Portafolio de

Historia del Arte

Alanis Marie Vargas
 Índice
1. Introducción________________________________________________ 3
2. Arte de la prehistoria_________________________________________ 13
3. Egipto_______________________________________________________ 25
4. Grecia y Roma________________________________________________ 39
5. El Arte Bizantino______________________________________________ 57
6. Arte Islámico_________________________________________________61
7. Arte Gótico___________________________________________________ 65
8. Tareas_______________________________________________________69
9. Glosario______________________________________________________71
10. Bibliografía___________________________________________________73
11. Conclusión____________________________________________________74
Introducción
a la Historia
del Arte
 Los Lenguajes Artísticos
Son expresiones artísticas que permiten
transmitir emociones, ideas, historias, a
través del uso del cuerpo de forma global o
segmentada a través de lenguajes artísticos
como el teatro, la danza, el mimo o las artes
circenses.
 Función del Arte
El arte es un reflejo de la cultura humana, por lo
tanto sirve para preservar el patrimonio cultural
de una nación y transmitirlo de generación en
generación. Además, es subjetivo, expresado en
un lenguaje universal y comprensible para todo
ser humano, porque se refiere a nuestros
sentidos, emociones y capacidades de
pensamiento.
 Elementos Estructurales
Los elementos del arte son
componentes visuales concretos
que funcionan en conjunto con los
principios artísticos que los
organizan y armonizan. La línea, el
color, la forma, el valor, el espacio y
la textura son los siete elementos
básicos del arte y, a menudo, se
superponen e influyen entre sí.
La apreciación de las artes plástica
A través de la apreciación del arte podemos
explorar lo que sucede a nuestro alrededor y
hablar sobre temas importantes utilizando
diferentes tipos de medios: videos, canciones,
poesía, etc. Es un enfoque diferente, un
lenguaje diferente que nos brinda una forma
de abordar las cosas que importan. para
nosotros.
 Elementos estructurales en las
artes plásticas
● Forma: Es la a base de contornos, planos, color y volúmenes, de estructuras reales o
● imaginarias para su representación plástica bi o tridimensionalmente
● Espacio: Medio donde se representan y ubican las formas planimetrías o
● volumétricas.
● Movimiento: Se sugiere por medio de la organización de líneas, colores y formas en
● el espacio plástico, o de manera real en obras cinéticas.
● Color: Es la combinación de propiedades y cualidades del pigmento en
posibilidades
● de aglutinación y de aplicación técnica en la pintura.
● Tiempo: Se representa subjetivamente y de manera objetiva en obras cinéticas.
● Ritmo: Es el orden y proporción de los elementos plásticos y las formas armonizados
● con unidad y variedad en el espacio.
● Sonido: Se representa subjetivamente relacionando sus cualidades con las del color
● y objetivamente en obras cinéticas.
 Principios Organizativos

Los principios son movimiento, unidad,

variedad, equilibrio, balance, contraste,
proporción y patrón. Acciones, o
alternativamente, el camino que sigue la
mirada del espectador a lo largo de una
obra de arte.
 Algunos estilos

