UNSAAC-FAAP-DISEÑO VIII-2008-II. / DOC.01.PRJ.

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A. La Cultura como servicio.

El universo de los bienes culturales, su composición.

Lo cultural está compuesto por bienes que son creados, producidos y consumidos por personas y —
como el resto de la experiencia humana de creación, producción, intercambio y consumo— se
encuentran insertos en una lógica de servicio. Por tanto, necesitan ser comunicados, gestionados y
administrados.

Para dar un orden que permita saber cuál es la materia a comunicar, gestionar y administrar y tomando
como referencia la propia tradición de la experiencia cultural, se propone agrupar los bienes que están
en juego en tres grandes conjuntos: artes, patrimonio y tradiciones.

Artes. Abarca música, teatro, danza, artes visuales, lírica, letras, arquitectura, relato gráfico, cine o
actividad cinematográfica (ficción y documental para pantallas de sala de cine y/o de televisión), diseño
(gráfico, industrial, otros).

Patrimonio. Comprende la herencia compartida compuesta por bienes materiales e inmateriales que
representan testimonios de identidad y/o singularidad. Pueden estar reconocidos jurídicamente o basta
que sean cultivados como patrimoniales por un grupo de personas que hayan producido una narración y
documentación sobre el bien. De esta forma integran el patrimonio los relatos históricos sobre
acontecimientos diversos, los bienes arqueológicos, arquitectónicos, paleontológicos, los archivos y
acervos, las obras de arte, el mobiliario, las máquinas, artefactos y objetos singulares y/o
representativos de actividades, épocas y estilos.

Tradiciones culturales. Son los saberes y actividades con significación artística o patrimonial que se
trasmiten a través de la experiencia. Aquí se incluyen lenguas, fiestas y ferias populares, usos de hierbas
medicinales, actividades artísticas como la murga y la payada, las artesanías y otros.

Lo que los caracteriza como bienes culturales.

Tienen méritos para ser incluidos como bienes culturales aquellos en los que notoriamente predomina
al menos una de las siguientes notas: estética, histórica, etnográfica, sentido de identidad.

Estética-artística. Todo lo que producen las artes y que, en tal carácter, refieren a ideales de lo bello y lo
feo.

Relatos históricos. Pueden tratar sobre la vida del conjunto de la humanidad o remitir a naciones,
localidades o regiones. También incluyen aquellos otros relatos que contextualizan y describen bienes
materiales e inmateriales. En este sentido, los relatos históricos constituyen el fundamento de los bienes
patrimoniales. Estos siempre van acompañados de una narración sobre su pasado, su evolución, que
junto con una descripción y un registro o inventario objetiva la singularidad, el valor de identidad, así
como hace posible construir un grado de autenticidad.

Etnográfico. En esta categoría se ubican bienes (materiales e inmateriales) que se distinguen por
pertenecer a formas de vida de grupos definidos por una actividad, un origen étnico/nacional o alguna
otra circunstancia o experiencia, que pueda objetivarse en una narración histórica y cuyos componentes
materiales e inmateriales sean pasibles de inventariar. Como ejemplos de bienes etnográficos se pueden
citar las vicisitudes, costumbres y objetos de las colectividades.
Sentido de identidad. Circunstancias, períodos, experiencias, bienes (materiales e inmateriales)
reconocidos como portadores de identidad por ciertos colectivos. Pueden tener distinto alcance. No son
instrumentales, como lo es la publicidad en relación con los productos que anuncia o los libros de texto
respecto a la educación formal.

Desempeño de los consumidores culturales

Porque sí, por placer. Por estas razones y por necesidad de contacto y trascendencia espiritual,
existencial o meramente para entretenerse es que las personas se relacionan con los bienes culturales.

Tiempo de ocio. Los bienes y servicios culturales ocupan el tiempo de ocio de las personas. Por ese
mismo tiempo de ocio compiten otros productos y actividades: los deportes, las actividades con amigos
y familiares, los viajes, la práctica amateur de actividades intelectuales – ambas sin contenido cultural,
etcétera.

