva y Porfirio Barba Jacob) y una del filólogo colombiano Rufino José Cuervo.
Su actividad como director y cinematógrafo, anterior a toda su obra literaria, dejó tres
películas, dos de tema colombiano, pero producidas en México.

La mayor parte de sus novelas tienen por escenario Colombia y sus temas recurrentes
son la violencia,30 la homosexualidad, la adolescencia, las drogas, la muerte y la defensa
de los animales.

Como narrador ofrece una visión insolente, iconoclasta, negra y profundamente pesimista
del mundo. Su estilo es áspero y vigoroso y en conjunto representa una de las cumbres
de la actual narrativa colombiana.

OBRAS
Filología
 Logoi: una gramática del lenguaje literario, Fondo de Cultura Económica, México,
1983
Biografía
 Barba Jacob: el mensajero, biografía de Porfirio Barba-Jacob (editorial Séptimo
Círculo, México, 1984).
 El mensajero, Planeta, Bogotá, 1991
 Almas en pena, chapolas negras, biografía de José Asunción Silva; Santillana,
Bogotá, 1995 inicialmente con el título de Chapolas negras
 El cuervo blanco, biografía de Rufino José Cuervo, Alfaguara, 2012
Novela
 Los días azules, El séptimo círculo, México, 1985
 El fuego secreto, Planeta, Bogotá, 1987
 Los caminos a Roma, Planeta, Bogotá, 1988
 Años de indulgencia, Planeta, Bogotá, 1989
 Entre fantasmas, Planeta, Bogotá, 1993

 La Virgen de los sicarios, Alfaguara, Bogotá, 199442

 El desbarrancadero, Alfaguara, Bogotá, 2001, Premio Rómulo Gallegos, 2003
 La rambla paralela, Alfaguara, Bogotá, 2002
 Mi hermano el alcalde, Alfaguara, Bogotá, 2004
 El don de la vida, Alfaguara, Bogotá, 201043
 Casablanca la bella, Alfaguara, Bogotá, 201344
 ¡Llegaron!, Alfaguara, Bogotá, 201545
 Memorias de un hijueputa, Alfaguara, Bogotá, 201946

 Escombros, Alfaguara, Bogotá, 2021

 La conjura contra Porky, Alfaguara, Bogotá, 2023

Ensayo
 La tautología darwinista y otros ensayos, Taurus, Madrid, 2002
 Manualito de imposturología física, Taurus, 2005
 La puta de Babilonia, Planeta, Bogotá, 2007
 Las bolas de Cavendish, Alfaguara, Bogotá, 2017

RECONOCIMIENTOS
 Premio Ariel en 1979, a la mejor ópera prima y a la mejor ambientación por la
película Crónica roja
 Premio Ariel en 1981 a la mejor ambientación por el largometraje En la tormenta
 Premio Rómulo Gallegos en 2003, por la novela El desbarrancadero
 Doctor honoris causa de la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad Nacional
de Colombia en 2009
 Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances en 2011
 JUAN VILLORO (SIGLO
XX-XXI)
Juan Villoro Ruiz (Ciudad de
México, 24 de septiembre de 1956) es
un escritor y periodista mexicano.

ESTUDIOS
Realizó sus primeros estudios en el
Colegio Alemán de México. Tras
estudiar la licenciatura en Sociología en la Universidad Autónoma
Metropolitana (UAM), fue becario del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en el
área de narrativa (1976-1977) y del Sistema Nacional de Creadores Artísticos (1994-
1996).

Conocedor de la lengua y literatura alemanas, entre 1981 y 1984 estuvo como agregado
cultural en la Embajada de México en Berlín Oriental.1
Miembro activo en la vida periodística mexicana, Villoro escribe sobre diversos temas,
como deportes, rock y cine, además de literatura, y ha colaborado en las revistas Letras
Libres y Proceso; y en los diarios Reforma, La Jornada y El País. Entre 1995 y 1998,
dirigió el suplemento cultural La Jornada Semanal.
Fue profesor de literatura en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y
profesor invitado en las universidades de Yale, de Boston, Pompeu
Fabra, Princeton y Stanford. Sus ensayos en este campo destacan por su apertura
mental, su claridad, y su hondura.
En 1980 publicó su primer libro, La noche navegable, y en 1991 su primera novela El
disparo de argón. En 2004 publicó El testigo,
Desde septiembre de 2004, publica una columna en el diario Reforma, que actualmente
aparece los viernes.
Sus obras han sido traducidas a otros idiomas

Desde niño, Juan Villoro ha sido aficionado al fútbol. Es hincha del Barça, influenciado por
el hecho de que su padre nació en aquella región. Jugó en las divisiones inferiores de
los Pumas de la Universidad Nacional Autónoma de México, pero a los 16 años dejó el
equipo.12 A la hora de escribir sobre fútbol, se describe como aficionado de la afición.13
Desde su infancia es aficionado del Club Necaxa,14 del que tiene frases célebres, como:
"El Necaxa es como la literatura, para las minorías ilustradas"

