Barroco

Italiano y Español

Rainer Collado
2015-1096
1.Definir el término Barroco. Utilizar tres autores diferentes.

El barroco fue una tendencia de arte europea en las áreas de la arquitectura, la pintura, un a expresión en las
bellas artes y las artes aplicadas, pero ante todo algo visual y platico. Cabe destacar algunos de sus rasgos son
la visión de lo real como apariencia e ilusión, la dramatización del mundo y la vida y gusto por el artificio y la
pompa además del expresionismo en sus formas.

Edouard Glissant

El barroco se define como la evolución de un estilo en su ultima fase (Renacimiento) que los caracteriza por
el nacimiento, esplendor y recargamiento, pero además de que se deba asociar a connotaciones como exceso
decorativo y movimiento. Otras de sus características es el gusto por el efecto y los contrastes, por lo esce-
nográfico y lo teatral, que se aplican en todas las artes que envuelve este movimiento, pero en si podría descri-
birse como ‘el mundo de los sentidos frente a la racionalidad renacentista.

El Barroco lenguaje exuberante donde la ostentación decorativa no se le atribuye a lo negativo ya que el uso
de claro oscuro hace que los posibles excesos se perciban de manera tenue y dado que es una estética que
esta relacionada e influencia por la religión cristiana, siempre se destacara dentro de si una oposición dualista
en sus conceptos.

Miguel de Jesús montalvo García

Lorenzo Bernini
Obras Arquitectónicass.

Baldoquíno de San Pedro

Características

Tiene podios con relieves respectivos a cada columna, las cuales

se caracterizan parecer unos tallos de laurel y estar en espiral
además de tener su respectivo capitel y base, tiene unos adornos
de cintas colocados en el alero del tejado y parecen tener relieve
abejas. Cuatro brazos que adornan con terminación en espiral
para sostener en el centro una esfera o globo, en el tope de cada
columna tiene estatuas de ángeles y en el centro otras dos es-
tatuas de ángeles parecidas a querubines, y en el centro de este
baldaquín esta un altar también con decoraciones y estatuas y
arriba de este una ventana en mosaicos cargada de decoraciones
igual que representan el sol.
Obras Arquitectónicass.

Plaza y Columnata de
San Pedro
Características

Hay una conexión entre la plaza y la basílica,

el foco central de esta estructura es exaltar la
cúpula que esta en el centro, dos brazos rec-
tos divergentes, dos brazos elípticos, pórticos
salientes colocado desde adentro en el cen-
tro de estas elipsis, tiene un simbolismo de
la iglesia cristiana muy fuerte, cuatro filas de
columnas tanto en los brazos elípticos como
rectos y las filas internas están colocadas una
serie de estatuas y tiene un obelisco en el
centro de la plaza acompañado de dos fuent-
es a los laterales.
Obras Escultóricas

Apolo y Dafne
Características

Es una escultura que se puede apreciar en toda su tridimension-

alidad y ser vista desde todos sus ángulos, el material utilizado
fue el mármol, tiene unas dimensiones de 243cm de altura y la
técnica utilizada fue la talla en mármol, tiene un acabado lizo y
un pulido extraordinario y al parecer Dafne se esta convirtiendo
o transformando en una planta o árbol. Es una obra hiperrealista
en sus figuras de esta se representa con cánones clásicos en su
anatomía brindándole cierta delicadeza y belleza sensual en el
rostro de ella además el hecho de que Apolo este apoyado en un
solo pie representa una posición dinámica inestable pues el autor
quiere representar un momento de tensión. Además, podemos
captar un contraste entre las expresiones faciales de la cara de
preocupación de Dafne y en la de embelesamiento de Apolo,
resaltando así el carácter narrativo y dramático de esta obra.
Obras Escultóricas

El Rapto de Perséfone
Características

Es una escultura tallada en mármol con un virtuosismo técni-

co muy elevado con una textura liza y un pulido magistral pero
también tiene contraste en estas texturas que podemos notar en
el cuerpo de Plutón con la tensión y rigidez de sus músculos y la
suavidad y redondez que destaca a Perséfone y todo esto sua-
vizándolos de una forma magistral y exquisita. También es una
obra que se puede apreciar desde todos sus ángulos tridimensio-
nales además de estar llena de movimiento que rompe con ese
equilibrio renacentista y dotándolo de un realismo en conjunto.
Existe oposición y tensión en ambos cuerpos Plutón acercándola
a la fuerza y ella tratando de liberarse hecho tal que resalta la
narrativa y el dramatismo en esta obra.
Caravaggio
Obras Pictóricas

