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INICIACIÓN
Guitarra
MODULO! 1
Este trabajo pretende mostrar cómo se puede trabajar el gusto de hacer música andina
colombiana a la par con una base técnica concentrada, obedeciendo a un razonamiento
total sobre el estudio en el instrumento y así, plantear un contenido temá!co ordenado, que
unifique la enseñanza en el tema de músicas andinas colombianas en diferentes procesos en
el país.
Este material está basado en la recopilación de diferentes documentos que han aportado al
desarrollo de los instrumentos de la región andina colombiana en una forma teórica y se han
adaptado al contexto para ser aplicados con un acompañamiento tutorial.
Hay que aclarar que falta mucho por trabajar e inves!gar, recordemos que la inclusión de las
músicas andinas colombianas como parte de un programa académico apenas se está
desarrollando, y que nuestra función como músicos y pedagogos de la música andina
colombiana es pensar siempre en guiar a nuestros estudiantes en un camino más
provechoso frente a su función como instrumen!sta y así percibir en un futuro los
resultados de lo que puede ser la academia a través de la música andina colombiana.
La subregión Andina Centro Occidental está conformada por zonas geográficas y culturales
de los departamentos de An!oquia, Caldas, Quindío, Risaralda y Valle del Cauca .Limita
hacia el norte con los departamentos de Córdoba y Sucre y el Urabá An!oqueño; hacia el
occidente con Chocó y la costa Pacífica; hacia el oriente el Magdalena Medio (Santander,
Boyacá y Cundinamarca); y hacia el sur con Cauca, Tolima y Huila. El complejo proceso de
poblamiento, en el que intervinieron na!vos americanos, españoles y negros, determinó
una gran riqueza étnica y cultural. Aunque es claro el predominio de la hibridación
hispano–indígena, es igualmente evidente la presencia afrocolombiana, sobre todo en los
municipios próximos a los límites con el Chocó, la sabana cordobesa y la costa pacífica. Otro
elemento importante en el poblamiento de la región fue la llamada colonización
an!oqueña, que impactó a un número destacado de municipios de los departamentos de
Caldas, Risaralda, Quindío y el Norte del Valle del Cauca.
Estas comunidades poseen expresiones culturales diferentes a las del resto de la región y
son más cercanas, desde sus relaciones cosmogónicas, sociales y esté!cas, a las expresiones
de otras comunidades indígenas de otras regiones de Colombia.
6to Orden Mi
TESITURA DE LA GUITARRA
Posee el ámbito de tres octavas y media pisando sus trastes normalmente y con posibilidad
de extenderse u!lizando los armónicos naturales y los ar!ficiales.
3 SOL
4 RE
5 LA
1 MI
6 MI
2 SI
ORDENES
CARTILLA! DE! INICIACIÓN! − ! MÓDULO! I
Instrumentos! Típicos! De! La! Región! Andina! Colombiana
POSICIÓN DEL CUERPO PARA TOCAR LA GUITARRA
Hay que considerar que la postura del cuerpo hacia el instrumento es vital para el buen
desarrollo técnico del instrumen!sta, se sabe que la can!dad de energía perdida por tocar
en posiciones an!naturales es inmensa, sin mencionar los riesgos a la salud e insoportables
chillidos de cuerdas.
En la actualidad en la escuela de guitarra clásica a nivel mundial se ha establecido diferentes
trabajos que tratan sobre la postura del guitarrista, entre ellos el maestro Abel Carlevaro
donde enfa!zaba sobre el estudio de una forma reflexiva incen!vando al estudiante sobre el
análisis diario y consiente del trabajo técnico frente a la guitarra.
La postura frente al instrumento debe ser lo más natural de como sea posible, es ahí donde
debemos trabajar y ser conscientes de que tan natural soy y que tan natural toco mi
instrumento.
Las siguientes ilustraciones son recopilación del trabajo realizado por el maestro Abel
Carlevaro, donde trata de explicar con un fundamento técnico las diferencias entre una
buena postura y una mala postura frente al instrumento.
