Está en la página 1de 11

SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

SÁBADO 22 DE ENERO Conciertos


Franco Fagioli, contratenor
del Auditorio
Temporada 21/22
Gabetta Consort
Andrés Gabetta, director
NORMAS GENERALES Introducción
l No se permitirá el acceso a la sala o permanecer en las bocas de acceso
una vez comenzado el concierto, hasta la pausa establecida.
l Está prohibido introducir comida o bebida en la sala.
l Estáabsolutamente prohibido cualquier tipo de filmación,
grabación o realización de fotografías en el interior de la sala.

Se ruega:
En la ópera barroca, los tormentos y la Naturaleza están a menudo
La máxima puntualidad.
estrechamente ligados en sus manifestaciones: el alma torturada
l

l No olvide apagar su móvil y alarmas en los relojes antes del inicio de la función. del héroe, -como un barco azotado por la tormenta, un ruiseñor
l No desenvolver caramelos, ni abrir ni cerrar bolsos de forma ruidosa. solitario que canta enamorado o un río helado,- debe su salvación
l Mitigar con un pañuelo las toses repentinas, sobre todo en los momentos lentos. solo a la intervención divina, que es la única capaz de liberar al
l Noabandonar su localidad mientras está saludando el director y hasta que los
pobre hombre de los tormentos de su existencia o, en su defecto,
músicos no abandonen la sala. de darle la fuerza necesaria para afrontarlos.

MEDIDAS COVID El programa “Naturaleza y tormentos”, imaginado conjuntamente


por Andrés Gabetta y Franco Fagioli, presenta algunas de las más
l Rogamos lleguen al auditorio con la antelación suficiente para que la entrada se haga famosas y bellas arias de Vinci, Händel... cantadas por el mundial-
de manera ordenada, evitando aglomeraciones, respetando las señales de circulación, así mente famoso contratenor. Dos conciertos para violín de Vivaldi
como las indicaciones que en cualquier momento pueda hacer el personal del recinto. completan este programa como elementos de enlace entre las arias.
l El uso de la mascarilla es obligatorio en todo momento.
l Dentro del recinto, se recuerda mantener la distancia de seguridad en todos los Franco Fagioli y Andrés Gabetta están acompañados en este con-
desplazamientos, evitando el paso innecesario entre filas de sillas y lugares con público. cierto por el Ensemble Gabetta Consort en su tamaño medio, que
l No manipular ningún elemento del auditorio, ni realizar ningún cambio de localidad. proporciona tanto intimidad musical como poderosos contrastes.

l Los conciertos pueden sufrir modificaciones puntuales debido a la evolución


de la pandemia, de las cuales se informaría con la mayor antelación posible.

TODOS LOS CONCIERTOS COMENZARÁN A LAS 20 H. EXCEPTO


LOS CELEBRADOS EN DOMINGO, QUE COMENZARÁN A LAS 19 H.

TODOS LOS CONCIERTOS COMENZARÁN A LAS 20 H. EXCEPTO


TODOS
LOS LOS CONCIERTOS
CELEBRADOS COMENZARÁN
EN DOMINGO, QUEA LAS 20 H. EXCEPTO
COMENZARÁN A LAS 19 H.
LOS CELEBRADOS EN DOMINGO, QUE COMENZARÁN A LAS 19 H.
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

Programa:

«Naturaleza & tormentos»

PRIMERA PARTE SEGUNDA PARTE

H. Purcell  (1659-1695) N. Porpora  (1686-1768)
«Curtain tune», Timon of Athens Z.632 «Alto Giove», Polifemo

L. Vinci  (1690-1730) L. Vinci (1690-1730)  
«Quell’usignolo che innamorato», Gismondo, re di Polonia       «Vo solcando un mar crudele», Artaserse     
4 5
G.F. Händel  (1685-1759)  A. Vivaldi (1678-1741)  
«Agitato da fiere tempeste», Oreste HWV A11        Concierto para violín en si menor RV 387       