La Conversión
Características

Es una escultura tallada en mármol con un virtuosismo técniEn

esta escena presenciamos tres figuras principales que son el
hombre tirado en el suelo, una persona que sostiene el caballo
y esta misma criatura. Dentro de la composición se colocan dos
diagonales correspondientes al cuerpo de caballo, que va de
izquierda a derecha, y la del hombre en el suelo, que, por el con-
trario, va de derecha a izquierda en un marcado escorzo. El hecho
de ser dos figuras escorzo relativamente grandes que pareciese
que salieran del lienzo causa la sensación de que el espectador
está presenciando un evento inesperado. Este hecho en claro
oscuro caso tal que la dirección de la luz penetra de manera
directa del lado izquierdo, pero sin saber bien el origen de esta,
esto hace que la pieza este rodeada de un especio escuro que da
cierta incertidumbre y no sabes si están adentro de un sitio o en
el exterior, este tipo de iluminación en la escena crea unos efec-
tos lumínicos de contrastes violentos que crean una atmosfera
tenebrosa. Respecto a la paleta de colores usados, predominan
los tonos cálidos como el castaño y ocre del caballo, el naranja de
la coraza de Pablo y el rojo de su capa.
Las Siete Obras de Misericordia
Características

En esta escena presenciamos tres elementos llamativos y de

peso en esta composición respecto a la luz donde podemos de-
stacar el hombre tirado en el suelo casi desnudo, la mujer ama-
mantando a un anciano presenciando la escena de los hombres
que se agrupan frente al hombre tirado y los ángeles entrelaza-
dos en el lado superior izquierdo, esto hace de que la obra tenga
una composición en forma triangular jerárquica. Hace uso del
escorzo anatómico para exaltar el dramatismo de la escena, pero
el contraste de claro oscuro esta usada en la composición de tal
forma hace que se vean más naturales que sus otras piezas. El sus
de colores cálidos oscuros entre rojos vino, marrones, amarillos,
ocres negros y blancos hueso aplicados al óleo.
Francisco de Zurbarán
Obras Pictóricas

La Conversión
Características

Podemos destacar que es una composición vertical en la cual se

centra San Francisco, los pliegues en su ropa y la punta de su
capucha van en dirección hacia ascendente pero el punto tensión
o mas bien el foco al que indican todos estos pliegues a la cráneo
invertido que sostiene en las manos, estos símbolos impregnan
de cierto misticismo y ocultismo la pieza además de que la ilumi-
nación tenue y el efecto claro oscuro que se crea con la luz que
viene desde la izquierda y dejando detrás y alrededor oscuridad y
penumbra que crean una atmosfera mística y tenebrosa. Aparte
de que la iluminación y la composición sean los protagonistas en
esta obra su combinación a los colores semi cálidos del atuendo
de San Francisco con los colores fríos del fondo hacen un con-
traste rico e interesante, aunque solo tenga pocos elementos.
La Conversión
Características

Es una composición horizontal en un fondo oscuro y una mesa gris que muestra un escenario donde
se expone el motivo único del cuadro, un cordero. Al parecer sigue vivo, tumbado y con las patas am-
arradas, en una actitud de sacrificio, que curiosamente hace referencia a las imágenes de mártires.
El pintor ha utilizado su inigualable capacidad para reproducir las texturas, una luz muy calculada y
dirigida que crea amplios espacios de sombras y una técnica minuciosa, para concentrar la atención
en el animal que parece asumir con incertidumbre su destino.
Estéban Murillo
Obras Pictóricas

Niños Comiendo Uvas

Características

Vemos el claro oscuro magistralmente ejecutado que contrapone

el fondo oscuro y difuso a la luminosidad que se proyecta sobre
las figuras de los niños y la fruta. Y todo ello representado con
un detallado y minucioso realismo. Otro aspecto a resaltar es la
composición en diagonal que en esta obra se destacan en dos
diagonales convergentes, dos ejes imaginarios que enlazan las
cabezas de los niños por un lado y por el otro el racimo de uvas
y el melón. Los niños demuestran cierta picardía dado a los de-
talles de sus ropas abiertas y su glotonería y las frutas más que
ser detalle secundarios adquieren protagonismo con la historia
que narra este cuadro.
Niños Comiendo Uvas
Características

