CINEMAX

18 de Octubre 2020 Edición N° 01

FEMINISMO
PELÍCULAS PARA EMPODERAR
E INSPIRAR A LAS MUJERES

HISTORIAS
UNA JOVEN ESCRITORA
SACUDE A LA SOCIEDAD

DUMPLIN’
PRIMERA PELÍCULA
PROTAGONIZADA POR
JENNIFER ANISTON

ENOLA HOLMES
MISTERIO Y AVENTURA
1
 i a pa r a
ag
M u piel
t
CInEMAX Pag
04
DIRECTOR GENERAL
Carolina Aguirre Ramos

COORDINACIÓN GENERAL
Margarita Pullas Tapia
Thomas Ortiz
Dimplin’ Produc-
ción con temáticas
DIRECTOR DE ARTE
ACTUALIDAD
diferentes a las de
Andrés Cando su género, con un
Carlina Aguirre Ramos mensaje de sorori-
dad para las adoles-
DIRECTOR DE FOTOGRAFIA centes.
SANTIAGO RODRIGUEZ

DIAGRAMACIÓN
Alejandra Sepuveda
Cristian Barrera Pag
REDACCIÓN
Liliana Moyano
Eddison Lizano 06
PUBLICIDAD
Carolina Aguirre

RECOMENDADOS
Películas feministas
Ivonne Romero que te ayudarán a
entender mejor este
DISEÑO DE PORTADA movimiento social.
Carolina Aguirre Ramos
Elsa Alarcon

Pag Las historias que

retrataron la reivindi-

10
cación de los dere-
chos de la mujer en el
séptimo arte.

3
 Dumplin’
18 de Octubre 2020 - Edición N° 01

la
rebeldiacomo
bandera
La producción de Netflix revela que
tendrá una temática distinta a las
películas de su género.
—¡Viva la Revolución, amiga!
Con esas palabras, el tráiler de Dumplin, una co-
media estrenada en el 2018 bajo la producción
de Netflix, revela que tendrá una temática algo
distinta a las películas de su género.

El film, dirigido por Anne Fletcher, nos sumerge

en un mundo de plumas y purpurina, en don-
CInEMAX

de Willowdean, una adolescente que no entra

en los “parámetros de belleza”, interpretada por
Danielle MacDonald, se desdibuja en la sombra
de su madre, una ex reina de belleza, metódica y
perfeccionista al extremo, encarnada por Jenni-
fer Aniston. La producción de Netflix, revela que
tendrá una temática algo distinta a las películas
de su género. Entretenida, de buen ritmo, y con
una buena dosis de giros medianamente inespe-
rados, Dumplin’ es una comedia encantadora y
con un discurso que no salta a primera vista.

