El contrafagot

Descripción física[editar]
Posee un tubo de más de 6 m de longitud, que pesa unos 10 kg, y que doblado tres veces sobre sí
mismo, aún alcanza una altura de 1,60 m. Está construido totalmente de madera, exceptuando el tudel
y la campana.
Es un instrumento de la familia de viento madera, de doble lengüeta y de taladro cónico.
El tubo de este instrumento es de la categoría de los llamados instrumentos de 32 pies, al igual que el
contrabajo y, como este, suena la octava grave del sonido escrito. El sonido más grave del instrumento
es el subcontra Si b, empezando su escala generalmente por el subcontra Do. Aun así, los modelos
más modernos del instrumento son capaces de generar notas aún más graves, capaces de acabar en
la bemol.
Para tocarlo, es necesario apoyarse en una pica de hierro, debido a su peso.
La lengüeta o caña de contrafagot se hace con madera de caña (Arundo donax) de una manera muy
similar a la del fagot. Las diferencias principales están en sus medidas, ya que las de la caña de
contrafagot son sensiblemente mayores. La longitud total de la pala utilizada para hacer la caña será
de unos 70 a 73 mm. Las proporciones de la caña serán de: 17-20 mm en la punta. 6'5-7 mm de
diámetro en el tudel.
Sonido: Tiene una calidad oscura y ronca, se usa generalmente para darle una base a los instrumentos
de viento-madera.

Repertorio[editar]
El repertorio solístico no es muy extenso, solo algunos compositores como el finlandés Kalevi Aho o el
estadounidense Gunther Schuller han escrito conciertos para contrafagot con acompañamiento
orquestal. Esto es debido a que el contrafagot, a pesar de ser simplemente una octava más grave que
el fagot, es un instrumento más rudo, difícil de transportar y un sonido, aunque lúgubre, muy oscuro;
que incluso el fagot es capaz de igualar en sus notas más graves.
Aun así, Beethoven lo emplea con efecto admirable en la escena de la cárcel, en Fidelio, además de
utilizarlo también en el final de las Sinfonías Quinta y Novena, pero como simple refuerzo de los bajos.
En las Variaciones sobre un tema de Haydn, de Brahms, desempeña asimismo un papel importante.
Asimismo, Ravel lo emplea en su Concierto para la mano izquierda, para introducir el tema al principio
de la obra.