Maquetación y Diagramación de Revistas

Dr. Jorge E. Sánchez H.

1

Maquetación y Diagramación de Revistas

MAQUETACIÓN Y DIAGRAMACIÓN DE REVISTAS

Generalidades: La diagramación es una fase aparentemente sencilla, pero su complejidad radica en que de ella depende que haya una fácil lectura, que el cuerpo del texto sea correcto y proporcionado, que las imágenes sean comprensibles y concuerden con el texto o la información que están apoyando, etc. Los encargados de esto son los técnicos diagramadores, quienes, por lo general, se encargan de tareas o secciones específicas, siguiendo, eso sí, las directrices generales dadas por un diseñador jefe, que es quien da unidad visual y estilística al periódico para que éste se distinga claramente de los otros. Por último, vale decir que es en la diagramación donde se puede lograr que un impreso sea llamativo a primera vista, o que resulte siendo un texto que nos invita a ser leído Presentador: Dr. Jorge E. Sánchez H. COMITE CONSULTOR REVISTA CIENTIFICA CIENCIA Y MEDICINA Objetivos del Tema: El presente tema, tiene como Objetito, brindar al participante, la información necesaria para poder interactuar en el proceso editorial desde el punto de vista técnico, teniendo conocimiento de los métodos de diagramación efectivos, que su medio de publicación requiera. Tipo de presentación: La presentación del presente tema, cuenta con tres etapas: 1. Envió de material escrito (Manuscrito). El mismo que deberá ser estudiado por el participante. 2. Análisis de preguntas por parte de los asistentes. 3. Desarrollo Práctico de habilidades adquiridas. Tiempo destinado: El tiempo destinado a la ejecución del presente tema será el Siguiente: • • • Lectura, análisis y reflexión, 6 horas. Análisis de preguntas, 1 hora. (sesión de Chat). Desarrollo Práctico, 12 horas.

Dr. Jorge E. Sánchez H.

2

. la forma cómo lo vamos a hacer es manejando los criterios de tipografía. color y composición. Jorge E. y la composición constituyen las bases de la diagramación. Cuando queremos organizar una página necesitamos saber: . etc. folletos. ya que los fundamentos del diseño son comunes para todos ellos. memorias. Un entendimiento claro del significado de cada uno de estos conceptos permitirá al diagramador trabajar con seguridad un proyecto gráfico de cualquier envergadura. periódicos. lo que vamos a organizar son los textos y las imágenes los cuales son los componentes básicos de los mensajes impresos.. LAS CLAVES DE LA DIAGRAMACIÓN La diagramación de una revista es sólo el pretexto para conocer los mecanismos de la diagramación de boletines. El diagramador resuelve la organización de las páginas de acuerdo con las normas ya establecidas por el diseñador. el verdadero profesional lo que busca siempre es elaborar un mensaje visual sencillo que haga fácil la comunicación. Si esto se logra se habrá cumplido con el objetivo que no es otra cosa que la de facilitar la lectura recurriendo al uso de un criterio de color que armonice con el mensaje. Un buen diagramador es el que respeta esas normas. Cuando hablamos de los fundamentos de la diagramación nos referimos en esencia a los fundamentos del diseño gráfico: la tipografía.qué es lo que vamos a organizar y. el color y la composición. 3 . pero las responsabilidades son distintas. el color. organizar los elementos del mensaje bimedia (texto e imagen) en el espacio bidimensional (el papel) mediante criterios de jerarquización (importancia) buscando funcionalidad del mensaje (fácil lectura) bajo una apariencia estética agradable (aplicación adecuada de tipografías y colores). que haga de esa página una agradable lectura. Sánchez H. La sencillez con que se concibe este proceso invita a algunos improvisados diagramadores a decir: «¿eso era todo?» y se dedican a complicar sus páginas con una serie de elementos para justificar plazos y costos convenidos con sus clientes.Maquetación y Diagramación de Revistas MAQUETACIÓN Y DIAGRAMACIÓN DE REVISTAS Diagramación Diagramar es distribuir. La tipografía.cómo lo vamos a organizar. precisamente su creativividad radica en la capacidad para ofrecer múltiples posibilidades de presentación bajo una norma establecida. Es posible que el mismo diseñador también pueda encargarse de la diagramación. Dr. a una tipografía que refuerze el carácter de ese contenido y a una composición que envuelva al lector en la dinámica o la placidez de ese mensaje.

