ISM / FHUC / UNL 2020

HISTORIA DE LA MUSICA I
AÑO ACADEMICO 2020 / SEGUNDO CUATRIMESTRE
CRONOGRAMA TENTATIVO
La música en las sociedades grecoromana antigua,
medieval entre los siglos IX al XIV
y europea y americana de los siglos XV al XVII.
FECHA Teóricos: Comisión I: martes 8 hs.; Comisión II: jueves 16 hs.
Prácticos: Comisión I: viernes 10 hs.; Comisión II: viernes 14 hs.
Introducción al estudio académico de la música y de la historia de la
música.
Martes Teórico No 1.
01/09 y Músicas, Culturas, Sociedades.
Jueves Una introducción al estudio académico de la música.
03/09
1. La música en las sociedades del mundo antiguo mediterráneo.
La música en la sociedad griega antigua.
04/09 Práctico No. 1.
¿Cómo leer fuentes literarias y/o iconográficas para comprender un momento de
la historia de la música?
Fuente: Himno a Hermes (Himno homérico), en Giovanni Comotti, La música en la cultura
Griega y Romana (Lecturas sugeridas, 1, pp. 71-76).
08 y Teórico No 2.
10/09 El concepto de Mousike y las prácticas musicales en la sociedad griega antigua.
Tratados y teoría musical griega antigua.
Notación y fragmentos musicales griegos.
Repertorio musical:
“Primer Himno Délfico a Apolo”, HAM, I, 7, a.
“Epitafio de Seiquilos”, GP, pp. 34-35 (también en HAM, I, 7, c.)
11/09 Práctico No 2.
¿Cómo leer y ejecutar música griega antigua anotada? ¿Qué se entiende por
„acompañamiento imaginario‟? ¿Cómo determinar el „modo‟ de una
composición griega antigua?
Fuente: Tabla de Alipio.
Obra: “Epitafio de Seiquilos”.
2. Música litúrgica cristiana de la antigüedad tardía.
Música litúrgica cristiana occidental medieval (1): el Oficio.
15 y Teórico No 3.
17/09 La música en las liturgias cristianas durante el primer milenio en Europa
occidental.
La Regulæ de San Benito y la música para el Oficio litúrgico medieval.
Funciones del arte sacro en la sociedad medieval según George Duby.
Repertorio:
“Himno cristiano”, Papiro de Oxyrhinchus 1786 (audición);
“Lumen ad revelationen”, PR [LU], pp. 1357-58.
18/09 Práctico No 3.
¿Cómo se cantaban los textos bíblicos y los no-bíblicos pertenecientes a la
liturgia del Oficio medieval?
Repertorio:
“Invitatorio” y “Primer Nocturno” de Maitines, festividad de La Navidad de Nuestro Señor, PR
[LU]: pp. 368-378 (Oficio completo: pp. 364-392).
3. Música litúrgica cristiana occidental medieval (2): la Misa.
22 y Teórico No 4.
24/09 La música en la misa medieval: su evolución hasta el siglo XI y la expansión
poético-musical operada en la misa entre los siglos IX al XIII (Tropos y
secuencias; la secuencia rimada).
Repertorio musical:
“Kyrie IV: Cunctipotens”, HAM, I, 15, a, b.
“Haec dies”, Gradual, HAM, I, 12;
“Kyrie fons bonitatis”, PR, p.19;
“Victimae paschali laudes”, HAM, I, 16, b.
25/09 Práctico No 4.
¿Cómo se anotaba la música en la Edad Media?
¿Cómo se estructuran y se cantaban los cantos que acompañan la liturgia de la
Palabra en la Misa medieval?
Repertorio:
Ejemplos de Gradual (“Haec dies”) y Versículos alleluiaticos (los de los Cantos del Propio y del
Ordinario de la Misa del Domingo de Pentecostés).
4. Poesía, música y danza en la sociedad feudal.
29/09 y Teórico No 5.
01/10 Cultura y sociedad feudal.
Las formas poéticas y la música de trovadores y trouvères; el „acompañamiento
imaginario‟.
Repertorio:
Gilbert de Berneville: “De moi dolereus”, AoMM, 46, p.93.
“Reis glorios”, HAM, I, 18, c.
02/10 Práctico No 5.
¿Cómo se „acompañaban‟ las „canciones‟ de trovadores y troveros? (Tipología
de „respuestas‟; instrumentos, modelos de la estructuración formal).
