Está en la página 1de 5

PARALELO DE EVOLUCIÓN DEL VALLENATO - CARLA ELIZABETH BONIVENTO PIMIENTA

Periodos en la composición

Periodos del Cantor

Periodos del acordeón según Royer Bermúdez

1. Características principales: (cómo era la música)

Protagonistas: (quiénes resaltaron

1. Hechos relevantes: (Qué estaba pasando, influencias de otras músicas, rupturas o cambios).

NOMBRE DEL PERIODO COMPOSICIÓN CANTO ACORDEON


1. Canciones muy bucólicas (temas El cantante que también era acordeonero debía tener El Maestro Bermúdez no s hace un recorrido en
campesinos), no hubo preocupación de un amplio repertorio, manejando distintos géneros. cada periodo a través de sucesos que marcaron
hacer versos bonitos, estos eran con *La afinación y la técnica vocal no eran importantes, el camino del vallenato y los que tocaban el
escasos adjetivos, pocos adornos y el acordeonero sí. acordeón, pero también los categoriza.
*Estos en su mayoría crearon canciones a ritmo
elementos fantasiosos, su enfoque fue
merengues, puyas y unos que asimilaban al paseo.
más vivencial, pegado a la realidad. El acordeón emulaba la melodía de la canción.
Siglo XIX hasta 1950 Juglares campesinos Canciones que fonéticamente tienen 8
*Las canciones no tenían muchos cambios en la
Las rutinas creadas por los acordeoneros y con la
melodía, sus versos eran cortos.
silabas, la componían de 3 o 4 estrofas aceptación del público se convirtieron en
1850 - 1968 Los precursores de esta manera se la memorizaban patrimonio del género.
rápidamente. El primer cantante de musica vallenata fue Guillermo Se define el lenguaje de la música instrumental y
(Época de la Rutinas) No tenían estribillo. Buitrago cuyo gestor fue Luis Enrique Martínez.
Involucraban muchos temas referentes a
la naturaleza, a los animales.

2. Francisco el hombre, Pacho Rada y Abel Luis Enrique Martínez, Alejandro Duran
A. Villa

Durante este tiempo hubo una pandemia (gripe El nacimiento de Francisco el hombre(1850)
española) y este fue motivo para componer. Se El nacimiento de la radio en Colombia (1926),
tenía Influencias del romancero Español, en esta de gran importancia como medio masivo
cuanto a la estructura de los versos(copla, para la propagación de este género.
redondilla, la décima, la cuarteta) Un hecho historio sucedió en 1944, la primera
grabación por Abel Antonio Villa.
Muchos acordeoneros tuvieron influencia de Luis
Enrique Martínez, comenzaron a emular

1. Surge la figura del compositor, se Apartir de los 60's toma protagonismo el cantante ya
dedicaba a componer anteriormente era no eran esporadicos ahora estaban permanentemente
integral (componía, cantaba y tocaba en la agrupacion.
1950 – 1960 De los primeros acordeón). Tenian la facilidad de cantar en tonos altos en sus
interpretaciones.
compositores(Composición) El discurso en las canciones era
diferente, era más poético.
Comienzan a preocuparse de los
1950 -1974 Primeros cantantes y voces
derechos de autor (mencionándose en la
misma canción).
recias(Cantor) Componían mencionando el nombre de
la mujer o la nombraran en la canción.

2. Compositores que no eran músicos.,


Tomas Pumarejo, Rafael Escalona,
Adriano Salas. Cantantes como: Isaac “Tijito” Carrillo, Ricardo
Cárdenas, Armando Zabaleta, Jorge Oñate,
Adolfo Pacheco, ,Poncho Zuleta, Alfredo
Gutierrez, Lisandro Mesa, Anibal Velasquez entre
otros.
Hay una ruptura, ya que los compositores
comienzan a estatizar las canciones con figuras
literarias. Comienza el Lirismo en las canciones. Tuvo mucha influencia del cine mexicano y tomaron
El primero en utilizar el lirismo fue Tobías como referente al charro mexicano, con esa voz grave
Pumarejo y luego Rafael Escalona. y fuerte.
Escalona rompe la forma de componer cambia la Alfredo Gutierrez cambio un poco la performance,
utilize un presentador, el vestuario de la agrupacion,
simetría de los versos (utilizaban versos de arte
hizo de sus presentaciones un Show.
mayor o más largos, de 5 y seis versos), como
también dentro de las estrofas pueden existir
versos asimétricos. Como fueron Letrados la
mnemotecnia cambio, anteriormente utilizaban
la oralidad.