● Óleo
● Surrealismo
● Abstracto
● Impresionismo
● Expresionismo
● Realismo
 Algunos movimientos
● Barroco. 1600–1750.
● Rococó 1720–1780.
● Neoclasicismo. 1750–1820.
● Cubismo. 1907
● Futurismo. 1909
● Expresionismo. 1910
 Técnicas
Las técnicas artísticas se definen como todos los procedimientos y
métodos con los que se puede elaborar una obra de arte.
Alguna técnicas:
● Acuarela.
● Óleo.
● Gouache.
● Pintura al pastel.
● Temple al huevo.
● Fresco.
● Tinta.
 Arte de la
prehistoria
 Arte de la prehistoria
El arte prehistórico solía representar
escenas de caza o figuras asociadas
a divinidades. Además de pinturas,
pueden mencionarse las esculturas
prehistóricas, que en Europa se
desarrollaron durante el periodo
paleolítico. Huesos, placas de marfil,
rocas y metales permitían crear estas
esculturas.
 Arpón del
Paleolítico Superior
Los arpones con una o dos hileras
dentadas constituían herramientas muy
eficaces para sujetar la presa. A menudo
su uso se relaciona con la pesca. Este
arpón hecho de cuerno es una de las
piezas emblemáticas del Museu
d’Arqueologia de Catalunya-Girona y
habitualmente se halla en la exposición
permanente, en el ámbito del paleolítico
superior.
 Venus de Willendorf
La figura de esta mujer desnuda, de unos 11
centímetros de alto, 5,7 de ancho y 4,5 de
grueso, con 15 centímetros de circunferencia,
fue esculpida en un tipo de piedra caliza
denominada oolito y tintada con ocre rojo. Se
caracteriza por sus brazos pequeños, caderas
anchas, pies pequeños, órganos sexuales
marcados, vientre abultado, senos grandes y
no tiene rostro.
 Cueva de Lascaux
La cueva de Lascaux es un sistema de
cuevas en Dordoña (Francia) en donde
se han descubierto significativas
muestras del arte rupestre y
paleolítico. La entrada de la cueva, a
185 m de altura, domina de 110 m el
fondo del valle. La cavidad pertenece
al grupo de las “redes cutáneas”, es
decir, a un desarrollo de dirección
subparalelo al eje principal del valle, lo
que hace muy probable la existencia
de varias entradas.
 Cueva de Altamira
La cueva de Altamira es una cavidad
natural en la roca en la que se conserva
uno de los ciclos pictóricos y artísticos más
importantes de la prehistoria.
La cueva de Altamira es relativamente
pequeña, solo tiene 270 metros de
longitud. Presenta una estructura sencilla
formada por una galería con escasas
ramificaciones y termina en una larga
galería estrecha y de difícil recorrido
 Neolítico
Es el período de la historia humana en el
que apareció y se generalizó la
agricultura y el pastoreo de animales
(ganado), dando origen a las sociedades
agrarias.
El estilo del Neolítico manifiesta una
intención artística geométrica y
estilizada: grafos esquemáticos que
indican, más que reproducen, el objeto,
símbolos en vez de imágenes realistas
fieles a la naturaleza.
 Menhir
Un menhir es un bloque de piedra monolítico y
prismático realizado en granito o en otra tipo de
roca e hincado en el suelo. Generalmente son muy
alargados, con varios metros de longitud que
constituyen elementos singulares del paisaje.

Características:

● Es alargada
● Esta en vertical
● Esta enterrado por abajo para qué no se caiga
 Dolmen

Hace referencia a construcciones de

varias piedras verticales que
sostienen una horizontal o bien a
otras construcciones más complejas
que disponen de cámara y, en
ocasiones, de un corredor a través del
cual se accede a esa cámara
principal.
 Características

● Consisten en dos o más piedras verticales (nadir) y encima una

horizontal (acimut).
● Cuando al dolmen se le añade un pasillo que lo conecta con el
exterior, se le llama tumba de corredor a la manera de avenida para
desfilar el cortejo funerario.
● La cámara puede estar construida con ortostatos (grandes losas)
mediante una falsa cúpula hecha con lajas de piedra o haber sido
excavada en la roca.
 Crómlech
Se trata de un conjunto de menhires y dólmenes, cuya distribución
da lugar a una forma circular. Parecen ser templos o santuarios
relacionados con el culto solar.
Características:
● Estos círculos de piedra pueden aislarse, emparejarse con otro
círculo de piedra o asociarse con una alineación de menhires.
● Los cromlechs son mucho más raros que otros monumentos
megalíticos.
● La mayoría de ellos aparecen hasta la fecha, especialmente en
Europa, de la Edad del Bronce ( 2500 a. C. a 1000 a . C. ).
Egipto
 Gran Esfinge de Guiza

