República bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación

Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”
Extensión Maturín

LUDWIG MIES
VAN DER ROE

Profesor: Alumno:

Alfredo Paz Kristhiam López

C.I: 29.974.647

Maturín, 24 de enero de 2022

Biografía de Ludwig Mies Van der Roer

Nació el 27 de marzo de 1886 en

Aachen (Alemania). Hijo del maestro
albañil, Maria Ludwig Michael Mies,
propietario de un pequeño taller de
picapedrero, no estudió arquitectura. Ni
siquiera se sacó el bachillerato. Comenzó
a trabajar a los quince años haciendo
florituras para un fabricante de cornisas.
Desde 1905 hasta 1907 fue delineante en el estudio berlinés de Bruno Paul, y
en los siguientes cinco años en el de Peter Behrens (Neubabelsberg). En el año
1912 abrió su estudio en Berlín. El 10 de abril de 1913 contrajo matrimonio con
Ada Bruhn, con quien tuvo tres hijas.

Inicialmente se orientó hacia la arquitectura neoclásica, pero un viaje a los

Países Bajos en 1912 le llevó a cambiar sus intereses, a raíz del descubrimiento
de la obra del arquitecto y urbanista neerlandés Hendrik Petrus Berlage. Tras el
paréntesis de la Primera Guerra Mundial, se adhirió a diversos movimientos de
vanguardia (Novembergruppe, De Stijl) y empezó a realizar proyectos
revolucionarios, como el destinado a un edificio de oficinas de la Friedrichstrasse
de Berlín, constituido por dos torres de veinte pisos unidas por un núcleo central
para escaleras y ascensores.

Durante este período publicó la revista G, en colaboración con Hans

Richter, y se relacionó con algunos de los artistas más avanzados del momento,
como Tristan Tzara o El Lissitzky. A partir de 1926 llevó ya a cabo obras de cierta
envergadura, como la casa Wolf en Guben, toda de ladrillo, y la casa Hermann
Lange en Krefeld. Por las mismas fechas levantó el monumento a Karl
Liebknecht y Rosa Luxemburgo (destruido por los nazis), un simple muro de
ladrillo con dos paneles en voladizo. A raíz de estos y algunos otros proyectos,
se convirtió en un arquitecto de prestigio y empezó a recibir encargos oficiales,
el primero de ellos un complejo experimental de viviendas para la Exposición de
Stuttgart de 1927, el Weissenhof Siedlung, para el que pidió ayuda a los
principales arquitectos europeos.
 La consagración de Mies va der Rohe se produjo en 1929, cuando realizó
el pabellón de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona,
considerado por muchos su obra maestra y una de las obras arquitectónicas más
influyentes del siglo XX. Su enorme simplicidad y la continuidad de los espacios,
que parecen no tener principio ni fin, son sus cualidades más admiradas.

Realiza la casa Tugendhat (1930) en Brno (actual República Checa),

donde utilizó una estructura de pequeños pilares metálicos cruciformes que
liberaban el área de la planta, compuesta por espacios que fluyen entre ligeros
paneles de ónice, mármol o madera de ébano, delimitados por grandes
cristaleras que ocupan toda su altura.

Junto con Frank Lloyd Wright, Le Corbusier y Walter Gropius es conocido

como uno de los cuatro arquitectos de mayor influencia durante la primera mitad
del siglo XX. Su arquitectura se caracteriza por una sencillez esencialista y por
la sinceridad expresiva de sus elementos estructurales. En su obra se aprecia la
composición rígidamente geométrica y la ausencia total de elementos
ornamentales. Dirigió la Escuela de Arte y Diseño de la Bauhaus, uno de los
focos principales para la evolución del movimiento moderno, entre 1930 y 1933,
fecha en que fue clausurada por el partido nazi.

En 1937 emigró a Estados Unidos, donde fue director de la Escuela de

Arquitectura del Illinois Institute of Technology. En 1958-1959 puso broche de
oro a su carrera con el famosísimo Seagram Building de Nueva York, del que se
dice que es el rascacielos más hermoso en vidrio ahumado y aluminio, y la Neue
Nationalgalerie de Berlín (1962-1968), con un pesado techo de acero que se
apoya en pocas y delgadas columnas, con lo que adquieren todo el protagonismo
las paredes de vidrio. Con esta obra, Mies van der Rohe se mantuvo en la línea
de oponer el horizontalismo de sus obras arquitectónicas europeas al
verticalismo predominante en los estados unidos. Finalmente, Mies van der Rohe
falleció el 17 de agosto de 1969 en Chicago.