la forma deseada consciente o inconscientemente la tipográficamente perfecta.» Adrián Frutiger. por el lector es Las diez grandes familias tipográficas en la historia Podemos hacer una clasificación general en base al criterio de tipos claramente diferenciados: las serif y las sans serif. LA TIPOGRAFÍA EN DIAGRAMACIÓN «... Sánchez H..Maquetación y Diagramación de Revistas Veremos ahora cada una de las claves de la diagramación. Dr.. Jorge E. 4 .

cuando éstas son aplicadas para otros mensajes no dejan de ser referidos a su origen. normal. Actualmente. Existe un tercer grupo de tipos: se trata de los ornamentales. la elegancia. color. regulares. con esto definido se manejan los criterios referidos a la forma de la letra lo cual debe asociarse con el tema del diseño. transparencia. Jorge E. y con ello enfatizar esos significados. bold. ultra light. más aún si consideramos que el diseñador tiene la capacidad de asignarle otros atributos como tamaño. en ocasiones son referencias de objetos o hechos históricos. los programas gráficos incorporan centenares de tipos en sus archivos y si a éstos les añadimos sus variaciones (estilos). Aunque esto no es usual debido a que el diseño de los tipos pasa por un proceso muy riguroso en su construcción. De ahí lo relativo del significado de la forma de los tipos. etc. la fragilidad son conceptos que se les asigna para darles un valor connotativo. paradójicamente.. heavy. ¿Cómo escoger un tipo? En principio se debe tener claro cuál es el espíritu de la publicación. Sánchez H. Aquí descubrimos que en este conjunto de variaciones. gruesas. luego buscar dentro del grupo seleccionado aquel o aquellos que ayuden a afirmar la personalidad que se le quiere determinar a la publicación o al mensaje publicitario. La pesadez. pesado. pueden encontrarse conceptos como: delicado. Una tipografía también puede ser exclusiva para una publicación y ésta puede ser diseñada especialmente para ella. esto significa contar con el tiempo suficiente para hacer la propuesta y lograr su aceptación por los usuarios. Existen otros tipos que se crean con objetivos específicos. estático. Antiguamente se creaban para usarlos como capitulares o para componer sólo titulares. la simpleza. Dr. como es el caso de tipografías para campañas publicitarias o títulos de películas de cine. Estas tipografías tienen una alta dosis pregnante. black. extra-ultra-demi bold. intencionalmente son usadas con este fin. Significado de los tipos: Los tipos expresan un significado de acuerdo con su forma natural: delgadas. Estas características luego sirven para identificar los estilos: blanca (light).Maquetación y Diagramación de Revistas Conocer esta clasificación general es el primer gran paso para la selección del tipo: escoger entre una de estas dos. los mismos que han sido creados bajo criterios totalmente libres. el dinamismo. tendremos entonces muchas posibilidades para el diseño. linealidad. es decir su contextura le asigna un carácter que luego es considerado como criterio para el diseño. 5 . dinámico.

etc. profundidad. etc. dinámicos. insolado de matrices. por ejemplo: garamond. por ejemplo: garamond bold de 20 pts. festivos. color. conservadores. Jorge E. El interlineado es el espacio entre renglón y renglón. helvética. Tipo y fuente Tipo es la familia de letras. 6 . Estos criterios obviamente son relativos puesto que depende de otros factores que se producen en el proceso del diseño como la asignación de atributos al tipo: tamaño. mientras los tipos sans serif son más legibles. Sánchez H. serios. futura. textura. justificado.. Por eso que es necesario proyectarse a sus posibles modificaciones de acuerdo al plan general de diseño que se está pensando desarrollar . ortodoxos. Otras especificaciones Cuando se determina una fuente para textos es necesario precisar el alineado de los textos: a la izquierda. clásicos. Dr. fotomontaje. delicados. símbolos y números. COLOR EN DIAGRAMACIÓN Hasta hace unos años hablar de color en una publicación era asunto raro por los costos y porque los procesos eran muy laboriosos.Maquetación y Diagramación de Revistas Hemos indicado anteriormente que sería conveniente partir eligiendo una de las grandes familias (romanas-serif o grotescas-sans serif) y a partir de ahí seleccionar un grupo que por la forma se asocie al espíritu de nuestro proyecto gráfico. requerían de varios especialistas para hacer originales. avant gard ligth de 32 pts. En general los tipos serif son considerados más ilegibles. a la derecha. estáticos. procesado de películas. al centro. Fuente es el tamaño y estilo específico de la letra seleccionada.

