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fué fundada en 1919. la Bauhaus tuvo la oportunidad de crear un edificio que ofreciera óptimas condiciones de trabajo al poder desarrollar su propio diseño. a la escultura y a la pinturaͶ en una sola entidad y que se alzará al cielo desde las manos de un millón de artesanos. por lo tanto. .  Bauhaus. Gropius puso en práctica su ambición de diseñar procesos de vida.. etimológicamente significa.. que dará cabida a todo Ͷa la arquitectura. por Walter Gropius.. El espíritu y las enseñanzas de esta institución puede decirse se extendieron por todo el mundo. todos nosotros debemos regresar al trabajo manual! [.. concibamos y juntos construyamos el nuevo edificio del futuro. Casa de Construcción.. pretendiendo superar el divorcio existente entre arte y producción industrial por un lado y por el otro entre arte y artesanía. trasladada en 1925 a Dessau y disuelta en 1933 en Berlín. pintores. Nació de la fusión de la Academia de Bellas Artes y la Escuela de Artes y Oficios.] ¡Establezcamos. Con el movimiento de Weimar a Dessau. Impulsaba la utilización de los nuevos materiales y tecnologías sin menospreciar el legado artesanal. " Walter Gropius Con el edificio de la Bauhaus."¡Arquitectos. así como de unir arte... convirtiéndose rápidamente en icono de inicios del movimiento Moderno. libres de esa arrogancia que divide a una clase de la otra y que busca erigir una barrera infranqueable entre los artesanos y los artistas! Anhelemos.. técnica y estética en busca de funcionalidad. que fue llevado adelante por el propio Walter Gropius e inaugurado el 4 de diciembre de 1926. escultores. una nueva cofradía de artesanos. . en Weimar (Alemania). símbolo cristalino de una nueva fe que ya llega.

uso innovador de los nuevos materiales. 06846 Dessau. como el muro-cortina de vidrio en las . limita con una calle. atraviesa otra perpendicular a la primera y dos de sus alas contornean un cercano campo deportivo. capaz de resolver las contradicciones sociales. ahora debía imponerse un racionalismo crítico. Alemania. su gran manifiesto del racionalismo arquitectónico sería el excepcional edificio de la Bauhaus en el que se agrupan las características del Movimiento moderno: volúmenes puros articulados racionalmente (funcionalismo). Sus intelectuales consideraban que el irracionalismo político había llevado a la violencia. la derrotada Alemania buscaba una salida a la crisis de valores en que se hallaba inmersa. Su dirección postal es: Gropiusallee 38.  El edificio parece extraer las razones de su configuración de las condiciones de la zona en que se ubica. Gropius se sintió profundamente implicado en estos planteamientos.     Tras la Primera Guerra Mundial.

Es decir. Es decir que la construcción de los techos tuvo varios problemas. Estos principios tuvieron rápida aceptación y se consolidaron internacionalmente con las vivienda obreras que Mies van der Rohe. ausencia de ornamentación. los techos de la Bauhaus no fueron nunca impermeables. diseño global de todos los elementos y. levantó cerca de Stuttgart. nunca se encontrará una fachada principal. en aquel entonces casi no había experiencias con construcciones semejantes. y como tampoco existían juntas de dilatación las capas se deformaban. todas fueron hechas con "el cariño" por los detalles. sobre todo. que permite la máxima iluminación y la visión del interior desde fuera. muestra aberturas individuales pensadas para incrementar la privacidad. estableciendo un cerramiento de vidrio que pasa por delante del borde del forjado. Gropius retoma en esta fachada el tema de la †aguswerk y de la fábrica de Colonia. El mayor de ellos fue su inclinación con sólo 1 grado de pendiente. ï Techos †ueron techos planos de gran extensión. La fachada frontal es donde el primer nivel es retranqueado para producir la levitación de un volumen superior constituido por un muro cortina obteniendo una tensión hacia el acceso producto del contraste de lo opaco de los volúmenes del fondo. creando así esa famosa imagen de transparencia angular que constituye uno de los aspectos formales más típicos de la Bauhaus. el siguiente fue el desagüe en el interior. y por último faltaba el drenaje con gravilla. Los talleres poseen un importante frente acristalado. todas con la intención de que ya de afuera se reconozca la función. una concepción espacial presidida por la interrelación entre el interior y el exterior a través del muro de cristal. . cuya función es asegurar una adecuada iluminación. ventanas horizontales. la de los apartamentos.fachadas. en cambio. °   ï †achadas Las fachadas son más que nada testigos de que la Bauhaus es por mucho un edificio típico de la modernidad. así que el sol radiaba directamente sobre las capas de alquitrán. Aunque se busque. Cada fachada responde a las exigencias de la actividad que se realiza en su interior: la fachada del bloque de las aulas está formada por ventanas horizontales. último director de la Bauhaus. quedando los pilares remetidos y dando un voladizo que permite eliminar el machón de la esquina. en la Urbanización Weissenhof.

