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Mi nombre es Judy Rubín. Soy arteterapeuta. Comencé como artista, me convertí en educador de arte, luego me topé con

Arteterapia en la década de 1960. Enseñé clases de educación artística, terminé estudiando psicoanálisis, así que me convertí en

analista-- y también fui a estudiar para un doctorado, lo que me permitió obtener una licencia como psicóloga. Pero, aunque yo

tengo estas otras identidades, mi corazón y mi alma están en arteterapia.

Y a finales de los 90, estaba escribiendo un libro de texto de introducción a la terapia del arte y le sugerí al editor que

Me gustaría hacer, en ese momento, una cinta de video para acompañarlo. El editor estuvo de acuerdo, así que comencé a recopilar material.

para una cinta de video. Yo había hecho algunos trabajos iniciales con Fred Rogers como la dama de arte en su programa de televisión, y había

aprendió el poder del cine. Así que hice otras películas a lo largo de los años, comenzando con 16 milímetros, luego

filmar con una videocámara.

Así que eso parecía algo razonable de hacer. Dio la casualidad de que la editorial fue vendida a otra editorial, que

fue vendido a otro editor, y cuando el libro estuvo listo para ser impreso no había tal

entusiasmo por una cinta de vídeo que lo acompañara. Pero como ya había iniciado el proceso de recolección de material,

pensó, voy a seguir adelante y hacer algo que será como el libro, que es Terapia de Arte-- Un

Introducción.

Es una introducción a la terapia del arte, las fuentes y los recursos del campo. Y creo que puedo intentar hacer eso en menos

una hora para darle a la gente una especie de visión general, lo que traté de hacer en el libro de este campo en el que, para entonces, tenía

pasó más de 30 años. Y, con la ayuda de un joven editor excelente y talentoso, Henry Joost, quien fotografió algunos de

el metraje, y que realmente me ayudó a seleccionar el metraje, y a arreglarlo de una manera que fuera artística y en el

al mismo tiempo educativo-- hicimos esta película.

Y en el DVD, puede ver que está organizado de acuerdo con capítulos que son más o menos paralelos a las secciones del

libro-- que actualmente estoy revisando, y que debería estar disponible en 2009. Y estoy realmente emocionado de que haya

ha sido utilizado por tantas personas diferentes, no solo terapeutas de arte, y personas de todo el mundo. De hecho, hay un

Versión en idioma chino que será distribuida por el Instituto de Psicoterapia de Taiwán.

Entonces, sin ningún tipo de promoción o publicidad, hemos vendido varios miles de copias. porque creo que esto

La película cuenta la historia de la terapia del arte de una manera que cubre el frente marítimo ahora. En el futuro, queremos hacer más

películas con más profundidad sobre las secciones.

La arteterapia tiene muchas caras. Es solo que es una película sobre las muchas caras de las personas que hacen arteterapia, la

proveedores y las personas que reciben terapia de arte, que son tan variadas como pueden ser en las muchas formas diferentes en

lo cual sucede, no solo en los Estados Unidos, sino en todo el mundo. Espero que lo disfrutes.
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Desde tiempos inmemoriales, el uso del arte en la curación se ha basado en la creencia en el poder mágico de la imagen: la

fuente de las pinturas rupestres de Lascaux, las esculturas de la Isla de Pascua, los mandalas del budismo tibetano, las

pinturas de arena de los nativos americanos, y el atrapasueños navajo, para protegernos de los malos sueños. van Gogh

fue uno de tantos artistas que crearon para sobrellevar su angustia. También lo hizo Jackson Pollock.

Cuando estás pintando fuera de tu inconsciente, es probable que surjan figuras. Son cosas bastante negativas hasta ahora. He

estado pasando por cambios violentos en los últimos dos años. Dios sabe lo que saldrá de todo esto.

Ya sabes, la gente va al gimnasio a hacer ejercicio y esas cosas. Pero otra forma de hacerlo es simplemente viniendo al estudio, y

dando vueltas con la pintura como un saco de boxeo o algo así.

La primera vez que quise dibujar fue-- en cuidados intensivos sería cuando me sentía más consciente, porque yo

fue sedado con un montón de cosas. Y creo que era más la preocupación de ver si aún lo tenía en mí, que aún podía hacerlo,

Todavía podría hacer esa línea de dibujo. No se lo habían quitado.

Creo que mi corazón realmente me ayudó, porque era la única forma en que podía aferrarme a mi propia identidad. Y creo que si yo

no hubiera tenido eso, habría sido terriblemente difícil. Recibir tratamiento para el cáncer es un proceso largo y necesita

algo, necesitas algo a lo que aferrarte, ese eres tú.

Frida Kahlo solo comenzó a pintar a los 18 años durante una larga convalecencia de un accidente.