La Gran Esfinge de Guiza

es una escultura con
cabeza humana y cuerpo
de león que constituye
uno de los monumentos
más emblemáticos del
mundo.
 Los colosos de Memnón
Estas dos enormes estatuas
del faraón Amenhotep III,
erosionadas por el tiempo,
son todo lo que queda del
templo funerario que
Amenhotep hijo de Hapu
levantó para su señor en
Tebas oeste.
 Mastaba
La mastaba es un tipo de tumba
egipcia antigua de base rectangular,
techo plano y muros laterales
inclinados, construida con bloques de
adobe (barro del río Nilo) o con piedra.
Estos edificios eran el lugar de
entierro de muchos personajes
egipcios durante el Periodo Arcaico
de Egipto y el Antiguo Imperio.
 Características
● Las mastabas se construyeron en un principio con
adobes (ladrillos de barro) y posteriormente de
piedra.
● Las más antiguas eran fosas excavadas en la tierra
divididas en varias salas con muros de adobe.
● Las más suntuosas disponían de varias salas
ricamente decoradas y serdab.
 Conjunto de Gizeh
El conjunto de Gizeh es una de las
principales edificaciones del
Imperio antiguo Egipcio y está
considerado en la antigüedad
como una de las Siete maravillas
del mundo, y es la única de las
siete que aún perdura.
 Pirámide de Keops

Es, además de la mayor de las

pirámides de Egipto, la más
antigua de las siete maravillas
del mundo antiguo y la única que
todavía perdura. Fue ordenada a
construir por el faraón Keops de
la cuarta dinastía del Antiguo
Egipto.
 Pirámide de Kefrén
Fue erigida en la meseta de
Guiza, junto a la de su "padre"
Keops. Se data en el siglo
XXVI a. C.
En épocas antiguas fue
denominada la Gran Pirámide,
debido a que parecía ser más
alta que la pirámide de Keops.
 Pirámide de Micerinos
Es la menor de las tres célebres
pirámides de la necrópolis de la
meseta de Guiza. A Menkaura,
faraón de la dinastía IV, se le
atribuye ordenar construir esta
pirámide de 108,5 m de base y
65,5 m de altura originalmente,
actualmente 61 m debido a la
pérdida de su recubrimiento.
 Función
Las pirámides eran monumentos funerarios,
es decir, tumbas en las que se enterraba a
los faraones para facilitar su viaje al cielo
en forma de estrellas y para permitir que su
esencia perdurase para siempre en la
forma de estas monumentales
construcciones.
 Templo de Ramsés II
El templo de Ramsés II o
templo Mayor de Abu Simbel
es un templo funerario de tipo
speos construido bajo el
mandato del tercer faraón
egipcio de la Dinastía XIX,
Ramsés II. Está considerado
como uno de los más célebres
de todo Egipto.
 Características de la escultura
egipcia
● Hay una gran geometrización.
● La estatua se articula con planos horizontales y verticales, de
forma octogonal.
● Los materiales más normales son el granito, el basalto y la
caliza.
Características de la Pintura Egipcia
● Se pintaban en mayor tamaño que los de menor categoría.
● Las figuras se dibujaban de perfil, quedando únicamente de
frente el tronco y los ojos.
● Ausencia de perspectiva y el empleo de colores planos, es
decir, sin degradar o difuminar.
Grecia y
Roma
 Arte Greco Romano
La civilización griega y la romana
fueron dos de las más importantes
en la historia de la humanidad, y
ambas se superpusieron cuando
Roma dispuso un protectorado
sobre Grecia que duró cinco siglos.
Fue entonces cuando el arte
romano tomó influencias e ideas
del arte griego, dando lugar al arte
grecorromano.
 Aportes a la cultura occidental
Arte. El arte y la arquitectura de la
antigua Grecia, tuvieron una
gran influencia en el arte
occidental hasta la actualidad,
ya que es parte de su legado
cultural. El arte bizantino y la
arquitectura bizantina jugaron
un importante papel en los
inicios del cristianismo, y queda
una influencia en las naciones.
 Grecia
La antigua Grecia se localizaba en
la zona oriental del Mediterráneo y
fue el resultado de la fusión de
distintos pueblos que vivieron en el
sur de la península balcánica, la
costas de Asia Menor y las islas del
mar Egeo. Todos ellos compartieron
una misma lengua, religión, cultura
y territorio al que llamaron Hélade.
 Arquitectura
La arquitectura de la antigua
Grecia tiene cinco tendencias:
dórica, jónica, corintia, toscana y
compuesta. Los arquitectos
griegos crearon los tres primeros
estilos e influyeron fuertemente
en los otros dos. Las corrientes
arquitectónicas se diferencian
en su orden - estructura, orden.
 Ordenes Griegos
Los órdenes clásicos son estilos
arquitectónicos canónicos con
los que, en la arquitectura griega
y romana clásica, se intentaba
obtener edificios de
proporciones armoniosas en
todas sus partes.
Los tres órdenes arquitectónicos
griegos son: dórico, jónico y
corintio.
 Orden dórico