ï Escalera Esta última está diseñada en tres tramos. Algo muy característico para el edificio de la Bauhaus. un lugar muy interesante por sus elementos componentes. los laterales más estrechos descienden. es que casi siempre al caminar en los corredores o escaleras se tienen varias posibilidades de adonde ir. el del medio más ancho es el que lleva a los pisos superiores. Subiendo las escaleras desde el vestíbulo no sólo se puede ir a los talleres y a la administración. resultado de que las diferentes secciones del edificio obtengan cierta correspondencia. Enfrente de la escalera encontramos una ventana grande que va del suelo al techo e igual de ancha que las escaleras ï âestíbulo Subiendo medio nivel se alcanza el vestíbulo. sino que dado que a ambos lados de las escaleras están ubicados unos ventanales de gran tamaño. en cada escalón se puede ver una nueva perspectiva del interior. Planta con forma de aspa ï Espacios funcionales El edificio se distribuyó en tres alas principales interconectadas por un elemento puente. su forma de aspa rompe el concepto de simetría y antepone su eficacia funcional a la coherencia estética.þ   La entrada principal de la Bauhaus está dividida por tres puertas separadas con columnas rojas que dan acceso a la escalera y al vestíbulo. Se caracterizó por plantas y secciones ortogonales. generalmente asimétricas y ausencia de decoración en las fachadas. pero por sobre todo del exterior. Los espacios interiores son luminosos y diáfanos. .

þ   Tres niveles en la parte norte que albergaban aulas y pequeños laboratorios c      .

de modo que toda la sección es en realidad un gran espacio. Pero lo especial de las . una losa de hormigón que sobresale hacia el espacio abierto. Este compartimento del edificio es llamado la sección festiva y está compuesto por la sala. siendo una novedad para la época poder ver lo que está haciendo el cocinero.    Losas voladizas en fachada dormitorios Seis niveles con 28 habitaciones de 20 metros cuadrados cada una. En cada piso también había baños y una pequeña cocina. ï Aula Magna El aula magna es como el corazón de la Bauhaus porque aquí se puede ver en forma compacta lo que fue desarrollado en esos años y porque es donde se hacían los festejos. En el extremo opuesto se dispuso el comedor de estudiantes. un lavadero con máquinas automáticas y un gimnasio. El comedor y el escenario se separan mediante tres puertas plegables. ï Cocina y comedor Una ventana separa la cocina del comedor. la cocina y el aula magna. Tres niveles en un extremo se dedican a laboratorios de ensayo y talleres. el escenario y el comedor universitario. Todas tienen un pequeño balcón. En el semisubsuelo los estudiantes tenían duchas.

el techo es una gran terraza. þ . interrumpido sólo en las fachadas este y oeste. Este edificio es también el volumen más macizo.viviendas fue que los estudiantes tenían varias posibilidades de gozar del buen tiempo. puesto que además de los balcones. respectivamente. rodeada con bancos y en parte semicubierta. por los balcones en voladizo y las ventanas.

que no obstaculiza la circulación urbana. al taller privado de Gropius y a un club o área de recreo. fue destinado a las oficinas. þ . Además de conectar las distintas alas. Este puente materializa la idea de una arquitectura liberada del suelo.

