Capitulo 1

Fotografía de Jerónimo - Veo los ojos que han visto al emperador.

(hermano de Napoleon, - Quería saber lo que aquélla era en sí.
1852) - Que la distingue de la comunidad de las imágenes.
Numeral 2 - La fotografía se escapa.
- La fotografía es inclasificable.
- “la fotografía repite mecánicamente lo que nunca más podrá
repetirse existencialmente” 31
- En resumidas cuentas, la tuché, la ocasión, el encuentro, lo real en
su expresión infatigable. P. 31
- “Una fotografía se encuentra siempre en el límite de este gesto. La
fotografía dice: esto, es esto, es asá, es tal cual, y no dice otra cosa”
p.32
- Una fotografía no puede ser transformada. “lastrada por la
contingencia de la que es envoltura transparente y ligera” p.32
- Lenguaje deíctico
- “la fotografía (hemos de aceptar por comodidad este universal,
que por el momento sólo nos remite a la repetición incansable de
la contingencia) tiene algo de tautológico: en la fotografía un pipa
es siempre una pipa, irreductiblemente” p.33
- “la fotografía lleva siempre su referente consigo…están pegados el
uno al otro…el deseo y su objeto”p.33
- Para que haya signo es necesario que haya marca; privadas de un
principio marcado, las fotos son signos que no cuajan que se cortan
como la leche”p.34
- “una foto es siempre invisible: no es a ella a quien vemos” p.34
- “yo constataba con enojo que ninguno me hablaba precisamente
de las fotos que me interesan, de las que me producen placer o
emoción” p.35
- “pues yo no veía más que el referente, el objeto deseado, el
cuerpo querido” p. 35
Divisiones 1. Empíricas: Profesionales y aficionados.
2. Retóricas: Paisajes, objetos, retratos, desnudos
3. Estéticas: Realismo y pictorialismo.
Exteriores al objeto, sin relación a su esencia.
Numeral 3 - El universal sin el cual no habría fotografía
Numeral 4 - Tres intenciones de la fotografía: hacer, experimentar y mirar.
- Operator: el fotógrafo
- Spectator: los que miran.
- El Spectrum: “aquello que es fotografiado”. “esta palabra mantiene
a través de su raíz una relación con espectáculo y le añade algo
terrible que hay en toda fotografía: el retorno de lo muerto” p. 39
- Operator: “la emoción del operator… tenía alguna relación con el
agujerito (sténopé) a través del cual mira, limita, encuadra y pone
en perspectiva lo que quiere coger (sorprender)”p.39
- Procedimientos de la fotografía:
1. Orden químico: la acción de la luz sobre ciertas sustancia
 2. Orden físico: la formación de la imagen a través de un
dispositivo óptico.
- El sujeto mirado y el sujeto mirante.
Numeral 5 - “puede ocurrir que yo sea mirado sin saberlo” p.40
- “cuando me siento observado por el objetivo, todo cambia: me
constituyo en el acto de posar, me fabrico instantáneamente otro
cuerpo, me transformo por adelantado en imagen” p.41
- “siento que la fotografía crea mi cuerpo o lo mortifica, según su
capricho” p.41
- “mi imagen- mi imagen- va a nacer” p.41
- “pues es la imagen la que es pesada, inmóvil, obstinada… y soy yo
quien soy ligero, dividido, disperso y que, como un ludión no puedo
estar quieto” p.43
- “¡ah, si por lo menos la fotografía pudiese darme un cuerpo neutro,
anatómico, un cuerpo que no significase nada!” p.43
- “un retrato pintando, por parecido que sea… no es una fotografía”
p.44
- Trastorno de la civilización
- “la fotografía es el advenimiento de yo mismo como otro” p.44
- “¿a quién pertenece la foto? ¿al sujeto (fotografiado)? ¿al
fotógrafo?” p.44
- “la fotografía transforma al sujeto en objeto e incluso, si cabe, en
objeto de museo?” p.45
- “para tomar los primeros retratos (hacia 1840) era necesario
someter al sujeto a largas poses bajo una cristalera a pleno sol;
devenir objeto hacía sufrir como una operación quirúrgica; se
inventó entonces un aparato llamado apoyacabezas” p.45
- Foto-retrato: cuatro imaginarios se cruzan, se afrontan, se
deforman”