El cuerpo de Frita casi fue destruido en el accidente. Su columna vertebral estaba rota en tres lugares. ella tenia un triple

fractura de la pelvis de la barandilla de acero que literalmente había ensartado su cuerpo, entrando en su cadera y saliendo

a través de la vagina. Los médicos no esperaban que viviera.

Cuando se sentía lo suficientemente bien, pintaba con un caballete especial que le permitía pintar acostada boca arriba.

La pintura se había convertido en una fuente de apoyo espiritual cada vez más importante, y Frita anhelaba recuperarse para poder

podría trabajar durante más horas. Cuando deje el hospital dentro de dos meses, dijo que después de seis operaciones, habrá

son tres cosas que quiero hacer. Pintar, pintar, pintar.

Rob Weinstein recurrió a la pintura para lidiar con los recuerdos del abuso.

Por la noche, a cierta edad, siempre éramos solo yo y un portal. Sólo éramos yo y una puerta, y habría

un rayo de luz que entraba desde el pasillo a mi dormitorio. Y me levantaba por la noche solo viendo eso. Sabes,

si los pies de mi padre cruzaban esa línea, iba a ser una muy mala noche. Si nadie entraba, eso era un maldito

buenas noches.
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Si otras personas miran esa pintura, pueden aprender mucho sobre el abuso sexual porque esa pintura no está realmente en

el cuerpo de mi padre. La dominación no es sexual. Si miras esa pintura, el brazo tiene tanta necesidad de controlar,

y posee, y muéstrale a este niño, que puedo destruirte en cualquier momento.

Y Elizabeth Layton estaba luchando contra una depresión de por vida. Te duele, y te duele, y te duele. y luego te vas

vueltas, vueltas y vueltas. Así que pensé, no puedo soportar esto. haré algo

Después de la muerte de mi hijo, mi hermana me escribió y me instó a hacer algo, tal vez le gustaba dibujar en ese momento. Y

ella pensó que si tuviera que dibujar, podría ayudarme. Y todos decían, no te ves así. Pero sabía que miraba

así porque lo había sacado del espejo.

Lo que me parece más interesante de esta historia es que 10 meses después de empezar a dibujar contornos, Elizabeth

La depresión de Layton se había desvanecido.

Y luego me sentí bien.

Está más allá del lenguaje. Es un lenguaje emocional. Y siendo ese lenguaje emocional, toca a todos.

Todo el mundo obtiene algo de ello.

Todo el mundo ama el arte. ¿Sabes? Todo el mundo admira el arte, casi todos los que conocí. Y el arte no se trata solo de

belleza. Se trata de fealdad. Se trata de las cosas feas del mundo. No se trata solo de lo bonitas que son las cosas.

Algunos, impulsados por la creación, han encontrado en el arte una vocación que ha dado sentido a sus vidas.

[MÚSICA - CHARLES WRIGHT, "EXPRESS YOURSELF"]

En el siglo XX, el terreno era fértil para el nacimiento de la arteterapia. Sigmund Freud y Carl Jung descubrieron

el poder del inconsciente y el lenguaje del símbolo, que llevó en el arte a movimientos como el expresionismo

y surrealismo. Los psiquiatras, como Irene Jakab, se interesaron por la obra de arte espontánea de los enfermos mentales,

como la de Adolf Wolffli, que era tan violento que tuvo que ser aislado de otros pacientes. Para él, como para los demás,

el arte era una poderosa medicina.

Cuando lo vi golpeando la pared o gritando a todo pulmón, entré en la celda. Y mi equipo era

no la camisa de fuerza o una jeringa hipodérmica. Mi equipo era una hoja de papel y un lápiz. esta desarmado

él de inmediato. Uno podía hablar con él y discutir sus dibujos, a menos que criticara demasiado.

Algunos psiquiatras comenzaron a proporcionar materiales de arte a sus pacientes, como Harry Wilmer.
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Porque ya sabes, entregamos a cada paciente un kit de arte cuando viene. Y se les anima a pintar en cualquier momento-

- y todo el tiempo- y usar cualquier medio que tengan, y expresar su mundo interior de alucinaciones, o

delirios, o visiones, o simplemente sueños, o lo que quieran.

Otros invitaron a artistas a instalar estudios en el hospital.

El Netherne Hospital, Coulsdon, Surrey, es donde Edward Adamson fue el primero en este país en iniciar el arte.

Clases de terapia para enfermos mentales.

El Laberinto es una pintura del interior de mi cráneo, que pinté cuando estaba en Inglaterra como paciente en su mayoría

[INAUDIBLE] hospitales psiquiátricos. Es una historia de mi vida, bueno en el sentido en que la gente cuenta historias junto a la chimenea.

para entretener a sus invitados, tratando de que te acepten. En este caso quería ser aceptado como un interesante

muestra.

La mayoría de los primeros terapeutas de arte eran artistas, como Mary Huntoon, Adrian Hill y Don Jones.