A. Vivaldi  (1678-1741)  G.F. Händel  (1685-1759)


Concerto para violín en re mayor, «Grosso Mogul»  RV. 208         «Scherza infida», Ariodante HWV 33              

L. Vinci (1690-1730) A. Locatelli   (1695 - 1764) 


 «Gelido in ogni vena», Siroe, re di Persia           Concerto XI a quattro en do menor, op.1         
Largo
G.F. Händel (1685-1759)   Giga            
 «Dopo notte atra, e funesta», Ariodante HWV 33                  G.F. Händel (1685-1759) 
«Sento brillar nel sen», Il pastor fido HWV 8                 

Duración aproximada:
primera parte - 40 minutos
descanso -15 minutos
segunda parte - 45 minutos
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

FRANCO FAGIOLI, contratenor


Franco Fagioli es uno de los más prestigiosos contratenores de nues-
tro tiempo. Reconocido tanto por su arte como por la belleza de
su voz y su magistral técnica, que abarca tres octavas, es el primer
contratenor que firma un contrato exclusivo con Deutsche Gram-
mophon. La relación del cantante con el sello amarillo refleja su
condición como una de las estrellas más brillantes en la interpreta-
ción de la ópera barroca y del bel canto de principios del siglo XIX.
Su primera grabación en solitario para la compañía, “Rossini”, con
Armonia Atenea y George Petrou, su álbum de arias de Händel
con Il Pomo d’Oro, y su álbum de espectaculares arias virtuosas de
6 Leonardo Vinci, también con Il Pomo d’Oro, han recibido elogios 7

© Julian Laidig
universales de la crítica.

Entre sus recientes actuaciones destacan Nerone en Agrippina para


la Royal Opera House, Covent Garden y la Bayerische Staatsoper;
el papel principal de Sigismondo de Rossini en el Teatr Słowackie- También se ha destacado como concertista en los festivales de Halle,
go de Cracovia; el papel principal de Eliogabalo de Cavalli para la Ludwigsburg, Innsbruck y Salzburgo, colaborando regularmente
Opéra national de Paris y la Dutch National Opera; Arsace en Se- con directores como Rinaldo Alessandrini, Alan Curtis, Gabriel
miramide de Rossini para la Opéra national de Lorraine; Idamante Garrido, Nikolaus Harnoncourt, René Jacobs, José Manuel Quinta-
Idomeneo para la Royal Opera House, Covent Garden; Andronico na, Marc Minkowski, Riccardo Muti y Christophe Rousset.
Tamerlano en el Teatro alla Scala de Milán; Ruggiero Alcina para la
Hamburgische Staatsoper; el papel principal de Serse en el Staats- Su impresionante discografía incluye los papeles principales de Serse
theater Karlsruhe; Piacere en Il trionfo del Tempo e del Disinganno de de Händel; Orfeo y Ezio de Gluck; Adriano en Siria de Pergolesi;
Händel para el Festival d’Aix-en-Provence, la Opéra de Lille y el Berenice y Teseo de Händel; Artaserse y Catone en Utica de Leonardo
Theatre de Caen y el papel principal de Giulio Cesare de Händel para Vinci; La Concordia de’ pianeti de Caldara; Siroe, rè di Persia de Hasse y
el Teatro Colón de Buenos Aires y la Opernhaus Zurich. los álbumes en solitario “Arias para Caffarelli” e “Il maestro Porpora”.
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

