LITERATURA DEL BARROCO Y EL NEOCLASICISMO

El Barroco fue una corriente cultural y artística que surgió en Italia durante el siglo
XVII como respuesta al Renacimiento. El Neoclasicismo, nació en Francia en el
siglo XVIII.

Siglo XVII

El siglo XVII fue una época de profunda crisis en

Europa. Muchos países entraron en una recesión
económica, la que causó el estancamiento del
desarrollo comercial y el avance de la burguesía.
Las ciudades comenzaron a verse ocupadas en
su mayoría por mendigos, pícaros y delincuentes,
muchos de ellos campesinos en busca de trabajo.

También se dio un desequilibrio religioso, los enfrentamientos entre católicos y

protestantes provocaron guerras religiosas, crearon un clima de intolerancia y
persecuciones.

La Iglesia católica, lanzó la Contrarreforma, la cual da inicio con el Concilio de Trento

y finaliza en 1648 con el fin de la Guerra de los Treinta Años, librada en Alemania.

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La Literatura Barroca

Adoptó una visión pesimista frente a la vida, sus manifestaciones confluyeron en

ser altamente elaboradas en su estilo y poseer una forma descriptiva, se aleja de
la armonía equilibrada del Renacimiento. Se incorporaron todo tipo de recursos
literarios y estilísticos, entre ellos:

• El contraste: se apoyó en contrastes frecuentes como, la naturaleza equívoca

de la realidad, y buscan crear efectos sorprendentes en el lector. Por ello
aparece conjuntamente lo feo y lo bello, también la grandeza espiritual y los
más bajos instintos.
• La exageración: se da en consecuencia a la inquietud de la época, es
recurrente al uso de hipérboles, así como el empleo constante de recursos
retóricos y juegos de palabras
• Se intensificaron temas tales como el carpe diem y el amor no correspondido.
Los temas reflejaron el pesimismo de la época y el desequilibrio constante de
 la vida. Entre ellos se encuentra la apariencia engañosa, la fugacidad del
tiempo, la complejidad y la compresión.

AUTORES REPRESENTATIVOS

Los autores más representativos de este movimiento fueron: Pedro Calderón de

la Barca, con su ejemplar “La vida es sueño”, la cual trata sobre la oposición y
la dualidad entre el libre albedrío y la predestinación, así como entre la realidad
y el sueño.

William Shakespeare, algunos críticos sostienen que el dramaturgo

representa un hito entre el Renacimiento y el Barroco y que no se acoge al
segundo como tal; sin embargo, en sus obras aparecen rasgos de contenido
y temas Barrocos, como la oposición y la antítesis, es decir, la tendencia a
recurrir a un juego de oposiciones y contraste para poner en relieve la
contradicción y tensión de visiones del mundo. De igual forma, se encuentran
en sus obras la representación individualizada de lo bello, lo feo y lo grotesco
en los personajes, y su conciencia de tener existencia efímera.

La Lírica Española

Se dividió en dos corrientes opuestas, el culteranismo y el conceptismo.

El Culteranismo: fue un estilo que buscó la belleza formal

mediante el uso de cultismos y la creación de un lenguaje
artificioso. Su máximo representante fue Luis de Góngora
y es por eso que al culteranismo también se le conoce
como gongorismo.

El Conceptismo: se caracterizó por

expresiones concisas con una gran
carga semántica, le dio gran importancia al
léxico, prefirió la asociación ingeniosa
entre palabras e ideas. Su máximo
representante fue Francisco Quevedo.

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Neoclasicismo
Nació de la mano con la Ilustración. Tomó como modelo las formas clásicas de
la Antigüedad grecolatina y de ahí obtiene su nombre.

Destacó por su estilo sencillo, claro y armónico, con carácter funcional y

moralizante. El arte tenía la finalidad de divulgar las ideas, en lugar de entretener.