1 Surgen nuevas formas a partir de las Se destacó el virtuosismo de los ejecutantes a


formas vallenatas, esto se da por la través de introducciones e interludios.
combinación entre sí. La creación de melodías diferentes al canto, así
Nace El pasebol (paseo y bolero), El podría hacer una cohesión entre armonía,
paseaito (paseo y jalaito), melodía y ritmo.
Muchos compositores dan un respiro Se creó un fragmento donde el acordeonero
1960 – 1976 Nuevas formas ante las formas tradicionales. Estas que debe tener agilidad con los dedos al interpretar,
se dan en los festivales. a esto le llamamos PIQUE
1968 - 1976 Clasicismo Nace un nuevo estilo con Gustavo Inclusión del bajo en las agrupaciones musicales
Gutiérrez. de manera permanente (1968).
(Época del pique) Nace el paseo lirico canciones, muy En 1974 se establece el patrón del bajo en el
poéticas tanto en el tono como en el vallenato(Nicolas Mendoza )
lenguaje.

2 Compositores: Alfredo Gutiérrez, Calisto Interpretes: Nicolas “Colacho” Mendoza y


Ochoa, Lisandro Meza, Aníbal Velasquez Emiliano Zuleta Diaz , Alfredo Gutiérrez
con sus nuevas formas.
Gustavo Gutierrez

Surge una nueva ruptura con Gustavo Gutiérrez y Primer Rey Vallenato Alejandro Duran(1968)
se canto lirico, se le reconoce como el poeta de la Jorge Oñate comenzó a cantar con los Hermanos
añoranza. López(1970)
Suceso importante para el vallenato fue la
primera edición del Libro Vallenatologia de
Consuelo Araujo(1973)
Alfredo Gutiérrez gana su primera Corona(1974)
Otro hecho fue la Bonanza Marimbera donde
muchos acordeoneros se enriquecieron al
prestar sus servicios a traficantes de esta droga
1. Existe una actitud de respeto hacia la Periodo de oro en el canto valLenato. Se refina la técnica, los cromatismos fueron
mujer en sus letras (Mi dama, Mi Reina, La principal figura en la agrupacion era el cantante. aceptados por el público.
Mi Señora). El cantor mejoro su afinacion, la técnica. Además de la rutina y el pique, los acordeoneros
Autores de conciencia escrita (la mayoría Dentro del repertorio tenian canciones romanticas y debían tener creatividad al hacer el pase, de esto
liricas.
eran universitarios, profesionales y vivian media su desempeño, ya que este era único o
1976 -1994 Trovadores Liricos en las ciudades). solo para esa canción.
El tema del amor fue clave en este Experimentaron nuevos recursos cromáticos y
1975 - 1994 Periodo Lirico periodo, pues los autores dieron un giro
La estrofas eran más largas, los versos
rítmicos.

más extensos y muchos cambio en su


melodía.
Las canciones tenían títulos muy
la modernidad y la plenitud poéticos.

del gènero
(Época del pase y desarrollo Israel Romero, “Juancho” Rois y Orangel “El
2. Compositores: Rosendo Romero. Tomás pangue” Maestre
Salen a la palestra cantantes como Rafael Orozco,
de la sintaxis musical) Darío Gutiérrez, Fernando Meneses, Diomedes Diaz, Beto Zabaleta, entre otros.
Fernando Dangond Castro, Santander
Duran Escalona, Octavo Daza y Gustavo
Gutiérrez, Rafael Manjarrez

Estos tres virtuosos acordeoneros influenciaron a


Influencia de los trovadores europeos aflora la la nueva generación.
actitud de un caballero. Leandro Diaz criticaba a los compositores de esta Se relacionaron con otras músicas del caribe.
época, porque no querian grabar una de las formas Un hecho importante es que los grupos de
Muchos autores se alimentaron de la poesía, por vallentas (el merengue) vallenato alternaban con grandes orquestas de
eso en sus composiciones se escuchan palabras salsa y merengue.
como: “de hinojos “cuitas”, “quimera “,“idilio” Inicio del cromatismo y la rearmonizacion de la
melodía.
Dejaron de componer Puyas, sones. Merengue y Carlos vives graba Clàsicos de la provincia
se dedicaron al paseo.
Surgieron dos causes, el paseo Lirico y el paseo
rápido.
Nace el vallenato protesta , referents de este
son: Hernando Marin, Daniel Celedón, Romualdo
Brito
1. El vallenato era de despecho, vallenato Cantantes surgen con unas voces andróginas, por ser
corta venas. El tema del amor no agudas y muy suaves.
correspondido. El estilo va en direccion de la salsa erotica, bachata,
Los títulos de las canciones dan a balada.
1995 – 2002 Urbano Sensiblero entender una sumisión del hombre ante
Su tessitura no era puesta a prueba como los
anteriores cantantes.
la mujer.
1995 - 2002 Urbano 2. Compositores: Omar Geles, Tico
Cantantes: Carlos Vives, Fonseca, Tulio Zuluaga,
Carlos Mario Zabaleta, , Adriana Lucía
Mercado, Wilfran Castillo,