Durante la Segunda Guerra Mundial, como objetor de conciencia, cumplí condena, por así decirlo, como ayudante en un hospital estatal donde obtuve

interesada en las pinturas, los dibujos, los grafitis, que hacían los pacientes que eran más que grafitis. Alma

lenguaje-- realmente se expresaron en la pared, y con todos los materiales que pudieron. Esto me llevó a

escribir un pequeño libro sobre esto, y hacer una serie de pinturas que llamaron la atención de los Menninger, y

me consiguió trabajo en la Clínica Menninger iniciando uno de los primeros programas de arteterapia en el país.

La abuela de la terapia del arte fue una mujer llamada Margaret Naumburg, quien en 1914 fundó una progresista

escuela donde la libre expresión artística era central, inspirada en su propia experiencia de análisis cuando era joven

mujer.

Bueno, yo mismo me metí en eso, en psicoanálisis. Hice fotos de mis sueños y fantasías.

En 1941, su director, el Dr. Nolan Lewis, la invitó a trabajar en un hospital psiquiátrico.

Lo mejor para mí fue el encuentro con Lewis, quien reconoció lo que había hecho en educación con el análisis.

Eso hizo que me ofreciera intermediamente un grupo infantil para trabajar con una serie de cinco o seis niños, una o dos veces

a la semana, utilizando el arte, la arteterapia, sus asociaciones.

A partir de esta y otras experiencias posteriores, Naumburg desarrolló una teoría que denominó Arteterapia de Orientación Dinámica.

En Arteterapia Orientada Dinámicamente, se diferencia de otros enfoques de terapia al enfatizar el inconsciente

como la fuente a partir de la cual se desarrolla la imaginería espontánea del paciente.


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Otra gran pionera fue Edith Kramer, que trabajó con niños perturbados en una escuela residencial y desarrolló

su teoría del arte como terapia, enfatizando las propiedades curativas del proceso creativo. Hubo otros en los años 40

y los años 50, como Florence Cane y Victor Lowenfeld.

La Asociación Nacional, fundada en 1969, ha desarrollado estándares para evaluar la excelencia tanto en la educación

y practica. La junta de credenciales otorga el registro y la certificación de la junta a las personas, y aprueba la capacitación

programas que cumplan con sus criterios. La literatura del campo se ha expandido rápidamente, al igual que el tamaño y la sofisticación de

la disciplina. Por esa razón, se necesitan dos años de estudios posteriores al bachillerato para aprender a integrar plenamente una profunda

comprensión tanto del arte como de la psicoterapia. Los programas de capacitación generalmente incluyen conferencias, presentaciones de casos,

talleres, cientos de horas de trabajo clínico supervisado y planificación del tratamiento en colaboración con otros

profesionales

Veo que se ha vuelto mucho más relajado. Es Desde que sabe que ahora está en la universidad.

Y dado que la unión del arte y la terapia ha dado lugar a una amplia variedad de descendientes, la arteterapia tiene muchos

caras. En un trabajo que es fiel tanto al arte como a la terapia, se ayuda a las personas a encontrar, conocer y aceptar el verdadero ser.

que pueden estar escondidos dentro, detrás de las máscaras que usan.

Te permite dejar salir, déjame dejar salir, por lo que estaba enojado y cosas así.

¿Con qué estabas enojado?

Solo estar en un hospital, punto.

Cuando sientes algo cuando lo dibujas, te metes en un espacio. Y es como... No había estado allí tanto tiempo que

Supongo que no quería ir allí por alguna extraña razón. Que tal vez le tenía miedo, que no podía hacerlo. pero lentamente

pero seguro que volví a hacerlo. Y fue como, sí.

Bueno, 94 años. ¿Qué vas a hacer? Me hizo sentir joven, porque no pensé que podría mover estos

viejos hombros así.

Ella me dice, quiero que dibujes los árboles. Eso está bien y bien. Y luego dice, quiero que dibujes cada

árbol en el Bronx. me di cuenta Me di cuenta de lo que estaba haciendo. Lo que estaba haciendo era renacer. ese arbol era

lo que me trajo nueva vida. El árbol, en primavera, con los pequeños brotes brotando, es un símbolo de vida nueva, un

Año nuevo, todo nuevo.

Porque podría decirte cosas cognitivamente, en mi cabeza. Pero cuando comencé a ver las cosas en papel, comencé a

experimentar las cosas que había estado evitando. Y el arte era una forma de... ahí está. Está justo en frente de mí.
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¿Y sigues aquí, te refieres a la arteterapia, o te refieres en general? No, en la vida. Todavía estoy aquí. porque cada

vez que he venido aquí, vengo y hago una pintura. ¿Derecha? Así que es genial poder tener algo además de

volver para tratamientos, volver para seguimientos y todo ese tipo de cosas. Y eso es lo que la terapia del arte

significa para mí.

Sí, ahí está.