política. Necesitamos conocer de antemano una serie de informaciones que vienen del editor. técnica (aeronáutica. Jorge E. la tecnología ha puesto a disposición de los profesionales del diseño todas las facilidades para que estos procesos y. mecánica. arqueología. Dr. 7 . Sánchez H. artística. de manera que ahora las ediciones a color son muy fáciles de resolver sólo en la pantalla de un ordenador. construcción). gráfica.Maquetación y Diagramación de Revistas Hoy. La utilidad de la investigación Cuando enfrentamos el desarrollo de un proyecto gráfico nece-sitamos definir el color o los colores con los que vamos a trabajar. matemáticas. la aplicación del color sea fácil. turismo. medicina). de las características del contenido del proyecto que se va a desarrollar por lo que es necesario estudiar detenidamente cada uno de estos detalles: El tipo de publicación: si es de carácter científico (ecología. etc. concretamente. social. comercial.

contraste de colores: se trata de observar en el círculo cromático cuáles son los colores que se oponen el uno al otro y así establecer una tabla de colores para uso automático en un diseño cualquiera. El creativo propone de acuerdo a un conjunto de factores objetivos y subjetivos que finalmente identificamos como el gusto para diseñar que en realidad es su capacidad para proponer soluciones en dicha materia. urbano. ambito geográfico: rural. adultos. Dr. De esta manera de percibir los colores podemos organizar dos grandes grupos: contrastes y armonías: monocromáticas. etc. que se usarán en la publicación. Ésta es una parte de la información que viene del cliente. jóvenes. La expresividad del color No existen normas establecidas sobre la forma cómo utilizar los colores. El diagramador tendrá que saber las preferencias personales del cliente y de los usuarios o posibles usuarios sobre diferentes aspectos vinculados con la publicación. Esta capacidad es adquirida en base al estudio. ahora vamos a ver otros aspectos que maneja el diseñador o diagramador. es el caso de la denominada “cultura chicha”. gerentes. choferes. por ejemplo. de com-plementarios y análogos.Maquetación y Diagramación de Revistas El público al que va dirigido. etc. actividad laboral: obreros. dibujos. maestros. por edad: niños. 8 . la experiencia en el ejercicio de su especialidad. Sánchez H.. hechos que le permiten acertar en la interpretación de las necesidades del usuario. En este aspecto hay una consideración de tipo sociológico: la cultura de determinados grupos sociales sugiere un criterio específico. gráficos. aunque no definitivo. . Es necesario haber revisado las fotografías. Jorge E. cuando una publicación está dirigida para el personal de una empresa es conveniente hacer una exploración con los futuros usuarios para extraer datos que ayuden a tener certeza en las propuestas.