Adictivos. Cuanto más gusta un tipo de bien cultural —por ejemplo, un tipo de música—, más se
consume.

Rentabilidad creciente. Cuanto más se conoce sobre un bien cultural —por ejemplo, una corriente o
estilo de artes visuales—, más rápido se incorporan las novedades.

La oferta condiciona a la demanda en un contexto de gran incertidumbre. Las personas no tenemos

necesidades claramente identificables con relación a los bienes culturales. Primero se produce la oferta
de estos bienes, con una gran incertidumbre sobre el éxito o el fracaso de público que puedan tener. A
fin de disminuir esa incertidumbre, los bienes incluyen referencias reconocibles para los consumidores.

Antecedentes familiares de consumo cultural, predisponen a las personas a convertirse en

consumidores culturales.

Artes, patrimonio y tradiciones culturales constituyen el núcleo duro de los bienes y servicios culturales.
Todo ello existe a través de un sistema o complejo, donde hay centros de enseñanza de artistas;
instituciones que guardan y exhiben acervos, como los museos; recintos donde se presentan
espectáculos; soportes tecnológicos donde se almacena información cultural, como pueden ser el disco
para la música y el acetato para el cine; comercios donde se venden volúmenes culturales, como las
librerías. También medios industriales (medios de comunicación) que entre los contenidos que emiten
algunos pertenecen a las expresiones de las artes, el patrimonio y las tradiciones culturales.

De la concepción del bien cultural a la experiencia cultural.

Tal como se acaba de definir cultura (artes, patrimonio y tradiciones) y tanto desde la gestión pública,
como la privada con y sin fines de lucro, la materia prima a comunicar, administrar y gestionar se
encuentra comprendido en las siguientes instancias: formación, creación, producción, promoción y
consumo de bienes y servicios culturales, más el atesoramiento. A continuación se brinda una somera
descripción de las mismas.

• Formación en saberes culturales: la integran instituciones formales de formación cultural, como las
escuelas de artistas, de profesionales en el patrimonio, de la historia, de gestores y administradores de
la cultura. También existen instancias informales como las esquinas, calles, clubes de barrio, etc., donde
se aprende a ser artista popular o, se adquieren las destrezas de cuentista oral, etcétera.
• Creación: implica el proceso creativo realizado de forma individual o colectiva como los de: escritor,
guionista, composición musical, estudio de arquitecto, etcétera.

• Diseño / producción / fabricación: son los procesos en que los bienes y servicios culturales se
materializan, se constituyen en productos. Los productos pueden ser de dos tipos:

- performativos / exhibición (en un lugar físico determinado), es decir no admiten la reproducción

industrial a partir de un original (teatro, óperas, ballet, música en vivo, las obras que se exhiben en los
museos, las fiestas, etcétera). Además les implican a los consumidores trasladarse hasta un lugar
determinado, donde sucede la actividad cultural, para pasar por la experiencia.

- industriales, son bienes que pueden ser reproducidos y/o emitidos a escala a partir de un original,
como el cine; la música en disco u otros soportes; las letras, dentro de la industria editorial. Los bienes
culturales industriales no tienen porque implicar el traslado de los consumidores a un lugar físico
específico, pueden apreciarse, en el hogar y en otros espacios a excepción del cine.

• Distribución: son los mecanismos e instituciones por los cuales los productos culturales, una vez
“fabricados”, se acercan a los consumidores o usuarios finales.

Forman parte del sistema de distribución de bienes culturales instancias tales como: bibliotecas;
librerías; teatros; disquerías; distribuidoras (de libros; discos, otros) museos; fiestas populares; sitios de
internet; programas de contenido cultural en los medios de comunicación; etcétera.

