¿Qué es la Historieta?

y el humor gráfico son, en

la sociedad posterior a la imprenta y al
daguerrotipo, sus antecedentes más claros.
La historieta, también conocida como cómic,
tira cómica, comiquita, novela gráfica o arte A pesar de los numerosos antecedentes
secuencial, es un género artístico y en Europa y Japón, la primera historieta
periodístico que consiste en una serie de reconocida como tal se publicó en 1895 en
viñetas ilustradas, con o sin texto de los Estados Unidos y se trató de “Yellow
acompañamiento, que al ser leídas en Kid”, un personaje satírico que vestía un
secuencia recomponen un relato. cocoliso amarillo con mensajes políticos en
guiño al lector.
Las historietas pueden realizarse sobre
papel o en forma digital (se llaman
entonces e-cómics o webcomics), ya sea
como una tira de recuadros, una página Estructura de la historieta
completa, una revista o un libro completo.
Sus relatos pueden ser de índole
humorística o satírica, juvenil, infantil o
pueden ser narraciones literarias.

Numerosos estudiosos de este género lo

califican como el noveno arte, ubicándolo
entre las Bellas Artes junto con la pintura,
la literatura y el cine, con quienes tiene más
en común.
La estructura del cómic o historieta se
compone usualmente de:
Origen de la historieta
Los orígenes de la historieta, como de
cualquier forma de arte, son inciertos.
Muchos explican que los jeroglíficos
antiguos serían una primera forma de
expresión semejante, pero la sátira política
 Viñetas. Recuadros en los que se
representa la acción y que distinguen
al universo imaginario del resto de la
página en blanco. Pueden ser de distinto
tamaño, incluso abarcar la página entera.
 Ilustración. Representación de la
realidad imaginada, que tiene lugar
dentro de las viñetas a través de un trazo
artístico de estilo propio, dependiente del
autor.
 Fumetti o bocadillo. Globos de texto que
aluden a las distintas representaciones
del habla (de los personajes o del
narrador) en el relato visual.
 Líneas de expresión. Conjunto de
caracteres gráficos que acompañan a la
 ilustración y afinan lo expresado,
añadiendo sentidos difíciles de expresar
visualmente como el movimiento, la
sensación, etc.
 Onomatopeyas. Expresiones verbales
del sonido de las cosas, muy empleadas
en la historieta.
 Historia o anécdota. Temática general
de la obra, ya sea un relato extenso como
una novela, por entregas como una
revista o un “gag” cómico de tres viñetas.
Función de la historieta
La historieta, como las formas de arte, no
tiene una función determinada en la
sociedad, más allá de la de entretener al
público, parodiar la realidad o transmitir
mensajes al lector.
Sin embargo, la historieta como técnica de
comunicación puede aprovecharse con
fines pedagógicos o explicativos (como en
libros educativos o manuales de
instrucciones).
Género de la historieta
El manga es una variante japonesa de la industria
occidental del comic.
Las historietas se ordenan en base a
diversos géneros temáticos:
 Cómico o satírico. Busca hacer reír, ya
sea como mero entretenimiento o como
parte de un proyecto con intenciones
políticas.
 De aventuras. Típico de la lectoría
juvenil, cuenta relatos más o menos
fantásticos en ambientes retadores que
un héroe debe atravesar.
 Ciencia ficción. Recrea ambientes
futuristas en los que la tecnología y sus
consecuencias ofrecen reflexiones
estéticas, políticas o sociales de interés,
tales como los viajes espaciales, nuevas

formas de vida, etc.
Policíaco. Cuenta relatos detectivescos
en los que se esconde la autoría de un
crimen.
 Erótico o pornográfico. Cuenta historias
de contenido para adultos más o menos
explícito.
 De terror. Relata historias de miedo y
suspenso.
 Manga. Variante japonesa de la industria
occidental del cómic, caracterizada por
rasgos propios de estilo, narración y
producción editorial.
Reconocimiento de la
historieta
El cómic ha sido menospreciado
históricamente, considerado como una
forma expresiva menor, infantil o
desechable. Esta fama tiene que ver con los
orígenes de su masificación, vinculados al
diario (periódico) que perdía vigencia
rápidamente y era desechado, o a las
revistas de historias fantásticas y juveniles
que en muchos ámbitos eran consideradas
una mala influencia.
Sin embargo, en tiempos recientes esto ha
cambiado considerablemente, y hoy puede
hablarse del “noveno arte”, legitimado
desde numerosas fuentes editoriales, críticas
e incluso por instituciones tan prestigiosas
como el Premio Pulitzer, otorgado a la
novela gráfica “Maus” de Art Spiegelman en
1992.
Industria de la historieta
Marvel es una de las mayores empresas de cómics en el
mundo.
A pesar de sus orígenes más artesanales, la
historieta conforma hoy una verdadera
industria editorial, con presencia mundial y
en todos los idiomas, en la que empresas
como las norteamericanas Marvel Cómics,
Image Cómics o DC Cómics compiten con
otros colosos regionales por monopolizar las
ventas del rubro.
Profesionales de la
historieta
En la producción contemporánea de una
historieta están involucrados distintos
profesionales como:
 Guionista. Escritor que construye la
historia y define los eventos que
sucederán.
 Dibujante. Artista visual que ilustra a los
personajes y las situaciones que
componen la historia.
 Colorista. Artista secundario que se
encarga de añadir los colores y sus
grados mediante un programa de
computadoras.
 Letrista. Diseñador gráfico encargado de
añadir los cuadros de texto, las
tipografías de los mensajes escritos y
otros detalles gráficos que afinan el
cómic.
Pasos para producir una
historieta
Los pasos para componer una historieta son:
 La escritura del guion, donde se
establecen los eventos que ocurrirán en
el orden adecuado.
 La conceptualización gráfica de los
personajes y los escenarios (cómo lucirán,
cómo serán visualmente)
 La producción de un boceto en el que ya
estén las viñetas y qué mostrará cada una
 La rotulación de las viñetas en sus lugares
definitivos y la ilustración de qué habrá
en cada una.
 El añadido del texto y los detalles gráficos.
Formatos de la historieta
Las historietas pueden aparecer en
formato diario (tira cómica) en los
periódicos y pasquines; en formato serial
(mini serie) cuando estelarizan su propia
revista mensual de mediana o larga
duración; o formato novela gráfica, cuando
aparecen en forma de libro y deben leerse
como se lee una novela.
Ejemplos de historietas

Mafalda retrata el mundo de una serie de niños y sus

padres.

Tres ejemplos reconocidos de historietas de

distinto género y ámbito editorial son:

 The Uncanny X-men. Una revista de

historietas mensual que narra las
aventuras de un grupo de superhéroes
mutantes conocidos como “los hombres
x”.
 Maus. Escrita e ilustrada por Art
Spiegelman, consiste en la biografía de su
padre y sus vicisitudes en la Alemania
Nazi del siglo XX..
 Mafalda. Inicialmente publicada en tiras
en un diario y luego recogidas en
pequeños libros, esta historieta argentina
escrita e ilustrada por Quino retrata el
mundo de una serie de niños y sus
padres