Está en la página 1de 6

Introducción al diseño

Etapas del diseño

Alumna: Maria Victoria Peña Insfrán

1er semestre 1er año

2022

Asunción Paraguay
El proceso del diseño

El proceso del diseño suele comenzar tras realizar la primera entrevista con el cliente (el
emisor del mensaje). Es en ese momento en donde el proyecto comienza a ponerse en
marcha, dentro del proceso del diseño se establecen 3 etapas principales las cuales son:

 La etapa analítica.
 La etapa creativa.
 La etapa de producción o implementación.

Para poder comprender mejor cada etapa es mejor describirlas.

La etapa analítica:
En esta etapa se reúnen los análisis e investigaciones.

En primer lugar se analiza al emisor, sus necesidades, el concepto que quiere transmitir, el
receptor y el medio de comunicación. Al conocer esto se debe tener en cuenta:

 El sector en el que se mueve la empresa.


 El mensaje que desea expresar.
 Y el público que debe recibir y entender el mensaje.

El conocer al cliente nos ayudaría a comprender lo que es su empresa, como es el y cuáles son
los puntos clave dentro de ese ámbito, tener conocimiento de estas cosas facilitaría el proceso
de comunicación visual haciendo que el mensaje sea más fijo y directo de entender.

El briefing

La etapa analítica comienza desde la primera entrevista con el cliente, donde este proporciona
todas las herramientas de trabajo que a nosotros como diseñadores nos es esencial
comprender y saber para poder expresar el mensaje que el cliente quiere dar a entender.

En esta etapa se traza un mapa mental de cuáles serían los pasos y como seria todo el proceso
creativo a seguir para que al final el cliente se sienta a esto y satisfecho con el producto final.

Dentro del briefing se facilita la labor del diseñador y se hace más fácil la comunicación con el
cliente y con el mensaje o la publicidad a demostrar.

Este método o etapa no hay un formato estandarizado o unos pasos a seguir y cada diseñador
tiene su manera de desarrollarse en esta parte, pero lo usual y lo que generalmente se utiliza
en esta parte de la etapa es un sistema de preguntas y respuestas, descripción o una
presentación de ideas en un ppt.

6 preguntas claves
1. Que Siempre se menciona que el
2. Quien diseñador gráfico es aquel que
3. Donde soluciona problemas de
4. Cuando comunicación visual, solucionar
5. Como implica cultivar el pensamiento de
6. Porque investigación dentro de las
mentes.
El target
¿Quien? ¿Quién es el cliente y el emisor?, ¿Quiénes
serán los receptores del mensaje?
¿Que? ¿Qué problema de comunicación tiene?,
¿Qué tipo de elemento grafico desea crear?
¿Donde? ¿Dónde se comunicara el mensaje?, ¿Qué
medio de comunicación se utilizara para
transmitir el mensaje?, ¿será un medio
impreso o digital?
¿Cuando? ¿Cuándo se desarrollara el proyecto?, ¿Cuál
es el plan de ejecución¿
¿Por qué? ¿Por qué es necesario el proyecto?, ¿Cuáles
son los principales objetivos?
¿Qué resultados? ¿Qué resultados se esperan?
¿Como? Como se desarrollara el plan?, ¿Cuál es el
plan de trabajo y el presupuesto

Una vez los objetivos y las preguntas estén respondidas se puede comenzar a armar un mapa
mental con todo lo necesario y con todo lo útil y lo que nos lleva al siguiente punto en esta
etapa.

La recopilación de material e información


Para empezar a recopilar y buscar inspiración o algún dato esencial dentro del mensaje que se
desea presentar es necesario haber hecho los pasos anteriores.
Diagramas clave
Para este paso es necesario haber comprendido completamente al cliente y sus ideas en
concreto para que el proceso de creación sea más fácil de continuar y de seguir adelante.

En los diagramas podemos seguir lo siguiente:

1. La idea clave
2. Ideas a sacar
3. Concepto que engloba

Ejemplo

Idea clave

Dentro de esta etapa es bastante importante resaltar las ideas que más se acercan al concepto
deseado y ver lo que posee las potencial y exprimirlo.