gustativo que luego es comparado con el color asignado a un escenario. dignidad. . puesto que la relación con el entorno lo lleva a codificar una realidad sensorial a todo nivel: tactil. primera comunión. juventud. Según la cantidad de luz que tienen los colores. todo esto corresponde al brillo de los colores. nieve.orden. a una ilustración y reacciona emitiendo un juicio o simplemente decodificando los elementos en este caso cromáticos para darle sentido al mensaje.armonía monocromática: está referida a la forma cómo un matiz puede ser suficiente para aplicar color a un diseño. auditivo. limpieza. La idea de amplitud o estrechez. despertar. optimismo. Sensaciones acromáticas Blanco • • Asociación material . campo. Cuando se habla de significado de colores la referencia es la forma cómo afectan los colores a las personas. Dr.Maquetación y Diagramación de Revistas . muerte. Jorge E. El rango definido entre la zona más oscura y el color normal es el denominado colores grises.bautismo. Corresponde a la pregnancia cultural del individuo o del grupo. inocencia. deleite. modestia.armonía de análogos: en esta clasificación se trata de combinar uno de los colores del círculo cromático con otros que se encuentran a sus lados en un rango aproximado de 45°. . visual. hielo. fuego) que efectivamente las producen. sol. La simple combinación de estos colores puede generar diseños cromáticamente armónicos. casamiento. Esto significa que es necesario conocer con amplitud la realidad del grupo para el cual se va a crear un mensaje.la armonía de complementarios: aquí se trata de combinar uno de los colores del círculo cromático con otros que se encuentran al lado opuesto en un rango aproximado de 45° . de oxigenación o ahogo. entierro. El significado del color. por esta razón siempre es necesario investigar cada vez que se inicia un trabajo. 9 .sombra. Sánchez H. afirmación. el rango entre el color normal y la zona más clara es el denominado colores pastel. de frío o calor que pueden sugerir algunos colores corresponde a una asociación de las sensaciones tactiles con el color de las cosas (cielo. a un objeto. simplicidad. éstos pueden definirse en un conjunto de tonos que van desde el más oscuro (negro) hasta el más claro (blanco). noche. Asociación afectiva . pureza. pensamiento. mar. conocer sus patrones culturales tanto del pasado como del presente. Negro • Asociación material . paz. olfatorio. piedad.

fuerza. diáfano. verdad. opresión.frescor. labios. esplendor. lucha. movimiento. justicia.adolescencia. calor. poder. bosque. sangre. pasión. tentación. calor. Sánchez H. Dr. mujer. temor. serenidad. energía. cielo. gozo. Asociación afectiva . aguas claras. mar en tempestad. sueño. advertencia. máquinas. delicadeza. intelectualidad. bienestar. Asociación afectiva . vulgaridad. abundancia. confort. paz. chinos. ira. mar. desánimo.flores grandes. mar profundo.fuego. verano. Amarillo • • Asociación material . pesimismo.espacio. Verde • • Asociación material . egoísmo. precaución. tristeza. excitación. primavera. desgracia. serenidad. orgullo.noche. pena. euforia.dinamismo. luz. aurora. dignidad. llama. bajeza. energía. gloria. revuelta. espiritualidad. paz. vida. topacio. suavidad. llama. dureza. decadencia.mal. sordidez.tedio. finura. naturaleza. fuego. sol.frío. verano. angustia. alegría. Rosa • • Asociación material .polvo. coraje. intensidad. 10 .cereza. Sensaciones cromáticas Rojo • • Asociación material . calma. combate. mar. neblina. Jorge E. miseria. electricidad. equilibrio. seriedad. advertencia. tranquilidad. Gris • • Asociación material . Naranja • • Asociación material . misterio. luminosidad. viaje. Es alegre combinado con ciertos colores.fantasía.iluminación. pasado. Asociación afectiva . furor. melancolía. tristeza. grandeza. misticismo. sabiduría. alerta. Azul • • Asociación material . luz. violencia. Asociación afectiva . infinito. ideal. meditación. esperanza. fiesta. guerra. Asociación afectiva .Maquetación y Diagramación de Revistas • Asociación afectiva . frigidez. vigor. fuerza. negación. salud. sentido. Asociación afectiva . planicie. hielo. juventud. dolor. Asociación afectiva . profundidad.

