CÓMO SE LLAMA LA

CARRERA QUE ESTÁS

ESTUDIANDO?

TÉCNICO SUPERIOR EN MULTIMEDIA

 QUE ES LA MULTIMEDIA?
Pregunta
• UN CAJÓN LLENO DE MEDIAS de examen
• MUCHAS MEDIAS DE COMUNICACIÓN
• MUCHOS MEDIOS TECNOLÓGICOS CONECTADOS EN RED
• EL NOMBRE DE UNA BANDA DE MÚSICA
• NINGUNA DE LAS ANTERIORES

• TODAS SON CORRECTAS

 MULTIMEDIA
Es la utilización de diferentes medias o medios de
comunicación como ser:
• AUDIO
• TEXTO
• IMÁGENES
• VIDEOS
En un medio digital para comunicar un mensaje.
 IMAGEN?
Una imagen digital o gráfico digital es una representación
bidimensional de una imagen a partir de una matriz
numérica, frecuentemente en binario.
Dependiendo de si la resolución de la imagen es estática o
dinámica
FOTOGRAFÍA
El Ojo La Cámara
La cámara fotográfica, al igual que el ojo humano, cumple la
función de capturar imágenes.

Cada una de las partes de la cámara se corresponde con una

de las partes del ojo...
Pupila Cristalino Retina Diafragma Lente

Córnea Lente Película

 Ojo Humano Cámara Fotográfica Función

Pupila / Iris Diafragma Control del paso de la LUZ.

Cristalino / Córnea Lente / Objetivo Enfoque de objetos de acuerdo a su

distancia.

Retina Sensor / Película Convierten la información lumínica

en IMAGEN.

Sensibilidad de la Retina ISO Aumentar o Disminuir la sensibilidad

a la luz dependiendo de las
condiciones del ambiente.
FOTOGRAFÍA
Luz
Dibujar/Escribir
Zona en
Sombras

Fuente
de Luz

Si en una habitación a oscuras ingresa un haz de luz, sólo podremos distinguir

aquellos objetos, texturas y formas que esa luz “dibuje” en la oscuridad.
Light Painting
La Exposición
Exposición:
Puede definirse como la cantidad de luz que entra por el objetivo y
es registrada por el sensor dentro de la cámara.

Se determina por la apertura del diafragma, la velocidad de

obturación, el ISO y la luz ambiental general que haya en la escena.

Se busca que haya un balance perfecto entre las sombras y las

luces.
 Apertura de diafragma
Se mide tomando como referencia una
escala cuyo valor es el llamado
número f.

A mayor n°f menor apertura y

visceversa
La luminosidad se duplica o divide por
dos con cada paso o salto en el valor de
n°f . Por ej: f/11 aporta el doble de
luminosidad que f/16 y la mitad que f/8

Apertura de diafragma y La Exposición

Apertura de diafragma y La Profundidad de campo
 Velocidad de Obturación
El obturador está formado por dos
cortinillas y tiene como finalidad
limitar el tiempo que el sensor estará
expuesto a la luz que llegará al sensor.

Los tiempos de exposición se miden

en segundos o fracciones de segundo.
El modo BULBO permite exponer una
fotografía mientras permanezca
pulsado el botón del disparador.

Velocidad de obturación y La Exposición

Velocidad de Obturación y El Movimiento
 Sensibilidad ISO
Los sensores pueden trabajar a
diferentes sensibilidades. A mayor
sensibilidad, mayor cantidad de luz son
capaces de captar.
Son valores típicos: ISO 100, 200, 400,
800, 1600.
En cada uno de estos saltos se obtiene
el doble, o la mitad de sensibilidad.
Sensibilidad ISO
y el RUIDO Digital
Cuando elevas el ISO, tu cámara aumenta
«artificialmente» la luz en la fotografía, y esta
amplificación de luz aumentará la cantidad de
grano y ruido en tus fotografías.
Encuadre, Planos
y Composición
 Llamaremos ENCUADRE al fragmento
de la escena que resultará de la toma de
una fotografía.

Encuadre: Encuadrar es el primer paso en nuestro

proceso compositivo.

Aquí comienza la toma de decisiones

respecto a qué elementos de la escena
formarán parte de nuestra captura, y
cuáles quedarán fuera de nuestra
fotografía. También se define la
ubicación de cada uno en ese espacio.
 Horizontal Vertical
Permite componer fotografías cómodamente
Proporciona más fuerza
empleando técnicas como la regla de los
tercios o el espacio negativo. a aquellas fotografías
Sugiere estabilidad, simetría y tranquilidad, cuyos elementos
dándole énfasis al horizonte. también respetan la
verticalidad, como por
Proporción 3:2 estándar ejemplo, un retrato.
universal en fotografía .
Relación de aspecto de las
películas analógicas (35 Proporción 2:3 Relación de aspecto más utilizada para
mm). Se corresponde con la fotografiar en formato vertical. Actualmente
visión humana. también utilizamos mucho la proporción 9:16

Proporción 1:1 En este formato, el alto y el ancho son iguales. Al ser un formato muy
estático, jugar con unas composiciones equilibradas será la clave para dominarlo
 Tipos de
Planos:
Una fotografía no debería
“cortar” a la persona en sus
articulaciones o extremidades.

Existen lo que se llama "zonas de

corte" que posibilitan los
diferentes planos fotográficos.
En el esquema, las marcas verdes nos muestran las líneas de corte
mayormente aceptadas
PLANO GENERAL
• Describe un lugar.
• Abarca toda la escena
PLANO ENTERO
• Muestra a la persona de
cuerpo entero.
• Desde la cabeza a los pies
PLANO AMERICANO
• Muestra a la persona hasta
la altura de las rodillas.
• Popularizado en lo años 30.
 PLANO MEDIO
• Desde la cabeza a la cintura
(entre el ombligo y la
entrepierna)
PRIMER PLANO
• Captura el rostro y los
hombros.
• Implica cierto grado de
intimidad.
• Utilizado para transmitir
emociones.
PLANO DETALLE
• Enfatiza algún elemento o
situación concretos.
PUNTOS DE VISTA de la cámara
PUNTOS DE VISTA de la cámara
PUNTOS DE VISTA de la cámara
PUNTOS DE VISTA de la cámara
PUNTOS DE VISTA de la cámara
 -REGLAS DE COMPOSICIÓN-
Regla de los tercios
Consiste en dividir la
Composición se refiere a la disposición de los
escena por líneas elementos dentro del encuadre.
imaginarias en tercios, Al tomar una fotografía, decidimos lo que entra en
tanto verticales como
horizontales. Los puntos
nuestro encuadre y lo que queda fuera, lo que estará
de intersección de esas enfocado o en primer plano y lo que no.
líneas son denominados
puntos fuertes, y son
las zonas de mayor
interés de nuestro
encuadre.
 -REGLAS DE COMPOSICIÓN-
Regla del Horizonte
Consiste en dividir la
escena en tres partes
iguales. El horizonte se
ubica cerca de uno de
los dos tercios
generados (el superior o
el inferior) dependiendo
del área que tenga mayor
relevancia en nuestra
imagen.
 -REGLAS DE COMPOSICIÓN-
Ley de la mirada o del
movimiento
Consiste simplemente en
dejar espacio delante de la
mirada de tu modelo. Se
habla de dejar a la persona
que “respire”, dejarle “aire”.
Cuando fotografiamos un
sujeto o un objeto en
movimiento es conveniente
dejar en nuestro encuadre un
espacio para su
"desplazamiento".