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ACTUALIDAD www.cinemax.co

E sta encantadora comedia adolescente

es mucho más consciente de sí misma
que la mayoría de las ficciones en esta lista.
Además de un mensaje de sororidad para
las adolescentes, esta película se enfoca en
el movimiento body positive: estar a gusto
con tu cuerpo y quererte aunque no enca-
jes en los estándares de belleza impuestos
por la sociedad. Lejos de caer en los típi-
cos guiones rosas de Hollywood, Dumplin
apela a la emoción, plantando la sororidad
como un concepto al cual el público de una
plataforma tan tradicional como Netflix no
está muy acostumbrado.
Dolly Parton musicaliza inteligentemente
este guión basado en la novela homónima
de Julie Murphy que no solo nos presenta
palabras que generalmente pertenecen al
universo feminista, sino que también llega
para innovar en la construcción de perso-
najes femeninos empoderados.
A sus siete u ocho años, Willowdean viaja
con su tía Lucy y la radio del coche está a
todo volumen. La letra de “Dumb Blonde”
solo comenzará a difuminarse cuando la
voz en off de una Willowdean ya adoles-
cente cuente todas las cosas que aprendió
de su tía. Le enseñó a deletrear su propio
nombre, le habló sobre la reina de la músi-
ca country, pero principalmente, la alentó
a forjar su propia identidad, en contra de
cualquier prejuicio que pudiera encontrar-
se en su camino.
El test de Bechdel es una herramienta crea-
da por Alison Bechdel en 1985 que sirve
para determinar la poca importancia que se
le da a la presencia de roles femeninos en
la industria cinematográfica, así como tam-
bién el rol estereotipado y hegemónico que
tienen las mujeres, cuando aparecen en un
filme. Para considerar a una película como
un consumo “no machista”, esta deberá te-
ner al menos dos personajes femeninos,
que dichos personajes compartan escena y
hablen entre sí y que esta conversación no
se trate de “hombres”.
Dumplin parece pasar ágilmente este test,
pintando mujeres fuertes, que se aconsejan
entre ellas sobre amor propio y crecimien-
to personal y que no necesitan una figura
masculina para que las “ilumine” con su
“sabiduría” durante el largometraje.
“Descubre quién eres, y hazlo a propósito”.
Esta frase de la famosa cantante de country
ejemplifica un enfoque crucial que toma la
historia cuando Willowdean explica que
no es ni quiere ser “la Juana de Arco de las
gordas”. ¿La rebeldía es propiedad exclusiva
de los “cuerpos alternativos”? ¿O conviene
hermanarse en contra del sistema sin im-
portar peso, talle o color de piel?
La revolución se convierte, entonces, en una
opción, y no en una obligación, ligándola a
una experiencia que tiene más de disfrute
que de sufrimiento. ¿Podrá Will lidiar con
las expectativas que tiene ella misma sobre
el papel que tiene que jugar en una posible
revuelta? ¿Qué opinará su madre sobre la
participación de su hija en este tradicional
concurso?
Sorprende con una película que invita a
reflexionar sobre los vínculos que mante-
nemos con la imagen que nos devuelve el
espejo, y con la mirada que construimos
hacia cuerpos ajenos. Hay que decir que,
a pesar de lo simple que pueda parecer el
argumento al principio, esta película es
mucho más que una comedia sobre un tra-
dicional concurso de belleza en EE.UU. La
de Dumplin’ es una historia sobre el amor,
la amistad, la confianza y el respeto a uno
mismo y, sobre todo, de que la belleza no
tiene nada que ver con estereotipos.
“Sirve para determinar la
poca importancia que se le
da a la presencia de roles
femeninos en la industria
cinematográfica”

“La revolución se con-

vierte, entonces, en una
opción, y no en una obli-
gación, ligándola a una
experiencia que tiene más
de disfrute que de sufri-
miento.”

5
 mejores
18 de Octubre 2020 - Edición N° 01

Las

feministas
Películas

Descubre una selección de buenas

películas feministas que te ayudarán a
entender mejor este movimiento social.
‘Retratos del feminismo’ es el título del do-
cumental sobre el origen del Feminismo
del fervor de las marchas de los 70 al im-
pacto del ‘Me too’, nunca un puñado de fo-
tografías (y sus protagonistas) dieron tanto
que hablar.

Mujeres –famosas y anónimas– que, a pesar

del paso del tiempo, todavía libran su lucha
por la igualdad. Por todas estas historias,
‘Retratos del feminismo’ es un imprescindi-
ble que no puedes dejar pasar. Recopilamos
algunos de sus puntos clave.
Una joya escondida o solapada por los cien-
tos de títulos de la cadena, pero que ofrece
una rica, documentada y estética visión so-
bre el movimiento feminista en los años 70
mediante una serie de retratos de mujeres
que hizo la fotógrafa Cynthia MacAdms.
Un documental de casi dos horas, con mi-
radas de ayer y de hoy, que demuestran que
“con el feminismo todos hemos ganado”.