así como en el uso religioso del color adquiriendo un carácter simbólico que otorga una identidad a quien lo utiliza. recargaban las páginas convirtiéndolas en prácticamente ilegibles. La capacidad de manejo tipográfico y de color por parte de los programas llevaron a los primeros operadores de computadora a una exagerada utilización de esos recursos formales desvirtuando precisamente aquello que se buscaba: diseñar para facilitar la lectura del mensaje. Con el advenimiento de la informática y las posibilidades que ofrecieron los programas para el diseño gráfico se presentó la oportunidad para armonizar sin mayores dificultades la función y la forma. La aparición de centros de capacitación en el campo del diseño está contribuyendo a reorientar el uso de los programas gráficos. Verde • Asociación afectiva . melancolía. Probablemente las técnicas de composición no permitían mayores indagaciones formales.. Funcionalidad del color En lo que se refiere al carácter funcional del color.estima. la tarea de escribir correctamente se acompañaba de una composición tipográfica lo suficientemente ordenada para permitir una lectura fluida. Aquí se considera el color aplicado a las banderas (emblemático) y los colores institucionalizados de los uniformes. oficinas). Este vasto segmento de la expresividad cromática es la denominada señalética. aeropuertos. etc. dignidad.pesar. en actividades de servicios (hospitales. aquel que necesita ser codificado para ser identificado. Los diseñadores saben que las bases del diseño se dan fuera de las plataformas informáticas. líneas. Todo esto es lo que Moles llama el color esquemático.Maquetación y Diagramación de Revistas Marrón • • Asociación material . 11 Dr. Sánchez H. aguas estancadas. Asociación afectiva . LA COMPOSICIÓN EN LA DIAGRAMACIÓN ¿Forma o función?. El uso desmedido de tramas.tierra. La jerarquización Este criterio es fundamental para la organización de los elementos visuales. éste es empleado en la elaboración de normas cromáticas para prevención. el lápiz. . valor. etc. tránsito. que el ordenador como el estilógrafo. variedad de tipos. texturas. seguridad en la industria. Jorge E. Por lo tanto los criterios de composición tendrán que entenderse en este marco. dolencia. Se trata de asignar valores a cada uno de ellos y hacer que en varios niveles se vayan organizando de acuerdo con la necesidad de enfatizar jerárquicamente los distintos elementos que componen el mensaje. las escuadras son instrumentos para hacer realidad las ideas.

Es decir. tanto visuales como no visuales. su ligazón con la for-ma es ineludible. los subjetivos. contraste de la forma. Consideraremos que las técnicas no son suficientes para la efectividad del mensaje. como consecuencia. para la toma de decisiones. contraste de tonalidades. Todos los elementos. comunicar de la manera más efectiva ese contenido. sin embargo los textos tienen un tratamiento propio. La lectura del contraste se da en los diferentes atributos que podría tener el mensaje: contraste de colores. Este mensaje bimedia es unitario. LA COMPOSICIÓN EN LA DIAGRAMACIÓN La idea de presentar los opuestos radica en el hecho de que se quiere tener con claridad el reconocimiento de dos maneras distintas de ver las cosas. opacidad. lo reticente con lo exagerado.Maquetación y Diagramación de Revistas Siempre habrá un elemento líder al que hay que destacar en sus diferentes atributos: tamaño. El contenido es elemento importante en una solución integral de la composición puesto que ingresan otros criterios. opuestas. deben estar conectados y direccionados a la definición de un mensaje claro. contraste de tamaño. el todo tendrá también su propia jerarquía. Ésa es la razón por la que es indispensable una investigación previa antes de proponer el diseño de un mensaje visual. Las técnicas visuales son: Dr. un cabal conocimiento de la presencia de dos formas completamente diferenciadas. orientación. describir. lo fragmentado con lo unido. No escapa de este proceso el contenido. Jorge E. basta un cambio de atributo a uno de los elementos para propiciar un nuevo juego de relaciones entre ellos y por lo tanto habrá un nuevo diseño. posición. El tratamiento de los atributos para cada elemento requiere de mucho cuidado para lograr una buena jerarquización. explicar. color. evita la confusión en la selección de un plan de diseño. estos se organizan y se manifiestan unitariamente. así como la imagen. y detrás de él en un orden jerárquico los demás. per-suadir. a la vez. Todo el esfuerzo desplegado en este proceso de la composición está en función de la necesidad de expresar. La destreza compositiva se basa en el dominio del criterio de jerarquización y en el establecimiento de un ritmo para cada uno y. Es más fácil reco-nocer lo irregular si lo comparamos con lo regular. y aunque se expresan en dos niveles. todos los elementos que conforman ese mensaje visual. Como sabemos el mensaje impreso tiene dos componentes: el texto y la imagen. Sánchez H. 12 . expresar en diversos grados de importancia los elementos y preponderantemente aquel que interesa destacar y se convierte en el eje de la composición.

