GÉNERO DRAMÁTICO

SE ORIGINA EN GRECIA ENTRE LOS SIGLOS VI Y V A. DE C

AL INICIO, LAS REPRESENTACIONES TEATRALES ESTABAN
RELACIONADAS CON EL CULTO A DIONISO, DIOS DEL VINO
Y LA ALEGRÍA, Y POSEÍAN POR LO TANTO UN CARÁCTER
SAGRADO.

UNIDADES ARISTOTÉLICAS
Las unidades aristotélicas o tres unidades son reglas
literarias, diseñadas especialmente para el teatro, pero
que tienen una extensión más amplia como criterio
estético y de teoría del arte, tales como:

Unidad de acción, cada obra debe constar

de único tema o asunto, para que la
atención del espectador no se dispare.
Unidad de lugar, la acción debe
desarrollarse siempre en el mismo sitio, no
solo para no confundir al espectador, sino
también para procurar la verosimilitud
Unidad de tiempo, el tema tratado no debe
exceder del tiempo de una jornada, 24h

TRAGEDIA GRIEGA
La estructura que suele presentar la tragedia es la siguiente:

El Prólogo: Es simplemente una introducción, la parte en que

se pone al espectador en antecedentes del argumento y se
explica el "conflicto" que se va a dramatizar.

La Párodos. Con ella se iniciaba realmente el desarrollo

de la acción y consistía en el canto de entrada del Coro.
En este primer canto solía hacerse alusión a
circunstancias previas a la acción dramática y relevantes
para la misma.

Los Episodios. Constituían los pasajes dramáticos

"intercalados entre los cantos corales" y eran partes
dialogadas en las que actuaban los actores.

Los Estásimos. Eran los cantos del Coro que "sin moverse" de la
orquestra ejecutaba acompañándolos en ocasiones de sonidos
instrumentales y de danza.

El Éxodo. Es el canto final del Coro mientras "sale" del teatro al

finalizar la tragedia.
ESTRUCTURA DE LA OBRA DRAMATICA

La obra dramática presenta una estructura

particular, la que incluye determinados elementos:

a) Presentación del conflicto dramático. Se plantea

generalmente desde la tensión entre dos fuerzas: una
protagonista y otra antagonista.

b) Desarrollo del conflicto. Corresponde a la serie de

acontecimientos desarrollados en función del
comportamiento de los personajes: sus acciones y
modificaciones sicológicas y morales que conducen
hasta el clímax.

c) Clímax. Para que se llegue a producir el desenlace,

primero la acción dramática pasa por el momento de
mayor tensión o clímax, lo que posibilita la solución del
conflicto.

Desenlace. Es la resolución de la trama en

la obra dramática, en la cual el conflicto
presentado se ha solucionado.

ACOTACIONES
Una acotación es una puntualización, observación o
explicación, y designa la acción y efecto de acotar.

En el teatro, la acotación se refiere a las notas o comentarios

de naturaleza descriptiva que el autor incluye en la obra
teatral para explicar detalles relativos a los movimientos y
acciones de los personajes en escena, así como todo lo
relacionado con la puesta escénica

MONOLOGO Y SOLILOQUIO
El monólogo es aquel en el que un personaje
reflexiona en voz alta expresando sus pensamientos,
ideas y emociones al público. Sirve para caracterizar
a los personajes y por tanto posee un gran valor
psicológico, al ser una herramienta de introspección.

Se pronuncia en la presencia de otros personajes sin

esperar una respuesta de ellos.

El soliloquio es el hablar de uno mismo o la expresión de

pensamientos internos de ese personaje específico que
solo están destinados a la audiencia y los otros
personajes actúan ya que no son conscientes de estas
conversaciones o diálogos.
 TONO
El tono refleja la actitud que un autor o un narrador
tiene hacia un tema o personaje en particular.

Las descripciones comunes de tono pueden incluir

indiferencia, cordial, brusco, burlón, crítico,
humorístico, solemne, alegre, etc.

PERSONAJES
Un personaje es un ser animado real o ficticio que actúa
en un relato (literario, dramático o visual). Es decir, un
ente al que se le atribuyen una serie de acciones,
palabras y/o pensamientos en el marco de una historia

VALORES ABSOLUTOS, SOCIALES Y

PERSONALES
Los valores absolutos son aquellos con los que el hombre define o
describe a Dios (se mantienen inamovibles… no cambian); los
valores sociales son, por el contrario, cambiantes y dependientes
de la sociedad, la época, el lugar, etc. (también se llaman valores
morales); los valores personales son los “… defectos, cualidades,
virtudes, capacidades o incapacidades que son aplicadas a un
solo individuo. [Son] estados emocionales que se repiten con
frecuencia exaltando sólo una fase de la personalidad”.

RITMO
El ritmo que está definido por elementos diversos y que
el autor maneja con diversos propósitos. Este ritmo
puede manipularse siempre que el escritor conozca
perfectamente el objetivo final que persigue.

ACELERACIÓN (Resumen):
Consiste en eliminar partes de la historia que se alejan
de la línea argumental y que, por tanto, no vale la pena
contar.

DESACELERACIÓN (Pausa descriptiva):

Consiste en observar un fragmento de la obra como si se
estuviera desarrollando en tiempo real. Generalmente, lo
que vemos es a dos o más personajes desarrollando un
diálogo directo (como si fuera una obra de teatro).

ESTILO
El estilo literario es la forma que cada autor elige para
expresar y lo que quiere trasmitir al lector.

Tiene que ver con las características de la corriente artístico-

literaria a la que pertenece la obra y el lugar en el que la
misma fue escrita (influencia del contexto); esto lo
conocemos con el nombre de estilo objetivo.