Obras más resaltantes de Ludwig Mies Van der Roer

1. Casa Wolf (1927): En 1923 y en 1924, Ludwing Mies van der Rohe ya
había hecho algunos ensayos con una casa de hormigón y una casa de
 ladrillo, fue hasta la construcción de la casa Wolf en Guben, Alemania,
cuando el arquitecto logra su primera vivienda moderna en la que
consigue varias zonas planas de líneas rectas. La casa de dos plantas,
propiedad de un fabricante textil, se ubicó en la cima de una colina, aun
así, las propiedades del terreno le permitieron poner en práctica la fluidez
de espacios interiores liberando el movimiento entre estancias.
Desafortunadamente, la casa fue derrumbada en 1945.

2. Pabellón de Alemania. Exposición Internacional de Barcelona (1929):

Quizá sea su obra más reconocida. Para muchos, además de ser la obra
maestra del arquitecto alemán, es una de las más influyentes en el siglo
XX. Se trató de una composición de magnífica simplicidad que albergó el
edificio de la representación de Alemania en la Exposición Internacional
de Barcelona. El edificio, más pequeño que una casa unifamiliar, explora
los conceptos de planta libre y la continuidad de los espacios. Es uno de
los cuatro hitos de la arquitectura moderna junto al edificio de la Bauhaus,
la villa Savoye de Le Corbusier y la casa de la cascada de Lloyd Wright.
3. Silla Barcelona (1928): Es una obra clásica del diseño de mobiliario
moderno. Se trata de una silla de acero cromado y cuero que representa
la reconstrucción tras la guerra. La historia dice que van der Rohe, junto
con su socia Lilly Reich, crearon la pieza en el marco del renacimiento
tras la Primera Guerra Mundial. Por entonces, antes de la exposición
internacional de Barcelona, Alemania necesitaba mostrarle, sobre todo a
sus vecinos que se encontraban en completa disposición de aportar al
continente arte y cultura más allá de sólo guerra.

4. S. R. Crown Hall (1956): En el Instituto Tecnológico de Illinois ubicado en

la ciudad de Chicago es considerado uno de los edificios más
representativos de Mies van der Rohe. La estructura es de unos 67 por
36 por 7 metros y conjunta un espacio interior libre de columnas en el nivel
superior, apoyado sobre un nivel inferior rehundido. Su característica
principal es la simplicidad industrial, la cual deja expuesta una estructura
 de acero negro y articulado. El propio arquitecto la declaró “la estructura
más clara que hemos hecho, la mejor para expresar nuestra filosofía”.

5. Seagram Building (1954-1958): En 39 pisos y 157 metros de altura, van

del Rohe junto a Philip Johnson, logró crear un rascacielos maravilloso en
el centro de Manhattan, Nueva York. Concebido para ser una torre de
oficinas en la vibrante década de los cincuenta. El edificio combina una
trama de acero y un núcleo de hormigón armado para resistir la fuerza del
viento. El Seagram Building fue diseñado para convivir en lo urbanístico
con su entorno. Los arquitectos regalaron una plaza pública con bancas y
dos grandes fuentes frente al edificio.
 CONCLUSIÓN

Se puede concluir que Ludwig Mies Van der Rohe es considerado uno de
los mejores y más influyentes arquitectos del siglo XX. Su desarrollo
arquitectónico encuentra su razón de ser en la vanguardia, con la creación de
espacios funcionales adaptados a la vida moderna sin dejar de lado la creatividad
y la belleza, lo que hace sus obras verdaderas piezas de arte. Reconocido
especialmente por su contribución en el desarrollo del movimiento moderno, el
estilo arquitectónico con mayor alcance de la época, su famoso aforismo "menos
es más" aún sigue siendo muy utilizado, incluso por quienes desconocen sus
orígenes. Su estilo se mueve entre la sencillez, consagrando su lema de menos,
es más, la amplitud de los espacios, la importancia de los pequeños detalles y
las líneas horizontales. También se atreve con la mezcla de materiales como el
vidrio y el acero, muy presente en su obra, sobre todo en durante sus últimos
años.