Leyes de Composición

Cuando hablamos de componer nuestras

imágenes, en realidad estamos hablando
de conseguir ordenar los elementos que
en ellas aparecen para, así, ayudar al
espectador a leer nuestras fotografías.
Encuadrar y componer

Aprender a encuadrar y a componer no es

más que iniciarse en el conocimiento de los
códigos del lenguaje visual.
Encuadre y composición
Encuadrar, el “colocar algo en el cuadro” es
una elección de los elementos que quedan
dentro y fuera de una fotografía.

Componer es definir la disposición de los

objetos/sujetos en el cuadro, o sea en una
fotografía.
Hay reglas de encuadre y composición?
Al compartir formas culturales de ver y de organizar visualmente
los elementos, podemos hablar de “reglas de encuadre y
composición”, que no son más que códigos compartidos
culturalmente.

Las elecciones que realizamos al encuadrar y componer van a

impactar fuertemente en lo entendible que será una imagen, así
como en la fuerza que tenga a la hora de comunicar algo o de
despertar emociones en el que la mira.
 Reglas de encuadre y composición
1.Identifica el centro de interés
2.Rellena el encuadre
3.Usar las líneas y patrones para componer
4.Usar la direccionalidad
5.Usar las repeticiones
6.Componer por color
7.La regla de los tercios
8. El espacio negativo/aire
9.Componer usando el frente y el fondo
10.Usar los marcos naturales para definir un centro de interés
11. Generar un recorrido visual en la foto
12. Los horizontes y cosas torcidas quedan muy mal en las fotos
Lo Importante: definir claramente un centro de interés.

De qué se trata la imagen que estoy viendo.

Cómo destaco visualmente el centro de interés en una

imagen?

Existen varios recursos para lograr comunicar algo en

una imagen, pero cada uno depende de las elecciones
que realice el autor.
De qué se trata la imagen que estoy viendo. Cómo destaco
visualmente el centro de interés en una imagen?

1) Centrando y rellenando todo el encuadre

2) Enfocando contra fondos desenfocados
3) Poniendo el tema principal en un punto fuerte de la imagen
4) Utilizando el contraste (contraste por color, por textura, por
concepto, por patrones, etc)
5) Utilizando el destaque por tamaño
6) Destacando por ser el punto más iluminado
7) Aislando el elemento en el encuadre
Rellenando y ocupando
con mi sujeto todo el
encuadre
 Cómo destaco
visualmente el
centro de interés
en una imagen?
Centrando todo
el encuadre

Foto: Mariano
Villalba

https://www.flickr.com
/photos/marianovillalb
a
Destaque de tema: Enfocando contra fondos
desenfocados

Foto: Oleg Oprisco

http://www.oprisco.com/
Destacar Poniendo el
tema principal en un
punto fuerte de la imagen

Foto: Yura Kornosov

http://pagemywork.com/
yura
Utilizando el contraste (contraste por color, por textura, por concepto, por patrones, etc)
Utilizando el destaque por tamaño

Foto: Gerard Racinan

http://www.rancinan.com/official/h
ome3.php
Destacando
por ser el
punto más
iluminado

Foto: Greg
Ponthus

http://www.
gregponthus
.com/
Aislando el
elemento en
el encuadre

Foto: Misha
Gordin

http://bsimp
le.com/hom
e.htm
La regla de los tercios en la fotografía
Cuando aplicamos la proporción áurea a una fotografía, trazando dos
líneas verticales y dos líneas horizontales imaginarias que dividen el
encuadre, obtenemos 4 puntos de intersección que cumplen la
proporción áurea tanto en sentido vertical como en horizontal.

