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Este documento compara la película Un tranvía llamado deseo con la obra de teatro original, analizando las similitudes y diferencias en la representación de los personajes, la escenografía, y los temas explorados. Algunos de los puntos clave discutidos incluyen la representación más cruda del personaje de Stanley en la película, el uso de la luz y la música para simbolizar las fuerzas opuestas que representan Blanche y Stanley, y cambios menores en el clímax y resolución de la historia.
Este documento compara la película Un tranvía llamado deseo con la obra de teatro original, analizando las similitudes y diferencias en la representación de los personajes, la escenografía, y los temas explorados. Algunos de los puntos clave discutidos incluyen la representación más cruda del personaje de Stanley en la película, el uso de la luz y la música para simbolizar las fuerzas opuestas que representan Blanche y Stanley, y cambios menores en el clímax y resolución de la historia.
Este documento compara la película Un tranvía llamado deseo con la obra de teatro original, analizando las similitudes y diferencias en la representación de los personajes, la escenografía, y los temas explorados. Algunos de los puntos clave discutidos incluyen la representación más cruda del personaje de Stanley en la película, el uso de la luz y la música para simbolizar las fuerzas opuestas que representan Blanche y Stanley, y cambios menores en el clímax y resolución de la historia.
Guillermo Sandoval Analisis Comparativo entre la pelicula y el texto dramático
En el texto aparecen muchas didascalias representando el espacio usado, si
bien estas didascalias o acotaciones que hay en el texto te lleva a imaginar bien las escenas en la cabeza de uno mismo, en la pelicula en su mayoria son bastantes acertadas y en otras no tanto. Lo mismo ocurre con la música de fondo. En relación a lo estético, la ambientación que se representa en la pelicula es mas un barrio pobre, donde conviven pacíficamente diversas culturas y se muestra que la violencia domestica es lo mas normal del mundo. Se muestra un apartamento pequeño y en ruinas, se pueden ver elementos como: Persianas, candelabro, mesas y sillas de madera de ambiente antiguo y gastado, algunos cuartos (la cocina, comedor, habitación) Toda la pelicula esta grabada en blanco y negro. Por otra parte, la escenografía y el vestuario, detallados con agudeza en las acotaciones teatrales, otorgan textura y dimensión a las emociones y atmósferas retratadas en la obra Con relación a la psicología de los personajes. Primero tenemos a a) Blanche DuBois: la cual se ve en el texto que es un personaje complejo, se la describe como una mujer hermosa, emotiva y extravagante que esta huyendo. En la pelicula podemos ver a Blanche vistiendo vestidos con volantes y coqueteando constantemente. Se la ve muy poética y soñadora, aunque se ve tambien que la atormenta un pasado oscuro. Desde el principio Blanche no esta del todo bien, se la ve nerviosa, extremadamente sensible y bebe demasiado, se ve la lujuria que sufre como una necesidad emocional que tiene el personaje. También representa el lado espiritual mientra que Stanley representa el lado primitivo y la crudeza del ser humano. b) A Stanley segun el texto lo podemos ver como un claro ejemplo del hombre adaptado a la modernidad del siglo XX, es practico y materialista. Se lo describe como una persona tosca, directo al grano, peleador, vendedor de repuestos de fabrica que no compra ninguna de las fantasías románticas de Blanche. Se lo llama primitivo varias veces, en comparación con un animal. En la pelicula se lo ve tal cual como en el texto, aparece como una persona con todo lo anterior mencionado, también agregando, como alguien violento, xenofobo, con rasgos machistas, desconfiado. c) Stella es la hermana de Blanche, parece realmente feliz. Está enamoradísima de su marido, espera un hijo, y no tiene ningún inconveniente en que su casa y su barrio sean sucios y pobres. Tampoco le molesta que Stanley de vez en cuando se ponga agresivo y le pegue, aun estando embarazada. Es algo que también le pasa a la vecina de arriba, y que casi todos los amigos de Stanley hacen con sus mujeres.