• La Arquitectura: se basó en los modelos arquitectónicos de Grecia y Roma,

como las columnas clásicas, abandonó la ornamentación de los edificios
barrocos y creó edificaciones cuyas partes eran simétricas y funcionales.
• La Escultura: se inspiró en los cánones clásicos del orden, equilibrio y
proporción, prevalecen las obras sencillas con finas líneas marcadas y
hechas en su totalidad de mármol.
• La Pintura: se caracterizó por la acentuación de la figura principal de la obra.
Predominaron en ella las pinturas sobre hechos históricos, tales como la
Revolución francesa, para poder así educar al espectador.

LITERATURA NEOCLÁSICA
El neoclasicismo tuvo como principio la objetividad en la escritura bajo los principios
de la razón. Se caracterizó por buscar verosimilitud, ser profundamente positivista,
es decir, basado en la observación de la naturaleza, de los palpable, lo que puede
percibirse a través de la experiencia; ser crítico, didáctico, y tener como fin la
instrucción y la enseñanza moralizante. Sus temas más frecuentes fueron la
libertad, la tolerancia, la oposición a la monarquía, que valió, en muchos casos, para
que fuera una literatura prohibida en algunos países.

Géneros neoclásicos
Son característicos de este género el ensayo y la fábula. Con autores como La
Fontaine, Voltaire, Montesquieu y Rousseau, entre otros, que se caracterizan por
ser críticos de las costumbres sociales y escribir con una visión didáctica.

El teatro neoclásico
El teatro neoclásico son reconocidos autores como Molière (1596-1673), autor de
Tartufo y otras numerosas comedias de costumbres. También es relevante la obra
de Jean Racine (1639-1699), autor de tragedias de tema griego como Andrómaca.
La enciclopedia
Elaborada entre 1751 y 1772, fue un proyecto de síntesis de los principales
conocimientos de su época y se concibió como un “gran diccionario razonado de las
ciencias, las artes y los oficios”. Marcó un hito en la historia de la edición; su idea,
al igual que el da la Ilustración y el movimiento neoclásico, tuvo como principios el
laicismo, el pragmatismo y el materialismo, acogidos dentro de unas leyes estéticas
que buscan la sencillez y la claridad de los conceptos.

La Encyclopédie de Denis Diderot y Jean

Le Rond D’ Alembert marcó un antes y un después
en la historia de la edición europea. Nunca antes
un libro había generado tantas pasiones y odios
encontrados, esta fue un proyecto de
sistematización del conocimiento que aglutinó a
algunos de los mejores intelectuales de su tiempo,
con la intención de difundir los principios de
universalidad, verdad, humanidad y autonomía de
la razón.

Tomado de: https://redhistoria.com/la-enciclopedia-faro-del-conocimiento-de-la-ilustracion

Características de la literatura neoclásica

Angelica Kauffmann: Alegoría de la poesía y la pintura (la artista como la Pintura recibiendo inspiración de la Poesía). 1782. Óleo
sobre lienzo. 61 cm de diámetro.
 • Conflicto entre el honor, el deber y las pasiones.
• Fuentes de inspiración: la Antigüedad Clásica.
• Preocupación por la elegancia formal.
• Predominio de los géneros críticos sobre los didácticos.
• Sus escritos tienden a dejar una reflexión o enseñanza.

Algunos de los más importantes autores de la literatura neoclásica fueron los

siguientes:

• Jean de la Fontaine: Château-Thierry, Aisne, 1621 - París, 1695. Obra de

referencia: Las Fábulas.
• Daniel Defoe: Londres, entre 1659 y 1661 aprox. - 1731. Obra de
referencia: Robinson Crusoe.
• Jonathan Swift: Dublín, 1667 - 1745. Obra de referencia: Los viajes de
Gulliver.
• Alexander Pope: Londres, 1688 - 1744. Obra de referencia: Ensayo sobre el
hombre, poema filosófico.
• José Cadalso y Vázquez de Andrade (Dalmiro): Cádiz, 1741 - San Roque,
1782. Obras de referencia: Ocios de mi juventud, Solaya o los
circasianos y Don Sancho García.