Como habia influencia de la zona andina, surgió un


Los compositores vieron en el interior del país un cantante con presencia en el escenario, más rockero,
gran público para la escucha de este género. más vistoso, con una forma de vestir descomplicada.
Surge el vallenato “lloron” Se generó una propuesta juvenil y urbana.
Tuvo influencia de la balada en su composición,
en grabaciones muchas canciones se utilizaron el
formato de bachata y la salsa.

1 Composiciones más bailables, menos En la parte vocal no existe alguna exigencia Muchos acordeoneros jóvenes han pasado por la
lloron, juvenil, ligero, estribillos que se academia.
repiten. Son muy espontaneos al cantar y al interactuar con el Se preparan para poder participar en los
Se nota una actitud del hombre pùblico festivales.
2002 - 2020 Nueva Ola machista, trata a la mujer como una Los cantantes incitan al pùblico, sudan muchisimo Existen acordeoneros muy virtuosos pero
porque en el escenario brincan en sus presentaciones.
cosa. desconocen lo que hicieron sus antecesores.
Nuevo look mas fresco y juvenil,
Utilizaron la forma de hablar de la gente Interpretan canciones con mas ritmo, con mas El estilo es más bailable.
2000- 2013 LA NUEVA OLA: ¿DIVERSIDAD Y del común al componer. sabrosura, quedo atras las canciones de despecho.
CRISIS? Utiliza un lenguaje coloquial, pero
precario.

Cantantes: Kaleth Morales, Martín Elías, Mono Rolando Ochoa, Franco Arguelles(estilo de
2 Compositores: Fabian Corrales, Silvestre Zabaleta, Churo Díaz, Diego Daza o Fawel Solano. Juancho Rois).Luifer Cuello. Manuel Julián
Dangond, Peter Manjarrez, Felipe Peláez

Secuestro y muerte de Consuelo Araujo.(2001)


En este periodo se vuelve a la oralidad ya no Nueva figura del vallenato SilvestrDangond(2004)
primaria sino dual, urbana Rl gran influencer de este periodo es Silvestre Dentro de los premios Grammy se crea una
Kaleth Morales crea una variante del paseo Dangond, abriò el camino, de esta manera muchos categoría Vallenoto-cumbia)
vallenato artistas pudieran segui su ejemplo.

Esta clasificación es del Maestro Ibarra referente al cantor vallenato


PERIODO CAMPESINO Cantaban por necesidad, no tenían grandes voces pero como componían y andaban con el acordeón, las interpretaban.
A las personas no les importaban si sabía, o no cantar, su prioridad era escuchar el acordeón.
Sus composiciones se referían a hechos o situaciones de la vida diaria, a los animales, etc,

CANTANTES INDEPENDIENTES Acordeoneros invitaban a los cantantes a participar de la producción musical.


El timbre de la voz era fuerte, timbre de hombre.)Jorge Oñate, Poncho Zuleta, Pedro García)
VOCES AFINADAS Y AFLAUTADAS Eran baladistas de diferentes timbre, hacia el 74 o 75 llegan a la música vallenata.
Surge Elías Rosado, Rafael Orozco, Juan Piña; eran voces más educadas que los periodos anteriores.
Fueron aceptadas por el público.
PERIODO LIRICO Utilizaban el canto lirico, con voces finas.
Exportaron la música vallenata al interior del país.
Era un vallenato sensible, sus canciones eran sentimentales de despecho.
Surgen cantantes como Nelson Velásquez, Miguel Morales, Alex Manga, Jesús Manuel.
El repertorio cambia, deja de ser música folclórica y pasa a ser popular.
Periodo donde las mujeres salieron a la palestra.
NUEVA OLA Muchos cantantes pero exitoso muy pocos
Referentes Silvestre Dangond, Pipe Peláez
Antes se grababa en estudio de grabación, hoy en dia se puede acceder a través de los aparatos tecnológicos.

También podría gustarte