Universidad Blas Pascal

Licenciatura en Diseño Gráfico

Diseño editorial para

revista Ramona
Los editores de la revista Ramona convocan a jóvenes diseñadores
de todo el país a un concurso para un nuevo diseño de la edición impresa. El actual
diseño de esta edición en papel de Ramona fue concebido a partir de una limitación
presupuestaria que no permitía la inclusión de imágenes fotográficas y el uso de colores
en una calidad razonable por ende se optó por una publicación estrictamente tipográfica,
a una sola tinta, y sin imágenes de ningún tipo. La maqueta de diseño se basó en una
propuesta simple y estructurada, sin variaciones número a número.

Mancinelli, Milagros
Córdoba, Argentina
Marco teórico

Estado del arte

El diseño editorial como disciplina es casi tan viejo como el homo sapiens mismo. Desde
que el hombre se ha valido de las piedras para expresarse existe el diseño editorial.
Las tablillas sumerias con signos cuneiformes del siglo IV a. C. fueron el germen del diseño
editorial que luego se desarrollaría con el papiro y el pergamino. Más tarde llegarían los
códices y los libros impresos mediante Xilografía y, finalmente, los impresos con tipos
móviles y la imprenta de Gutenberg.
A lo largo de todos estos siglos el diseño editorial ha mutado con la evolución del hombre y
las nuevas tecnologías. El diseño editorial refleja la cultura y la sociedad de la época en la
que se produce.
Así, del diseño de libros renacentistas y del trabajo artesanal de los copistas se pasó
a composiciones más funcionales y modernas y al desarrollo de sistemas de retículas.
Hoy, el diseño editorial no solo comprende a los medios impresos, sino también a los
formatos digitales. Numerosos periódicos y revistas se publican en línea y necesitan de un
diseño específico para llegar a su público así como también el desarrollo de publicaciones
para tabletas va en aumento, al igual que las aplicaciones móviles para diferentes libros.

Definiciones de diseño editorial:

- “Rama del diseño gráfico que se dedica al diseño y a la composición, diagramación
y producción de publicaciones o diferentes piezas como revistas, fanzines,
catálogos, periódicos y libros”. Según Wikipedia.

- “Es una mezcla de decisiones racionales y conscientes que se pueden analizar y de

otras subconscientes menos fáciles de definir, ya que surgen de la experiencia y la
creatividad de cada diseñador”. Según Haslam, 2010.

Encontrar una definición adecuada, completa y satisfactoria sobre el diseño editorial es

difícil ya que esto depende del profesional al que se le pregunte y cuál sea su área de
desarrollo dentro del mismo. Si no necesitamos entrar en detalle, la primera definición es
más que apropiada.

Expresiones del diseño editorial

Las revistas, los periódicos y los libros son las estrellas del diseño editorial. Sin embargo,
existen otras publicaciones que también requieren de esta disciplina como
los catálogos de productos y los informes anuales de las empresas también necesitan del
diseño para llegar a su público objetivo.
Si el libro es una novela, el tratamiento del texto para ganar legibilidad será de vital
importancia. Si la publicación es una enciclopedia, la combinación entre texto y elementos
gráficos será fundamental para una adecuada comprensión.

Cualquier publicación que pretenda comunicar una idea o contar una historia mediante
la organización y presentación de palabras y elementos gráficos necesitará del diseño
editorial.
Se define el oficio del diseñador editorial como aquel que realiza la “colocación decente de
las letras y la disposición inteligente del texto y las imágenes basadas en un riguroso estudio
del contenido”. Según Birdsall, 2004.
Es decir que, cualquier pieza que requiera el manejo de textos y otros elementos quedaría
englobada en el área del diseño editorial.
Aspectos comunes del diseño editorial
Un tipo de publicación tiene aspectos comunes con otro tipo de publicación. Los libros,
periódicos, revistas, informes, catálogos, etc. concuerdan en determinadas particularidades
intrínsecas al diseño editorial, independientemente del tipo de pieza que sea.
Ellas son:
- Formato: manifestación física de la publicación, y también incluye a los distintos tipos
de archivos digitales, si se trata de publicaciones impresas, se debe evaluar cuál es el
formato más adecuado para una revista, un libro, etc., y si hablamos de formatos
digitales, habrá que evaluar si un PDF es más accesible para un determinado público
que una aplicación.
- Retícula: brinda coherencia a las publicaciones. Imperceptible y casi invisible, subyace
estructurando el contenido. Es la base para la diagramación, ordena y equilibra
la composición de las páginas, ubica y contiene a todos los elementos dentro de las
páginas.
- Tipografía: gracias a ella las ideas reciben una forma visual mediante las fuentes
tipográficas. Encuentra su máxima expresión en el texto, en los caracteres de
los párrafos. La selección de las fuentes o familia de fuentes para una publicación está
determinada por el público al que se dirige, pero principalmente por el mensaje que se
desea expresar.
- Color: “aporta variedad, provoca sensaciones y añade dimensión espacial”. Según
Dabner, 2008.
Los colores determinan en gran parte cómo percibimos una publicación y su mensaje.
El color es un factor clave en el diseño de revistas, periódicos, catálogos, piezas
digitales y libros.
- Elementos gráficos: Aunque la gran mayoría de las bibliografías hacen referencia a
las imágenes, existen muchos otros elementos como tablas, gráficas, figuras, iconos,
mapas, dibujos, infografías, cronologías, ilustraciones y organigramas. Estos elementos
reciben diferentes aplicaciones tipográficas y cromáticas, además de un tratamiento
especial del contenido. Por ejemplo, las infografías son un poderoso recurso gráfico ya
que se utilizan para mostrar al lector de forma sencilla un suceso o un proceso.

Palabras clave
Libros, imprenta, composiciones, retículas, medios impresos/digitales, revistas, infografías,
publicaciones, periódicos, diagramación, producción, comunicar, palabras, elementos
gráficos, legibilidad, comprensión, letras, texto, contenido, análisis, formato, organización,
caja tipográfica, imágenes, párrafos, fuentes tipográficas, caracteres, mensaje, color,
percepción.

Planteo del problema

¿Cómo diseñar una revista que responda a la profundidad necesaria que

requiere la tesis y a la aplicación de los conocimientos vistos en la carrera
manteniendo los rasgos necesarios para no perder la identidad de la marca
pero que a su vez se note que existe un nuevo diseño en la misma?

Objetivos

General
Explorar la relación entre el diseño editorial y el diseño gráfico, y el impacto que genera en
esta actividad.

Especifico
Demostrar el rol protagónico del diseño editorial a través del estudio de casos aplicados de
diseño que lo registren y evidencien.

Bibliografía
 Cath Caldwell y Yolanda Zappaterra (2014). Diseño Editorial: periódicos y revistas,
medios impresos y digitales.
 Andrew Haslam (2010). Creación, diseño y producción de libros.
 Derek Birdsall, (2004). Notes on Book Design.
 Domingo Buonocore, Estructura y partes del libro.
 Beth Tondreau, (2009). Principios fundamentales de composición: 100 proyectos de
diseño con retículas.
 David Dabner, (2008). Diseño, maquetación y composición. 
 https://marianaeguaras.com/que-es-el-diseno-editorial/
 https://es.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_editorial