Maquetación y Diagramación de Revistas -Equilibrio -Simetría -Regularidad -Simplicidad -Unidad -Economía -Reticencia -Predictibilidad -Actividad -Sutileza -Neutralidad -Transparencia -Coherencia -Realismo -Plana -Singularidad -Secuencialidad -Agudeza -Continuidad Inestabilidad Asimetría Irregularidad Complejidad Fragmentación Profusión Exageración Espontaneidad Pasividad Audacia Acento Opacidad Variación Distorsión Profunda Yuxtaposición Aleatoriedad Difusividad Episodicidad En el proceso creativo emergen nuevas técnicas de acuerdo con las nuevas necesidades de expresión. asimismo. Jorge E. comprendemos que el logro de la estética en la forma de estos mensajes va acompañado necesariamente de la funcionalidad. incluso con tipografía y colores adecuadamente seleccionados. gramatical y sintácticamente impecable. entonces. Podríamos tener un mensaje muy bien redactado. lo importante es reforzar la claridad del mensaje que es el objetivo principal de la composición. 13 . pero. si la composición no contribuye para completar tanto la funcionalidad como para darle un carácter estético a ese mensaje el resultado del proceso creativo será deficiente. sus matices son válidas como formas expresivas. Apelamos a los objetos usados por los alumnos de la Bauhaus para representar estos ejemplos Equilibrio Dr. Se puede ir hacia una gama que se acerque o se aleje de cada una de estas técnicas visuales. Es indispensable entender esto con claridad porque no se debe enfatizar cada aspecto aislada-mente. Sánchez H.

Sánchez H. 14 . Jorge E.Maquetación y Diagramación de Revistas Inestabilidad Simetría Asimetría Regularidad Dr.

15 .Maquetación y Diagramación de Revistas Irregularidad Unidad Fragmentración Economía Dr. Jorge E. Sánchez H.

Maquetación y Diagramación de Revistas Profusión Actividad Pasividad Reticente Dr. 16 . Sánchez H. Jorge E.

varias técnicas visuales. Dr. En ejemplo los objetos ya están jerarquizados. Sánchez H.Maquetación y Diagramación de Revistas Exagerado Con objetos que simulen textos e imágenes trataremos de representar dos técnicas visuales opuestas para familiarizarnos con el trabajo de diagramación Técnica Visual:Pasividad Pueden combinarse. habíamos dicho. 17 . Jorge E.

expresando con esto una composición intencionadamente clara. Dr.Maquetación y Diagramación de Revistas Técnica visual: Actividad Pequeñas alteraciones a la posición. así como a la orientación(giro) de algunos objetos es suficiente para tener una expresión totalmente distinta del mensaje. Sánchez H. 18 . Jorge E. Técnica visual: Aglutinación. Los elementos están soldados y le dan una compactación al bloque.

entonces estamos asignándole un valor visual al vacío y lo consideramos como objeto equilibrante. sin embargo. Los elementos no están enlazados. Sánchez H. Dr.Maquetación y Diagramación de Revistas Técnica visual: Dispersión. yuxtapuestos. ¿Y el contragrafismo? Cuando buscamos el equilibrio entre el espacio ocupado por los objetos y el espacio libre estamos apelando al juego con el vacío. 19 . Jorge E. mantienen una relación. Esta presencia determinante de sensaciones visuales que provoca el vacío es lo que denominamos contragrafismo.