Lo que hace que la experiencia de la arteterapia sea tan valiosa es la presencia del terapeuta. es el terapeuta

que crea la atmósfera de confianza, de seguridad, y que ayuda al niño y al padre a hacer más del trabajo de

explorando qué es lo que se expresa a través de la obra de arte.

Cuando los niños finalmente están expresando algunos sentimientos profundos a través de sus obras de arte, y lo que tratamos de hacer es lograr que

en algún momento sentirse cómodo hablando de su obra de arte y los sentimientos que hay detrás de eso.

Dibujo lo que más me apetece. Pero es más efectivo cuando estoy enojado.

Supongo que soy artístico y que puedo hacer algunas obras de arte realmente buenas y, a veces, que puedo ser realmente malvado.

¿Te sientes mal?

A veces. A veces tengo ganas de romper todas las ventanas de la habitación, pero no lo hago. Pero ahora creo que soy mucho

mejor, diferente. Ahora si funciona, esa es mi droga. Y eso me hace sentir mejor.

[HABLANDO ALEMÁN]

De hecho, la terapia del arte siempre incluye tanto hacer como reflexionar, siempre con los ojos, a menudo con palabras. Hay una

tiempo para jugar, para dejar que el crítico permanezca en silencio o ausente. Y luego un momento para pensar realmente en qué es lo que hemos

creado, y encontrar el significado, encontrar la asociación, encontrar la utilidad.

[HABLANDO FRANCÉS]

Un gran problema que tengo es reprimir la ira y no tener palabras para la ira. Y lo que me ha ayudado a hacer es

escribir cosas visualmente que ni siquiera sabría que estaban en mi mente. Así que dibujé esta figura que tenía todos estos

colores en su interior con una gran línea oscura alrededor. Y la línea oscura era una forma de mantener esos sentimientos adentro. Y

así es como he estado caminando, como si estuviera todo confundido, y todo en el mundo exterior parecía

estar en la confusión para mí.


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Y ahora estoy tratando de ver si puedes hacer otra imagen de esa imagen de adentro, de esos colores. Puedes abrir

¿la masa? ¿Puedes abrirte para usar eso? Porque tal como es, no puede moverse allí. Está atorado.

Hice esto una oreja. Hice la boca. Y luego el problema era cómo sacar esos sentimientos de la boca.

¿Pero no es una canción?

¿Qué es?

Papá.

Y así comencé a ponerle colores. Y luego me dejo llevar y pongo colores por todas partes. dejo que vengan los colores

fuera. Pero la figura aún tenía color. Entonces la figura no perdió la vida porque dejó salir sus sentimientos. Ella se convirtió en

parte del mundo exterior.

Porque cuando te expresas nunca sabes exactamente cómo te va a salir.

No, no lo haces.

Siento una sensación de alivio.

Si.

Sí, porque te ríes mucho, y eso que muy pocas veces te veo reír en una sesión, ¿no? Y hay un verdadero

sensación de alivio, y también te gusta. ¿Sabes?

Sí lo hago. Hago.

Debido a que los terapeutas de arte son artistas además de terapeutas, saben cómo crear un ambiente donde los auténticos

el trabajo es posible. También conocen los materiales y las formas de usarlos para que puedan ayudar a las personas a decir lo que

necesita con todo tipo de soportes.

Ahora déjame decirte lo que tenemos aquí para que lo uses y puedas hacer tu propia elección.

Tengo hermosos marcadores, bonitos y resbaladizos. Tengo muy super delgada. Tengo realmente gordos, gruesos.

Ponte un poco más y puedes frotarlo si quieres.

[HABLANDO FRANCÉS]
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Los terapeutas de arte tienen muchas formas creativas de ayudar a las personas a obtener acceso a sus propias imágenes internas, como la relajación.

[HABLANDO FRANCÉS]

Y haz tu línea. Y haz tu línea. Y mantén tu cuerpo en movimiento. Ritmo con tus líneas.

[CANTO SIN PALABRAS]

Este tipo de cosas no es sólo un aflojamiento. Es encontrar tu propio vocabulario de expresión.

El ejercicio y el garabato tienden a bajar las defensas, y propiciarán una tendencia a producir material que no es

tan conscientemente planeado.

Lo que quiero que hagas es tomar una de tus ideas, la idea que te parezca más interesante, y hacer una

dibujo, o escriba en él, que desarrolle esa idea.

Y luego pongo un trozo de papel sobre la pintura, y es tan simple como tocar la página con mis manos.

La tarea puede ser libre o específica, dependiendo de las necesidades de la situación particular.

Puedes hacer un dibujo básicamente de cualquier cosa que quieras, lo que quieras, y usar tantos colores o tan pocos

colores como quieras.

[HABLANDO UCRANIANO]

La directiva es decorar el exterior de las máscaras con sus colores favoritos y sus materiales favoritos. Y

luego por dentro les pido que pinten un sentimiento.