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también aquí las fachadas tienen el típico revoque liso y blanco. Aparte de estos nuevos materiales. Este zócalo tiene un efecto óptico. de modo que parece que es una gran superficie. Aparte del revoque y su color. porque da la impresión de que el edificio sea todavía más ligero. Los corredores y escaleras tenían pisos magnesianos. Las ventanas de la Bauhaus son todas de acero. Nunca tuvieron el color negro sino gris oscuro. son las ventanas uno de los elementos básicos de la estructura de las fachadas.  Una estructura de hierro y hormigón forma el esqueleto del edificio asegurando la unidad del conjunto y permite la existencia de tres fachadas diferentes. pero también tienen un zócalo con revoque áspero y en gris. . el acero laminado y el vidrio plano en grandes dimensiones. las oficinas linóleo en diferentes colores. sin desagüe y con vidrio simple. las paredes fueron hechas con un revoque de cal. y el gris tiene la ventaja. las superficies entremedio en su mayoría son enladrillados. sean de luz o por ilusiones ópticas. también los pisos. que desde lejos no se reconocen los marcos. Así vemos que la Bauhaus trabajó mucho con efectos.   El movimiento moderno aprovechó las posibilidades de los nuevos materiales industriales como el hormigón armado. La construcción estática no es como quizás parezca completamente de hormigón armado sino que solamente el esqueleto lo es. pero también lo hizo con la psicología. construidas con materiales tan frágiles e innovadores como el cristal. ya que dependiendo de dichos efectos también se influyó el ánimo de las personas que trabajaron y estudiaron en ella.

En algunos espacios estos radiadores ocupan el lugar que se dedicaría a la exposición de un cuadro en el período barroco.  . motivo por el cual este armazón de hierro se ha oxidado. Un detalle que muestra que no sólo fue un edificio funcional por la ubicación de los espacios. El revoque utilizado en las columnas del puente que ha quedado como hormigón visto presenta un relieve como de haber sido trabajado a martillo. sino también en el sentido del uso práctico. La calefacción central con radiadores esparcidos por el edificio es un símbolo que señala la intención que tenía la Bauhaus de querer cooperar con la industria y demostrar la utilización de los nuevos sistemas tecnológicos.El hormigón utilizado en la construcción fue muy poroso por tener demasiada gravilla a la vez que la capa que recubre el armazón del edificio fue demasiada escasa. algo que no era usual en obras del modernismo. es que ya desde el comienzo estuvo previsto un método de limpieza de las muchas ventanas del edificio. consistente en ganchos afirmados en el techo de los que se podían colgar cuerdas para silletas. demostrando la importancia que para el movimiento Bauhaus tenía la utilización de los elementos industriales.

cuyos productos se consideran arte de salón imaginación sobre la base de la división del trabajo . el modelo de Gropius. todavía maleable artistas:" Cuando el joven se siente el amor por la actividad creativa en sí mismo justo cuando comienza el camino hacia el aprendizaje un arte. el manifiesto de Gropius se caracteriza por una visión educativa que se centra en los jóvenes. el fundador y primer director de la Bauhaus. La intención de la realización de obras de arte . la docencia y la práctica de su plan de estudios que no se ofrecen en las academias y escuelas de artes aplicadas. "Más que una visión estructural o técnica. que vio en la colaboración de los gremios en albergues de albañil de las catedrales medievales.  La idea subyacente de la Bauhaus.era producir un trabajo . " El objetivo de combinar el arte y la artesanía.. la gente tiene talento artístico y debían ser instruidos en una escuela con un enfoque interdisciplinario y una orientación internacional. que fue formulada por Walter Gropius. La intención era ofrecer condiciones previas para la realización de un Gesamtkunstwerk (obra de arte total). respondieron a la escena del arte contemporáneo .que se crean a través de la colaboración de las bellas artes y las artes escénicas. Como resultado.con la colaboración consciente "de todos los obreros que trabajaban con ya través de ellos. el arte y la tecnología. fue el deseo de crear una nueva unidad de la artesanía.. fue la creación de un Gesamtkunstwerk. así como la música . Para lograr esta unidad. entonces el improductivo "artista" ya no ser condenado a la práctica imperfecta de arte en el futuro . En su manifiesto fundacional del año 1919. la Bauhaus había una combinación de investigación. › Idea y lugares m Directores m Manifiesto m Bauhaus de Weimar m Bauhaus Dessau m Bauhaus de Berlín El creador de esta idea fue Walter Gropius .

