Biografía de Eurípides

Eurípides nació alrededor delaño  485 aC, en el

momento que Grecia trataba de resistir la invasión de
los persas en la batalla de Salamina. Parece ser que su
madre era de origen noble. sin embargo, en el momento
de su nacimiento, sus padres no disponian de una
riqueza considerable, que le permitiera realizar estudios
regulares.

Aún viviendo en un período muy animado, se distanció

de la vida política, quizás a causa de la guerra del
Peloponeso. A pesar de su salida de la política activa, se dedicó a la actividad de
dramaturgo y filósofo, convencido de que la investigación de los problemas naturales,
podia darle la justa dimensión de serenidad al espíritu. Conoció y se hizo amigo de
Sócrates, aunque no siempre compartían los puntos de vista como la idea socrática de que
el conocimiento del bien es una virtud. Eurípides afirmaba, de hecho, que eso no era
suficiente con conocer el bien, sino que había que ponerlo en práctica, combatiendo así la
pereza innata en la índole humana. Su posición como filósofo era cercana a la de los
sofistas, y de Protágoras en particular. De hecho, señala que la oratoria es la mayor
demostración de la capacidad de utilizar la palabra.
Comenzó a participar en los competencias trágicas en el año 455 aC y obtuvo con la "Las
Pléyades" el tercer premio. Su popularidad fue tal que Plutarco contó en "Vida de Nicias"
que los prisioneros griegos después del desastre naval de Siracusa, que había tenido lugar
en el año 413 antes de Cristo, obtuvieron la libertad al recitar una de las obras
de Eurípides.

En la tragedia introdujo notables innovaciones lejos de las reglas aristotélicas de la unidad

de lugar, tiempo y acción. A diferencia de lo requerido por Aristóteles, los actos de sus
tragedias eran autónomos por sí mismos, en la medida en que era posible extrapolar los
pasos sin que el sentido de los mismos fuese incomprensible. Eurípides se mostraba
intolerante, incluso en contra de otra institución por excelencia del teatro griego: el coro.

Los mismos protagonistas de sus tragedias no pertenecian a esa tradición que siempre
habia inspirado ibremente desde el mito. Los protagonistas de las tragedias
de Eurípides son, de hecho, hombres comunes. Y es esta característica de sus
personajes lo que indujo a Aristófanesa burlarse de él, calificándolo de "creador de
mendigos". Sus personajes también son inseguros y con problemas, y a menudo son
figuras femeninas. Su Medea, por ejemplo, con el que ganó el tercer premio en el año 431
aC, decidió matar a sus hijos como último acto de resistencia, para no someterse al
matrimonio con Jason.
Eurípides también intensificó el uso del deus ex machina,  es un artificio escénico por el
cual una situación particularmente enredada, se resuelve mediante la intervención externa
de una deidad. El uso en el teatro del Deus ex machina proviene de su creencia de que
esto era parte  de la imprevisibilidad y la omnisciencia de los dioses, y de la convicción de
que, como tal, sólo los dioses sabían cómo salir de las situaciones más difíciles y
complicadas. Esta innovación suya fue luego malinterpretada por dramaturgos posteriores,
que utilizaron el deus ex machina cada vez no eran capaces de resolver una situación.

También introdujo en la composición de las tragedias el acto único, el monólogo en el

prólogo, y especialmente el aumento del uso de la música. El canto ya no era sólo un
atributo del coro: los personajes individuales podian cantar en solitario para hacer explícita
su propio estado de ánimo, y también podían cantar con los otros personajes de la escena.

En año 408 su salida de la vida griega fue tal que aceptó la invitación del rey de
Macedonia, Arquelaos I. Se estableció así en Anfípolis, donde murió sólo dos años
después en año 406 aC

Se dice que Eurípides murió mutilado por un perro, pero parece que la noticia es

infundada. Dejó tres hijos y la primera biblioteca de la antigüedad. Su producción teatral
cuenta con más de noventa tragedias entre las que se incluyen : "Alcestis" (438 aC),
"Andrómaca" y "Hécuba" (424 aC), "Electra" (413 aC). Sólo después de su muerte, su
patria le tributó la justa atención dedicándole una estatua de bronce en el Teatro de
Dionisio en el año 330 aC

Obras
De las numerosas obras atribuidas a Eurípides se conservan diecisiete
tragedias y un drama satírico, Los cíclopes. Entre las tragedias de
fecha conocida figuran Alcestis (438 a.C.), Medea (431
a.C.), Hipólito (428 a.C.), Las troyanas (415 a.C.), Helena (412
a.C.), Orestes (408 a.C.), Ifigenia en Áulide (representadas
póstumamente en el 405 a.C.). Entre las obras de fecha incierta
destacan Andrómaca, Hércules, Hécuba, Los
suplicantes, Electra, Hércules loco, Ifigenia entre los tauros, Ión y
Las fenicias.