ANDRÉS GABETTA, violín y director Con el impulso de Christophe


Coin, Andrés Gabetta comen-
zó a explorar la sensualidad de
El violinista Andrés Gabetta está considerado como uno de los la música barroca alrededor
especialistas barrocos más destacados de los últimos tiempos. del año 2000 como concertino
principal del Ensemble Ba-
Buscando siempre la riqueza sonora combinada con los contras- roque de Limoges. Más tarde
tes de color utilizando instrumentos de la Belle Époque, Gabetta continuó ese experimento con
8 actúa como solista y como concertino principal en salas de con- la Orquesta de Cámara de Ba- 9
cierto de renombre como la Elbphilharmonie de Hamburgo, la silea, antes de fundar Cappella
Philharmonie de Berlín, la Philharmonie de Colonia, la Musikve- Gabetta junto con su hermana
rein de Viena, Philharmonie de París, Concertgebouw de Ámster- Sol en 2011.
dam, KKL de Lucerna, o el Teatro de los Campos Elíseos; junto a
grandes artistas como Franco Fagioli, Sol Gabetta, Julia Lezhneva, En 2017, Andrés Gabet-
Giuliano Carmignola, Vivica Geneaux, Simone Kermes, Nuria ta colaboró por primera vez
Rial, Maurice Steger, Gabor Boldoczki y Sergej Nakariakov. con la reconocida cantante
de ópera Cecilia Bartoli para
Andrés Gabetta ha interpretado la mayoría de las obras maestras la producción del CD “Dol-
barrocas conocidas, y también ha explorado obras menos comunes e ce Duello”. Poco después, Gabetta volvió a compartir escenario
inéditas del repertorio barroco, algunas de ellas descubiertas por él con Bartoli, interpretando Quattro Stagioni de Vivaldi en una gira
mismo tras años de investigación. La mayoría de estas piezas únicas europea como solista. Desde entonces, Cecilia Bartoli ha seguido
pueden apreciarse en su discografía, siendo sus grabaciones frecuen- invitándole a participar como solista y concertino principal en los
temente consideradas como algunas de las más sobresalientes. proyectos del conjunto monegasco Les Musiciens du Prince.
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

10 11
© Jacopo Grassi
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

ENSEMBLE GABETTA CONSORT Notas al programa

HÄNDEL Y OTROS GENIOS


Gabetta Consort nace en 2019 como consecuencia del deseo de
Pablo Meléndez-Haddad
Andrés Gabetta de redescubrir un rico, inusual, inédito y novedo-
so repertorio barroco italiano y francés.
Cuando el virtuosismo se une a un espíritu inquieto y al talento, se tiene
como resultado a una auténtica estrella. Esa conjunción tan maravillosa
Buscando la belleza de ambos estilos, Gabetta Consort fue diseñado
como rara se da en contadas ocasiones y, por fortuna para su público in-
para adoptar una forma flexible, permitiendo al conjunto variar sus condicional, un buen ejemplo de ello es el contratenor argentino Franco
proporciones, creciendo desde quintetos hasta orquesta de cámara. Fagioli. Este músico superdotado mira al Barroco de la mano de arias
de óperas de grandes autores del siglo XVIII, como puede ser esta au-
Andrés Gabetta ha sabido rodearse y comprometerse con algunos téntica maravilla: «Vo solcando in mar crudele», brillante aria de la ópera
de los mejores músicos barrocos del mundo. Juntos han grabado L’Artaserse del napolitano Leonardo Vinci (1696-1730), siete minutos
12 13
conciertos para violín poco comunes, obras maestras clásicas re- de pura belleza concentrada en un da capo coronado de escalas, trinos
masterizadas que reflejan el estilo de Gabetta, con la colaboración y todo tipo de ornamento, siete minutos en los que un verso de diez
de grandes solistas internacionales. escasas líneas se transforma en todo un reto interpretativo.

