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Chelelé en vivo

Arte para la Infancia

UN SON EN MI MANSIÓN
TABLA DE
CONTENIDO:

01 QUIENES SOMOS

02 UN SON EN MIMANSIÓN

03 NUESTRO REPERTORIO

04 INTEGRANTES

10 EXPERIENCIA

11 RIDER TÉCNICO

12 CONTACTOS
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Colectivo artístico conformado por artistas pedagogos dedicados


al trabajo con la infancia.
Tenemos como misión: llevar a todo tipo de públicos momentos
artísticos, en los cuales los participantes tengan la oportunidad de
ser, sentir, explorar y manifestarse a través de la experiencia
escénica, la creación de espacios de formación y sensibilización
artística y la asesoría a procesos de creación artística y pedagógica,
Tomamos como referencia la pedagogía Waldorf y Reggio Emilia
para integrar lenguajes artísticos como la música, la literatura, las
artes plásticas y la expresión corporal, manifestadas a través del
juego.
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UN SON EN MI MANSIÓN

En esta oportunidad, Chelelé nos


presenta un concierto que recibe su
nombre de una idea fundamental:
“Cada casa es una mansión”. Sin
importar el tamaño de la vivienda, su
estrato o condición social, si usas tu
imaginación, puedes crear momentos
de juego y divertirte. Y para esto,
diseñamos una propuesta
interdisciplinar que consta de ocho
canciones dedicadas a la infancia, y
que de la mano de Jazz, una payasa
que pasa mucho tiempo en casa, nos
muestra diversas maneras de
divertirse y pasar el rato, logrando una
innovadora propuesta que conjuga el
juego teatral con la música, los juegos
de luces, el clown, la danza, los
malabares y los títeres.
"Un son en mi mansión" nos brinda la
oportunidad de conocer nuevas
canciones infantiles, que invitan a
jugar y a descubrir, a despertar nuestro
ser creativo, el cual es el mejor recurso
para divertirse en casa.

Link de nuestra obra.


Un Son En Mi Mansión
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NUESTRO REPERTORIO

Despierta. (Canción)
Momento de despertar a Jazz con ayuda de nuestro público para iniciar el
concierto.

¡Un Abrazo por favor!. (Marcha - Balada)


Canción que nos da la excusa de saludarnos, y comenzar con los juegos
de movimiento.

Adelanta el tiempo. (Balada - Rumba)


Momento de malabares y coreografía grupal con nuestra payasa.

Distancia. (Ska)
Momento de bailar y saltar al ritmo de ska.

Orquesta en familia. (Reggae)


Usamos objetos de la casa como escobas, cepillos y botellas para formar
na orquesta.

A descansar. (Rock and Roll)


Con la compañía de un títere, narramos lo difícil que es para algunos
dormir en las noches.

Chelito. (Gypsy Jazz)


Con orejas de gato nos personificamos junto a niños y niñas para bailar
como nuestros gatos en las noches mientras todos duermen.

Un Son. (Son)
Con este tema despedimos nuestro concierto, momento de salir a bailar y
cantar.
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INTEGRANTES

Richard Alexander Caro Murillo


Artista musical que gusta de jugar con títeres y del lenguaje teatral,
integrante fundador en el año 2004 del grupo de música andina y
latinoamericana Maguaré; músico y titiritero en dos proyectos ganadores
de creación de comparsa, forma parte del elenco del grupo profesional A-
Garrapattta Títeres y Payasos; En 2010 funda su grupo “Juega con RiYo”
el cual se enfoca en la creación para la primera infancia y que ahora recibe
el nombre de Chelelé, arte para la infancia. En 2013, es parte del proyecto
“TRIBU TO” de la Unión Internacional de la Marioneta - UNIMA
Colombia. En el año 2017, se integra a la banda de Hip – Hop del artista
Jotaika Bops, como compositor e intérprete y participa en la versión de
Hip –hop al parque de ese mismo año.
Se dedica a compartir experiencias pedagógicas para la primera infancia
desde el año 2002, destacando en esta labor su exploración de pedagogías
como waldorf y Reggio Emilia (2004 en adelante), fue Artista Pedagógico
Territorial en el programa Nidos, Arte en primera infancia del Instituto
Distrital de las Artes IDARTES (2013 – 2014), participó en el proyecto
Comunidad-es Arte. Biblioteca y cultura, escenarios para la Paz del
Ministerio de Cultura (2016 – 2017) y en el Ministerio de Educación
(2019), siempre desde lenguajes como la música, la literatura, las artes
plásticas y la expresión corporal, integradas a través del juego.
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INTEGRANTES

Flor Alba Lasso Rubio


Pedagoga, Arreglista, Violinista, Cantante.
Licenciada en Música de la Universidad Pedagógica Nacional. Magíster
en Investigación Musical de la Universidad Internacional de Valencia.
Ha participado como integrante de agrupaciones como: Orquesta
Sinfónica del Instituto San Pablo Apóstol (1994-1998), Orquesta
Collegium Musicum (1999-2001), Grupo Coral Picola Capella (1999-
2007), Grupo Bareke (2000-2006), Agrupación Kondor (2002-2003),
Orquesta de la Fundación Lírica Azury Marmolejo (2009-2010), Orquesta
de Cámara Cadenza (2010), Mariachi Mujer Latina (2006-2007), Mariachi
Reinas Tapatias (2008), Mariachi Femenino Divas de América (2009-
2018), Espíritu Celta (2012-2020), Orquesta de Tango de Bogotá (2018-
2020), Bethadh Ceol Trío (2021-actualidad) y del Colectivo Artístico
Chelelé, arte para la infancia (2020 - actualidad); ha integrado montajes
como “Payaso” (2018) y el montaje resultante del Taller Ensamble,
organizado por la agrupación Curupira dentro del marco del festival
Contrapunto del Teatro Colón en el año 2019.
En la actualidad se encuentra en exploración y fomento de su trabajo
como artista independiente, en el cual busca integrar el trabajo
investigativo que ha desarrollado a lo largo de su carrera, orientado al
reconocimiento de músicas tradicionales y autóctonas, e incorporar su
faceta interpretativa dentro de las composiciones de su autoría.
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INTEGRANTES

Maria José Pineda (Violín)


Inició sus estudios de violín a la edad de 12 años en la Fundación
Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia. Licenciada en Música en el
año 2016 en la Universidad Pedagógica Nacional; Formó parte de la
Orquesta de Tango de Bogotá y actuó en escenarios como el teatro
Mayor Julio Mario Santo Domingo, el teatro Jorge Eliécer Gaitán, el
teatro Colón, el teatro Colsubsidio entre otros. Trabajó como músico
terapeuta en la Fundación de Sanación Espiritual y Corporal “Nueva
Vida” explorando la composición, la improvisación y trabajando el
multi-instrumentalismo con guitarra, quena, didgeridoo, canto
armónico e instrumentos de tradiciones indígenas y aborígenes.
Trabaja actualmente con esta propuesta de forma independiente,
dando conciertos, terapias y talleres.
Ha trabajado como tallerista en academias de formación artística en
primera infancia, talleres enfocados a proyectos de terapia para
superar el duelo y proyectos de formación y exploración musical en el
adulto mayor. Fue ponente en la orquesta de Formación “Entre
Cuerdas” compartiendo su investigación acerca del “Manejo de la
Ansiedad Instrumental como Herramienta en la Formación Personal”.
Es actualmente formadora del proyecto educativo de la Orquesta
Filarmónica de Bogotá, en el cual se desempeña como profesora de
violín y viola y también en el componente de iniciación musical en
primaria en dónde se ha desempeñado como formadora en el área
coral, el área de percusión corporal y con objetos y actualmente en
iniciación musical con estudiantes sordos.
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INTEGRANTES

JUAN SEBASTIÁN MÉNDEZ (Músico Multi-percusionista).


Formado en la Academia Luis A. Calvo de la Universidad Distrital
Francisco José de Caldas y en el Preparatorio de Artes Musicales de la
Academia Superior de Artes de Bogotá ASAB.
Ha participado en diferentes proyectos musicales como: Oportto,
Santiago León Music, Audio Directo, Apache, Nanpa Básico, Bubaseta y
Chelelé Arte para la infancia entre otros.
Asimismo es músico de sesión con diferentes productoras y estudios
discográficos como: Revolutionary Films, Panorama 180 estudios, DX
Records e Imagine Company®.
Con un amplio conocimiento de más de 10 años sobre el folclor
colombiano, música latina, música clásica, Pop, Rock, Salsa, Rap, Jazz
entre otros géneros.
Ha compartido tarimas, espacios académicos, clínicas, talleres de
percusión y batería con los
maestros: William Duran (Col), Pepi Taveira (Arg), Pedro Jackson (Col),
Marcelo Wolosky (Arg), Emilsen Pacheco (Col), Alfonso Gamboa (Perú),
Dave Weckl (EE.UU.)
También ha hecho música para series web y televisión de la mano de
Rafael Novoa entre otros.
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INTEGRANTES

CÉSAR GRANADOS (Bajo)


Músico profesional con experiencia como transcriptor, arreglista,
intérprete en vivo y estudio. Egresado de la Universidad Distrital con el
título de Maestro en Música con énfasis en Bajo eléctrico, instrumento
con el cual ha tenido la oportunidad de acompañar diferentes
agrupaciones musicales, interpretando diversos géneros que van desde
el pop, salsa, baladas, bolero, ranchera, rock, metal, jazz, bambuco,
pasillos, música fusión, flamenco, entre otros. Su papel como intérprete
del bajo eléctrico y en ocasiones como director musical le ha permitido
perfilarse y ser reconocido en el medio como un músico/bajista integral.
Actualmente trabaja como bajista "freelance" y hace parte del Grupo
"Chelelé Arte para la Infancia" (Grupo de música infantil) y "La Bendita
Banda" (Agrupación de música popular, y música regional mexicana)
como bajista.
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INTEGRANTES

Milena Rodríguez Beltrán (Animadora de juego – Actriz)


Actriz de teatro, Narradora Oral y programadora artística.
Inició su proceso de formación teatral en el colegio Salesiano León de Bogotá a los 13
años, dónde aprendiendo sobre la creación colectiva, tiempo después se vinculó a la
Fundación Teatral Kerigma en la localidad de Bosa, allí aprendió sobre los procesos
comunitarios, la gestión cultural y la coordinación de eventos artísticos, tras la
disolución de esta organización y en compañía de otros jóvenes teatreros, creó en el
2005 la Corporación Cultural Teatro del Sur, de la que actualmente hace parte. En el
2017 se inicia como Narradora tras su participación y de diplomados de Narración
Oral, esto le permite vincularse a la mesa de Narración oral de Soacha en el 2017 y en
el 2019 se vincula como actriz al grupo de Teatro, payasos y circo Duclown en
Soacha.
Ha coordinado festivales como Bogotá de Cuento, (Temporada de narración oral de
Bogotá) El Festival de los Jóvenes creadores de Teatro ALTERATRO y el festival
BOSA VIVE TEATRO. Trabajó con la organización COLNODO APC como
formadora de procesos de empoderamiento de las mujeres y la eliminación de
violencias hacia las mujeres y niñas en los espacios digitales. Ha desarrollado talleres
de teatro efímero para combatir la violencia en las escuelas y en la campaña 16 días
de activismo contra la violencia hacia las niñas y las mujeres de la mano de
COLNODO APC.
Ha participado de importantes festivales a nivel local, distrital y nacional, cómo el
Festival Iberoamericano de Teatro, el Festival de Teatro de Bogotá, Encuentro de
Teatro Comunitario en Bogotá, así como el Festival Internacional el Gesto Noble en
el Carmen de Viboral, Festival de Teatro de Manizales y el Festival Internacional
Respira Palabra en el municipio de Soacha. También ha circulado en escenarios
municipales cómo Guaduas y Mesitas del Colegio en Cundinamarca.
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EXPERIENCIA
Hemos tenido la oportunidad de crear y participar de diversas experiencias
artísticas, entre las cuales se resaltan: en 2010 la obra “Cuentos en blanco y
negro” trabajo de cuenteria y música dirigido a niños y niñas entre los 3 y los
12 años; en 2012 “Cantos de Infancia”, concierto dirigido a niños y niñas entre
los 3 y los 6 años de edad; en 2013 fuimos co-creadores de la obra “Dulcinea
de la Mancha”, ganadora en el 2015 de la Beca de Circulación: Itinerancias
Artísticas de Proyectos Culturales dirigidos a la Primera Infancia, del
Ministerio de Cultura; en 2015 nace el concierto “Cantos de Vientre”
inspirado y dedicado a las familias en gestación; en 2018 ve la luz el concierto
“Cielo Sonoro”, el cual circula a través de Topofilia y el programa Nidos por
diversas instituciones de la ciudad de Bogotá y es ganador en 2020 de la Beca
de Circulación de Obras Escénicas y Conciertos Musicales Para la Primera
Infancia; este mismo año 2020 iniciamos la creación del concierto “Un Son En
Mi Mansión”, el cual inicia la producción de su disco en el segundo semestre
del año 2021, en el 2022 se estrena vía Streaming el concierto “Juega y Canta
con Chelelé” para el XXVI Foro Latinoamericano de Educación Musical
(FLADEM) realizado en Costa Rica y se presenta en vivo en diversos
escenarios de la localidad de Bosa en el marco del VI Festival Bosa Vive
Teatro. Este mismo año finaliza con el lanzamiento del disco “Un Son En mi
Mansión en plataformas digitales.

Videos:
https://chelelearteinfancia.wordpress.com/videos/

Fotografías:
https://chelelearteinfancia.wordpress.com/imagenes/

Audios:
https://chelelearteinfancia.wordpress.com/canta-con-nosotros/

Experiencia en línea:
https://chelelearteinfancia.wordpress.com/experiencia-en-linea/
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RIDER TÉCNICO

• Tiempo estimado de montaje: 1 hora y media.


• Tiempo estimado de desmontaje: 30 minutos.
• Consola y sistema de amplificación
con mínimo 13 canales de salida para:
2 Micrófono inalámbricos para voces.
3 Micrófonos de base para voces
2 Micrófono para violín.
1 línea para guitarra electroacústica.
1 Línea para bajo eléctrico
4 Micrófonos para set de percusión
(Cajón peruano, set de campanas y platillo)
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CONTACTOS

Richard Caro
chelelearteinfancia@gmail.com
311 457 63 19

Facebook:@Chelele.Arteinfancia
Instagram:@chelele.arte.infancia
YouTube: CheleléArteparalaInfancia
Tiktok: tiktok.com/@chelelearte

https://chelelearteinfancia.wordpress.com/

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