Repertorio:
“Reis glorios”, HAM, I, 18, c.
Lamento de Tristano, HAM, I.
5. Géneros polifónicos hasta el siglo XIII.
06 y Teórico No 6.
08/10 Teóricos, tratados y escuelas vinculados a la práctica de la música polifónica.
Los aportes de la Escuela de Notre Dame; Leonin y el Magnus Liber; Perotin,
clausulas y la invención y evolución del motete hasta finales del siglo
XIII.
Repertorio:
“Parallel Organum”, “Free Organum”, “Melismatic Organum”, “Benedicamus Domino”, “In
seculum”, HAM, I, 25 a, b; 26 a, 27, 28 a, c y d, 32 e;
Ejemplos 1-3 y 6 del artículo “Motet”, TNG (2001);
“Ave gloriosa mater-Ave Virgo-Domino”, motete (AP).
09/10 Práctico No 6.
¿Cómo está estructurado y se ejecutaba un Organum de la Escuela de Notre
Dame y un motete de finales del siglo XIII?
Repertorio:
Perotin: “Viderunt omnes”, Organum a 4 voces;
“Ave gloriosa mater-Ave Virgo-Domino”, motete (AP).
6. El siglo XIV: Ars Nova y Trecento.
13 y Teórico No 7.
15/10 La crisis cultural de fines del siglo XIII y comienzos del siglo XIV: el Roman de
Fauvel y el Stil Nuovo.
Compositores, tratados, novedades técnicas y géneros representativos del Ars
Nova y del Trecento (motete isorrítmico, chanson polifónica, caccia,
madrigal y otros géneros poético-musicales).
Repertorio:
Machaut, G. de: “S‟il estoit nulz”, HAM, I, 44 ; “Ma fin est mon commencement”, FM, 33
Lorenzo da Firenze: “A poste messe”, caccia;
Landini, F.: “Questa fanciull‟amor”, AoMM, 67).
16/10 Práctico No 7.
Repertorio:
Machaut, G. de: “S‟il estoit nulz”, HAM, I, 44 ;
Gherardello da Firenze: “Tosto que l‟alba”, caccia.
7. El motete y géneros relacionados de los siglos XV y XVI.
20 y Teórico No 8.
22/10 El motete del siglo XV: el aporte inglés, las antífonas votivas y los motetes de
cantus firmus desde Dunstable y Power hasta Dufay y Ockeghem.
Josquin Desprez y el motete de finales del siglo XV hasta Palestrina y Lassus:
hacia la concepción retórica de la música, el motete virtuoso y los nuevos
postulados en la composición musical a partir de la Reforma.
Repertorio:
Cooke: “Stella celi”, en AoMM, 71, p. 176;
Power, L.: Quam pulchra es.
Dufay: “Alma redemptoris mater”, HAM, I, 65, o NS, 3; “Nuper rosarun flores”, AoRM, 15.
Josquin: “Ave María gratia plena”, “Miserere mei, Deus”, en AoRM, 37 y 40.
23/10 Práctico No 8.
Analizando motetes del XVI.
Repertorio:
Gombert: “Super flumina”, HAM, I, 114
Palestrina: “Super flumina” (en ISLMP: Motecta festorum)
 8. La misa polifónica y otros géneros litúrgicos en los siglos XV y XVI.
27 y Teórico No 9.
29/10 La polifonización de los textos de la Misa hasta el aporte inglés.
Tipología de las misas polifónicas de los siglos XV y XVI.
Palestrina, los nuevos postulados de inteligibilidad y la misa polifónica en la
segunda mitad del siglo XVI.
La música de los servicios litúrgicos de las Iglesias reformadas del siglo XVI.
Repertorio:
Dufay: “Gloria ad modum tubae”, en LMdR, pp. 146-47; Chanson “Se la face ay pale”; „Kyrie‟ y
„Gloria‟ de la Missa “Se la face ay pale”, en AoRM, 18 a, b.
Josquin: „Kyrie‟, Missa Pange lingua, ANF;
Richafort: Quem dicunt homines (motete); Mouton: Missa Quem dicunt hominess (Atlas, LMdR,
cap. xxii, ejemplo 22-8, 9, pp.352.54).
Rufo: “Gloria”, Missa Quinti toni, en LMdR (Cap. XXXVII, pp. 653-654)
Palestrina: “Agnus Dei I”, Missa Papae Marcello (HAM, I, 140); “Sanctus”, Missa Ut re mi fa
sol la.