En el marco del tercer director. el psicólogo Karlfried Graf Durckheim y el historiador de arte Karel Teige. Además. En este sentido. existen en forma aislada complaciente. administración de negocios y otros temas. y la instrucción teórica se amplió para tener una base más amplia. Walter Gropius creó el Estado Bauhaus en Weimar en 1919. › "Manifiesto de la Bauhaus en Weimar Staatliches 04 1919 El objetivo final de todo arte es el edificio! Para embellecer los edificios que una vez fue la tarea principal de las bellas artes. pero con el título académico.de las cuales Henry van de âelde había sido director hasta 1915 . sino apoyar y afectar incluso a la transformación de la realidad social en una sociedad renovada. El nombre "Bauhaus" fue seleccionada por su alusión a las logias de albañil de las catedrales medievales que el arte fusionada y la artesanía en el trabajo conjunto de gran edificio. Arquitectura. el "estilo Bauhaus" que a menudo se cita erróneamente que no existía. El hecho de que Gropius se invoca una nueva unidad de cuatro arte y la tecnología de los últimos años no debe de ninguna manera cambiar esta idea básica. Ahora no había instrucción regular en la química. Tan diferentes como los géneros del arte.que no se limita sólo a su sentido puramente estético. Se les considera parte inseparable de la gran arte de la construcción. estática. Hannes Meyer también organizó las brigadas vertical en el que los estudiantes de diversos niveles educativos trabajado en un proyecto del plan maestro para el sitio de construcción. Aquí es donde Gropius anunció el objetivo principal de su escuela.  El traslado a Dessau trajo consigo el nuevo nombre de la Escuela de Diseño. Hannes Meyer .    Al consolidar el Gran Ducado de Sajonia-Escuela de Artes Aplicadas . la Bauhaus se convirtió en un tipo de universidad técnica de la arquitectura con el apoyo del departamento de arte y taller. dibujo técnico. que tenía un folleto de cuatro páginas impresas. en primer lugar. Inmediatamente después de asumir el cargo de director de la Bauhaus. Por ejemplo.con el Gran Ducado de Sajonia-Academia de Bellas Artes. Ludwig Mies van der Rohe . los profesores incluidos los filósofos Rudolf Carnap y Otto Neurath. escultura y pintura fueron a llevar de vuelta a la artesanía. Al igual que alberga el albañil hizo posible la construcción de la catedral. ciencias de la ingeniería se incluyó en el programa de enseñanza en el segundo director. Hoy en día. que van desde el expresionismo a la Nueva Objetividad. El aspecto vinculante de la histórica Bauhaus entre 1919 y 1933 fue su objetivo de forma simultánea con tantos estilos como sea posible en su máxima concentración. el histórico Bauhaus sigue siendo un proyecto sinérgico hasta el momento de su disolución por los nacionalsocialistas. psicología. Los estudios fueron ahora ya no se completa con el certificado oficial. los estilos y las personalidades de formación fueron. La primera página tenía Lyonel †eininger la "Catedral" grabado en madera y que figuran tanto en el manifiesto fundacional y un programa de enseñanza detallado. la Bauhaus fue a pensar de sí mismo como el laboratorio experimental para la futura construcción. Entre otros. de la que sólo puede ser rescatado por el . numerosos expertos fueron invitados a celebrar conferencias de disertantes invitados.