OBRAS
Novela
 El disparo de argón, Madrid: Alfaguara, 1991
 Materia dispuesta, Madrid: Alfaguara, 1997
 El testigo, Barcelona: Anagrama, 2004
 Llamadas de Ámsterdam, Buenos Aires: Interzona, 2007
 El libro salvaje, México: Fondo de Cultura Económica, 2008
 Arrecife, Barcelona: Anagrama, 2012
 La tierra de la gran promesa: Random House, 2022
 La figura del mundo: Random House, 2023
Cuento
 La noche navegable, México: Joaquín Mortiz, 1980
 Albercas, México: Joaquín Mortiz, 1985
 La alcoba dormida, Caracas: Monte Ávila, 1992
 La casa pierde, México: Alfaguara, 1999
 Los culpables, México: Almadía, 2007
 El Apocalipsis (todo incluido), México: Almadia-Unach, 2014
 Examen extraordinario, Fondo de Cultura Económica y Almadía, 2020
Teatro
 La guerra fría y otras batallas. Teatro reunido, México: Paso de Gato, 2018
 El filosofo declara, Editorial: Coordinación de Difusión Cultural [UNAM] / Dirección
General de Publicaciones y Fomento Editorial [UNAM] 2010
Ensayo
 Efectos personales, Barcelona: Anagrama, 2001
 De eso se trata, Barcelona: Anagrama, 2008
 con Martín Caparrós: Ida y vuelta: una correspondencia sobre fútbol, México: Seix
Barral, 2012
 con Ilan Stavans: El ojo en la nuca, Barcelona: Anagrama, 2014
 La utilidad del deseo, Barcelona: Anagrama, 2017
Crónica y periodismo literario
 Tiempo transcurrido. Crónicas imaginarias, México: Fondo de Cultura Económica,
1986
 Palmeras de la brisa rápida: Un viaje a Yucatán, México: Alianza Editorial, 1989
 Los once de la tribu. Crónicas de rock, fútbol, arte y más, México: Aguilar, 1995
 Safari accidental: Planeta mexicana, 2005
 Dios es redondo, México: Planeta, 2006
 8.8: Miedo en el espejo, Barcelona: Candaya, 2011 (crónica del terremoto de Chile de
2010)
 ¿Hay vida en la Tierra?, México: Almadía, 2012
 Balón dividido, México: Planeta, 2014
 El vértigo horizontal, Barcelona: Anagrama, 2019

RECONOCIMIENTOS
 1988 - Premio Cuauhtémoc de Traducción
 1994 - Premio IBBY por El profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléctrica
 1999 - Premio Xavier Villaurrutia por La casa pierde
 2001 - Premio Mazatlán de Literatura por Efectos personales
 2004 - Premio Herralde por El testigo
 2006 - Premio Internacional de Periodismo Vázquez Montalbán por Dios es redondo1
 2008 - Premio Antonin Artaud en México, por Los culpables2
 2009 - Premio Ciudat de Barcelona, categoría Prensa, por el artículo Descubiertas
3.000 fotos de Capa de la guerra civil, publicado el 27 de enero de 2008 en El
Periódico de Catalunya3
 2010 - Premio Internacional de Periodismo Rey de España, categoría Galardón
Iberoamericano, por La alfombra roja, el imperio del narcotráfico, texto pulicado en El
Cuaderno del Domingo de El Periódico de Catalunya el 1 de febrero de 20094
 2012 - Premio Iberoamericano de Letras José Donoso5
 2012- Premio ACE a la mejor comedia del año por la obra Filosofía de Vida (en
México llamada El Filósofo Declara)67
 2013 - Homenaje Nacional de Periodismo Cultural "Fernando Benítez" de la FIL-
Guadalajara por la "riqueza y la variedad" de su obra como escritor y periodista8
 2016 - Premio al Mérito Literario Internacional FILZIC “Andrés Sabella” de la Feria
Internacional del Libro Zicosur Antofagasta - Chile, por su destacada obra literaria de
habla hispana.
 2018 - Premio Iberoamericano de Narrativa Manuel Rojas.
 2019 - Premio LIBER, de la Federación de Gremios de Editores de España9.
 2022 - Reconocimiento a la Excelencia del Premio Gabo
 ELENA PONIATOWSKA (SIGLO
XX-XXI)
Hélène Elizabeth Louise Amélie Paula Dolores
Poniatowska Amor (París, 19 de mayo de 1932),
conocida profesionalmente como Elena Poniatowska,
es una escritora, periodista y activista francesa con
nacionalidad mexicana de parte de su madre,
descendiente de la nobleza polaca por parte de su
padre. Su obra literaria tiene una marcada orientación
social y política en la cual destacan sus crónicas bajo
la fórmula, que se ha venido a denominar, de polifonía
testimonial.
La familia de Elena Poniatowska emigró de Francia a
México, como consecuencia de la Segunda Guerra
Mundial. Elena llegó a los diez años de edad con su
madre y su hermana Sofía (Kitzya) a la Ciudad de
México. Mientras, el padre continuaba combatiendo
para reunirse con ellas acabada la contienda.5
En México, hacia 1943, ambas niñas aprendieron el español de su nana Magdalena
Castillo

