“La Celestina”

Aspectos formales.

Intención paródica.

El personaje de Calisto constituye una parodia del amante cortés, de modo que el personaje
resulta cómico, en vez de trágico.

Importancia de la lengua.

El lenguaje que utilizan los personajes de “La Celestina” está saturado de recursos estilístico,
alusiones históricas o mitológicas, refranes y sentencias tomadas principalmente de Séneca y
Petrarca. Esta variedad no refleja, pues, el habla real de la época. Sin embargo, la obra
transmite una intensa ilusión de realidad.

Técnicas dramáticas.

Diálogos.

Se alternan intercambios rápidos y parlamentos extensos. Para indicar el cambio de

escenario, se recurre a veces, a los diálogos de camino, que mantienen los personajes
mientras se dirigen de un lugar a otro.

Monólogos.

Sirven para expresar las ducas o vacilaciones de los personajes sobre qué hacer o decir, a el
temor respecto a lo que ocurrirá en el futuro.

Apartes.

Sirven como cauce de expresión de deslealtad, en particular, del desprecio de los criados
hacia sus amos.

Procedimientos de acotación.

No existen en la obra acotaciones teatrales propiamente dichas, pero si diversas estrategias

para indicar qué gesto hace el personaje, qué objetos tiene en la mano o sonde se halla.

Interpretación.

Si se tiene en cuenta los textos preliminares y la conclusión de la obra, “La Celestina” tendría
un propósito moralizador: advertir de los peligros del loco amor, así como de la maldad de
alcahuetas y sirvientes. Transmite una concepción marcadamente pesimista de la vida y del
mundo, que se refleja en el tratamiento de sus principales temas:

 Las bajas pasiones, la codicia y la lujuria.

 El paso del tiempo y la muerte.
 La traición y la violencia.
 La falta de sentido y arbitrariedad de los sucesos del mundo.