pero el dominio de su arte es indispensable para todo artista. Sin embargo. Arquitectos. "  !    La Bauhaus es ahora muy general. Con la creación de la Bauhaus. Así que por lo tanto crear un nuevo gremio de artesanos sin la segregación de clases presuntuoso que trató de levantar una barrera de arrogancia entre artesanos y artistas! âamos a luchar por. Las antiguas escuelas de arte eran incapaces de producir esa unidad. ¿Cómo podrían haber hecho desde el arte no es enseñable. Arquitectos. y que un día se alza hacia el cielo de las manos de millones de artesanos. Si los jóvenes que se sienten amor por el trabajo creativo comienzan sus carreras. No hay diferencia esencial entre el artista y el artesano. el histórico Bauhaus participan mucho más que el diseño de objetos y artefactos. aprendiendo un oficio.se destina a abrazar una vez más seres humanos en sus la integridad y dignidad como individuos y seres sociales.entonces su trabajo imbuido de nuevo con el espíritu de la arquitectura que había perdido en el arte de salón. Walter Gropius en última instancia. y el juego. el 11 de abril de 1919. pretende nada menos que la educación y la formación de un nuevo tipo de diseñador y el ser humano para contribuir a cambiar el mundo. pintores y escultores deben volver a aprender a percibir y comprender el carácter compuesto de un edificio tanto como una totalidad y. La Bauhaus quería lograr esto a través de una síntesis del arte y la vida laboral. pero fue el primer lugar en el que los anhelos de la vanguardia europea para la renovación social se institucionalizaron y autorizados por el estado en una escuela de diseño. escultores. la disolución de la monarquía y la ratificación de la Constitución de Weimar. Su objetivo era el diseño de un nuevo reino moderno de condiciones de vida. se considera como un canon de forma o un estilo. La Bauhaus no fue el único en este sentido. pintores . la arquitectura y la escultura y la pintura.que todos debemos volver a la artesanía! Porque no hay tal cosa como "el arte de profesión". que será todo en una forma única. Sin el vacío social y político que se creó a través de la agitación nacional entre la revolución de noviembre de 1918. Este mundo de diseñadores y artistas patrón industrial que se limitan a dibujar y pintar debe por fin volver a ser un mundo que construye. el improductivo "artista" ya no quedan condenados a arte deficiente debido a su habilidad ahora se conservarán para la artesanía en la que se capaz de alcanzar la excelencia. la gracia celestial puede hacer su trabajo a florecer en el arte. más allá de su conciencia. . como símbolo de cristal de una nueva fe. concebir y crear el nuevo edificio del futuro. la fundación de este tipo de institución con tales objetivos de largo alcance habría sido inconcebible. en términos de sus partes . que .esfuerzo consciente y cooperativo de todos los artesanos. Es la principal fuente de diseño creativo. En los raros momentos de iluminación más allá del control de su voluntad. Se debe volver a fusionarse con el taller.después de las distorsiones sociales durante la primera fase de la industrialización en el siglo 19 y los horrores de la Primera Guerra Mundial . como en el pasado. El artista es un artesano exaltado. que viene.