Todo lo que se va a nombrar en la presente lección está orientado para guitarristas diestros,
siendo justo al contrario de lo indicado para guitarristas zurdos. Se ha de poner una postura
cómoda de la guitarra y para ello el antebrazo se apoyará sobre la caja de la Guitarra. La
posición de la mano será arqueada intentando evitar la rigidez de la muñeca, dedos, etc.
Cuando u!lizamos una técnica de rasgueado debemos actuar principalmente con la
ar!culación de la muñeca y si u!lizamos una técnica de arpegios la ar!culación que actúa es
la de los dedos intentando evitar en las diferentes técnicas que actúe todo el brazo.
La posición correcta donde debe tocar la mano derecha es sobre la boca de la guitarra
dejando libre aproximadamente la mitad de esta, es decir, no ocupar con la mano derecha
toda la boca de la guitarra. Aunque si queremos obtener otros efectos de sonido podemos
desplazar la mano derecha hacia el más!l de la guitarra (sonido más suave) o bien hacia el
puente (sonido más seco y metálico).
El dedo pulgar se debe colocar detrás del más!l, dejando a los demás dedos libres para pisar
las cuerdas. La presión del pulgar se suma a la fuerza de los dedos. La presión se debe aflojar
después de tocar alguna nota o acorde, dejando a la mano moverse con libertad por el
más!l. Procurar que el dedo pulgar no se cuelgue del brazo del !ple. La palma de la mano no
debe tocar el más!l del !ple, esto es para dejar más libremente a los demás dedos hacer
bien su trabajo; de ésta manera se le da a los dedos mucha fuerza para presionar las cuerdas.
La teoría dice que el dedo pulgar de la mano izquierda debe apoyarse en la parte posterior
del más!l y nunca debe asomar por la parte superior, el dedo pulgar debe estar siempre a la
misma altura que el dedo número dos, es decir, si ponemos la mano en la posición como si
tuviera cogido el más!l debemos observar que el dedo pulgar está justo enfrente del dedo
número dos independientemente de la posición de los otros dedos.
La forma correcta en que los dedos toman contacto con la cuerda es con la yema de los
dedos y como comentaba anteriormente lo más cerca posible del traste, si por el contrario el
contacto con la cuerda lo hacemos más hacia el espacio entre los trastes, la presión deberá
ser mayor y se pueden producir sonidos desagradables. Debemos recordar que el sonido de
la nota deseada lo produce el contacto de la cuerda con la varilla metálica no con el espacio.
2
1 3
4 1. Indice
2. Medio
3. Anular
4. Meñique
1
2
3
1234 2134 3124 4123
4 1. Indice
1243 2143 3142 4132
2. Medio
1324 2314 3214 4213
3. Anular
1342 2341 3241 4231
4. Meñique
1423 2413 3412 4312
1432 2431 3421 4321
CARTILLA! DE! INICIACIÓN! − ! MÓDULO! I
Instrumentos! Típicos! De! La! Región! Andina! Colombiana
ESCALAS DIATÓNICAS
La digitación de las escalas obedece a un razonamiento total; debe ser analizada y estudiada
teóricamente, antes de prac!carla en el instrumento. El estudio de la digitación de las
escalas obliga a reflexionar sobre la ejecución, permi!endo una visión clara de su aplicación
en las dis!ntas tonalidades. Se debe comenzar por el estudio de las tonalidades mayores
antes de pasar a las menores.
El dedo índice debe ser uno de los dedos guías por su orientación segura, pero sobre todo en
el pulgar debe estar concentrada la localización de las distancias.
La música colombiana o música nacional es una manifestación popular y 'pica que esta
elevada a patrimonio nacional. Esta !ene unas cualidades que le permiten ser considerada
propia del país: La primera caracterís!ca es que !ene una forma bien definida y está
estandarizada en todo el territorio; por otro lado poseen una transversalidad en los
elementos de su iden!dad, que permiten ser usadas en otras formas musicales tomando
como ejemplo la música erudita; su úl!ma caracterís!ca es que se relacionan con la cultura
nacional y con el pueblo colombiano.
