Tener 30 años no cambia nada salvo aproximarse al ataque

cardíaco o al vaciado uterino. Dolencias al margen

nuestros intestinos fluyen y cambian del ser a la nada.

He vuelto a despertar en Lima a ser una mujer que va

midiendo su talle en las vitrinas como muchas preocupada
por el vaivén de su culo transparente.
Lima es una ciudad como yo una utopía de mujer.
Son millas las que me separan de Lima reducidas a sólo
24 horas de avión como una vida se reduce a una sola
crema o a una sola visión del paraíso.
¿Por qué describo este placer agrio al amanecer?
Tengo 30 años (la edad del stress).
Mi vagina se llena de hongos como consecuencia del
primer parto.
Este verano se repleta de espaldas tostadas en el
Mediterráneo.
El color del mar es tan verde como mi lírica
verde de bella subdesarrollada.

¿Por qué el psicoanálisis olvida el problema de ser o no

ser
gorda / pequeña / imberbe / velluda / transparente
raquítica / potona / ojerosa...

Del botín que es la cultura me pregunto por el destino

¿Por qué Genet y no Sarrazine?
o Cohn Bendit / Dutschke / Ulrike
y no las pequeñas militantes que iluminaban mis aburridas
clases en la U
ELSA MARGARITA SIRA
 “Tener treinta no cambia nada” es un poema que pertenece al libro Noches de
Adrenalina escrito por la poeta peruana Carmen Ollé. Esta poeta, parte de la generación
de los setenta, perteneció al movimiento Hora Zero. Como miembro de este
movimiento, su poesía busca cuestionar las instituciones y las ideas o cánones
prestablecidos (Iubini:78). Su voz poética critica desde una perspectiva de género la
imagen de la mujer y lo que la sociedad ha establecido para ella. La crítica va desde un
enfoque político, artístico, psicológico y hasta filosófico. Es decir, no critica solo los
problemas de la realidad, sino que también busca cuestionar desde lo íntimo, lo interior
de la angustia femenina y las influencias del mundo en él.

El poema está compuesto por trece estrofas y ochenta y dos versos. Es verso libre y usa
el espacio del papel como parte de su composición poética. Sin embargo, el siguiente
análisis se enfocará en las cuatro primeras estrofas.

El título del poema forma parte de la composición poética y desde el mismo comienza
su crítica. La voz poética trata el tema de la edad de los treinta como un
cuestionamiento del cuerpo femenino, pero también utiliza parte del mismo para criticar
aspectos políticos, psicológicos y sociales.

El poema comienza con el sujeto poético que ve en su edad el motivo de su estado de

crisis. Se ilustra la edad de los treinta años como una causa y desde la perspectiva y las
preocupaciones de la mujer. Es decir, cómo con la edad de los treinta años se rompe con
las nociones como belleza, juventud y, en cierta parte, perfección. Esta edad como
anunciación de la vejez y el desgaste del cuerpo. Es la mujer que se desespera porqué ve
el tiempo correr en su imagen y lo relaciona con enfermedad, carencia de sexualidad y
fertilidad. Sin embargo, no solo toma las preocupaciones femeninas, sino que cuestiona
los cánones que causan esta cierta neurosis, que la mantienen como oculta y que la
muestran como natural. Es la voz poética la encargada de tomar a la crítica como
responsabilidad, mostrarla y concientizar.

Otro aspecto importante en la construcción del poema es la crítica política y social. En

el verso “Lima es una ciudad como yo una utopía de mujer”, cuestiona a la ciudad y
también a la idea de mujer perfecta. Compara a Lima, una ciudad con disputas sociales
y cambios, con la imposibilidad de la tradición de la mujer perfecta construida por
cánones artísticos y estilísticos. También, muestra la imposición de ideas de la propia
estructura social frente al lugar de lo femenino en lo político. En otras palabras, por qué
la propia cultura ha dado voz a personajes masculinos y ha borrado o omitido a
representantes femeninos.

El poeta quiere romper con la imposición de la institucionalidad cultural que ignora y

calla la voz de las mujeres. De esta forma, el sujeto poético le da voz a Sarrazine, a
través de la pregunta. Cuestiona, desde la literatura, por qué Genet y no Sarrazine, si
ambos son autores con obras parecidas y también son imagen de una vida difícil. No
obstante, la crítica no se detiene en lo artístico, sino que busca en lo político. Así,
menciona a políticos masculinos y los enfrenta a personajes de mujeres revolucionarias.
Elsa, Margarita y Sira son representantes del papel de la mujer como incentivadoras
revolucionarias. De cierta forma, se cuestiona como el cuerpo social legaliza al hombre
político, le da una voz y una historia, pero se olvida de la mujer política y su influencia
en la búsqueda del cambio.

“Tener 30 años no cambia nada” es un poema que parte de una causa y el

cuestionamiento de la misma. Por qué el cuerpo femenino carga en esa edad el punto de
ruptura entre lo bueno y lo malo, por qué significa una crisis y por qué la vida de la
mujer debe reducir a esa crisis corporal. Y es a partir de este punto de referencia, desde
donde construye su crítica, utilizando diferentes perspectivas para buscar el origen de la
causa, siendo el propio constructo social el que establece cánones irrealizables como
inamovibles. Por ello, como elemento en la construcción del poema hace referencia al
psicoanálisis y utiliza cierta ironía. Muestra como una ciencia que busca solucionar las
patologías desde el cuestionamiento a la causa, se pierde en sí misma y se olvida de la
propia causa. Y usa esta crítica como elemento para analizar la imagen del cuerpo
femenino.

IUBINI, Giovanna
2015 “Noches de adrenalina de Carmen Ollé como poesía integral neovanguardista”.