El orden dórico es el más antiguo y simple

de los órdenes arquitectónicos clásicos.
Proviene del pueblo dorio. Es el orden
griego por excelencia. Cuanto más
antiguo, más sencillo, dando sensación de
robustez, cuanto más tardío, más esbelto y
proporcionado es; logrando así la
armonía y belleza clásica.
 Orden jónico
Más esbelto y airoso que el orden
dórico, ha dejado abundantes muestras
de su estilo, de las que, como ejemplo
más canónico, cabe destacar el Templo
de Atenea Niké en la Acrópolis de
Atenas. Sin embargo, habiendo sido
imitado a lo largo de la historia, la
versión más admirada y copiada,
desde el siglo XVII en adelante, fue la
del romano templo de Portunus.
 Orden corintio

El orden corintio es el más

ornamentado de los órdenes
arquitectónicos clásicos, se
caracteriza por la decoración
vegetal compuesta de hojas de
acanto adquiriendo una forma
curva.
 La Acrópolis de Atenas
La Acrópolis de Atenas puede
considerarse la más representativa
de las acrópolis griegas. La
acrópolis era, literalmente, la ciudad
alta y estaba presente en la mayoría
de las ciudades griegas, con una
doble función: defensiva y como
sede de los principales lugares de
culto.
 El Partenón
El Partenón es un templo
consagrado a la protectora de
Atenas, Atenea Pártenos, y uno de
los principales templos dóricos
octóstilos, algo poco frecuente, de
mármol blanco del Pentélico y
cubierto con tejas de mármol de
Paros, que se conservan. Fue
construido entre los años 447 a. C. y
432 a.
 El templo de Atenea Niké
El templo conmemora la victoria
sobre los persas en la batalla de
Salamina. La idea de su construcción
en la Acrópolis de Atenas surgió en el
449 a. C., tras la paz con los persas.
Se trata de un templo, jónico,
anfipróstilo y tetrástilo. construcción
fue necesario construir una base en
piedra caliza. Templo de Atenea Niké.
 Roma

La civilización romana fue una

monarquía, una república
oligárquica y posteriormente un
imperio autocrático. Su dominio
dejó un importante legado
lingüístico, jurídico, artístico,
religioso y cultural que contribuyó
profundamente a dar forma a la
civilización occidental.
 Arquitectura
Los edificios tienen un gran
utilitarismo. La arquitectura es
fundamentalmente civil y militar,
frente a la arquitectura básicamente
religiosa de Grecia. Se trata de una
arquitectura más dinámica frente a
la griega, más estática. El arco, la
bóveda y la cúpula son más
utilizados frente al dintel de Grecia.
 El Coliseo Romano
El Coliseo o Anfiteatro Flavio es un
anfiteatro de la época del Imperio romano,
construido en el siglo I. Está ubicado en el
este del Foro Romano, y fue el más grande
de los que se construyeron en el Imperio
romano.

Los materiales utilizados en la

construcción de este son bloques de
travertino, hormigón, madera, ladrillo,
piedra (toba), mármol y estuco. En la
antigüedad poseía un aforo para unos 65
000 espectadores, con ochenta filas de
gradas.
 Arco de Constantino
Construido a partir de piezas de edificios
anteriores, el Arco de Constantino es el más
moderno de los arcos de triunfo que se
realizaron en la antigua Roma. Tiene una
altura de 21 metros, una anchura de 25 y
está compuesto a su vez por tres arcos.