de los maestros a los estudiantes . Johannes Itten. conferencias. la unión amistosa pero se ha comprometido de todos los Bauhäusler - desde el personal de la enseñanza a los aprendices .extramatrimoniales amar profundamente agitado los ánimos de la provincia de Weimar. el retorno inicial al trabajo hecho a mano y gremios de los masones medievales 'como una metáfora de una comunidad de artistas idealizada sirvió de base para esto.por último pero no menos importante .y por lo tanto también continuó después en Dessau de la Bauhaus se trasladó allí. Esta actitud también se caracteriza la vida en la Bauhaus: El enfoque de la educación no estaba en una comunicación estrictamente académica del conocimiento. música. la pobreza grave y la miseria social. Walter Gropius y los representantes de los estudiantes de la Bauhaus llevó a cabo todo lo que pueda imaginar - desde la organización de comidas de caridad. incluso en Dessau. otras libertades.con el fin de mantener la existencia de la pequeña escuela con sus aprox. el aspecto nuevo y sorprendente fue que la escuela pública . poesía. La clase media con sus valores y conceptos de la moral. la pobreza de los estudiantes también sigue siendo un tema de nunca acabar. esto también ocurrió durante la fase posterior de la ralentización económica de la República de Weimar con la creciente radicalización política y social. Incluso el cambio programático de la Bauhaus a principios de la industria en 1922 y en el mundo más abstracto de formas en el constructivismo no cambió este deseo de tormenta por la libertad. Sin embargo. Además de un traje especial de la Bauhaus. el carácter abierto e integral de la Bauhaus en la situación caótica en general. tales como bañarse desnuda en el río Ilm. Se rindió homenaje al movimiento del Lejano Oriente Mazdaznan religiosa en el maestro más importante de los primeros años de la Bauhaus. fiestas de disfraces y el desarrollo de una ceremonia alegre en estas reuniones. cartas de solicitud de donaciones. A pesar de la breve aumento de la prosperidad de la República de Weimar en los años veinte de Oro. se sintió atacada. A pesar de estas tendencias ya se había extendido antes de la fundación de la Bauhaus en los movimientos de reforma de la juventud y la vida. influencia de la Guillermina. la recuperación económica breve en Alemania a mediados de la década de 1920 se reflejó igualmente en los diseños de las condiciones de vida y diseños de productos de la Bauhaus de Dessau. 130 a 150 estudiantes. sino abierta y empírico y analítico experimentación y el aprendizaje a través de experiencias y puntos de vista como resultado de la colaboración. Sin embargo. obviamente. Estas tensiones fundamentales de los jóvenes de la comunidad Bauhaus con la sociedad de clase media también se produjo en la sombra de la evolución política y económica de la República. sobre todo los primeros años de Weimar se caracterizaron también por ellos por las consecuencias de la guerra con la inflación. El último en última instancia condujo a la final de la Bauhaus en Dessau en 1932 y su disolución en Berlín en 1933. desfiles por la ciudad y . lejos de la emoción de la gran ciudad . Aunque la mayoría de los estudiantes procedían de circunstancias bien situado.incluido su tiempo libre y se fija explícitamente en el programa de fundación de la Bauhaus de Walter Gropius en 1919: "El cultivo de las interacciones amistosas entre maestros y los estudiantes fuera de la obra con el teatro. Los conflictos son inevitables en la provincia. "Sobre todo se convirtió en las fiestas de la Bauhaus acontecimientos legendarios. Por supuesto. de la eliminación temprana de Weimar también ofrece mucho espacio para los elementos metafísicos y esotéricos.ha declarado este modelo de vida para ser la base para educar a las generaciones venideras. . que era tan joven y frágil. Sin embargo. En particular. la participación en los ingresos por la venta de productos de la Bauhaus a la conversión temporal de las salas de trabajo en las áreas de dormir .

