SOPORTES TRADICIONALES

EN PINTURA DE CABALLETE

REST. LAURA DE LA ISLA HERRERA

Características de un Soporte Artístico
• Estabilidad Dimensional.
• Buenas propiedades mecánicas.
• Ligereza
• Espesor reducido
• Resistencia a los disolventes y al agua.
• Resistencia a los agentes biológicos.
• Resistencia a los agentes atmosféricos.
• Costo razonable y fácil acceso.
• Buena absorción.
• Baja toxicidad de los componentes.
 Composición
Conformados por materias primas de diferente
naturaleza:
• Vegetal (celulósico): maderas, papiro, papel y cartón,
fibras de lino, algodón, yute, cáñamo.
• Animal (proteínicos): hueso, marfil, pergamino, seda,
lana.
• Mineral: metales, piedra, placas cerámicas.
• Químico (artificial o sintético): materiales naturales
manipulados químicamente por el hombre y fibras
sintéticas (derivadas del petróleo).
 Soportes rígidos
MADERA
– Tablas macizas: una pieza o unión de varias tablas.
– Tablero de aglomerado
– Tablero de contrachapado
PLACAS PÉTREAS
– Naturales: pizarras, mármoles, granito.
– Artificiales: placas de fibrocemento, placa Planiflex, placa de
uralita.
PLACAS DE VIDRIO
PLACAS DE METALES PUROS Y EN ALEACIÓN
– Puros: cobre, hierro, estaño, plomo, aluminio, Zinc.
– Aleaciones: cobre-níquel, cobre-zinc, estaño-cobre,
aluminio-magnesio, aluminio-hierro, hierro-níquel.
 Soportes flexibles
TEJIDOS
 Telas de fibra vegetal: lino, cáñamo, yute, algodón.
 Telas de fibra animal: seda, lana, alpaca, cashmere.
 Telas de fibra mineral: fibra de vidrio y fibra de carbono.
 Telas de fibras sintéticas: nylon, poliéster, acrílicas.
LÁMINAS
 Celulósicas: papel
 Proteicas: pergamino y pieles
 Artificiales: corcho
 Sintéticas: poliuretano, poliestireno, metacrilato
(poliacrilato), formica (aminoplastos).
 Madera
• Material muy usado desde la antigüedad;
egipcios (2,000 a.C.) y griegos emplearon
tablas de una pieza.
• Se utiliza como soporte durante la Edad
Media y de manera masiva hasta el siglo XVI
(Renacimiento).
• A partir del siglo XVII se emplean maderas
exóticas como la caoba.
• En el siglo XX aparecen distintos tipos de
tableros de contrachapado y aglomerado.
• El artista empleaba maderas cultivadas en su región.
Alemanes: tilo
Italianos: álamo
Holandeses: roble
Franceses: nogal
El pintor medieval elegía su soporte con sumo cuidado;
el gremio los podía multar si empleaban materiales de
baja calidad.
• Buscaban madera:
Tablas del mismo tronco, o tablas del mismo tipo de
madera, mismo corte y mismo secado.
Sin nudos ni deformaciones, sin restos de aceite, pintura
o barnices, ni daños por hongos o por insectos.
TABLAS MACIZAS
Unión de varias tablas:
• Simple (o encolado a tope)
• A media madera
• Machihembrado
• Cola de milano
• Por espigas
• Por falsa lengüeta
Tratamiento contra nudos y grietas:
• Aplicación de ajicola
• Emplastecido con masillas.
• Emplastecido con fibras duras o retazos de piel.
TABLEROS DE AGLOMERADO

• Muy sensibles a la humedad. Se desmenuzan

fácilmente cuando son expuestos a excesiva
humedad.
• Aspecto variable según el material y el acabado.
• Poroso, permeable, y con menor resistencia al calor.
• Gran dureza mecánica, alta resistencia al corte.
• Se emplean con un forro de tela encolada al tablero y
preparada con un aparejo.
• Ejemplos: MDF, Masonite, macocel, presswood.
TABLEROS CONTRACHAPADOS

• Empleados a partir del siglo XX.