¿Y si decimos aquí está tu casa aquí? Y luego aquí es donde estarás en Salt Lake. Y este es el espacio en

entre, que pueden ser todos los miedos y esperanzas, y lo que sea. Y entonces esto será algo que puedes tomar

hogar, y utilícelo como lo necesite.

Todo bien.

¿OK?

Esas son fotos recortadas de revistas y otras cosas con palabras cortadas.

¿Qué es eso? ¿Ruff ruff?

Si.
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Revisarás y encontrarás algunas cosas que te recuerdan esto acerca de este movimiento tuyo.

¿Recuerdas cuando te dije cuando llegaste por primera vez que íbamos a hacer lugares seguros? Bueno, hay todo tipo de

posibilidades. Puede hacer que su lugar seguro tenga puertas o ventanas. Te ayudaré a hacer. Solo tienes que

decide de qué cosa quieres hacerlo.

A veces, los terapeutas de arte utilizan sus habilidades artísticas al servicio de ayudar a los demás.

Vea a dónde puede llegar esto para que no se metan.

¿Lo quieres redondo o lo quieres plano?

Departamento.

[IDIOMA EXTRANJERO QUE HABLA]

Muy bien. Muy controlado.

Me encanta dibujar caras de personas. Y cuando los estudiantes lleguen a un bloque creativo, diré, bueno, no tienes que hacerlo.

trabajo. Déjame dibujarte. Pero luego siempre me detengo después de la parte del lápiz y dejo que lo completen. el dibujo de

las fotos es una manera de tocarlas sin tocarlas. Es una atención muy íntima cuando dibujas.

alguien.

Erin, mira a esta señora.

Sí, eso fue increíble.

Usan sus habilidades clínicas para ayudar a otros a reflexionar tanto sobre el proceso como sobre el producto.

Eso es para mí.

está bien.

Vuelva pronto.

Bueno, te voy a pedir que repitas ese movimiento. Hazlo otra vez. Hazlo otra vez. Así que cuando estás haciendo eso, y estás

rompiendo la caja, ¿qué te parece?


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No sé. Solo estoy dibujando una línea. Lo estoy aclarando. Estoy poniendo mi pie en el suelo, algo que no hago eso

mucho. Es una bailarina de tres patas.

¿Qué está bailando?

¿Qué está bailando? Es un baile muy lírico. Es muy parecido a una ola... Irlandés.

¿Cómo comienza un baile irlandés?

Bueno, es muy parecido a-- Dije irlandés porque es como-- No sé. Israelí... es la marcha israelí.

Marcha israelí.

¿Has pensado en un título?

Me hiciste muchas preguntas aquí. Realmente no lo sé. ¿Qué te parece, Jim? ¿Estás satisfecho?

Mm mmm.

¿Qué está diciendo? Si dice algo ahora mismo, ¿qué está diciendo?

Enfadado.

Enfadado.

A veces es revisar todo el arte de una sola sesión.

Entonces, si tuviera que decir que eres tú. está bien. Que has hecho unas fotos, y que tienen algo que ver contigo,

y cómo te sientes, y cómo estás siendo. ¿Hay algo que podría obtener de estos tres

fotos si las juntas? ¿Qué dirías de ti?

No estaba planeando hacerlo de esta manera, pero seguro que salió de esta manera. Tanto como mis sentimientos, y

emociones y mi situación actual. Así es como me siento, así es como estoy, y ahí es donde estoy.

está bien. Así que empezaste donde te gustaría estar.

Correctamente.

Y luego te acercaste más a dónde estás, dónde te sientes...

Correcto.
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--ahora mismo.

Mirando todos estos, ¿cuál te gusta más, Ray?

Supongo que ese.

¿Éste?

Este se hizo, podría haberse hecho más inconscientemente. No estoy seguro. Puedes decirme algo

sobre el dragón antes. Quiero decir, ¿hay una historia sobre el dragón que construirías?

Podría porque, como es negro, quiero decir que he leído muchas historias sobre dragones negros.

Si. Dígame.

Son realmente malvados. No les gusta la gente. No les importa la gente. Son muy destructivos.

A veces es para revisar el arte hecho durante un período de tiempo.

--haber salido de la terapia del arte?

Bueno, el arte es autoexpresión.

Y la autoexpresión--

¿Qué tipo de emoción crees que está expresando esta persona?

Dios ayúdame o ayúdame por favor.

Eche un vistazo a todos los sueños y todos los dibujos, y vea si nota algún cambio en ellos.

Bueno, creo que al principio parece más como si estuviera muy lejos de mí.

Si pudiera decirte algo con intensidad, ¿qué te diría ahora?

No sé. Creo que solo diría eso... No sé si puedo responder eso.

¿Qué le dirías a él?