En el espejo de los fondos heterogéneos biográfica y social de la Bauhäusler. oficial y maestro se utilizaron en la Bauhaus durante el período de Weimar. › Talleres m Taller de Cerámica m Tejeduría m Carpintería m Taller de Metal m Taller de impresión gráfica m Taller de impresión y publicidad m †otografía m âidrio und-Taller de pintura de pared m Escultura de piedra y madera / Taller de Artes Plásticas m Taller de Teatro El trabajo práctico en los talleres fue el corazón de la enseñanza en la Bauhaus. la meta de su ser en su conjunto no fue la formación de una comunidad comprometida.como el artista responsable de los aspectos estéticos de diseño .  "  Durante el período de Weimar.recibió el apoyo de un maestro de obra. un maestro artesano de trabajo y un maestro de la forma artística dirigida a los talleres. la Bauhaus se distingue claramente de las comunidades de otros artistas o la reforma y los movimientos cooperativos de la época.hasta el punto de intrigas. Durante todo el período de Weimar. Tales conflictos entre las aspiraciones formuladas y la realidad también se manifiesta en muchos otros lugares en la institución y estalló en mayor o menor intensidad . Pero la realidad parecía diferente: una clase extra de tejido se estableció para estudiantes de sexo femenino y tenían dificultades para hacer incursiones en los dominios tradicionalmente masculinos. como el diseño de metal y la arquitectura. Los estudiantes por lo general tomó su examen oficial después de tres semestres. la dirección de los talleres individuales se estructuró de manera dual. De acuerdo con los gremios. La mano de obra técnica se entiende como la unidad ideal de diseño artístico y la producción material. pero los artistas tenían una mayor representación en el Consejo de Maestro y que dio lugar a un desequilibrio. Dado que la orientación hacia la nueva unidad del arte y la tecnología en 1923. La intención era para el arte para ser absorbido en la artesanía. esta no fue una sorpresa. A pesar de la Bauhaus había una sociedad selecto de profesores seleccionados a mano y los estudiantes. Con esta aspiración del máximo desarrollo de la creatividad individual. un artesano que imparte los conocimientos técnicos y habilidades relacionadas con el arte. Las diferencias fueron parte de la vida cotidiana en esta escuela. la formación en la Bauhaus tenía un mayor énfasis en lo que respecta a la producción en masa. los términos aprendiz. Por ejemplo. la vida cotidiana también tenía sus conflictos en el interior del pequeño cosmos Bauhaus. los estatutos de la Bauhaus había anunciado el objetivo de igualdad de trato entre hombres y mujeres. Este era el requisito para que puedan iniciar el aprendizaje de la construcción y recibir la certificación de maestro artesano. Cada maestro de la forma . Por otra parte. Esto empujó el aspecto de la artesanía artesanal en el fondo. . pero el desarrollo de la creatividad del individuo en una comunidad plural integrado y animado.

Herbert Bayer dirigió el taller de imprenta y publicidad . Georg Muche y Oskar Schlemmer . Joost Schmidt cabeza el taller de plástica y Gunta Stölzl dirigió el taller de tejido . así como el desarrollo de prototipos para la industria y la artesanía. Muebles y otros objetos de uso diario han sido diseñados como productos que se podrían hacer en la línea de producción de manera que era posible que los grupos más amplios de compradores para la adquisición de alta calidad ya un precio razonable mercancías. Hannes Meyer . Durante el transcurso de 1922. especialmente para la construcción de casas y muebles. En el período inicial. insistió en este aspecto el principio rector de la segunda Bauhau director. László Moholy-Nagy. Los antiguos alumnos se hizo cargo de la dirección de talleres de maestros como junior: Josef Albers dirigió una parte del curso preliminar . En 1925. casi todos los maestros participaron en el traslado a Dessau.  . Paul Klee . que formaba parte de el taller de fotografía con Walter Peterhans .encabezados por casi todos los talleres como el maestro de la forma. En los estatutos. László Moholy-Nagy fue nombrado como nuevo jefe del taller de metal. el segundo gol después de la educación es "la realización de trabajos prácticos experimentales. Walter Gropius logró afirmar su concepto en el sentido de una orientación hacia la industria. Hinnerk Scheper dirigió el taller de pintura mural ." Todos los talleres fueron más intensamente orientada a la cooperación con la industria. Por encima de todo. Wassily Kandinsky . los maestros se convirtieron en profesores y los graduados recibieron un diploma de la Bauhaus a partir de entonces. Con Lyonel †eininger . En el taller de pintura mural. El tercer director de la Bauhaus Ludwig Mies van der Rohe reduce la función de los talleres en su forma anterior y la importancia de orientándolos hacia la arquitectura que utiliza las construcciones y los materiales contemporáneos." La Bauhaus estableció talleres tales como el departamento de publicidad. el pintor y educador de arte Johannes Itten . Marcel Breuer dirigió el taller de carpintería .que se ocupa de la educación del artista sobre la base de sus atributos individuales propios . que pretendía para "las necesidades de la gente en vez de la necesidad de lujo. el producto de mayor éxito comercial de la Bauhaus fue creado bajo la forma de los fondos de pantalla Bauhaus. la Bauhaus GmbH se fundó para explotar los productos Con el traslado de los talleres a los nuevos Dessau edificio de la Bauhaus .

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