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Pedro Morales Pino

(Autor, compositor, músico, pintor y maestro)

Artista oriundo de la Villa de Robledo, (Cartago, febrero 22 de 1863 - Bogotá, marzo 4 de


1926), considerado el mayor exponente de la música folclórica tradicional.
Debido a sus raíces humildes, optó por la venta de dulces en calle para contribuir en la
manutención de su hogar, lo que llevó a relacionarse directamente con trovadores y
músicos, lo que a su vez despertó su interés por el arte sonoro.
Además de músico, Morales Pino gustaba de la pintura, consigue una beca en la Academia
de Dibujo de Alberto Urdaneta en la ciudad de Bogotá; sin embargo, la preferencia
marcada por la música, lo llevó a sus diecinueve (19) años a perfeccionarse ingresando a la
Academia Nacional de Música con el Maestro Julio Quevedo.
Su mayor reconocimiento trasciende a la transferencia del bambuco musical a escritura en
partituras (pentagrama). a su vez, divulgando estas piezas sonoras a nivel internacional.
Morales Pino para el año de 1897 fundó la “Lira Colombiana”
Se destacó por haber elaborado más de cien (100) composiciones musicales de carácter
instrumental.

Finalmente, con dificultades económicas y enfermo de gravedad, fallece en la sala de


caridad del Hospital San José en la ciudad de Bogotá el cuatro (4) de marzo de 1926. En su
nombre funciona en el municipio de Cartago Valle del Cauca, el Conservatorio Pedro
Morales Pino, el cual se encuentra ubicado al interior de la Casa del Virrey

Hernán Rojas.
(Autor, compositor, músico y maestro)
(Cartago, 22 de septiembre de 1932 - Pereira, 7 de octubre de 2001)

Considerado uno de los máximos exponentes de la música colombiana en el mundo y


pionero de la exportación del género cumbia a nivel global.
Vivió sus primeros años de vida en el barrio San Jerónimo, realizó sus estudios en el
Colegio Nacional Académico, consiguiendo su grado en 1949, posteriormente se desplazó
para Argentina, donde inició su carrera musical fundando para el año de 1955 el grupo
denominado “Los Wawancó”, donde inició tocando la percusión y el contrabajo y años más
tarde pasó a ser el vocalista principal.

Para el año de 1982, Hernán Rojas ya retirado de Los Wawancó, vuelve a Colombia y
funda la agrupación Los Warahuaco, con la que desarrolla varias giras a nivel nacional e
internacional. Con la orquesta Los Warahuaco se resaltan producciones musicales como: El
pescador de Barú, El canoero y Enamorando, entre otras que lograron introducirse en el
gusto del público nacional e internacional a lo largo de la historia. “En casi cincuenta años
de profesión musical, Hernán Rojas alcanzó a grabar 99 producciones de larga duración y
más de 2.500 canciones, vendiendo más de diez millones de discos en todo el mundo,
siendo estos editados incluso en Japón”
El común denominador de sus letras, fue cantarle al amor, al paisaje colombiano y a los
niños, llevando consigo siempre un mensaje de paz y alegría.

Tal es su reconocimiento que se exhibe un busto (material bronce) en su honor, ubicado en


el auditorio Hernán Rojas Rodríguez de la Casa de la Cultura de Cartago Valle del Cauca
En el año 2001, el Maestro Hernán Rojas fue hospitalizado para realizar de urgencia una
cirugía de hernia, tras varios días en cuidados intensivos y reiteradas complicaciones,
fallece el día 7 de octubre del mismo año en la Clínica Risaralda de Pereira.

Billy Pontoni
(Autor, compositor, productor y cantante)
Bautizado como Guillermo García Ocampo, nacido el 20 de febrero de 1954 en Cartago
Valle del Cauca, considerado una de las mejores voces masculinas del género Balada a
nivel nacional e internacional.

Inició su gusto musical estudiando guitarra clásica en el conservatorio Pedro Morales Pino
en su tierra de origen. Luego de participar por un tiempo en un programa de Radio Cartago
denominado “Club Juvenil”, se desplazó para Bogotá, la capital colombiana, en donde se
vinculó al programa de televisión “El Club Del Clan” dirigido por Guillermo Hinestroza,
quien le asignó el nombre de Billy con el fin de mejorar el proceso de comercialización y
grabó un LP (Billy Pontoni, 2018).
La carrera profesional de Billy Pontoni tuvo su inicio en el mes de Agosto del año 1972,
cuando la empresa discográfica mundial más importante de aquella época (CBS) Hoy
(Sony BMG), lanzó el primer disco de Billy con el título “Alguien cantó una canción”.