ESTUDIOS
Continuó sus estudios de primaria en el Windsor School y estudió un año en el Liceo de
México; mantuvo su nivel de francés por las clases que les impartía la profesora Betie
Sauve y aprendió, junto a su hermana, piano y danza. Jan, el hermano pequeño de Elena
y Sofía, nació en 1947.
En 1949, fue enviada a los Estados Unidos para estudiar, primero internada en un colegio
católico de Filadelfia, el Convento del Sagrado Corazón de Eden Hall
(Torresdale, Pensilvania), y después en el Manhattanville College de Nueva York.6
De vuelta en México, Poniatowska estudió taquimecanografía para después trabajar como
secretaria bilingüe, pero nunca hizo el bachillerato. Luego decidió dedicarse al
periodismo.4 Comenzó en 1953 su carrera periodística. Trabajó primero en el
periódico Excélsior, donde firmaba sus crónicas como Hélène. En sus primeras
entrevistas, visitó a la cantante Amália Rodrigues, Manuelita Reyes, la pintora María
Izquierdo, el escritor Juan Rulfo y a la actriz Dolores del Río. Publicó, durante un año, una
entrevista cada día. En esa época empezó a interesarse por cuestiones sociales y por el
papel de la mujer mexicana.7

En 1955, comenzó su colaboración en el periódico Novedades, que continuaría durante

toda su vida. Escribió para el periódico La Jornada. Sus entrevistas a autores mexicanos y
extranjeros alcanzaron gran éxito, y más tarde algunas de ellas se reunieron en Palabras
cruzadas (1961) y en Todo México (1990). Poniatowska ha escrito en numerosas
publicaciones, tanto nacionales como internacionales.
El primer libro de ficción que publicó fue Lilus Kikus en 1962, una colección de cuentos,
seguida en 1963 por Todo empezó el domingo. En 1965 viajó a Polonia con su madre, y
desde allí envió a Novedades una serie de crónicas en las que "cuestionaba el sentido de
moral establecido, el de justicia y en general, el absurdo de la vida".

En 1964, escuchó a una mujer gritar desde la azotea de un edificio de la Ciudad de

México. Era Josefina Bohórquez (1900-1988), la lavandera que le descubrirá el
inframundo de la capital. Elena empezó a reunirse con ella cada miércoles para
entrevistarle. De las notas de sus diálogos nacerá Hasta no verte Jesús mío

En el año de aquella tragedia nacional, Poniatowska se casó con el astrofísico

mexicano Guillermo Haro (1913-1988), con quien tuvo dos hijos más: Felipe en 1968 y
Paula en 1970. Pocos meses después, murió su hermano Jan en un accidente
automovilístico y el padre de la escritora, que por el impacto emocional, falleció al poco
tiempo.

Además de sus obras, Poniatowska ha realizado variadas actividades como visitar

numerosas universidades en Estados Unidos y Europa, colaborar con varias
publicaciones, escribir prólogos, participar en presentaciones de libros, realizar cortos
cinematográficos, ser miembro de la junta editorial de la revista feminista Fem y
cofundadora de la Editorial siglo XXI y de la Cineteca Nacional.

Su obra destaca por su firme compromiso con la historia contemporánea. Autora de

obras emblemáticas que describen el siglo XX desde una proyección internacional e
integradora. Elena Poniatowska constituye una de las voces más poderosas de la
literatura en español de estos días».34

Poniatowska ha escrito cuentos, novelas, crónica, teatro y poesía. Como creadora, se

apoya en los recursos de la entrevista y la investigación periodística e histórica, y quizá
por ello su narrativa tiene mucho de testimonio, de reportaje de investigación.