6 RECOMENDADOS

“Talentos ocultos: nomi-
nada al Óscar como mejor
película”
F eminista: una persona que cree en la
igualdad social, política y económica de
los sexos”. Esta frase se volvió viral cuando
Beyoncé, la artista estadounidense, la inclu-
yó en el videoclip de su canción Flawless.
Sin embargo, la frase pertenece a la escri-
tora y dramaturga nigeriana Chimamanda
Ngozi Adichie, quien la pronunció durante
una Ted Talk en el 2013 titulada Por qué to-
dos deberíamos ser feministas.
Directoras de cine y guionistas han plasma-
do las banderas del movimiento feminista
en películas y series de televisión. Logran-
do así que cada vez más personas compren-
dan la lucha por la igualdad. CINEMAX le
preguntó a cuatro feministas colombianas
sobre sus producciones recomendadas para
aprender más sobre este movimiento, aquí
compartimos sus respuestas:
‘Talentos ocultos’: nominada al Óscar como
mejor película, se centra en la historia de
Katherine Johnson, Dorothy Vaughan
y Mary Jackson, tres brillantes mujeres
afroamericanas que fueron los cerebros
detrás de grandes operaciones en la NASA.
Estas científicas cruzaron barreras profesio-
nales, de género y de raza con su talento.
La película está disponible para alquilar o
comprar en Google Play y AppleTv+.
CInEMAX
L a película Sufragistas (2015) es un es-
tupendo referente para conocer más de
cerca las denodadas luchas de las mujeres
en el Reino Unido para conseguir la igual-
dad política, y para descubrir cómo, en el
curso de esas batallas, el sistema patriarcal
violentó de manera intolerable los cuerpos
y mentes de las activistas que le plantaron
cara durante la primera ola del feminismo.
En la entrada anterior María Ángeles Boix
examinaba la pugna por los derechos civiles
en Estados Unidos en torno a la figura de
Shirley Chisholm en una fase ulterior del
movimiento.
Aborda la falta de derecho de las mujeres, el
acoso sexual y laboral que sufren.
El protagonismo de la pelicula es para Ca-
rey Mulligan y su papel como una joven
obrera, cambiando la receta de otras pelicu-
las donde el protagonismo recae en alguna
lideresa del movimiento, dejando el papel
secundaria a Emmeline PanKhursrt, perso-
nificada por Meryl Streep.
La directora es Sarah Gavron que es reco-
nocida por el rigor histórico que tuvo para
esta película.
“Referente para conocer
más de cerca las denodadas
luchas de las mujeres en el
Reino Unido para conseguir
la igualdad política”
www.cinemax.co
“Una mujer rompiendo el te-
cho de cristal, en un mundo
de hombres, en una socie-
dad al otro lado del mundo”
L
a primera película de Netflix ‘Lionheart’
producida en Nigeria muestra los varios
talentos de Genevieve Nnaji, quien escri-
bió, dirigió y protagonizó este largometraje.
Lionheart cuenta la historia de Adaeze
Obiagu, una mujer de negocios que asume
las responsabilidades de su padre en la em-
presa familiar cuando él cae enfermo.
Sin embargo, debe enfrentarse a su propio
hermano para demostrar que es capaz de
hacer ese trabajo.
Una mujer rompiendo el techo de cristal,
en un mundo de hombres, en una sociedad
al otro lado del mundo. Varias lecciones
por aprender en esta cinta.
Desde un tono amable y con la intención de
ofrecer una inspiradora historia feminista,
Lionheart resulta convencional y blanca en
el relato familiar, empresarial y global que
expone.
Esto deja un filme agradable que ofrece una
mirada progresista y menos marginal so-
bre África y Nigeria en particular; aunque
se le pueda exigir sin ningún problema la
falta de un mayor retrato social y una ma-
yor profundidad en los temas que plantea;
resultando un filme pasable en su amabili-
dad y que al menos sabe evitar subrayados
dramáticos.
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 Holmes
18 de Octubre 2020 - Edición N° 01

Enola

feminismo &
misterio
La película de Harry Bradbeer cumple
con todos los requisitos para ser una
de las favoritas de la temporada.
Enola Holmes se inserta directamente en dad o resolver misterios igual que lo hacían
esa nueva ola de cine feminista donde las aquellos “caballerosos” y masculinos
protagonistas son heroínas sin capa hombres del Hollywood clási-
ni espada que subvierten los co habría sido imposible hace
roles de género más 50 años. Gracias a Dios, los
rancios y patriarca- tiempos cambian y la sociedad
les y empoderan a la progresa. Lo que más destaque
mujer. Ellas no van de esta expansión del univer-
ni en busca de pusi- so de Sherlock Holmes
lánimes príncipes Enola es la hermana
azules ni persi- pequeña del mítico
guen conejos detective crea-
FAVORITA

blancos en do por Arthur

países Conan Doyle
de ma- te activista,
ravi- socialmente
llas: tra- comprome-
tan de tida con la
salvar lucha por la
a la hu- igualdad de
mani- género.

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 CInEMAX
L a herma-
na del aclamado
detective privado
de ficción Sher-
lock Holmes
llegó a la pla-
taforma de
Netflix para
enamo-
rar a las
familias
con sus
hermo-
sas en-
señanzas de
amor, amistad,
empoderamiento y
feminismo. Enola Hol-
mes es protagonizada por
Millie Bobby Brown, Henry
Cavill, Sam Caflin y Helena
Bigam Carter. Enola Holmes
es una gran mezcla de misterio,
aventuras, empoderamiento femeni-
no y bellas enseñanzas para disfrutar
con toda la familia y lo mejor, inspira y
engancha durante sus dos horas. De pri-
merazo claramente su increíble elenco es el
que genera curiosidad por verla, como la per-
fección hecha hombre de Henry Cavill, por su-
puesto Sam Claflin y Helena Bonham Carter que
por cierto no hay interpretación mala de esta mujer.
Aunque su historia está basada en la hermana adoles-
cente del mejor detective del mundo, Sherlock Holmes, es
un punto de vista totalmente diferente, no tiene esa comple-
jidad de la que estamos acostumbrados con Sherlock, pero es
bastante dinámica y con muy lindos valores de amistad, amor,
y superación…cada personaje ocupa su lugar y es interesante
porque ella no vive bajo la sombra del gran reconocimien-
to de su hermano. Enola cuenta su historia de la manera
que ella quiere y esa narrativa empoderada cautiva con su
carisma, desarrollada en el siglo 19 donde obviamente el
machismo extremo era una realidad y este personaje nos
resalta ese valor por aceptar quienes somos, luchar
por nuestros ideales y hacer valer nuestros de-
rechos, como se resume en su mejor frase para
recordar…El Futuro depende de noso-
tros. Pero claramente la perfección
hecha hombre de Henry Cavill
www.cinemax.co
n o
pasa desaper-
cibido, con tan
solo unas mira-
das y pequeñas
sonrisas, plop
flechazo. Lo
vemos con
un perso-
naje noble
y sabio y
Sería ge- “Es una gran mezcla de
nial verlo
en la se-
misterio, aventuras, em-
cuela pero poderamiento feme-
con más
participación. nino y bellas en-
Enola Holmes es-
tuvo a punto de no ver señanzas para
la luz porque no contaba
con los derechos y permi- disfrutar con
toda la fa-
sos para lanzarla. Netflix fue
demandado como y la misma
milia”
Nancy Springer por los herederos
del creador de Sherlock Holmes Sir
Arthur Conan Doyle, solicitando a Ne-
tflix que no se estrenara de ninguna for-
ma y ningún tipo de Spin off de la saga. El
personaje apareció por primera vez en 2006
en el libro “El caso del marqués desaparecido”
que hace parte de la saga literaria integrada por
seis libros: The Enola Holmes Mysteries de Nancyw
Springer. Enola Holmes es dirigida por Harry Brad-
beer, quien es reconocido por dirigir producciones de
televisión como Fleabag, la serie de comedia con la que
ganó un Emmy, así que Enola es su primera dirección cine-
matográfica. La película se iba a estrenar en cines pero debido
a la pandemia Warner Bros. Pictures le vendió los derechos a
Netflix porque eso no impediría que se convirtiera en un éxito
rotundo, cumple un gran valor en su arquitectura narrativa
con una edición creativa, el vestuario, sus escenografías
final. Después de que Enola escapa por poco del asesino
en Limehouse Lane, cuenta la historia de la vez que trató
de salvar a una oveja de caerse de un acantilado,
casi muriendo en el proceso. Luego dice: “La ver-
dad es que no pedí al vizconde de Tewkesbury,
marqués de Basilwether en mi vida. No quería
al vizconde de Tewkesbury, marqués de
Basilwether en mi vida” Tewkesbury
con la oveja, se espera la secuela.
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 18 de Octubre 2020 - Edición N° 01

R o m p i e n d o
ba r r e r a s
La historia que retrata la
reivindicación de los derechos
de la mujer en el séptimo arte.
Las mujeres han hecho mucho más por el una barbaridad a que podamos entender
cine de lo que la mayoría se puede llegar el cine como lo hacemos a día
a imaginar. Cuando uno va a estudiar de hoy. Cuesta creer pero
historia del cine, por norma general, con esto nos referimos a
los primeros nombres que surgen nombres de mujeres
son: los hermanos Lu m i è r e , que son omiti-
George Mé- dos en los
liès, Gaou- libros
mont o
Edison.
Nombres
que tam-
historia

bién es cierto
que son vi-
tales para el
desarrollo
y entendi-
miento del cine, académi-
pero que tendrían que cos y que fueron bo-
complementarse con otros que, rrados de la historia con tal de que
realmente, también ayudaron solo hubiera personajes masculinos.

10

E n el llamado cine primitivo, las pelí-
culas no duraban apenas un minuto
y simplemente se filmaba para captar accio-
nes cotidianas o momentos que podían ser
curiosos de ver grabados. Allá a principios
de 1900 todavía no existía, en sí mismo, el
concepto de ficción cinematográfica. Eso
llegaría un poco más tarde de la mano de
Méliès, que es considerado el padre del cine
fantástico y de los efectos especiales. Aho-
ra bien, lo cierto es que en 1896 sí que ya
empezaron a haber los primeros indicios de
ficción cinematográfica de la mano de Alice
Guy, la que es considerada la primera mujer
en hacer cine de la historia.
Alice Guy, en ese año, realizó uno de
los primeros proyectos de “ficción” con una
historia que contar y con solamente una se-
rie acciones unidas bajo un mismo metraje.
La Fée aux Choux (El hada de los repollos)
logró ser una película que llegaba al minuto
de duración (actualmente conocemos a eso
como cortometraje o incluso teaser o
tráiler).
En ella, se representaba un
cuento infantil francés muy po-
pular que catapultó a Alice Guy
a hacer historia (de hecho, hasta
se hizo dueña de una productora
de cine). Por aquel entonces, no estaba
precisamente mal visto que las mu-
jeres hicieran cine, pero tampoco
se prestaban demasiadas facilida-
des a que estas pudieran entrar en
el mundo del celuloide. No obstante,
el talento de Guy era algo que todos
podían palpar. En 1901, Guy se
volvió a poner tras las cáma-
ras para crear Sage-fem-
me de première
classe, donde
trataba el tema
presentado en
su anterior pe-
lícula desde
una perspectiva
diferente y un
tanto más alta y
humorística. De
modo, que es una de
las pioneras en concebir el cine tal y como
“En ella, se representaba
un cuento infantil francés
muy popular que catapul-
tó a Alice Guy a hacer
historia”
CInEMAX
lo entendemos a día de hoy. Pero eso es solo
la punta del iceberg y los primeros pasos de
la mujer en el cine. Dando ahora un salto
temporal, las mujeres han añadido elemen-
tos al cine que son vitales para los cambios
y desarrollo del mismo. En los años 30 sola-
mente había una mujer haciendo películas
en Hollywood (de locos, ¿verdad?): Doro-
thy Arzner. En Alemania había otras direc-
toras en activo como Leni Riefenstahl. Por
aquel entonces, muchas mujeres trabajaban
en la industria del cine, pero en la sombra,
puesto que solamente se les permitía, en
muchos casos, quedarse en la sala de mon-
taje para montar las películas. En esa época
el oficio de montador no estaba considera-
do como algo importante dentro del cine,
sino como un trabajo manual como hacer
punto o tejer. Los montadores y montado-
ras eran llamados
www.cinemax.co
“Ya en los años 50 lle-
garía una mujer que sí
que daría un fuertísimo
golpe sobre la mesa”
“cutter”.
Arzner empezó así sus andanzas por
el cine, montando. Pero fue en 1927, ya
prácticamente entrados en los 30, cuando
se le dio la oportunidad de dirigir su pri-
mera película: Fashions for Women, que
fue todo un éxito entre público y crítica y
esta pudo iniciar su carrera como directo-
ra. Su cine es considerado muy transgresor,
poderoso y valiente por romper los moldes
machistas y masculinos sobre los que se eri-
gía Hollywood. Fue, por así decirlo, quien
animó a muchas otras mujeres a hacer un
cine diferente, propio y con significado en
una época donde ya, si no eras montadora,
poco había que hacer. Ya en los años 50
llegaría una mujer que sí que daría
un fuertísimo golpe sobre la mesa,
sobre todo por la valentía que tuvo
por hacer frente a un movimiento
francés destacado y por su manera
en la que concebía el cine, que no cambió ni
por un segundo. Hablamos de Agnès Var-
da, una directora de origen francés que no
recogió los mismos méritos de la Nouvelle
Vague de Godard y Truffaut. El cine euro-
peo estaba centrado en el estudio del cine
de autor que se realizaba en la Nouvelle
Vague, un grupo de cineastas que
previamente habían sido perio-
distas y críticos de cine que
querían ponerse
ellos mismo a
hacer sus pro-
pias películas.
Si el cine de
Holly wo o d
estaba her-
méticamente
cerrado para
que solamente
pudieran entrar
hombres, la Nouve-
lle Vague no era precisamente algo dife-
rente. No nos gustaría dejar de lado, que
en los últimos hay un género en especial
donde las mujeres han destacado con
respecto a otros directores de cine el
terror. El cine de género parece ser
una zona de confort muchas cineas-
tas se sienten cómodas. Faltan mu-
chas más directoras que han cam-
biado el mundo del cine.
11
UN BALANCE PERFECTO
entre sabor y precio