De una dificultad abismal, Fagioli hace suya el aria aplicando toda su


técnica, sacándole brillo a todo lo ancho y largo de su tesitura, a su es-
pectacular control del fiato, demostrando su dominio de la coloratura y
Andrés GABETTA, concertino Violines primeros Contrabajo del canto legato, definiendo por sí solo lo que es el bel canto barroco, ese
Jorge Jiménez Davide Nava concebido para que castrati superestrellas y cantantes superdotados hi-
Roldán Bernabé Carrión
Andrés Murillo Clave
cieran gozar de placer al oyente. Esta aria impone, seduce y fascina. Y el
Yoko Nakamura público ovetense podrá degustarla en directo, ya que el de medio mundo
Violines segundos solo puede acceder a ella gracias a una grabación de la ópera realizada
Laura Corolla Tiorba
Jesús Merino Ruiz Miguel Rincón en la Opéra de Lille (Francia), en 2012. Afortunadamente está, y gratis,
en YouTube. Búsquela. Verá a un cantante en plenitud y que hace lo
Violas Fagot
Alice Bisanti Alessandro Nasello que quiere con su voz; la moldea como un escultor y ejecuta las notas
Joanna Michalak como si fuera una ametralladora. Y cuando uno piensa que ya lo había
Violonchelos
escuchado todo, Fagioli retoma la primera sección de esta joya de Vinci
Claire-Lise Demettre cubriéndola de variaciones increíbles y dando auténtico sentido teatral y
Marcello Scandelli dramático a la coloratura, a cada nota, a cada escala, a cada trino.
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

L’Artaserse es un dramma per musica en tres actos con libreto en italiano compositor reciclara siete años más tarde para utilizarla en su pasticcio
de Pietro Metastasio (1698-1782) estrenado el 4 de febrero de 1730 en Oreste. De la conocida ópera Ariodante (Londres, 1735) se interpretarán
Roma e interpretada íntegramente por hombres. Varios castrados en dos ejemplos espectaculares, como «Dopo notte atra e funesta», una gran
travesti representaban a las heroínas del drama ante la imposibilidad, aria de bravura, y, en contraste, esa delicada lamentación que es «Scherza
debido a la censura del momento, de que las mujeres pudieran actuar infida». Completa el capítulo dedicado a Händel la contemplativa y pas-
en los escenarios romanos. El aria que Fagioli convierte en oro la inter- toril «Sento brillar nel sen» de la hoy desconocida Il pastor fido (Londres,
preta el personaje de Arbace que estrenara el soprano castrato Giovanni 1712).
Carestini, uno de los favoritos de los más importantes autores del teatro
musical de la época. La obra de Niccolò Porpora (1686-1768), en cambio, no es tan popular
entre los intérpretes actuales del Barroco, pero Fagioli no ha querido
Fagioli rememora ese floreciente período para construir los programas prescindir de un ejemplo de la obra de quien fuera maestro de Farinelli,
tanto de sus conciertos y recitales como de sus trabajos discográficos. Caffarelli y hasta de Franz Joseph Haydn incluyendo el aria «Alto Giove»
Este ejemplo de Vinci tendrá su eco esta noche en otras piezas del de su ópera Polifemo (Londres, 1735), pieza que exige un gran sentido
14 compositor napolitano, como esa joya con la que el cantante arranca de la línea de canto y en la que también juega un papel fundamental el 15
sus intervenciones, el aria pastoral «Quell’usignolo che innamorato», de la sentido del ornamento del intérprete, un aspecto tan fundamental en
ópera Gismondo, re di Polonia (Roma, 1727), tan contemplativa como este repertorio que, más allá de la propia estructura armónica, según Fa-
demandante, que hace flotar la voz del solista en un mar de flautas y que gioli “tiene que estar ligado al momento escénico y al personaje, porque
Fagioli incluyó en su disco Veni, Vidi, Vinci, editado en 2020. Del mis- debe intensificar una emoción o una palabra”.
mo autor esta noche se escuchará otra aria, algo más divulgada, como
es «Gelido in ogni vena» de Siroe, re di Persia (Venecia, 1726), pieza que El contratenor argentino actuará acompañado del Ensemble Gabetta
exige filados brillantes y bajadas a graves extremos. Consort que dirige Andrés Gabetta, quienes tendrán a su cargo piezas
instrumentales de otros tres autores fundamentales del Barroco como
El otro autor que hoy tiene absoluto protagonismo en la voz de Fagioli son el precursor de la música inglesa, Henry Purcell (1659-1695), uno
es, cómo no, el rey del Barroco italiano nacido en Alemania y que triun- de los padres de la escuela veneciana, Antonio Vivaldi (1678- 1741),
fó sobre todo en Inglaterra: Georg Friedrich Händel (1685-1759). Sus y de ese virtuoso del violín barroco que fue Pietro Antonio Locatelli
arias, muchas de ellas concebidas para castrati como Nicolini, Senesino, (1695-1764), un complemento ideal para las proezas musicales que se
Caffarelli o Carestini, debían plegarse a tesituras que viajaban desde escucharán en esta velada.
los graves propios de un barítono hasta las alturas de una mezzoso-
prano aguda manteniendo toda su masculinidad. En esta ocasión se
escucharán rarezas como «Agitato da fiere tempeste», concebida primero
para la ópera Riccardo Primo, re d’Inghilterra (Londres, 1727) que el
ENERO FEBRERO MARZO ABRIL MAYO