• Promoción: en términos estrictamente de marketing, son los procesos, medios e instrumentos de

difusión, de propaganda, de los productos y servicios culturales;

• Consumo o usufructo final (“la experiencia cultural”): son las instancias donde los productos son
consumidos o utilizados por las personas, es decir es el momento en que las personas pasan por la
experiencia cultural propiamente (integran esta instancia elementos como: el grado de confort, el
tiempo de duración, la seguridad, entre otros).

• Atesoramiento. Se trata del guardado y preservación de bienes y registros de artes, patrimonio y

tradiciones culturales. Los bienes atesorados forman parte de la materia a gestionar.

Además de la “cadena” que incluye desde la formación de creadores, a la experiencia cultural

propiamente, más el posterior y eventual atesoramiento, se pueden identificar otros componentes del
quehacer en torno a los bienes y servicios culturales como la investigación y el análisis sobre los bienes
culturales; tanto en su faz de contenidos (reflexión, ensayo, investigación y crítica cultural), como los
aspectos institucionales, de gestión y administración (política; gestión cultural; legislación, marketing;
economía), de difusión (periodismo cultural), otros. (Cfr. Manuel Esmoris, Marco de referencias
para la gestión cultural, en:
http://culturaintegra.files.wordpress.com/2008/08/esmoris-cultura-como-servicio-
mayo-2008.doc.

B. Una aproximación a lo que queremos: Complejo Metropolitano de Servicios Culturales.

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Cada vez más el patrimonio cultural cobra protagonismo en las agendas de las políticas públicas locales.
Su detección, revalorización y protección empieza a demostrar que puede ser "palanca de desarrollo" de
un territorio. La definición para que esto suceda estaría dada por los métodos y conocimientos que se
apliquen en el proceso de su resignificación.
Entendiendo que la cultura es, el elemento que nos permite identificarnos como comunidad y nos
posibilita deleitarnos con el placer y el talento de quienes fueron dotados para recrear el arte en todas
sus manifestaciones, nos proponemos recrear la “cultura”.

Admitimos que el término “cultura” es un concepto de enorme vastedad teórica y práctica, que no
encuentra una acepción única en el mundo del pensamiento y el hacer. Podríamos apenas esbozar su
concepto diciendo que es el conjunto de vivencias, modos de vida, gustos, valores que le da un sentido
unificador a una nación, una región o un sector del pueblo, y que a la par, le da un sentido de
pertenencia al propio individuo.

Igualmente podríamos sostener que el concepto va más allá y reconocer que también existe una cultura
“universal” que transcendió el tiempo y las fronteras, cuyo desarrollo y evolución, integran nuestra
cultura, así como lo hacen todas las grandes obras de arte y sus significados, más allá del tiempo y del
espacio en que fueron concebidos.

También deberíamos incorporar al concepto de cultura, aquellos aportes que en este terreno hicieron
nuestros pueblos originarios, sumados al legado producto de la conquista, la colonización y el mestizaje.
Valores que fueron relegados, distorsionados o negados, privándonos del enriquecimiento que, para el
desarrollo de nuestra propias vidas, hubiese significado su conocimiento (vivencias, símbolos, modos de
relacionarse con la naturaleza y el hombre, que han quedado y corren el riesgo de perderse a causa de
los procesos históricos de disolución de las culturas originarias).

Entendido así con amplitud el concepto de cultura, debemos admitir que es imposible aceptar ejes
unificadores absolutos. Por el contrario, resulta indispensable aceptar que, dentro de los valores
constitutivos de las sociedades democráticas, se desarrollan espacios diversos que expresan distintas
aristas y concepciones en creaciones culturales entendidas como arte, como manifestaciones del alma,
del cuerpo y de la mente, en definitiva, del placer que significa gozar la capacidad creativa del hombre.

Podríamos sintetizar diciendo que, lo que nos proponemos, es generar un espacio de experiencias, de
encuentro, de fiesta, de goce, donde se exprese todo aquello que lo genera y donde tenga cabida toda
la comunidad local y los visitantes. Un espacio que estimule la pluriculturalidad, un lugar concebido
como un recurso de aprendizaje, de estimulación cultural.