OBRAS
 1954 Lilus Kikus
 1956 Melés y Teleo. Apuntes para una comedia
 1963 Todo empezó el domingo
 1961 Palabras cruzadas. Crónicas
 1969 Hasta no verte, Jesús mío
 1971 La noche de Tlatelolco. Testimonios de historia oral
 1978 Querido Diego, te abraza Quiela
 1979 De noche vienes
 1979 Gaby Brimmer
 1980 Fuerte es el silencio
 1982 Domingo 7
 1982 El último guajolote
 1985 ¡Ay vida, no me mereces! Carlos Fuentes, Rosario Castellanos, Juan Rulfo, la
literatura de la Onda
 1988 La Flor de Lis
 1988 Nada, nadie. Las voces del temblor
  1991-2002 Todo México I-VII
 1992 Tinísima
 1994 Moletiques y pasiones
 1994 Luz y luna, las lunitas
 1996 Paseo de la Reforma
 1999 Las soldaderas
 1998 Octavio Paz, las palabras del árbol
 1999 Cartas de Álvaro Mutis a Elena Poniatowska
 2000 Las mil y una... La herida de Paulina
 2000 Juan Soriano. Niño de mil años
 2000 Las siete cabritas
 2001 Mariana Yampolsky y la bugambilia
 2001 La piel del cielo
 2003 Tlapalería
 2005 Obras reunidas
 2006 El tren pasa primero
 2006 La Adelita
 2007 Amanecer en el Zócalo. Los 50 días que confrontaron a México
 2007 La herida de Paulina: crónica del embarazo de una niña violada
 2007 El burro que metió la pata
 2008 Rondas de la niña mala
 2008 Jardín de Francia

RECONOCIMIENTOS
Premio Mazatlán de Literatura 1971, por Hasta no verte Jesús mío.

Premio Nacional de Periodismo de México 1978, por sus entrevistas.16

Doctorado honoris causa, otorgado por la Universidad Autónoma de Sinaloa, 1979.17

Doctorado honoris causa, otorgado por la Universidad Autónoma del Estado de México, 1980.

Premio Manuel Buendía 1987, por méritos relevantes como escritora y periodista (otorgado por
varias universidades).

Premio Coatlicue 1990 como la mujer del año, otorgado por Debate Feminista y Divas.

Premio Mazatlán de Literatura 1992, por Tinísima.

Premio Juchimán de Plata 1993 en ciencias y técnicas de la comunicación, otorgado por la

Fundación Juchimán.

Doctorado honoris causa, otorgado por la New School of Social Research de Nueva York, 1994.

Doctorado honoris causa, otorgado por la Florida Atlantic University, Boca Ratón, 1995.
Premio Alfaguara de Novela 2001, por La piel del cielo.

Doctorado honoris causa, otorgado por la Universidad Nacional Autónoma de México, 2001.

Doctorado honoris causa, otorgado por el Manhattanville College, Nueva York, 2001.

Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura 200218

Premio María Moors Cabot 2004, otorgado por la Universidad de Columbia.

Doctorado honoris causa, otorgado por la Universidad Autónoma de Puebla, 2002.

Premio Rómulo Gallegos 2007, por El tren pasa primero.19

Premio Internacional Strachit de Martin, 2008.

Premio Nacional de la Asociación de Radio Difusores Polonia, 2008.

Premio Internacional Fray Domínico Weinzierl, 2009.

Premio Agustín Delgado, 2009.

Presea Rosario Castellanos, 2010.

Premio Eugenio Galo Espejo Cevallos, 2010.

Doctorado honoris causa, Universidad de Puerto Rico, 2010.

Premio Biblioteca Breve 2011 por Leonora, biografía novelada de Leonora Carrington20

Mención de Honor y Presea Diego Marcelo Morales Ytalco 2011.

Doctorado honoris causa, otorgado por la Universidad de París VIII Vincennes-Saint-Denis, 2011.21

Premio Internacional Alberto Spencer Schwiebert Rosalito, 2012.

Premio Frida Dimitra Kahlo Witteven-Villagomez, Bolivia, 2012.

Nombramiento de un tren del Metro de la Ciudad de México con su nombre, 2012.22

Mención de honor y distinción "De las Higuerillas" por parte de la Universidad OG Mandino 2012.

Premio Cervantes 2013, entregado el 23 de abril de 2014 en el Paraninfo de la Universidad de

Alcalá.23

Medalla José Emilio Pacheco por parte de la Feria Internacional de la Lectura de Yucatán (Filey)
2014.24
Medalla Bellas Artes (Instituto Nacional de Bellas Artes), 2014.25

Nombramiento de una preparatoria de Nuevo Laredo con su nombre, 2016.29

La Unidad Deportiva Municipal "Elena Poniatowska" en Texcoco.

Doctorado honoris causa, otorgado por el Instituto Nacional de Astrofísica, Óptica y Electrónica,
2021.30

Homenaje en el Palacio de Bellas Artes en el marco de sus 90 años, 2022.1

Doctorado honoris causa, otorgado por la Universidad César Vallejo de Perú, 2022.31

Medalla Belisario Domínguez, otorgado por el Senado de México, 2022, entregada en 2023.32

Premio Carlos Fuentes a la Creación Literaria en el Idioma Español, otorgado por la Secretaría de
Cultura de México y la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), 2023