Solo que lo extraño, y desearía que estuviera aquí. Y sobre todo que trataré de vivir mi vida lo mejor que pueda, y criar

nuestros hijos de la manera que queríamos, lo mejor que pude. Y espero que me esté ayudando.
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¿El arte en la terapia del arte es simplemente auxiliar de lo que de otro modo sería una interacción terapéutica, de personas que hablan entre sí?

otro-- como la psicoterapia? ¿O la relación entre estas dos funciones es realmente al revés? Es

la terapia en el hacer del arte? ¿En el trabajo, con un tutor, etc.? Pero con una forma de interacción que es muy

cuidadosamente calibrado por un terapeuta de arte experto, que también es un buen psicoterapeuta.

Como ha visto, hay muchos enfoques diferentes para la terapia del arte. Algunos enfatizan el poder curativo de la

proceso creativo en sí mismo.

Es una persona que estuvo institucionalizada por más de 50 años de su vida. En un programa que desafía lo que es mejor

en Dwight, su propio secreto creativo, por así decirlo, es probablemente el único vehículo que realmente podría ponerse en contacto

con el mundo interior real de Dwight.

Algunos enfatizan el arte como una herramienta en psicoterapia, y ambos se realizan con una variedad de orientaciones.

Veo tus manos y tu rabia. ¿En qué estabas pensando cuando te representaste de esa manera?

Bueno, en un arcoíris se supone que es al final. Y una mano se extendía hacia la felicidad, y la otra

uno sostenía la otra mano hacia atrás.

Esta es la mano de bloqueo?

Si.

¿Y este está alcanzando?

Mm mmm.

Y eso es todo parte de ti, una parte de ti que se interpone en el camino de otra parte de ti.

Con suerte, esa mano se quitará del camino.

Siente la arena. Mira cómo se siente.

Hoy estamos trabajando con juegos de arena, que es otra gran manera de contactar con el inconsciente.

Dios, se siente como un pecho, o un vientre, o algo así.

La arcilla es primordial. Es materia, tierra. Al igual que dibujar, pintar y la experiencia de la bandeja de arena, trabajar en una lata de arcilla

traer imágenes del inconsciente a una forma física, pero que luego pueden explorarse conscientemente.
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Así que esto es algo así como una mariposa, pero tiene una antena para hacer... ¿qué?

En otras palabras, para tratar de recibir mis señales. Ya sabes, para hacer todo--

Mm mmm.

Entonces dije, no puedes hacer una mariposa porque las mariposas siempre son libres. Así que puse el azul, mantuve mis pies en el

terrestre. Así que soy una mariposa con los pies en el suelo.

Cierra los ojos potencialmente como un bebé que se va a dormir, solo un poco a la vez. Hágalo durante unos minutos y

tus manos inevitablemente formarán algún tipo de imagen. No intentes crear una imagen. Deja que la imagen emerja. Si no

emerge la imagen, eso también está bien.

Pero me siento bien con eso.

Si.

lo encajo Es como si yo perteneciera allí.

¿Dijiste, me quedo bien?

Me quedo bien, sí.

Queremos asegurarnos de que tenemos absolutamente todo lo que te pasó en ese día. Así que empezamos--

Mi madre entró después de eso.

Oh, ¿tu madre entró después de tu abuela?

No, después de que mi padre me quitara el vestido.

Oh, está bien, entonces hay otra imagen que necesitamos tener aquí. Entonces, si sigue adelante y hace eso de su

entra la madre?

no se que dibujar

Bueno, solo deja que tu mano recuerde.

Así que hemos tomado todas sus fotografías y las hemos colocado en la pizarra aquí en orden cronológico. que voy

hacer es re-presentarte esto. Y tu trabajo es ayudarme a recordar cualquier detalle que olvide.

Dado que el ser humano se expresa naturalmente en más de una modalidad, y dado que el arte conduce muchas veces a
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drama espontáneo, muchos terapeutas usan más de una forma de arte en su trabajo, como crear y usar títeres.

soy trabajo Soy tu peor pesadilla. [RISAS] Soy un traficante de drogas, el capo. ¿Quieres algunas drogas? ¿Eh? Prueba.

Te gustará. [RISAS]

Por todas partes.

Por todas partes.

¿Qué color de persona me estabas mostrando? ¿La persona verde?

Esto es algo divertido. Esta tiza es muy buena.

Creo que a la bruja le gustarán tanto que será nuestra amiga y ya no nos perseguirá. será eso

¿bien?

Si.

está bien. ¿Puedes llevarle las galletas?

Odio las galletas.

Bueno, estos son los cuatro miembros más grandes de la familia dando vueltas, sosteniéndose unos a otros.

La mayoría de los ejercicios de movimiento son para ayudar a las personas a explorar su interior, pasando a expresarse a través del

modalidad visual a través del dibujo, nos lleva a otro nivel--el naming.

Quiero que hagas un mapa corporal de todo lo que te ha sucedido en términos de contar la historia de lo que sucede.

en cada parte de tu cuerpo. Lo último va a ser que vas a hacer una breve actuación usando

bailar, cantar, escribir, dibujar, o algo así.