Fue erigido en el año 315 en conmemoración

de la victoria de Constantino I el Grande en
la batalla del Puente Milvio. Se encuentra
situado entre el Coliseo y la Colina Palatino.
 El Panteón de Agripa
El Panteón de Agripa o Panteón de
Roma es un antiguo templo romano
—en la actualidad una iglesia—,
situado en la ciudad de Roma, en el
lugar de un anterior templo
encargado por Marco Agripa durante
el gobierno de Augusto. Fue terminado
por orden del emperador Adriano y
dedicado alrededor del año 126.
 El Arte
Bizantino
 Arte Bizantino
El arte bizantino (siglos IV-XV) se
caracteriza en general por un
alejamiento del naturalismo de la
tradición clásica, hacia lo más
abstracto y universal, por una
clara preferencia por las
representaciones
bidimensionales, y por un
predominio de las obras de arte
de contenido religioso.
 Por arte bizantino se conoce el conjunto de
manifestaciones artísticas desarrolladas en el
Imperio romano de Oriente, llamado Imperio
bizantino, desde el siglo IV hasta el siglo XV. Sin
embargo, este estilo se mantiene vivo
actualmente como vehículo de expresión de la
Iglesia ortodoxa.
 Arte
Islámico
 El arte islámico tiene una cierta unidad
estilística, debido al desplazamiento de
los artistas, comerciantes, mecenas y
obreros. El empleo de una escritura
común en todo el mundo islámico y el
desarrollo de la caligrafía refuerzan esta
idea de unidad.
Arte Gótico
 Catedral de Notre Dame
Es una catedral de culto católico,
sede de la archidiócesis de París,
la capital de Francia. Dedicada a
la Virgen María, madre de
Jesucristo, se sitúa en la pequeña
isla de la Cité, rodeada por las
aguas del río Sena. Es uno de los
monumentos más populares de la
capital francesa.
Fachada Bovedas Vitrales
 Estado actual
Aunque lejos de sanada, puede afirmarse ya
hoy que Notre Dame está salvada: su
estructura por fin ya no corre peligro y los
trabajos de reparación avanzan cada vez
más rápido.

La restauración está sirviendo de paso para

darle nuevo brillo al templo. Entre el
andamiaje que sigue rodeando buena parte
de la catedral resalta ya la brillantez de unos
muros que durante años estuvieron
oscurecidos por el paso del tiempo y la
polución de la gran ciudad.
Tarea/Petra
 Glosario
● Clásico: Significa primeramente, en tradición clasicista, “digno de imitación”,
perteneciente a una clase, particularmente a una clase superior respecto de otra
inferior.
● Belleza: Se describe comúnmente como una cualidad de los entes que hace que
estas sean placenteros de percibir. Tales entes pueden incluir paisajes, atardeceres
o amaneceres, cielos nocturnos, personas, animales, plantas, obras de arte, etc.
● Canón: Es un concepto que institucionaliza, que fija normas en un contexto cultural
que se extienden a las conductas y acciones;[2] además, se refiere a las
proporciones perfectas o ideales del cuerpo humano y alude a las relaciones
armónicas entre las distintas partes de una figura.
● Voluta: Es un ornamento característico, en forma de espiral, que forma los ángulos
del capitel de la columna jónica.
● Acrópolis: Era la "ciudad alta", un lugar característico de la mayoría de las ciudades
griegas que poseía la función defensiva, además de funcionar como sede de los
principales lugares de culto.
● Cariatides: Es una figura femenina esculpida, con función de columna o pilastra, con
un entablamento que descansa sobre su cabeza.
● Crisoelefantino: Es un término técnico que designa a la escultura realizada o
compuesta por oro y marfil. Este tipo de imagen de culto gozó de un gran prestigio
en la Antigua Grecia.
● Ojiva: Es una tipología extensa de arcos que están compuestos por dos segmentos
de arco formando un ángulo central en la clave.
● Vitrales: Es una composición elaborada con vidrios de colores, pintados o
recubiertos con esmaltes, que se ensamblan mediante varillas de plomo.
● Bóvedas de cruceria: Aquella en la cual la forma de la bóveda se logra mediante el
cruce de arcos diagonales llamados también nervios. Estos arcos sirven de directriz
para el trazado de unas superficies de doble curvatu- ra que llamamos plementerías.
 Bibliografía
● ___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________
 Conclusión

Con el fin de este primer portafolio,

puedo decir que me he formado de
conocimiento artístico,
conocimiento qué considero
importante y qué me enriquece.