Recopilación de información y material


Para iniciar la fase de definición al concepto o idea primeramente todas las preguntas del bien
deben estar con una respuesta final y fija, así se podría dar paso a crear un bien de diseño y
aprobarlo en conjunto con el cliente viendo si no es necesario hacer cambios u adaptaciones.

Los brief de diseño más completo incluyen 5 capítulos y son:

1. Resumen de la visión general del proyecto y antecedentes


2. Informe del sector
3. Informe del público o target
4. Objetivos comerciales y estrategia de diseño
5. Alcance, tiempo y presupuesto del proyecto por fases.
Además de la información resumida en el brief diseño es conveniente que el diseñador
solicite aparte y de manera formal a su cliente los textos, imágenes o gráficos que
debe incorporar al proyecto.
Revisión y análisis del material
Antes de iniciar con el proyecto es conveniente revisar y confirmar que todo este
ordenado y según lo requerido para no descubrir errores en las fases más avanzadas.
Si en el proyecto es necesario incorporar imágenes facilitadas por el cliente, como por
ejemplo fotografías de la empresa o de lugares específicos, comprobar la calidad y
resolución de las mismas para que el diseño sea de calidad y sea aprobado.

Etapa Creativa
Una vez recopilado y aprobado todo el material necesario a incluir dentro del proyecto
se puede dar por concluida la etapa de análisis y se da comienzo a la etapa creativa, ha
llegado el momento de generar el concepto del diseño empleado como parte creativa
de toda la información recolectada en el brief.
El concepto se expresa en el diseño visualmente mediante la creación, selección,
combinación, manipulación y organización de los elementos visuales y textuales.
La formulación del concepto de diseño requiere análisis, interpretación y reflexión, sea
cual sea el proyecto grafico a desarrollar.

Técnicas de conceptualización
Para poder centrarse en una idea fija que englobe el concepto general a demostrar
existen ciertas técnicas de conceptualización:
 Utilización de palabras: hacer listas de palabras en base a la información
recabada en el brief, hacer mapas de palabras relacionadas o fusiones de
palabras.
 Empleo de temas: utilizar de base un conjunto de emociones o situaciones
en donde se enfoque el concepto general del proyecto.
 Uso de símbolos: emplear una imagen o un objeto para representar otra
cosa o pensamiento.
 Utilización de recursos literarios: utilizar una metáfora, el símil, la
onomatopeya o la personificación como plataforma de conceptos.
 Aplicar fusiones: combinar o mezclar entre sí objetos relacionados o no para
formar un todo único.
 Sintetizar: simplificar o esquematizar elementos distintos para formar un solo
concepto.

Los bocetos
Dentro de esta etapa es obligatorio hacer una mención especial a los bocetos, que son
la base del producto final a demostrar y comunicar.
Para poder realizarlos hay que hacer un pequeño listado:
 Se pueden y se recomiendan que sean a lápiz
 Que contengan todas las ideas recopiladas hasta el último paso
 Que sea entendible y representativo de la idea en concreto.

Prototipos

La etapa del desarrollo comienza dándole cuerpo al concepto y a las ideas generadas en la
etapa creativa.
Es aconsejables hacer prototipos a escala para un mejor manejo de visualización.

Presentación de propuestas graficas:


La forma a presentar las distintas propuestas graficas nacidas en la etapa creativa o
conceptualización dependerán de si la reunión con el cliente es presencial o virtual.

Si la reunión es presencial, se presentan las propuestas impresas o encuadernadas


sobre un cartón pluma protegido con una hoja de papel vegetal

Si el proyecto se trata de una reproducción final para los medios de comunicación se presenta
el video en una pantalla portátil como una notebook o una Tablet y en caso de tener algo
mejor, un proyector de multimedia.

Arte final:

Para que el cliente de su aprobación final al proyecto desarrollado antes de pasar por
producción y para evitar posibles malentendidos a la hora de especificar acabados deseados a
la imprenta, se crea el arte final del proyecto.

Este generalmente tiene el mismo aspecto que tendrá la copia final impresa aunque todavía no
tenga los acabados finales del proyecto original.

Un arte final debe ser una maqueta bien elaborada que tenga prácticamente el aspecto ya
pasado por la imprenta.

También podría gustarte