A lo largo de su actividad y en reconocimiento a su talento como interprete, compositor y


productor musical, ha recibido considerable cantidad de galardones dentro y fuera de
Colombia. El cariño y aplauso de varias generaciones de seguidores de su arte, le permiten
ser una figura de la canción por ya casi cuatro décadas, dándose el lujo de actuar
repetidamente en escenarios de relevancia mundial.

Dentro de sus canciones se encuentra: Dime que pasó, Alguien cantó una canción, Borra,
Angélica, Luna Roja, Águila, Por qué ahora, Manos adoradas, Bella, y Los dos amantes,
son interpretados junto a inolvidables clásicos del Twist y el Rock and Roll de los años 50
y 60 del siglo XX. De esta interesante mezcla, nació “Balada Twist y Rock and Roll”

Billy Pontoni, continúa realizando innumerables actuaciones, constantes giras lo mantienen


muy activo y supremamente ocupado en lo que tanto ama y disfruta “La Música”.

Luis Alberto Posada


(Cantante y compositor)
nacido el 05 de octubre de 1962 en Cartago Valle del Cauca, reconocido como ídolo de la
música popular y despecho a nivel nacional e internacional.
Luis Alberto, con tan solo 14 años, y viendo las necesidades económicas latentes de su
numerosa familia, decide trasladarse al municipio de Medellín (Antioquia) en busca de
mejores oportunidades. Empezó entonces a vender cigarrillos en los diferentes
establecimientos públicos de la localidad y con sus primeras utilidades compra un carrito
para vender papas, oficio en el cual dedicó aproximadamente dos años de su vida. Desde
los veintiún (21) años, se dedica a la música como profesión, con ella ha desarrollado
grandes giras a nivel internacional visitando países como España, Inglaterra, Suiza, Estados
Unidos de América, Ecuador, entre otros, además toda Europa, Suramérica y por su puesto
Colombia.

A lo largo de su trayectoria artística ha grabado “más de 30 discos de larga duración como


solista y con su agrupación, Los Inolvidables de Apía”. Entre sus mayores éxitos musicales
se encuentran: Basta con licor, Me salió maestra, El precio de tu error, Muriendo estoy,
Este maldito amor, Mi pasión recordarás, Nuestro encuentro, Perdón hijo mío, Yo tuve un
gran amor, sin rencor, borracho por ella, entre otros.
Reconocido por sus seguidores, familia y amigos como “un hombre sencillo, humilde y
poseedor de un extraordinario don de gente, poco amigo del licor y le gusta la comida
vegetariana”

Víctor Hugo Grajales.


(Pianista, Intérprete, Arreglista y Director Orquestal)
Nacido en Cartago Valle del Cauca, el diez (10) de mayo de 1963
Artista cartagüeño, considerado como uno de los más reconocidos intérpretes, arreglistas y
Directores de Orquesta de la república de Colombia; realiza sus primeros estudios
musicales en el conservatorio de su tierra natal “Pedro Morales Pino”. Entre los años 1984
y 1986, Víctor ejerce gran influencia en el ámbito artístico cartagüeño, al descubrir y
apoyar jóvenes promesas, los cuales posteriormente marcaron una destacada etapa musical
en el Norte del Valle del Cauca. Para el año 1986, Víctor Hugo se radica en el municipio de
Cali, Valle del Cauca, con el fin de iniciar su carrera musical profesional, con énfasis en
piano, la cual fue desarrollada en la Universidad del Valle, bajo la orientación de los
maestros Clara Becerra y Antonio Henao. Los estudios superiores de Armonía, y Dirección
de Banda y Orquesta Sinfónica, los cursó bajo las enseñanzas del Maestro Carlos Montoya
Gómez, posteriormente perfecciona su arte musical con los reconocidos Maestros
Internacionales John Stanley y Pablo Di Mario. Gran parte de su vida artística, la ha
desarrollado como intérprete y arreglista, además de ejercer la docencia en la Universidad
del Valle. Para los años de 1988 hasta 1991, el Maestro Grajales se desempeña como
Director Musical asistente de FESTIBUGA, y desde 1994 se consagra como fundador y
director del grupo musical “SORTILEGIO”, una de las agrupaciones de mayor renombre
en la capital del Valle del Cauca.
Como interprete, Hugo ha realizado tres (03) producciones discográficas con repertorio
versátil, incluyendo desde música colombiana, romántica latinoamericana y hasta un tributo
en homenaje a dos (02) de las leyendas más grandes de la historia musical
hispanoamericana como lo son Raphael y Nino Bravo.

La característica que más resalta el Maestro Víctor Grajales de su estilo musical, es el


pragmatismo a la hora de crear; donde las melodías y armonías se revisten de sencillez, a la
vez, de la majestuosidad que cada nota debe llevar para cautivar el oído y alma del público
(Rosales, Biografía Víctor Hugo Grajales Rosales, 2018).

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