SÁBADO 5 C.A. DOMINGO 3 C.A.


Michael Barenboim, violín Vocalconsort Berlin
Amihai Grosz, viola Peques LDO (El León de Oro)
Oviedo Filarmonía Il Gardellino
Lucas Macías, director Baroque Orchestra
Solistas: Jakob Pilgram,
Miriam Feuersinger, Clint van der
Linde, Thomas Hobbs, Benoit
Arnould, Klaus Mertens
Marcus Creed, director
SÁBADO 12 C.A. LUNES 9 C.A.
MIÉRCOLES 26 C.A. JUEVES 3 J.P. Forma Antiqva
Carolyn Sampson, soprano
Camerata Salzburg
Renaud Capuçon, violín
Philippe Jaroussky, contratenor Matthias Goerne, barítono Hilary Summers,
mezzosoprano
Thibaut Garcia, guitarra Markus Hinterhäuser, piano Christopher Lowrey, tenor
José Antonio López, barítono
16 Aarón Zapico, director JUEVES 7 J.P. 17
30 AÑOS DE LAS
JORNADAS DE PIANO
CONCIERTO
EXTRAORDINARIO MARTES 17 C.A.
Martha Argerich, piano Academy of St. Martin
JUEVES 17 C.A. in the Fields
Nelson Goerner, piano
Vox Luminis Julia Fischer, violín y dirección
Lionel Meunier, director

Esta programación puede


sufrir modificaciones por
causas de fuerza mayor.
Solo se devolverá el importe
de la localidad, o parte
proporcional del abono,
en caso de cancelación
del concierto o de cambio
de fecha del mismo.
LUNES 31 C.A. LUNES 21 C.A. SÁBADO 28 C.A.
Orquesta Sinfónica del Orchestre de la Suisse Romande JUEVES 21 C.A.
CIERRE DE TEMPORADA
´
Jakub Józef Orlinski,
Teatro Mariinsky Emmanuel Pahud, flauta contratenor Olga Kulchynska, soprano
Emily D’Angelo, mezzosoprano
Jonathan Roozeman, violonchelo Jonathan Nott, director Il Pomo d’Oro Oviedo Filarmonía
Francesco Corti,
Valery Gergiev, director clave y dirección
Yue Bao, directora
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22 SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

18 19

CONCIERTOS LUNES CONCIERTOS


MIÉRCOLES
DEL 31 DE DEL
26 DE
AUDITORIO ENERO AUDITORIO
ENERO

Philippe Jaroussky, contratenor Orquesta Sinfónica del Teatro Mariinsky


Thibaut Garcia, guitarra Jonathan Roozeman, violonchelo
Valery Gergiev, director
Programa:

“À SA GUITARE” Programa:
Claude Debussy
(obras de  Dowland, Preludio a la siesta de un fauno
Purcell, Mozart, Schubert,
Fauré y Granados, entre otros) Piotr Ilich Chaikovski
Variaciones sobre un tema rococó, op. 33
Claude Debussy, La Mer
Maurice Ravel, Bolero
SÁBADO 22 DE ENERO CONCIERTOS DEL AUDITORIO 21 / 22

20

+información: www.oviedo.es

También podría gustarte