Un espacio colectivo, como un intento de expresión de lo diverso que caracteriza nuestra sociedad
contemporánea; como una plaza de cruce, apropiación y expresión de las diferentes manifestaciones
culturales y las múltiples culturas con las que convivimos. Heterogeneidad que termina siendo unificante
en la tolerancia, en el respeto a la diversidad y, a la par, en la idea común que expresa la construcción de
una sociedad solidaria y democrática.

La cultura es en sí misma un ámbito de encuentro, por lo tanto, nos proponemos concretar la idea de:
un espacio de encuentro, de oferta de actividades y espectáculos, donde las puertas estén abiertas, para
quienes necesiten un lugar de ensayo, un lugar para realizar talleres, reuniones, debates, lectura y toda
actividad afín enmarcada en el espíritu del “complejo” y que éste sirva como punto de encuentro y
desde donde también se puedan desarrollar actividades propias de ámbitos amplios y pequeños,
vinculadas a la música, a la literatura, a la narración oral, la presentación de artistas vinculados a la
música, el teatro, el cine. Espacios y salas donde los artistas plásticos puedan mostrar la pasión, la magia
el esfuerzo de sus creaciones.

El Complejo deberá también estar dispuesto para las actividades de documentación, aprendizaje, la
presentación de libros, la lectura, la narración de cuentos a realización de conferencias y otras. Será
también, un lugar festivo, un lugar para la expresión de los bailes populares.

Misión y objetivos:
  Contribuir al desarrollo y la permanencia cultural y social del Cusco:

 Favorecer la autoestima comunitaria.

 Generar objetivos en común fortaleciendo lazos sociales.

 Estimular y potenciar las iniciativas grupales, la vinculación de las personas entre sí.

 Provocar sentido de pertenencia.

 Ofrecer a la comunidad programas y contenidos artísticos de calidad, privilegiando aquellas que

fortalezcan la identidad regional, nacional y latinoamericana.
 Estimular la demanda de bienes y servicios culturales de excelencia y crear las condiciones de
acceso democrático, inclusivo y respetuoso de la diversidad.
 Estimular la creación, el crecimiento y manifestación de artistas y productos locales para
promover su reconocimiento e inserción en circuitos y redes nacionales, e internacionales.
 Proponer a la comunidad una cuidada opción de actividades culturales-artísticas.
 Preservar el patrimonio histórico y cultural del medio.
 Promocionar la Producción Cultural.

La Oferta Potencial:

Música, espacios destinados a la práctica y apreciación musical (Orquestas de Cámara, agrupaciones

corales, solistas y otros, brindarán audiciones y ensayos abiertos al público en general). Su propósito se
orienta también a generar el crecimiento expresivo y/o vocacional de aquellas personas que no
encuentran en otro lugar ese espacio necesario para la expresión artístico/musical. Presentaciones con
repertorios que abarquen obras de la polifonía universal, música académica, popular peruana,
latinoamericana y folklórica, música colonial americana y otros.

Talleres de Plásticas, con el fin de brindar un nuevo espacio a la colectividad en general, un lugar
orientado a la realización de experiencias en pintura y dibujo. A esto se le suma el desarrollo de talleres
de análisis y lectura de obras de distintos períodos artísticos, para promover el desarrollo de
conocimientos, capacidades y habilidades de los interesados.

Teatro, con el objetivo de producir y promover la circulación de productos artísticos, ofreciendo un

espacio de expresión y creación, y brindando servicios culturales a partir de sus producciones: teatro de
sala, comunitario, danza teatro y polimodal.

Exposiciones, con el objeto de generar un espacio cultural para el encuentro entre artistas y público,
para así propiciar el debate en torno a las producciones que se exponen y abordar aspectos referidos a
sus interpretaciones. Se promueve, de esta manera, la circulación, producción y consumo vinculados
con el arte contemporáneo y tradicional.