Los géneros musicales de la región andina colombiana son el resultado de la fusión cultura
de las diferentes razas que se mezclaron en nuestro país. Cada raza tuvo su aporte ar's!co
con lo que se conformaron los diferentes géneros musicales populares en esta zona del país.
De esta mezcla surgieron los diferentes géneros musicales que son considerados propios de
la región andina colombiana, algunos de estos surgieron por mezclas de los diferentes
aportes raciales y otros fueron adoptados y adaptados a la cultura nacional.
RITMO DE VALS
En La!noamérica existen diversas variantes como el vals peruano, vals venezolano, el vals
colombiano, el vals brasileño y el vals ecuatoriano.
En el siglo XIX en Europa, se propagó desde Viena (Austria) la música y danza de salón
llamada waltz (vals) que al llegar a Colombia se comenzó a dis!nguir con el nombre de "el
Strauss”, nombre tomado del apellido del famoso compositor de valses Johan Strauss.
Gracias a la sensibilidad ar's!ca de los músicos, este aire musical se fue transformando en el
"vals del país" o el "colombiano" y mas recientemente en el "pasillo".
Su caracterís!ca más significa!va es que sus compases son de 3/4. En el compás del vals, el
primer !empo siempre es considerado como el !empo fuerte, y los otros dos son débiles.
P: Pulgar
A: Acorde con los dedos i, m, a. A! A
A! A
3
4
P! P!
Este género ha sido popular en los departamentos de Santander, Tolima, Huila y Boyacá,
todos de la zona andina de Colombia, aunque es propio de toda esta región.
E!mológicamente se puede decir que se deriva de un vocablo que designa un pez común en
los ríos llaneros, o a una mujer joven en la zona de Santander.
Sus compases son de 3/4. Este ritmo incluye apla!llado el cual se representa dónde va la
línea pundeada.
A A A A
j j
3
4 j j
P! P! P! P!
Sus compases son de 3/4. Esta variación del pasillo es muy u!lizada en las obras vocales
lentas
A A A A
j j
3
4 j j
RITMO DE PASILLO P! P! P! P!
Sus compases son de 3/4. Este ritmo incluye apla!llado. Suele u!lizarse en los pasillos rápidos y los de
un carácter más fes!vo.
Es sabido que la técnica instrumental no se debe ser nunca un fin, pero si el medio necesario
por el cual se prepara al músico en un estudio serio sobre el instrumento con una
concentración mental que permi!rá resolver diferentes problemas con relación a la
interpretación con el instrumento.
El estudio razonado sobre lo que se está haciendo lograra un mecanismo ordenado de los
dedos de lo contrario los movimientos defectuosos darían como único resultado una
lamentable pérdida de !empo.
Todos ejercicios establecidos por este módulo tanto para mano derecha como para la
izquierda debe estudiarse muy lentamente y una vez dominado puede acelerarse, pero
nunca a un !empo que impida el control de los movimientos.
Los dedos de la mano derecha deben estar en un completo descanso evitando las tenciones
innecesarias de la mano, los dedos deben sen!rse completamente libres uno del otro es un
trabajo lento pero que con un buen empeño y disciplina se lograran grandiosos resultados.
Esa transmisión del movimiento o concentración de un dedo al compañero inmediato,
representa un entorpecimiento, influyendo por consecuencia en la ni!dez del ataque y en la
claridad general de la ejecución.
Es di% cil obtener un bello sonido por medio de la torpeza en el movimiento lateral de la
mano muchas veces se le ayuda al pulgar para afianzar la fuerza de la base armónica de la
melodía o acompañamiento, es por esto que tanto el pulgar como como el índice, medio y
anular merecen un trabajo independiente sobre todo el anular ya que es el menos
independiente de los 4 dedos ya mencionados.
Los siguientes ejercicios son una base propuesta para el estudio de los arpegios el estudiante
puede crear diferentes variaciones en el orden de la digitación de los dedos de la mano
derecha.