En la terapia de arte familiar, independientemente de la orientación teórica, ya sea viendo a toda la familia o a un subgrupo, el

El enfoque del arteterapeuta está en el sistema familiar.

Hice lo que pensé que era el problema. Te callas y yo siempre estoy gritando.

¿Qué tiene que ver este cuadro con este?

Bueno, ese soy yo en el medio, y ese eres tú, y esa es mi madre. Me gritas en silencio. tu me pones

abajo y--
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¿Te hace sentir tan pequeño?

Si.

ella es tu mama Puedes hacer lo que quieras con tu foto. Oop. Aquí vamos. Entonces ella era respetuosa de

tus sentimientos mientras estabas casado?

Ella trató de serlo. A veces me daba su opinión cuando se la pedía, y a veces me daba

a mí sin preguntar.

De manera similar, en la terapia de arte grupal, ya sea que los miembros trabajen de forma independiente o conjunta, el enfoque del arteterapeuta está en el

dinámica del grupo.

¿Recuerdas al principio que tú y yo estábamos sacando armas el uno contra el otro?

Si.

¿Derecha?

Si.

Luego comencé a presentar estas ideas nuevas y descabelladas, y sentías que no se te podía ocurrir otra idea.

Le ruego me disculpe. Y les he mostrado algunas de mis armas para contrarrestar las tuyas. ¿Derecha? Y he admitido que

Has neutralizado algunas de mis armas, ya sabes, lo que explica mis nuevos desarrollos. Ahora, he estado

trabajando en diferentes sistemas de armas. Simplemente no has estado prestando atención.

De repente ahora tienes un fondo de seis colores para trabajar. Y dos cosas que tienes que hacer: puedo usar mi

los colores de mi pareja dentro de mi forma. Y entre los diferentes colores vamos a empezar a--

Exactamente. Vamos a empezar a construir puentes, o hacer conexiones, entre nuestras formas. podemos hablar con

El uno al otro. Podemos empezar a dibujarlo. Pero ahora tenemos estos seis colores. lo unico es no entrar

el espacio personal de alguien. De eso es de lo que estás a cargo.

La terapia del arte todavía se ofrece a aquellos en los hospitales psiquiátricos para pacientes hospitalizados donde comenzó. Pero con los años, es

se mudó a muchos otros entornos, como hospitales de día y clínicas ambulatorias para personas con enfermedades mentales crónicas,

centros de tratamiento y programas para personas con una variedad de discapacidades, ya sean mentales o físicas, incluidas las

muchos problemas del envejecimiento-- en hogares de ancianos y centros de atención a largo plazo.
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La terapia del arte es especialmente útil para aquellos con problemas de comunicación, como mutismo electivo, infancia

esquizofrenia, trastorno neurológico. Para aquellos que se enfrentan a recuerdos de abuso, ya sea sexual o físico, el arte es

una manera de contar sin hablar, como en este programa recorrida por un hospital en un centro de mujeres para niños de

violencia doméstica y sus padres no agresores. O Free Arts, donde los voluntarios son entrenados por arteterapeutas para

ofrecer arte a los niños maltratados. La arteterapia es especialmente útil para las personas con trastornos de la alimentación, como bulimia o

anorexia.

La terapia del arte se puede ofrecer en las escuelas a individuos y grupos en todos los niveles de grado, y también se encuentra en la universidad.

centros de consejería. La terapia del arte es natural para la intervención en crisis, como después de una tormenta de fuego.

Y estos son mis ojos y mi nariz corriendo sin parar. Estaba realmente asustado y preocupado.

La arteterapia ayuda mucho en el largo y doloroso proceso de rehabilitación. De hecho, el arte ha entrado en la medicina, donde el arte

La terapia ayuda a personas de todas las edades a hacer frente a los aspectos psicológicos de las enfermedades, como el SIDA y el cáncer.

¿No es divertido? Ni siquiera sabía que se sentía así.

Los memoriales son una forma de lidiar con el dolor, como esta escultura dedicada a las víctimas del 11 de septiembre. La arteterapia ayuda

las personas hacen frente a la pérdida, en lugares como clínicas y hospicios. La terapia del arte también se encuentra en las prisiones, donde los reclusos pueden

trabajar en grupo o en sus células.

En muchos sentidos, la terapia del arte se ha trasladado de la clínica a la comunidad, a veces en entornos comerciales como

Amanda's Easel y Art Street, un estudio abierto para personas sin hogar. De vez en cuando la terapia del arte está realmente en el

abierto, como este programa en un patio donde adultos con discapacidades del desarrollo colaboran con artistas supervisados por

un arte terapeuta.

En una ciudad, un terapeuta de arte ayudó a un grupo de mujeres sin hogar a pintar un mural. En otro, una comunidad de artes

El centro albergaba un grupo de arteterapia para mujeres que luchaban contra el abuso de sustancias. Y en otro, hay una muy

programa creativo para niños en riesgo.