1. Aquel que creo ser.
2. Aquel que quisiera que crean
3. Aquel que el fotógrafo cree que soy
4. Aquel de quien se sirve para exhibir su arte.
- “Imaginariamente, la Fotografía… representa ese momento tan
sutil en que, a decir verdad, no soy ni sujeto ni objeto, sino más
bien un sujeto que se siente devenir objeto: vivo entonces una
microexperiencia de la muerte… me convierto verdaderamente en
espectro” p. 46
- “El fotógrafo lo sabe perfectamente, y él mismo tiene miedo… de
esta muerte en la cual su gesto va a embalsamarme” p.46
- “el fotógrafo debe luchar tremendamente para que la fotografía
no sea la muerte” p. 47
- “no sé lo que la sociedad hace de mi foto, lo que lee en ella” p.47
- “me he convertido en Todo-imagen, es decir, en la Muerte en
persona; los otros- el Otro- me despropían de mí mismo, hacen de
mí, ferozmente, un objeto, me tienen a su merced, a su disposición”
p.47
- “la vida privada no es más que esa zona del espacio, del tiempo, en
 la que no soy una imagen, un objeto. Es mi derecho político a ser un
sujeto lo que he de defender”p.48
- “rompiendo con su breve chasquido la capa mortífera de la Pose”:
el disparador de la foto. P.48
Numeral 6 - “había algunas que provocaban en mi un júbilo contenido, como si
remitiesen a un centro oculto, a un caudal erótico o desgarrador
escondido en el fondo de mí (por serio que fuese el tema); y que
otras, por el contrario, me eran tan indiferentes” p. 50
- Fotografía que le gustaba: la terminal de tranvías de caballos
- “La fotografía es un arte poco seguro” p. 52: “se trataba de
movimientos de una subjetividad fácil que se malogra… me
gusta/no me gusta” p.52
Numeral 7 - “tomar como guía de mi nuevo análisis la atracción…es más bien
una agitación interior, una fiesta…la presión de lo indecible que
quiere ser dicho” p. 53
- Es acaso interes, no interes es demasiado poco.
- Qué es lo que en esta foto me hace vibrar
Studium Punctum

- Un interés por el - “la presión de lo indecible que quiere ser dicha”

objeto, el cuerpo, el - Aventura (tal foto me adviene).
paisaje o la técnica. - La foto no es animada, viviente, pero me anima.
- Fotografías que: - “la fotografía no es más que contingencia, singularidad, aventura”
expresaban bien la - “no soy yo quien va a buscarlo”
dinigdad y el horror - “es él quien sale de la escena como una flecha y viene a
de la insurrección, punzarme”
pero no comportaba a - “herida, pinchazo, esta marca hecha por un instrumento
mis ojos ninguna puntiagudo” p.65
marca. - “esas marcas, esas heridas son puntos”
- Interés general - Ese segundo elemento que viene a perturbar el Studium lo llamaré
- Interés vago, deseo a punctum
medias, querer a - “El punctum de una foto es ese azar que en ella me despunta (pero
medias. que también me lastima, me punza).
- “me gustan o me
disgustan sin
punzarme:
únicamente están
investidas por el
studium” p.66
Numeral 11 - Studium:
1. “supone dar fatalmente con las intenciones del fotógrafo”
2. “me permite encontrar al operator, vivir las miras que
fundamentan y animan sus prácticas, pero vivirlas en cierto
modo al revés, según mi querer de Spectator
3. Informar, representar, sorprender, hacer significar, dar ganas.
- “la fotografía es contingencia pura y no puede ser otra cosa” p.68
- “la fotografía me permite el acceso a un infra-saber, me
proporciona una colección de objetos parciales” p.70
Numeral 13 - “la fotografía ha estado, está todavía, atormentada por el fantasma
de la pintura” p.70
- Es a través del teatro que la fotografía entronca con el arte. P.71
- Niepce creador de la fotografía.