30/10 Práctico No 9.
Analizando misas de los siglos XV y XVI.
Repertorio:
Ockeghem: Missa Prolationum.
G. P. da Palestrina: Missa L’Homme armé.
9. La chanson, el madrigal y otros géneros poético-musicales polifónicos de
los siglos XV y XVI.
03 y Teórico No 10.
05/11 La chanson, el madrigal y otros géneros poéticos-musicales de los siglos XV y
XVI (el villancico y la frottola).
Repertorio:
G. Dufay: “Adieu m‟amour”, AoRM, 12.
Josquin: Faulte d’argent, AoRM, 50,
Passereau: Il est bel et bon, AoRM, 64,
Sermisy: Tant que vivray, AoRM, 69a,
Josquin: “El grillo”, AoRM, no. 53,
Juan del Encina: “Una sañosa porfía”, AoRM, no. 55,
Verdelot: “Madonna, per voi ardo”, AoRM, no. 66.
Willaert: Aspro core e selvaggio e cruda voglia.
06/11 Práctico No 10.
Analizando dos chansos francesas polifónicas.
Repertorio:
G. Binchois: De plus en plus
Janequin: Les cris de Paris, AoRM, 65.
 10. Novedades en la composición y en la práctica musical c1600.
10 y Teórico No 11.
12/11 Giulio Caccini y la invención de la monodia acompañada y del basso continuo.
C. Monteverdi y el madrigal en las primeras décadas del siglo XVII.
Repertorio:
Caccini, G.: “Amarilli mia bella”, Le Nuove Musiche, 8.
C. Monteverdi: “Cruda Amarilli”, “T‟amo, mia vita”, Il Quinto libro de madrigali;
: “Hor che‟l ciel e la terra e‟l vento tace”, Madrigali Guerrieri et Amorosi…Libro Ottavo.
13/11 Práctico No 11.
Analizando las características de la Segunda Práctica y la idea de „Concerto‟ en
dos madrigales de Monteverdi.
Repertorio:
“Chiome d‟oro”, de Concerto Settimo Libro dei Madrigali (6)
“Mentre vaga Angioletta”, Madrigali Guerrieri et Amorosi…Libro Ottavo (14)
11. Ópera y música sacra en el siglo XVII.
17 y Teórico No 12.
19/11 La invención de la ópera: antecedentes y primeras experiencias operísticas.
La ópera de corte y la ópera empresarial: desde L’Orfeo de Monteverdi hasta
Cesti y Cavalli.
Lully y el proyecto de ópera francesa.
Repertorio:
Lully: Atys LWV 53 (escenas del Acto III y escenas finales del Acto V); Te Deum LWV 53
(audición)
Monteverdi, C.: “Ahi, caso acerbo”, L’Orfeo fabola in musica (Atto secondo, pp. 56-65); “Dixit
Dominus” y “[Sonata] Sopra „Sancta Maria, ora pro nobis‟, de Vespro della Beata
Vergine, 1610.
20/11 Práctico No 12.
Analizando características, estrategias y técnicas de composición en algunos
géneros sacros del siglo XVII.
Repertorio:
Carissimmi: Jephte;
Purcel, H.: Hear my prayer, o Lord, a ocho voces
12. Música instrumental de los siglos XVI y XVII.
24 y Teórico No 13.
26/11 Géneros de la música instrumental en los siglos XV y XVI.
El estado de situación de los géneros instrumentales en la primera mitad del
siglo XVII.
La estandarización de algunos géneros instrumentales en la segunda mitad del
siglo XVII.
Los seis Opus de Arcangelo Corelli.
Repertorio:
Frescobaldi, G.: “Canzona”, “Tocatta IX”, en HAM, 193-94.
Buxtehude, D.: Praeludium en sol menor BuxWV 149.
Corelli, A.: Sonata VII”, Op. 1, Concerto No. 4, Op. 6.
27/11 Práctico No 13.
Analizando la construcción formal, las técnicas de composición de la música
instrumental del siglo XVII.
Repertorio:
Buxtehude, D.: Praeludium en Fa Mayor BuxWV 145
Corelli, A.: Concerto No. 8, Op. 6.
 Prof. Edgardo Blumberg.
Santa Fe, 19 de agosto de 2020.