Por lo tanto, si colocamos alguno de los elementos importantes de

nuestra imagen en esos puntos de intersección o tendiente a ellos,
nuestras fotos producen mayor satisfacción a la vista que cualquier punto
situado en otra zona del cuadro, ya que nuestro cerebro lo va a interpretar
como armonioso.
 Ley de tercios
Esta regla consiste en
dividir el cuadro de
la imagen que quiera
tomar en tres tercios
imaginarios usando tanto
líneas horizontales,
como verticales,
consiguiendo así 4
puntos de intersección
resultantes de cruzar
las líneas imaginarias
que dividen la imagen.
Estos 4 puntos
imaginarios son los
llamados puntos fuertes
y es en cualquiera de
ellos donde debemos
situar el sujeto de la
imagen que queramos
destacar.
Las líneas que dividen el
encuadre en tres tercios
verticales y tres tercios
horizontales. Se debe evitar
colocar al sujeto en el centro
de la imagen.
En caso de que en la foto
hubiera dos centros de
interés se debe ubicarlos
en punto opuestos
formando una diagonal en
la foto.
Manteniendo los sujetos fuera del centro de la imagen, creamos una tensión
visual que anima a nuestro cerebro a analizar mejor la imagen y con ello
mantener nuestra atención.
 Ley del horizonte
Esta regla consiste en colocar la
línea del horizonte en una de las
líneas de la división de tercios
Dónde colocamos el horizonte de la foto?
En el tercio inferior para darle fuerza al cielo o en el tercio superior para darle fuerza a
lo que está debajo. La ausencia del horizonte para perder referencias. Recordar: Los
horizontes torcidos generan desorden en la foto
¿Se puede romper la regla?

Claro, depende de lo que

quieras transmitir.
Ley de mirada

Para seguir esta ley es necesario

ceder un espacio libre dirigido hacia
donde se encuentra la mirada del
personaje.
La idea con esto es invitar
al espectador a ver qué
está viendo el protagonista
o al menos a dejarle esa
curiosidad
La dirección de la mirada crea líneas
invisibles que guían al espectador por
todo el encuadre.
Las miradas humanas y animales siempre son de interés en la foto y
dirigen la mirada. Hacia dónde va la mirada, dejamos el “aire” de
nuestra foto, esto es, el espacio vacío
El espacio por encima (de la cabeza de la persona, animal o
cosa) debe ser pequeño.
¿Se puede romper la regla?
Si lo haces es porque quieres
transmitir algo concreto
Líneas: dirigen la mirada de quien observa. Usa el recorrido imaginario que marca en el plano el punto de fuga.

Qué es el punto de fuga? es un punto imaginario en el cual parecen converger dos o más líneas, estas líneas pueden ser
reales o imaginadas dentro de la escena y que al ser llevadas al plano, dan la sensación de perspectiva
Componer usando las líneas y el punto de fuga
Componer usando las líneas y el
punto de fuga
Componer usando
las líneas y el
punto de fuga
Usar las repeticiones y
patrones porque llaman la
atención. Alterar esas
repeticiones genera un
punto de interés al quebrar
el ritmo
Usar las repeticiones y
patrones porque llaman la
atención. Alterar esas
repeticiones genera un
punto de interés al quebrar
el ritmo

Foto: Dirk Bakker, alias

Macenzo
Usar las repeticiones y patrones porque llaman la atención. Alterar esas repeticiones genera un punto de interés al
quebrar el ritmo Foto: Andreas Gursky
Usar las repeticiones
y patrones porque
llaman la atención.
Alterar esas
repeticiones genera
un punto de interés
al quebrar el ritmo
Busca lo inusitado
o la sorpresa en
una imagen.
Puede estar dado
por el tema, el
punto de vista, lo
fuera de lugar de
algún elemento,
etc.

Foto: Evgenia
Abugaeva

http://www.evge
niaarbugaeva.com
Busca lo inusitado
o la sorpresa en
una imagen.
Puede estar dado
por el tema, el
punto de vista, lo
fuera de lugar de
algún elemento,
etc.

Foto: Evgenia
Abugaeva

http://www.evge
niaarbugaeva.com
Foto: Yusuke
Sakai
Foto: Yusuke
Sakai
Foto: Ole Marius
Jorgensen

http://olemariusphotogra
phy.com/
Los pocos
elementos y el
minimalismo en la
imagen llaman
mucho la atención
Reglas de construcción de una imagen:
• Impecable realización

• Creatividad

• Multiplicidad de mensajes

• Complejidad en su mensaje

• Aporta puntos de vista diferentes por su composición o temas

• Refleja claramente la idea del autor

• Tiene claridad conceptual

• Cuida la estética

• Utiliza los recursos del lenguaje visual para conseguir expresar/decir algo

• Se conecta con el espectador

TRABAJO AUTONÓMO
Realice tres fotografías diferentes entre sí, utilizando
las reglas de composición.
Temas:
1.- Un objeto
2.- Un retrato
3.- Un lugar

En cada foto priorice alguna de esas reglas.