Numeral 15 - “toda foto es contingente (y por ello fuera de sentido)
- la fotografía sólo puede significar… adoptando una máscara
- El retrato de William Casby, fotografiado por Richard Avedon: la
esencia de la esclavitud se encuentra aquí al desnudo.
- “la máscara es el sentido, en tanto que absolutamente puro (tal
como estaba en el teatro antiguo)
- Si la fotografía “me parece estar más próxima al teatro, es gracias a
un mediador singular…la muerte”p. 72
- “la foto es como un teatro primitivo, como un cuadro viviente, la
figuración del aspecto inmóvil y pintarrajeado bajo el cual vemos a
los muertos” p.72
- “el fotógrafo, como un acróbata, debe desafiar las leyes de lo
probable e incluso de lo posible…debe desafiar las leyes de lo
interesante” p.75
- El objeto habla. “en el fondo la fotografía es subversiva, y no
cuando asusta, trastorna o incluso estigmatiza, sino cuando es
pensativa” p.81
- Las fotos de kertész en Estados Unidos 1937, fueron rechazadas
porque hablaban demasiado.
- “el Studium, mientras no sea atravesado, fustigado, rayado por un
detalle (punctum) que me atrae o me lastima”
- Las fotografías de reportajes son unarias, sin nada de punctum
Numero 18 - Punctum:
1. “este detalle es el punctum (lo que me punza) p.87
2. “para percibir el punctum ningun análisis me sería, pues, útil
(aunque quizás, a veces, como veremos, el recuerdo sí)” p.88
3. “el punctum es un detalle, es decir, un objeto parcial”
4. “el punctum puede ser mal educado” p. 90
5. “el punctum tiene, más o menos virtualmente, una fuerza de
expansión. Una fuerza es a menudo metonímica” p.90
6. Unas uñas largas y sucias, uno dientes dañados, unos zapatos,
entre otros.
7. “Ciertos detalles podrían punzarme. Si no lo hacen, es in duda
porque han sido puestos allí intencionalmente por el fotógrafo”
p. 95
8. “así el detalle que me interesa no es, o por lo menos no
rigurosamente, intencional, y probablemente no es necesario
que lo sea; aparee en el campo de la cosa fotografiada como un
suplemento inevitable y a la vez gratuito” p.95
- “no es posible establecer una regla de enlace entre el studium y el
punctum… se trata de una copresencia.
- En una fotografía el Studium es lo que la foto me puede interesar
por cultura, lo que enseña, lo que testimonia, lo que dice de cierto
contexto.
 - “la fotografía se sobrepasa realmente a sí misma: ¿no es acaso la
única prueba de su arte? ¿anularse como medium, no ser ya un
signo, sino la cosa misma?” p.93
- “la videncia del fotógrafo no consiste en ver sino en encontrarse
allí” p.93
Numeral 21 - FORMULA: “gracias a la marca de algo la foto deja de ser
cualquiera”
- Punctum: no esta codificado. “lo que puedo nombrar no puede
realmente punzarme”
1. “el punctum podía conformarse con cierta latencia (pero jamás
con examen alguno)
2. “es lo que añado a la foto y que sin embargo está ya en ella”
3. En el momento que hay punctum, se crea (se intuye) un campo
ciego.
4. un “más allá del campo, como si la imagen lanzase el deseo más
allá de lo que ella misma muestra” p.109
- Studium: siempre está codificado.
- Katfka: “fotografiamos cosas para ahuyentarlas del espíritu” p.104
- La foto me conmueve si la retiro de su charloteo ordinario: técnica,
realidad, reportaje, arte, entre.