Las fuerzas opuestas que encarnan Stanley y Blanche aparecen poetizadas en
la obra a través de pequeños objetos cotidianos cargados de simbología. La luz, por ejemplo, representa la dureza del mundo real en que vive Stanley y en el que Blanche no puede sobrevivir. Por eso ella prefiere la iluminación suave de las velas y evita la luz fuerte a toda costa, cubriendo la bombilla desnuda del dormitorio con una lámpara de papel y negándose a salir con Mitch por el día, cuando la claridad es muy intensa. A su vez, la lámpara de papel se convierte en un símbolo de la magia que Blanche prefiere a la realidad y de la ficción o la mentira con la que pretende suavizar la luz demasiado brillante del mundo real En la pelicula el mundo de Stanley aparece representado, vital y crudo, con luz fuerte y colores impactantes, mientras que la habitación en la que se encuentran Blanche y Stella está llena de sombras, resultando muy notable el contraste visual. También hay detalles más sutiles, pero muy sugerentes, como los que se observan en la cuarta escena, cuando Blanche quiere comprobar si su hermana está bien después de que Stanley la ha golpeado y ella ha vuelto con él En la pelicula se puede ver claramente al igual que en el texto sobre la relación de estos dos personajes.Blanche y Stanley tienen una tensión sexual bastante seria, pero en su mayoría solo discuten, con Blanche llamándolo ‘un animal borracho’ y Stanley pisando fuerte por el apartamento tratando de reclamar su territorio y mantener su posición como hombre de la casa.En un momento, el argumento llega tan lejos que sobreviene la violencia. Stanley se enfurece por la falta de respeto de Blanche y Stella hacia él, y termina golpeando a su esposa embarazada, Stella. Después, cuando se da cuenta de que ella lo ha dejado, se arrepiente y, en una escena famosa, sale a la calle a trompicones gritando ‘¡STELLA!’ Se ve una gran evolución en el personaje de Blanche en donde al final de la pelicula pierde la cabeza y se sumerge en la locura por las acusaciones de Stanley contándole los escándalos de Blanche a Mitch, esto hace que Blanche se hunda aún más en la locura. De hecho, se viste con disfraces aún más llamativos, se pone una tiara y comienza a hablar a tiempo completo con Shep Huntleigh, de quien sigue diciendo que la enviará a buscarla para que venga y se quede con él en su yate en el Caribe. Stanley llega a casa y comienza una pelea con Blanche; ella se resiste pero termina perdiendo la batalla y convirtiéndose en víctima de una violación a través de Stanley. La ironía es que para un personaje que es conocido por vivir en un mundo de fantasía, cuando en realidad dice la verdad y revela que Stanley la violó, nadie la cree. Es demasiado frágil psicológicamente para manejar esto y termina perdiendo por completo la cordura. Mientras Blanche es enviada a una institución mental, Stella y Stanley continúan como pareja cuidando a su bebé, en general, una historia bastante trágica. Aunque la película sigue a la obra en numerosos aspectos,de hecho, el argumento sufrió algunos cambios sustanciales. Los tres aspectos que se consideraron más controvertidos fueron la referencia a la homosexualidad, la violencia sexual y la impunidad de un villano.Aunque la homosexualidad no se ve en la pelicula explicitamente Entre la pelicula y el texto se puede apreciar un realismo social del momento. Blanche representa las tradiciones de la vieja escuela que separaban razas y clases, mientras que Stanley y Stella representan la nueva mezcla de clase y cultura. Cuando Blanche aparece en Nueva Orleans, está llena de prejuicios sobre la clase, que está fuera de lugar en Nueva Orleans y en contraste directo con la relación de su hermana y Stanley. Y cuando Blanche toca un tema delicado e intenta menospreciar a Stanley refiriéndose a su herencia polaca, se pone súper a la defensiva y grita “¡Soy estadounidense!” Entonces puedes ver cómo Stanley y Blanche no solo son personajes súper volátiles, sino que también representan esta confrontación más grande que está ocurriendo en la cultura en ese momento sobre lo que realmente significa “ser estadounidense”. Otra comparación es que en el texto pasa todo en el departamento y en la pelicula muestran otros espacios como el lugar de la fabrica, los bolos, la vereda donde esta el tren y la calle en un lugar mas pobre. La música y los sonidos son igualmente expresivos. Cuando Blanche acaba de llegar a la casa de los Kowalski y conoce a Stanley, unos gatos chillan cerca de la ventana y Blanche se asusta; esos sonidos casi salvajes del Barrio Francés preludian la hostilidad y el peligro que allí aguardan. Cada vez que Blanche recuerda a Allan y el trágico episodio de su suicidio se escucha la Varsoviana, una polca cuya melodía, hecha para el baile de salón y que incorpora elementos del vals, evoca un cierto aire de romanticismo tétrico y añoranza. En la última parte de la obra, cuando Blanche se da cuenta de que está acorralada y quieren llevársela a un hospital,(la varsoviana se oye con una rara distorsión, acompañada de gritos y ruidos de jungla), realzándose así su terror. El (piano de los blues)aparece también, desde la primera escena, para reflejar el espíritu de Nueva Orleans, pero va utilizándose a lo largo de la obra para enfatizar ciertos momentos en la acción, oyéndose más alto cuando Stanley le informa a Blanche que Stella está embarazada, y mezclándose con una batería y una trompeta para adoptar un tono de impacto cuando Stella abraza a Stanley frente a su hermana, justo después de que esta ha intentado convencerla de dejarlo, eligiéndolo a él por encima de ella. Tanto los componentes visuales (iluminación, vestuario, escenografía, atrezo) como la música y los sonidos son esenciales para la construcción de significados en la obra. Por ejemplo, las notas de la Varsoviana exteriorizan el tormento y la melancolía que Blanche sufre al recordar el suicidio de su joven esposo y cuando esas notas se mezclan con ruidos y gritos inquietantes reflejan la intensificación de ese estado emocional debido a la hostilidad y crueldad que ella encuentra en la ruidosa «jungla» de New Orleans. En la obra, el final termina con un hombre extraño llevándose del brazo a Blanche y Stella sollozando, mientras que Stanley dice de jugar otra partida de Póker. En cambio, en la película, Blanche se va y cuando Stanley quiere hablar con Stella ella se aleja y le dice que no la vuelva a tocar, luego la esposa toma a su hijo y corre por las escaleras de la vecina de arriba.