Gestión y explotación de proyectos expositivos, orientado a una Gestión autónoma integral de

proyectos o espacios culturales permanentes o efímeros.

 Gestión de exposiciones

 Gestión de exposiciones itinerantes

 Gestión de espacios institucionales

Producción y Gestión de Eventos:

Conceptualización, producción y realización de eventos culturales, lúdicos o de contenido social o

corporativo para instituciones y entidades públicas y privadas.

 Festivales y eventos

 Jornadas, ferias y congresos

 Impulsar y facilitar el intercambio de productos y servicios culturales

Biblioteca: Entendida como un sistema de Centros de Documentación y recursos de aprendizaje. De

cobertura metropolitana, diversificada en servicios, productos y orientada a diversos usuarios, equipada
con las nuevos soportes tecnológicos, sin descuidar el manejo del acervo y patrimonio bibliotecario de
la actual biblioteca municipal.

Museo Municipal y Sede de la Gerencia de Gestión Cultural (oficinas administrativas y de gestión y

muestra selectiva de documentos, objetos diversos de época, patrimonio diverso,etc.)

Núcleo de Convenciones

Locales adecuados para la realización de Congresos, Seminarios, Conferencias, Exposiciones de carácter

nacional e internacional y actividades artísticas de gran valor cultural, , ofertando servicios no sólo de
espacio físico y muebles, sino también tecnológicos, tales como teleconferencias, circuito cerrado de
televisión y redes de computo, lo que potenciaría en gran forma la oferta, principalmente dirigida a
instituciones públicas, agrupaciones locales y empresas privadas interesadas en organizar algún tipo de
actividad académica o cultural.

Auditorio Principal

Equipada para realizar grandes eventos, conciertos de música, reuniones de diversas entidades,
(plenarias, actos conmemorativos, homenajes y eventos especiales).

Salas Polivalentes

Espacios que por su menor capacidad, su equipamiento acústico, luz y sonido, serán utilizadas para
realizar conferencias, talleres de trabajo, seminarios y presentaciones afines.

Cafés Literarios, y librerías y tiendas especializadas

Ámbitos ideales para participar de conferencias, talleres, ciclos literarios, presentaciones de libros y
muestras. Espacios que permitan combinar la estancia y el disfrute cultural, el intercambio de
producciones, la adquisición de libros, revistas objetos, instrumentos musicales, insumos y artículos para
diversas expresiones artísticas.

Sala de Patrimonio y Centro de Interpretación Turística de la Ciudad

Un espacio abierto todos los días para el intercambio de propuestas e informaciones acerca del
patrimonio cultural. El lugar contaría con el inventario y catalogación de bienes artísticos de la ciudad,
salas de recorridos virtuales, rutas e itinerarios turísticos, culturales y promovería actividades destinadas
a la difusión de temas vinculados a nuestro patrimonio.

Exposición Ferial-Artesanal

Si hay algunos lugares públicos convocantes predilectos en la ciudad, estos son las
plazas y calles públicas. En este sentido la recreación de éstas al interior-exterior del complejo podrá
propiciar la realización de ferias de productos artesanales la realización de ferias de productos
artesanales. Un completo surtido de objetos artesanales de calidad, coinvertirían a estos espacios en
una alternativa diferente para el paseo y compra de regalos-souvenirs.

El público también podrá disfrutar de espectáculos musicales de distintos géneros, y exhibiciones

circenses y de teatro en un ambiente más popular y abierto, ya que dentro del ámbito de la Feria, se
desarrollarían actividades culturales como teatro, música, malabares y pintura, entre otras, la oferta
podrá ser complementada con puestos de venta y degustación de comidas y bebidas típicas.

Otros servicios complementarios. Que apoyen al funcionamiento del Complejo y aseguren una estadía
segura y placentera de los usuarios- visitantes (guardianía, Arq. MSc. Pavel Rodríguez Jordán seguridad,
estacionamiento público y privado, cajeros automáticos, stands varios, etc.)

Arq. MSc. Pavel Rodríguez Jordán