Importancia de cómo crear

marcos fantásticos, así como la angulación para obtener una

fotografía de impacto.

ANDREA CIMA GONZALEZ

ALVARO ESPADAS PACHECO
3 AVDG
 ¿QUÉ ES EL ENCUADRE FOTOGRÁFICO?

El encuadre, en fotografía, hace alusión a la porción de la escena que

como fotógrafo, utilizaras para tus fotografías. Es decir, que
proporción de la escena vas a capturar en una fotografía. Imagínate al
encuadre como el escenario en donde transcurren tus fotos.
El encuadre es un elemento fundamental a la hora de construir las
fotografías ya que, los bordes de la foto, que casi siempre son
rectangulares, ejercen una gran influencia en el contenido de la misma
y en los mensajes y sensaciones que transmiten.
La forma en que utilices los bordes del encuadre para distribuir los
elementos (componer) dentro de este, darán fuerza o no a tus
fotografías. Sacarle el jugo al encuadre dependerá de dos cosas: la
primera, tus conocimientos en composición y la segunda, la
experiencia que obtendrás foto a foto.

 Básicamente hay tres formas de encuadrar:

Planeas con anticipación el encuadre, para una vez decididos todos los elementos a
incluir en tu fotografía, ajustar los parámetros de la cámara para la toma.
Compones la fotografía mientras encuadras, es decir, decides que elementos incluirás
o no en tus fotografías en el instante previo a oprimir el disparador.
Tomas la fotografía para luego, re encuadrarla en el ordenador.
Distinguir las distintas formas de realizar un encuadre no significa menospreciar un
método por sobre el otro. Lo más probable es que, dependiendo de cada situación,
utilices uno u otro método, de acuerdo a las posibilidades que el tipo de fotografía que
estés haciendo te permita.
En la fotografía de naturaleza, por ejemplo, es más importante lograr tomar la
fotografía de esa especie de pájaro poco común, que preocuparte por realizar el
encuadre antes de la toma o re encuadrar luego de esta. De hecho, en la fotografía de
vida silvestre la gran mayoría de los encuadres se realizan luego en el ordenador.
 Angulación del encuadre
La altura desde la que tomemos una foto cambiará, no sólo cómo
vemos los objetos, sino también la sensación que éstos nos
producen.

La angulación en fotografía es el modo en el que organizamos la

visión a la hora de sacar una foto. En función de esta angulación el
punto de vista de la escena podrá cambiar por completo haciendo
que veamos la realidad de un modo que no es habitual para el ojo
humano.
Lo normal es tomar las fotografías colocado delante del
sujeto, con la cámara aproximadamente a la altura de los
ojos y de un modo que el plano focal y el suelo sean
perpendiculares.

Cualquier otra angulación se sale de lo habitual y, por lo

tanto, añade significación a la toma
 EL ENCUADRE FOTOGRÁFICO

Luego de establecer la distancia con el sujeto o

motivo, una de las acciones fotográficas de mayor
importancia es el encuadrar. La naturaleza
fotográfica implica la imposibilidad de poder
abarcarlo todo en una fotografía, aunque
actualmente ya existen cámaras de 360º y la
única decisión del fotógrafo es la altura y el lugar
donde emplazará la cámara.
 Para efectos de este artículo, tomaremos como punto de partida a la fotografía
tradicional en cuyo caso el fotógrafo deberá decidir qué parte de la escena incluirá,
o contrario sensu, qué excluirá.

El encuadre tiene un impacto mayúsculo en la fotografía: Es la delimitación del

escenario de la imagen. El encuadre circunscribe el contenido fotográfico. Su
importancia radica en que establecerá las relaciones entre líneas y formas,
establecerá las geometrías y será el marco de referencia para el diseño de la foto,
que conocemos también como composición.

El encuadre propicia una serie de conexiones visuales, pero también de contenido.

Examinemos en detalle cada aspecto del encuadre fotográfico.
Fotografiar es excluir
Seguramente todo el mundo ha escuchado a algún político quejarse de que
alguna frase suya fue “sacada de contexto”. Visualmente, toda fotografía es
una cita fuera de contexto porque fotografiar es excluir, es descontextualizar
y es fundamental aceptar ese hecho como un punto de partida.
No se puede incluir todo de una escena; el encuadre determinará la jerarquía
visual de los elementos en la imagen. Habría que pensar, por ejemplo, que una
fotografía puede tener como centro de interés una persona, cuya potencia
radica en su peso histórico, como en el caso del retrato que hizo Yousuf Karsh
de Sir Winston Churchill.[1]
En ese caso, el peso de la fotografía tiene menos que ver con la composición y el
encuadre que con la importancia histórica de este fotografía y la persona que
aparece en ella.

Por otro lado, tenemos el caso de los clérigos de Henri Cartier-Bresson[2], donde
las personas como individuos son de poca importancia porque no conocemos a
ninguno de ellos y su relieve histórico es menor; sin embargo, la composición del
maestro otorga un conjunto de pesos e ínter-relaciones que son la base de la
fotografía. El encuadre, en este caso, determina la jerarquía visual, el ritmo y la
posición de cada figura y forma en el cuadro.
 ¿Qué son los planos fotográficos o tipos de planos en fotografía?

Se llama plano fotográfico a la proporción que el objeto o sujeto que ocupa en el

encuadre de la imagen a fotografiar. Lo que quede por fuera de los bordes de la
fotografía, no es parte del plano.
Todo fotógrafo principiante debe conocer los tipos de planos fotográficos. Este
listado de relaciones de encuadre y posiciones de cámara te ayudará a
dominarlos para aplicarlos a tus fotografías.
¿Por qué dominar los planos puede mejorar tus fotografías?

Los tipos de planos en fotografía son una de las herramientas más importantes a
conocer. Dominarlos te permitirá desenvolverte con tranquilidad, así como a
crear innovadoras composiciones a partir de tus encuadres.
¿Cuáles son los diferentes tipos de planos en fotografía y cuándo usarlos?

Para desarrollar al máximo tu ojo fotográfico, te invitamos a leer a continuación

todo lo que necesitas saber sobre los tipos de planos en fotografía.
Si bien los tipos de planos nacen en el mundo cinematográfico, han derivado en
la fotografía de manera formal. A continuación, aprenderás cómo y en qué
circunstancias utilizar cada uno de ellos.