La composición es cerrada, cierran por el lado izquierdo la espalda de la mujer simétrica, el niño
ocupando el centro del cuadro, con esquemas compositivos triangulares entre la mujer y el hombre
con el niño y si lo vemos con el perro el niño y padre lo encasillamos en una composición triangular.
Se enfoca en encuadrar los colores de una manera lisa y para conseguir la calidad en los materiales
como en la cesta, por ejemplo. Los colores predominantes son los terrosos como marrones y ocres
con los que con la ayuda de la luz logra el modelado, en medio de estos colores resalta el color ama-
rillo rubio del pelo del niño el cual se enfoca en idealizarlo con diferencia del hombre y la mujer
Diego Velázquez
Obras Pictóricas

Las Meninas
Características

Esta obra esta dentro de una composición rectangular o cuad-

riculada donde el punto focal es la Infanta Margarita que es la
niña con el vestido más claro dado que su cara es la que más
resalta en la obra y todo el peso visual recae sobre ella. Aun mas
de la mitad la obra lo abarca el espacio de la habitación oscura
con cuadros del mismo Velázquez y en la parte inferior donde se
encuentra el punto de interés y contraste la luz dura de la ven-
tana que viene derecha hace que resalten el conjunto de niñas
que están en el primer plano las de la derecha que están al lado
de la Infanta están en contraluz, además de parecer que están
dándole atenciones a ella. Dentro de la escala cromática en esta
pieza resaltan los colores grisáceos combinados con marrones
y verdes oscuros y para las niñas una combinación entre colores
pastel como beige, lila y blanco hueso y uno que otros colores
más como azul y verde oscuro y el rojo oscuro. Cabe mencionar
que esta obra Velázquez la realizo mirando un espejo y lo podem-
os notar dado que el se encuentra en segundo plano detrás de
las niñas.
La Fragua de Vulcano
Características

La composición en esta obra es horizontal y cuadriculada, donde se presencian a un grupo de hombres semi desnudos
que están trabajando en herrería, específicamente armas y armaduras para la guerra los cuales están siendo visitados
por un dios o semi-Dios con una corona de olivos y vestido con una toga naranja, al parecer está ahí para darles algún
mensaje o avisarles de algo. La iluminación, que no es ni muy dura ni muy tenue pero lo suficiente para crear un claro
oscuro un poco más difuso, proviene de la izquierda y hace que el peso visual y el punto de interés recaiga sobre el
mensajero aparte de que la mirada de todos los trabajadores está en dirección hacia él, y cabe mencionar la aureola o
luz que emana de su cabeza aporta a esto. Otra de las características de la obra es que esta cargada de realismo dado
que la anatomía que se percibe en cada uno de los trabajadores. Los la escala cromática que se uso fue una combi-
nación de colores complementarios donde predominan los colores cálidos contrastados con colores oscuros y frios
Bibliografía
Definiciones del Barroco
El Barroco; The UNESCO Courier: a window open on the world;
Vol.:XL, 9; 1987
https://unesdoc.unesco.org/ark:/48223/pf0000076517_spa
http://www.sabuco.com/historia/Barrococompleto.pdf
Francisco de Zurbarán
https://es.wikipedia.org/wiki/Agnus_Dei_(Zurbar%C3%A1n)
https://elpais.com/cultura/2014/02/03/actuali-
dad/1391457581_306607.html

https://www.academia.edu/38942060/barroco_y_neoclasico
Estéban Murillo
Lorenzo Bernini https://historia-arte.com/obras/ninos-comiendo-uvas-y-melon

https://arte.laguia2000.com/arquitectura/baldaquino-de-san-pe- https://es.wikipedia.org/wiki/Bartolom%C3%A9_Esteban_Muril-
dro-bernini lo#/media/File:Sagrada_Familia_del_pajarito_(Murillo).jpg

https://www.queveren.net/ciudad-del-vaticano-capital-de-ciu-
dad-del-vaticano/
Diego Velázquez
https://entretenimiento.facilisimo.com/gian-lorenzo-berni-
ni_796931.html https://es.wikipedia.org/wiki/Diego_Vel%C3%A1zquez#/media/
Archivo:Las_Meninas_01.jpg
https://mymodernmet.com/es/bernini-el-rapto-de-proserpina/
https://nobuis.com/obras-famosas-de-diego-velazquez/

Caravaggio
https://www.lacamaradelarte.com/2016/04/conversion-san-pab-
lo.html

https://es.wikipedia.org/wiki/Siete_obras_de_misericordia