Las críticas y la incomprensión del público motivaron su traslado

a Macedonia, donde recibió la protección del rey Arquelao.
Las obras de Eurípides
De sus alrededor de 90 obras, solo sobreviven 18 tragedias completas y un
drama satírico; este último es un género de comedia obscena que relata historias
de la mitología griega y que tenía un coro de sátiros, seguidores del dios del
vino y la juerga Dioniso. Otra obra, Reso, es considerada apócrifa por los
eruditos. Varios fragmentos, algunos sustanciales, sobreviven de otras 9 obras.
Sin duda, su obra más famosa es Medea, mientras que los críticos aprecian más
su Bacantes. Muy a menudo, el elemento trágico de las obras deriva del
sufrimiento del personaje principal y su incapacidad, no importa lo que
intenten, para mejorar su situación. En palabras de Aristóteles: "Eurípides es el
más trágico de todos los poetas". (Poética, cap. 14).

• Alcestis (438 a.C.): Alcestis se sacrifica para salvar a su marido, pero Hércules

la salva enfrentándose con la figura sobrenatural de la Muerte.

• Medea  (431 a.C.): Jason, famoso por el vellocino de oro, abandona a Medea –
personaje principal, hija del rey de Corinto– causando que ella mate a sus
propios hijos en venganza.

• Los heráclidas  (c. 430 a.C.) – cuyo tema central es el conflicto eterno entre el
poder y la justicia.

• Hipólito (428 a.C.): obra en la que mantener los principios propios lleva a la

destrucción de Fedra e Hipólito.

• Andrómaca (c. 425 a.C.): después de la Guerra de Troya, Andrómaca, ahora

esclava, lucha con Hermione, la esposa de su amo.

• Hécuba (c. 423 a.C.): la reina de Troya busca venganza por la muerte de su

hijo Polidoro.

• Suplicantes (c. 423 a.C.): las madres de los siete capitanes que se alzaron
contra Tebas acuden a Atenas para que los tebanos permitan el entierro
adecuado de sus hijos.

• Hércules  (c. 417 a.C.): Hércules lidia con la locura que lo llevó a matar a su

esposa e hijos.

• Electra  (c. 417 o 414 a.C.): Electra y Orestes conspiran para destruir a su
madre.
• Troyanas  (415 a.C.): con Hécuba nuevamente como personaje central en
medio de un catálogo de la miseria de las mujeres troyanas.

• Ion  (412 o 410 a.C.): examina las discrepancias entre la fe religiosa y la

condición humana.

• Ifigenia entre los tauros (c. 412 a.C.): Ifigenia y Orestes luchan contra los
dioses y el destino con un final sorprendentemente feliz.

•  Helena  (412 a.C.): describe la reconciliación de Helena y Menelao.

•  Cíclope  (412 o 408 a.C.): un drama satírico que describe el encuentro de

Odiseo con el Cíclope en su largo viaje de regreso a Ítaca después de la Guerra
de Troya. Es la única obra de sátiro sobreviviente completa del teatro griego.

• Fenicias (409 a.C.), un grupo de mujeres inocentes que viajan

a Delfos quedan atrapadas en Tebas.

• Orestes  (c. 408 a.C.): Orestes mata a su propia madre e intenta, sin éxito,
vengarse de su tía Helena.

•  Ifigenia en Aulis (después de 406 a.C. y producida

póstumamente), Agamenón debe sacrificar Ifigenia por el bien de la expedición
griega contra Troya.

• Bacantes (después de 406 a.C.): en ella que hay un conflicto constante entre

Penteo, rey de Tebas y un Dioniso demoníaco.

Obras incompletas, de las que solo sobreviven fragmentos: Teléfo, Los cretenses,

Erecteo, Faetón, Alejandro, Edipo, Hipsípila, Arquelao.