La arteterapia incluso ha entrado en el ciberespacio, con un programa informático diseñado para un grupo de adultos confinados en sus casas.

Y como ya has visto, la arteterapia se puede encontrar en todo el mundo. El arte es, después de todo, un lenguaje universal.

Quizás se pregunte por qué la arteterapia ha crecido tan rápido. Bueno, hacer arte es algo natural para algunos otros mamíferos,

y a los seres humanos de todas las edades.

Tu dibujas.
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El arte involucra a la persona en su totalidad, no solo la mente y el corazón, sino también el cuerpo y los sentidos.

Mmm, me encanta pintar. Me encanta cómo se siente. Es tan suave que puedes hacerle lo que quieras.

[HACIENDO RUIDO DE AVIÓN]

El arte permite un tipo seguro de agresión y regresión. Y algunos materiales permiten hacer y deshacer y

eventualmente preservando.

Una de las cosas buenas de la arteterapia es que puedes ir a un lugar de dolor al mismo tiempo que estás haciendo

algo que es agradable.

Pones muchas caras en el edificio allí.

Puse a dos personas aquí porque también había otras personas en el otro edificio, así que. probablemente ayudó

todos salieron a salir del edificio, pero nadie pudo. Estaba molesto cuando sucedió porque él no estaba aquí.

ya no. Así que lo extraño ahora.

Gracias por hablar de eso. Sé que fue difícil.

No puedes simplemente sumergirte en ese lugar secreto porque les estás haciendo un flaco favor. Tienen que protegerlo, y

usted para ayudarlos a protegerlo al mismo tiempo que los ayuda a liberar lo que necesitan liberar, y

entender lo que necesitan entender.

Siempre me sentí tan segura porque pensé que papá siempre me protegería.

Sin mi papá a veces me siento menos segura porque realmente ya no tengo un hombre cerca. Puedes ver

que tengo más aquí dentro que fuera porque no le digo muchas cosas a la gente. Creo que prefiero mantenerlo

a mí mismo.

Oh, cielos. Esto solo muestra lo profundo que estaba dentro de ella, y yo no tenía... oh, cielos. Está sufriendo mucho por dentro. ella está en un montón de

dolor.

Sabes, Roger no dejaba de referirse a lo maravilloso que era para él tener un aliado para hablar de las cosas. Mucho de

tiempo Roger y yo no hablamos. Pero ya sabes, las únicas palabras que tenemos para eso... quiero decir, ¿cómo se dice, fue tan

agradable para dibujar a usted? ¿Fue tan agradable esculpirte? Ya sabes, no decimos eso. Eso dicen, fue tan agradable

hablar de esto No hablábamos, pero se comunicaban alto y claro.

Creo que es una manera de expresar todas esas cosas que tienen miedo de expresar. La gente tiene miedo de expresar tanto miedo,
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dolor, soledad, vergüenza, todo tipo de cosas de las que nadie más puede tener idea. Y pueden poner eso

en el arte.

Puede elegir una cara, una persona o un símbolo para que lo represente.

La posibilidad de crear símbolos da la libertad de decir algo que puede ser muy doloroso, o muy importante,

o muy personales. Pero al mismo tiempo, está a mitad de camino. Se dice, pero no se dice. Y por lo que todavía está bajo su control.

Entonces, la terapia de arte llena ese tipo de brecha muy especial entre estar en silencio y hablar de algo.

Para mí en la terapia del arte, los sentimientos que más surgen son los más difíciles, cuestiones de vida o muerte, y cómo

cuánto he tenido que luchar para seguir con vida, y qué difícil es seguir adelante.

Nunca supiste si estarías vivo mañana o pasado mañana, pero esperabas que tus dibujos,

pinturas, se quedará.

Era uno de esos momentos de total intimidad, cuando uno está frente a un papel, ese rectángulo o ese cuadrado, el

mundo realmente no existe. Es decir, soy el dueño total de ese papelito. Puedo hacer con él lo que quiera. Mi

los opresores aquí, los nazis, la gestapo y las SS, podían hacer lo que quisieran. Cuando estaba frente a

ese pedacito de papel, yo era mi propio jefe.

Cuando empecé, tenía tres años. Si no pudiera pintar, estaría perdido. No creo que viviría. yo creo que yo

solo muere. Si no pudiera pintar nada, tengo que estar donde estoy pintando algo. Pinto algo todo el tiempo.

Muy buenas ideas, diría yo.

Apuesto a que lo son.

[REPRODUCIENDO MÚSICA]

¡Sí!

Si quieres ser un artista cuando crezcas, tienes que pintar con talento. Si sienten que es realmente bueno, lo pondrán

el museo, y luego serás un artista.

Oye. ¿Es así como llegas a ser artista?

Pero si eres grosero, tienes que elegir otro trabajo.

[REPRODUCIENDO MÚSICA]
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