En la edición periodística hay dos planos que el diseñador debe diferenciar con toda claridad: el plano periodístico y el plano gráfico. definitivamente. la definición de estos aspectos resuelven al menos el cincuenta por ciento del trabajo total pues una correcta definición de todos los detalles que gobernarán el desarrollo de todo el proceso creativo harán de éste una actividad entretenida. se definen las secciones especiales y las características que tendrán. un orden. es más. tratamiento de las imágenes. contenido. . se corre el riesgo de estar modificando las pautas con la consiguiente pérdida de tiempo y la conversión del proceso creativo en una actividad complicada. Sin estos requisitos no podríamos organizar nada. colores. el grupo humano con el que va a trabajar. Jorge E. en fin todo aquello que va a determinar la personalidad del proyecto. infografías). columnas de opinión. no están vacías. La comunicación entre el periodista y diseñador gráfico es fluida en la medida que el primero debe trasmitir los objetivos de su mensaje y el segundo tendrá que saber interpretarlos graficamente. además. están llenas de aire y ayudan a ventilar las páginas. Evidenciamos que el vacío también hay que diagramarlo. Estructura periodística y estructura gráfica En la estructura periodística se definen las grandes secciones que tendrá la publicación. Cuando no se le da importancia a esta etapa. Convenimos. Esto plantea la necesidad de definir una estructura periodística y una estructura gráfica donde esta última debe interpretar el espíritu que la primera quiere asignarle a cada una de las páginas. porque aparentemente se puede resolver «en el camino».Maquetación y Diagramación de Revistas Las áreas «blancas» que aparecen en las páginas no son sobrantes. hay una base sólida para la creatividad. ELEMENTOS DE DIAGRAMACIÓN Como en toda operación se necesita conocer las herramientas con las que se van a trabajar. atractiva y fácil de manejar. Sánchez H. dinámica periodística. integral y sobre todo eficaz. Armonía: función y forma Es entendido que a estas alturas el diseñador tiene conocimiento de todos los detalles de la futura publicación: sus objetivos. Se trata de armonizar la función con la forma. es decir. se precisa el orden y los pesos que tendrán cada una de ellas. Todo esto deberá ser convertido a una estructura gráfica que armonice con las intenciones del editor (definición de tipografías. público al que va dirigido. que el mensaje sea comprendido y cumpla el objetivo principal que es el de comunicar. criterios compositivos. Ya en la sección propiamente dicha el editor definirá sus componentes. así como la preparación del lugar de trabajo. En ambos casos aportarán lo que sus profesiones ofrezcan para lograr un resultado unitario. los géneros (reportajes. aplicación de 20 Dr. contenido y diseño gráfico. Aquí seguramente valoraremos con amplitud la elaboración de una cuidadosa retícula basada en la proporcionalidad de todos los elementos. entrevistas. que cada paso se alimenta de lo anterior y si lo previo está bien resuelto lo que sigue no sólo armonizará perfectamente sino que el trabajo se hará fácil porque todo va coincidiendo ya que hay un sistema.

aunque esto también está relacionado con el tamaño de la máquina impresora que podría imprimir dos. Definiciones El formato se refiere al tamaño final de la publicación. los papeles se comercializan básicamente en los siguientes formatos: Tamaño 61x86.8 páginas a la vez Los elementos. en nuestro medio recién está usándose para algunas revistas. El papel se comercializa en bobinas y en paquetes denominados resmas. etc. Este tema está relacionado con otro: el papel. Del tamaño de una hoja de resma sepueden derivar 2. viñetas. 4. Aunque en el mercado nacional se encuentran una gran cantidad de alternativas. de autores —redacción y fotografía—.). 21 . 72x 102 (en cm) Tipo bond. y es que dependiendo del tipo de soporte se puede establecer un formato. recuadros. Esta relación convierte al producto final en una síntesis de la función y la forma de un mensaje impreso.12 y 14) Peso desde 60 hasta 350 g Dependiendo del formato básico que se seleccione se derivará en un tamaño que responda a las necesidades del editor. cuatro u ocho páginas a la vez. El papel en resma es el generalizado en nuestro medio para imprimir revistas. marcadores de leyendas. tramas. En el primer caso es usado para impresos de alto tiraje como los periódicos. en el extranjero también es utilizado para imprimir revistas de alto tiraje. Dr. Jorge E. texturas de fondo.Maquetación y Diagramación de Revistas recursos gráficos como: líneas. periódico folkote (calibre 10. Sánchez H.