• Encolar varias chapas en forma cruzada,
proporciona ventajas sobre el alabeo.
• La higroscopicidad del tablero variará según
el tipo de maderas y los encolantes.
• Más ligeros que los de madera maciza.
• Porosidad y permeabilidad adecuada
para fines artísticos.
• Expuesto a temperaturas altas, las chapas tienden a
exfoliarse.
• Menor dilatación y contracción que las tablas de
madera maciza.
• Con humedad puede sufrir deformaciones.
“Gioconda”
Leonardo da Vinci
Oleo sobre tabla de álamo
Dimensiones: 77 x 53 cms
Museo del Louvre - París
 Placas Pétreas
• Empleadas desde el Paleolítico.
• Poco utilizadas por los artistas. Un ejemplo: “Ecce
Homo” de Tiziano.
• El peso y su fragilidad son un inconveniente.
• Ineficacia para realizar obras de gran formato.
• Son muy estables y brindan buenas cualidades
como soporte. Un suave lijado facilita la aplicación
de pintura (óleo, encausto o acrílico) y su adhesión
al soporte.
• Ejemplos: pizarra, mármol, granito.
«Ecce-Homo»
Tiziano Vecellio di Gregorio
(ca. 1490-1576)
Óleo /Pizarra,
69 x 56 cm
Museo del Prado
 Placas de vidrio
• Poco uso como soporte pictórico.
• Son raras y tienen finalidad decorativa (óleo).
• Incorporación reciente por artistas
contemporáneos.
• Se prefieren placas de pequeño y mediano formato
debido a su gran fragilidad, peso y precio.
• Es un material estable y ofrece buenas cualidades
como soporte pictórico para las técnicas: óleo,
resinas alquídicas y de poliuretano, encausto en
frío, pintura acrílica o vinílica.
Características:

• Carencia total de porosidad,

permeabilidad y penetrabilidad.
• Alta resistencia al calor.
• Bajo índice de movimientos de
dilatación, contracción o variaciones
de temperatura o humedad.
• Buen proceso de envejecimiento.
Otros tipos:
Vidrio hueco: recipientes.
Fibra de vidrio: combinada con resinas
de poliéster o epoxi, para la
elaboración de estructuras.
Preparación para usarlo como soporte pictórico:
• Lijado manual o con lijadora eléctrica.
• Tratamiento con chorro de arena.
• Tratamiento con ácido.
• No se requiere aplicar imprimatura.
• Se recomienda la limpieza de la superficie:
– Desengrasado: alcohol o amoniaco.
– Lavado: jabón o detergente neutro y agua.
Así se consigue una superficie rugosa que mejore
la adherencia de la capa pictórica.
Placas de metales puros y en aleación

• Uso desde la Prehistoria. 3,000 a. C. se

descubre el bronce (cobre y estaño), después
el hierro. A partir de la Revolución Industrial se
empleó el acero.
• Soporte pictórico en esculturas griegas. Su uso
no ha sido muy extendido.
• Los pintores flamencos usaron láminas de oro y
plata (S.XVI y XVII). Para miniaturas se usó el
cobre (Rubens y Rembrandt).
Adam Elsheimer (1603)
“San Cristóbal”
Óleo sobre cobre
Museo del Hermitage,
San Petersburgo.
• En México se emplea desde el S. XVI.
• Ha sido el predilecto de los artistas populares
para la elaboración de exvotos (S. XVIII-XX)
• Actualmente se emplea no sólo como
superficie lisa para trabajos minuciosos, sino
por sus posibilidades plásticas y expresivas,
como soporte o como elemento plástico.
• Las láminas metálicas garantizan un buen
comportamiento al envejecimiento, siempre
que se tomen en cuenta sus características.
Angélica Noriega
“Amor”
Óleo y hoja de cobre
sobre tabla
91 x 121 cm
2008
 Características
• No tienen limitación en cuanto a grosor y tamaño.
• Se pueden fijar a otros sustratos: estabilidad y
rigidez.
• No hay rotura por golpes o por cambios bruscos
de temperatura. Pero si sufren deformación.
• Comportamiento químico
– Baja resistencia a los ácidos y a las bases.
– Resistencia a la humedad. Se oxidan, por lo que
necesitan tratamiento antes de su uso.
– Nula porosidad y permeabilidad. Requieren tratamientos
mecánicos superficiales para mejorar la adhesión.
• Se preparan para evitar la oxidación ( salvo oro y
platino.
– Placa sana: limpieza con alcohol.
– Placa oxidada: raspado de las zonas afectadas (lijado),
seguido de una limpieza. Si es necesario, se pule.
– Tratar la placa metálica con ácido, o resinando la placa
y después se aplica ácido (como en el grabado).
• Tratadistas (Cennini, Pacheco, Palomino) mencionan
como imprimar las placas metálicas: ajo, goma-laca.
• Actualmente se emplean: barnices nitrocelulósicos,
resinas de poliuretano, epoxi, poliéster y alquídicas.
Aplicados siempre sobre placas metálicas sanas.
 Papel
• Fabricado en China, s. II . Los árabes aprendieron su
fabricación y la llevaron al Mediterráneo.
• S. X en España. S. XIII en Fabriano (Italia) . En el siglo XVI
ya es muy conocido en Europa. Se elabora de trapos.
• El papel es sumamente absorbente: hay que aprestarlo
con cola. Existen papeles sin aprestar: papel secante o
papel de filtro.
• Los hay lisos, rugosos, con diversas texturas, satinados,
coloreados. El grano no tiene mucha influencia en la
adhesión de la pintura, pero sí en el efecto visual de la
obra.
• Para saber cuál es el lado sobre el que hay que pintar se
debe leer la marca de agua o troquel.
• El papel no admite cargas. No se imprima.
Características del papel como soporte pictórico:
• UNIFORMIDAD: las fibras deben estar repartidas
uniformemente (se puede observar al trasluz)
• PESO: Se suele medir en gr/m2. Es el gramaje. A mayor
gramaje, más resistencia tiene el papel a deformaciones y
abarquillamientos cuando se humedece.
• RESISTENCIA: Capacidad de oponerse a la presión y la
tensión (como ocurre al pintar o al tensar). Depende de:
• El largo de la fibra. Las fibras más largas dan mayor
resistencia.
• Distribución de la fibra: cuanto más entrelazada, más
resistencia
• Encolado: a más cola, mayor resistencia, pero también
menor absorbencia.
Características como soporte pictórico:

• Bastante resistente.
• Se puede usar como soporte de casi todas las
técnicas.
• Por su composición celulósica, es sensible a la
acción de los aceites y sus derivados. También a
la humedad.
• Requiere de una preparación magra (cola de
conejo, caseína o dispersión de resinas acrílicas o
vinílicas).
 Tejidos
• Es prácticamente toda tela de trama apretada que se
ha utilizado en algún momento como soporte para
pintar.
• Pueden ser de procedencia:
– Animal (lana, seda)
– Vegetal (algodón, yute, cáñamo)
– Sintética (acrílico, nylon)
– Mineral (fibra de vidrio)
• El tejido textil está formado por dos grupos de hilos:
trama y urdimbre
– Urdimbre: hilos tejidos longitudinalmente
– Trama: cruzan la urdimbre
• Ligamento: modo en que se une la urdimbre y la
trama
• El mejor material es el lino puro de trama
apretada: todas las fibras de trama y
urdimbre han de tener el mismo peso

• El yute y el algodón envejecen más

rápidamente y se vuelven quebradizos.

• Lo que más perjudica a los tejidos son los

cambios bruscos de humedad y temperatura.

• La temperatura estable de los cuadros debe

ser de unos 20° C, con una humedad
atmosférica estable de 45-60%.
• Forrar los soportes de madera
con tela viene de la escuela
flamenca.
• La escuela veneciana adopta el
uso de la tela montada y tensada
en bastidor (S. XVI)
• Las dimensiones de los
bastidores están normalizadas
según proporciones: figura,
paisaje, marina.
• Algunos bastidores presentan
cantos curvos para evitar
desgarramientos
• Las cuñas que acompañan a los
bastidores sólo se utilizarán en
caso de urgencia para aliviar
tensiones no deseadas.
Ventajas
• Superficie permeable y buena receptividad para la capa
pictórica con preparación.
• Permite ejecutar obras de grandes dimensiones. Bajo
precio y bajo peso.
• Se pueden transportar con facilidad y permiten ser
enrolladas.
Inconvenientes
• Sensibles a los cambios.
• Superficie muy frágil.
• Craquelado de la capa pictórica por golpes o mala
manufactura.
• Sensibles a los aceites y sus derivados.
• No son idóneas para las técnicas acuosas.
 Cueros y pergaminos
• Soporte de mayor antigüedad. Prácticamente en
todas las culturas se emplea.
• El empleo del pergamino se asocia a los códices,
libros miniados y libros corales.
• Soporte con fuerte plasticidad y posibilidades
poco exploradas.
• Técnicas más empleadas sobre cueros y
pergaminos son a base de agua.
• No requiere tratamiento, a excepción del
tensado o encolado sobre un soporte rígido.
• Los tratadistas sugieren recetas idénticas a las
empleadas para otros soportes, pero más
ligeras.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS: