La mayoría de la música de la edad media que se conserva es religiosa.

La
música medieval se puede clasificar en:

 Canto llano (monofonía)

 Profana
 Polifonía

Canto llano

La salmodia es la forma de recitar los Salmos en las liturgias cristianas y judías,

para el que se usaban diversas fórmulas melódicas. Se dice que fue la mayor
influencia para los cantos llanos.
Las himnodias son textos de nueva creación, carácter más popular.

Cada región de Europa desarrolló separadamente su canto conforme a cada

liturgia, los más importantes fueron:

- Canto Bizantino (Nota pedal – ison, en griego)

- Canto Ambrosiano (Monódica, muchos adornos)
- Canto Mozárabe (Silábico, menos oriental)
- Canto Romano Antiguo (Similar, latín)

Siglo VII, Papa Gregorio Magno recopila y organiza una serie de cantos romanos
que establece como los obligatorios de la liturgia cristiana. De esta manera nace
el Canto Gregoriano con las siguientes características:

- Tiene un ritmo sometido ante todo al texto, ritmo libre.

- Ornamentado (Silábico, Neumático, Melismático)

- Su texto está escrito en latín

-Tetragrama (Guido D’Arezzo)

Ejecución del canto: Responsorial (coro y solista)

Antifonal (dos coros)

Directo (Un coro)

 El Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Benedictus, Agnus Dei, Ite missa est

Escritura Neumática, primera escritura musical (Sin ritmo ni altura precisas), cantos llanos
Tetragrama, nombres de notas (himno a San Juan Bautista), cantos gregorianos
Música Profana

A diferencia del canto litúrgico, en las obras profanas se empleaban instrumentos

musicales como acompañamiento y se hablaba de temas obscenos (ej. Cantares
de Gesta), sobre todo del amor, la guerra y la naturaleza, no en latín; en lengua
romance. De éste tipo de música de se encargaban:

- Trovadores: Compositores y poetas con una buena formación, encontrándose

entre la nobleza.

- Troveros: Lo mismo pero del Norte de Francia

- Minnesänger: Igual, pero de Alemania.

- Juglares: Músicos ambulantes, entretenedores, sin formación

- Goliardos: Sacerdotes errantes.

Formas musicales: El rondeau (con una peculiar alternancia de coplas y estribillo),

el virelai (en que el estribillo no interrumpe el desarrollo de las estrofas) y la
ballade (estribillo alternante cada tres estrofas).

Las cantigas (poemas con música) recogen diversas tendencias musicales de

la época. Las Cantigas de Alfonso X El Sabio son 432 melodías no compuestas en
su totalidad por el propio rey. Cuentan los milagros con la intervención de la
Virgen María.

Polifonía

Toda la música europea conservada anterior al siglo IX es monódica.

Los primeros intentos de polifonía del siglo IX son llamados el organum (consistía
en añadir a una melodía gregoriana llamada Cantus Firmus, una segunda voz a
distancia de cuarta o quinta, llamada Voz Organalis). Se utilizó el discanto
(Técnica polifónica donde se agregaba una voz improvisada a la principal, voces
contrarias).
Ars Antiqua XII y XIII (De la escuela de Notre-Dame de Leonín y Perotín)

Apogeo de la polifonía primitiva. La melodía litúrgica (vox-principalis) pronto

pierde importancia con respecto a la melodía añadida (vox-organalis) que ahora
ocupa el lugar más agudo y puede tener melismas. La vox- principal puede ser
inventada.

Ars Nova XIV (Del tratado de Philippe de Vitry)

La música iba adquiriendo cada vez más complejidad en los ritmos, volviéndose
más variados al igual que los temas y las melodías. Establece las métricas
perfectas e imperfectas. Destaca Guillermo de Machaut.

De éste de derivaría el Ars subtilior es un estilo musical caracterizado por la

complejidad en el ritmo y en la notación y en ocasiones amaneramiento.

Otras formas musicales son el motete (politextualidad, sacro) madrigal

(polifonía, profano), conductus (Igual que el motete pero con el mismo texto)
hoquetus (Alternancia Rítmica)

Teoricos musicales importantes, como Boeccio (Musica universal, humana e

instrumental) Guido D’Arezzo (Solfeo)