es importante saber que la determinación de un formato es un asunto serio. de una y tres. de dos.). etc. tres y cuatro. 22 . Las columnas no necesariamente serán del mismo ancho. El formato también necesita tener una armonía. Las columnas definen la modulación vertical. Sánchez H. no es solamente tomar una hoja de tamaño resma y dividirla en cuatro u ocho partes. tres. esto depende de la estructura periodística. Normalmente la altura de la caja de diagramación debe coincidir con el interlineado asignado al cuerpo de texto. en ocasiones cuando se considera la colocación del hairline (línea de pelo) se le da un poco más de 5 mm que es la separación estándar.Maquetación y Diagramación de Revistas En el gráfico observamos el formato aproximado de algunas de las revistas más conocidas que circulan en el medio. etc. Jorge E.) o combinar (de una y dos. cuatro. Los márgenes definen la caja de diagramación que es el lugar donde van a ir principalmente los textos. las imágenes podrán distribuirse en toda la página aprovechando el trazado de la rejilla de diagramación. en el gráfico de la siguiente página*. Los programas de diseño de los ordenadores incorporarán la capacidad para diagramar con columnas onduladas y otras alternativas que ya se ven en los programas de dibujo. dos. de dos y cuatro. y para esto recurrimos al aporte de la «proporción áurea». Los espacios entre columnas se pueden dimensionar de acuerdo a un tipo de diseño. Caretas 27. Formatos basados en el cuadrado Dr. Las columnas podrán establecerse en número único (una. se presentan algunas alternativas para la construcción de un formato armónico. por ejemplo para algunas publicaciones en dos idiomas esto es ideal.5 Gente 28 Gisella 29 cm 21 x cm 20 x cm 20 x Sin embargo.

. Ilustraciones manuales. Sánchez H. 23 . Dr.Maquetación y Diagramación de Revistas Las imágenes: . Ilustraciones digitales. . Fotomontajes. . Jorge E. Fotografías.

Infografías. . . . Gorro. . Signos señaléticos. . Viñetas. Fondos texturados. Cuerpo de texto. Leyendas. Encabezado de sección. . Antetítulo. Autores de texto y fotografía. . Recuadros para texto. . . Los recursos gráficos: . . . Logotipos. Subtítulo. Tramas. . Marcadores de leyendas. . 24 . . . Títulos. Jorge E. . . Dr.Maquetación y Diagramación de Revistas . Cintillos. Sánchez H. Líneas. Extractos . Capitular. Los textos: . Diagramas/cuadros estadísticos. Número de páginas. .

Bruno.. ceac. FONTCUBERTA. 1988. MUNARI. El modulor/8. 1992. GARCÍA. Méjico. MARVI. Sintaxis de la imagen. Edit. ceac.KRAMPEN. 1994. 2001. Fotodiseño. 1988. HEIDELBERG. 1992. G. ediciones de la Universidad de Navarra. Page Maker. Mario R. 1981. Caracteres y tipografía. E. España. Küppers. Punto y línea sobre el plano. Psicodinámica das cores em publicidade. Guía del Usuario. Gili. Edit. Mariano. 1983. CEAC. 1992. Orígenes de la escritura. EE. DONDIS. 1975. Diseño Industrial. 1988. 1981. REVISTAS. 1998. GONZÁLEZ. G. Méjico G: Gili. Francisco. 25 . Gili. Universidad de Sao Paulo. AICHER. ediciones Didascalia. Otl. Donis A. Vasili. MARTÍNEZ DE SOUZA. Emil. Paraninfo. Ed. DÍAZ LEÓN. Dr. Modesto. G. Fundamentos de la teoría de los colores. Harald. Ed. Martín. QUARANTE. LUPTON. Lima. Danielle. Jorge E. España. Gili. ceac. MOLES Abraham. FARINA. Comunicación Visual. Adobe Systems Incorporated. Madrid. Paidós. Diseño I y II. Barcelona. España. Sistemas de signos en la Comunicación Visual. 1998. Méjico. Edit. Edit. 1977. Gili. Diseño y remodelación de periódicos.UU. El ABC desnl la Bauhaus y la teoría del diseño. G. España. G. Revista de la firma Heildeberg. La letra.Maquetación y Diagramación de Revistas BIBLIOGRAFÍA CUMPA GONZÁLES. Sánchez H. José. Barcelona. Méjico. Gafismo Funcional. Manual de Diseño Tipográfico. Joan. Ellen & Abbott Miller. España. Barcelona. Historia de las Artes Gráficas. Perú 2003 Alberto FUNDAMENTOS DE DIAGRAMACIÓN: Gili. CÓDICE/CECOSAMI. BLANCHARD. 1991. KANDINSKI. 1994. RUDER. Gerard. Alemania. Diccionario del periodismo. Barcelona.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful