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PROGRAMA ANALÍTICO

Carrera: TECNICATURA SUPERIOR EN PRODUCCIÓN EN ARTES VISUALES


con orientación en Dibujo, Pintura, Escultura o Grabado y Arte Impreso.

Espacio Curricular: Arte Europeo


Profesora: Mirta Lodi
Modalidad: Materia
Régimen: Regular
Curso: Primer Año Turno: Tarde
Año Lectivo: 2021

Régimen de Regularización: Se dará la opción de cursar la Materia por el


sistema de regularización con un mínimo de asistencia, el régimen Regular con
examen final ante un tribunal. En el sistema expuesto, deberán rendir tres
exámenes parciales y realizar los cuatro informes o exposición de los trabajos
prácticos.
Los alumnos que no pueden cursar por razones especiales, poseen la opción de
rendir en calidad de Libre, pasando por un examen escrito que da derecho a rendir
el Oral, ambos exámenes ante tribunal constituido según lo programado por la
Institución, con fecha fijada con la debida antelación.

Presentación y fundamentación:

El objetivo de la Cátedra en este ciclo lectivo es brindar a los alumnos las


herramientas conceptuales básicas para aproximarlos al conocimiento de historia
del arte y su proyección en el campo de la cultura. Para ello se abordarán los
problemas del arte y sus configuraciones en la historia y la cultura europea.

Se abordarán distintas concepciones de la creación estética y cosmovisiones en


que se insertan, tomando como punto de partida el Neoclasicismo del siglo XVIII,
pero haciendo alusión a los distintos momentos de la historia en que el ideal
clásico ha entrado en conflicto con otras visiones del mundo y de su
representación. A partir del siglo XIX se comienza la discusión sobre la
Modernidad artística, y la ruptura Impresionista con el mundo del Realismo. La
Modernidad es uno de los ejes principales del Programa, abordándose la
modernidad europea. Para ello se estudiarán los principios de la historia del arte y
su inserción en el contexto cultural, político, económico y social. Se hace particular
hincapié en la discusión en torno a los conceptos de Modernidad y
Postmodernidad.
Objetivos Específicos

1. Ofrecer una visión integral en el campo de los estudios del arte. Suscitar la
comprensión del fenómeno artístico bajo una perspectiva interdisciplinaria, que
abarque desde consideraciones teóricas acerca de las características y funciones
del objeto estético hasta cuestiones de orden histórico-cultural que ubiquen a los
artistas y sus obras en sus respectivos contextos sociales.
2. Abrir el espectro de aprendizaje de los estudiantes de grado sobre cuestiones
artísticas y alentarlos su conocimiento con temas y enfoques variados, asumiendo
un sentido crítico sobre el hecho estético.
3. Analizar obras y artistas que según determinadas perspectivas teóricas resultan
significativos para entender las características histórico-estéticas de los distintos
períodos y tendencias y el campo cultural de un período.

Unidad I:

Arte. Arte occidental. Conceptos. Periodización: edades históricas. El Mundo


antiguo: los orígenes del arte Europeo occidental. Grecia y Roma: idealismo y
practicidad. Características y desarrollo de sus artes.

Unidad II:

Edad media: Bizantino, Románico y Gótico. La cultura medieval. Arquitectura


románica. Cristianismo e islamismo. El feudalismo, los gremios, el surgimiento de
la burguesía.

Unidad III:

Edad Moderna; El contexto histórico. El humanismo. Renacimiento. Arquitectura.


Escultura. Pintura. La crisis espiritual. Concepto. La Reforma: Lutero y Calvino. La
Contrarreforma: el Barroco. Características. Arquitectura. Escultura. Pintura.

Unidad IV:

La ilustración: La revolución francesa. El Neoclasicismo: David e Ingres.


Características. Fundamentos. La revolución industrial: Romanticismo. Delacroix.
Los romanticismos en Europa. El realismo. Courbet. Corot El impresionismo.
Circunstancias históricas. Monet. Renoir. Pizarro. Degas. Debussy. El
impresionismo escultórico. Augusto Rodin. El post-impresionismo. Seurat, Van
Gogh, Gauguin, Cezanne.
Unidad V

Art nouveau y modernidad. La invención de la modernidad. Las Vanguardias


Históricas de siglo XX. La revolución del Fauvismo, el grupo de Gustav Mourea.
Vlamink, Derain, Mattisse. Características e influencias científicas e históricas. El
cubismo. Analítico y sintético. Braque, Picasso, Gris, Leger, Archipenko y Arp. El
futurismo, la gran ruptura con el pasado. Marinetti. El expresionismo. La Bauhaus.
El surrealismo. Nueva figuración. El arte Pop. Expresiones del arte
contemporáneo.

Bibliografía
Aumont, Jacques. La imagen. Ediciones Paidós. Barcelona, 1992.
Figueroba Figueroba, Antonio Fernandez Madrid, Maria Teresa. Historia de
Arte, 2° Bachillerato. Ed. Mac Graw Hill- Madrid. 1996.
Revistas especializadas.
Arnold Hauser, Historia social de la literatura y el arte, Editorial Debate, Madrid,
1998, vol. 1, capítulo III: Grecia y Roma, pp. 77–135.
Ernst Gombrich, La historia del arte, contada por E. Gombrich, Editorial
Debate, Madrid, 1998, capítulo 3: El gran despertar, pp. 75–97; capítulo 4: El
reino de la belleza, pp. 99–115.

Videos.
El arte del romanticismo
El legado griego y Egipcio. A través del Arte, Capítulo 1
El pintor y su obra. Lascaux. D´Alain Jaubert
El romanticismo
Historia del arte Español, la época de las catedrales.
Historia del arte universal. Capítulos 1 al 9, Arte Clásico a Siglo XX.

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