Ejercicio 2
Ejercicio 3
Do Mayor
DO RE MI FA SOL LA SI DO
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si 1 Do
3 Sol Sol
4 Re 2 Mi
5 La 3 Do
6 Mi XX
Re Mayor
RE MI FA SOL LA SI DO RE
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi 2 Fa
2 Si 3 Re
3 Sol 1 La
4 Re Re
5 La XX
6 Mi XX
CARTILLA! DE! INICIACIÓN! − ! MÓDULO! I
Instrumentos! Típicos! De! La! Región! Andina! Colombiana
Mi Mayor
MI FA SOL LA SI DO RE MI
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si Si
3 Sol 1 Sol
4 Re 3 Mi
5 La 2 Si
6 Mi Mi
Fa Mayor
FA SOL LA SI DO RE MI FA
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi Fa
2 Si Do
3 Sol 2 La
1
4 Re 4 Fa
5 La 3 Do
6 Mi Fa
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi 3 Sol
2 Si Si
3 Sol Sol
4 Re Re
5 La 1 Si
6 Mi 2 Sol
La Mayor
LA SI DO RE MI FA SOL LA
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si 4 Do
3 Sol 3 La
4 Re 2 Mi
5 La La
6 Mi XX
3M 3m
I II III IV V VI
1 Mi Fa
2 Si 4 Re
3 Sol 3 Si
1
4 Re 2 Fa
5 La Si
6 Mi XX
DO RE MI FA SOL LA SI DO
I II III IV V VI VII VIII
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi Sol
2 Si 2 Mib
3 Sol 4 Do
1
4 Re 3 Sol
5 La Do
6 Mi XX
Re Menor
Re menor
RE MI FA SOL LA SI DO RE
I II III IV V VI VII VIII
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi 1 Fa
2 Si 3 Re
3 Sol 2 La
4 Re Re
5 La XX
6 Mi XX
CARTILLA! DE! INICIACIÓN! − ! MÓDULO! I
Instrumentos! Típicos! De! La! Región! Andina! Colombiana
Mi Menor
MI FA SOL LA SI DO RE MI
I II III IV V VI VII VIII
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si Si
3 Sol Sol
4 Re 3 Mi
5 La 2 Si
6 Mi Mi
Fa Menor
FA SOL LA SI DO RE MI FA
IV V VI VII VIII
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi Fa
2 Si Do
3 Sol Lab
1
4 Re 4 Fa
5 La 3 Do
6 Mi Fa
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi Sol
2 Si Re
3 Sol Sib
1
4 Re 4 Sol
5 La 3 Re
6 Mi Sol
La Menor
LA SI DO RE MI FA SOL LA
IV V VI VII VIII
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si 1 Do
3 Sol 3 La
4 Re 2 Mi
5 La La
6 Mi XX
SOL LA SI DO RE MI FA SOL
I II III IV V VI VII VIII
3m 3M
I II III IV V VI
1 Mi Fa
2 Si 2 Re
3 Sol 4 Si
1
4 Re 3 Fa
5 La Si
6 Mi XX
Do 7
DO RE MI FA SOL LA SI DO
I II III IV V
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si 1 Do
3 Sol 4 Sib
4 Re 2 Mi
5 La 3 Do
6 Mi XX
Re 7
RE MI FA SOL LA SI DO RE
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi 3 Fa
2 Si 1 Do
3 Sol 2 La
4 Re Re
5 La XX
6 Mi XX
MI FA SOL LA SI DO RE MI
I II III IV V
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si 4 Re
3 Sol 1 Sol
4 Re Re
5 La 2 Si
6 Mi Mi
Fa 7
FA SOL LA SI DO RE MI FA
I II III IV V VI VII VIII
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi Fa
2 Si Do
3 Sol 2 La
1
4 Re Mib
5 La 3 Do
6 Mi Fa
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi 1 Fa
2 Si Si
3 Sol Sol
4 Re Re
5 La 2 Si
6 Mi 3 Sol
La 7
LA SI DO RE MI FA SOL LA
IV V VI VII VIII
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi Mi
2 Si 3 Do
3 Sol Sol
4 Re 2 Mi
5 La La
6 Mi XX
3M 3m
7m
I II III IV V VI
1 Mi 4 Fa
2 Si Si
3 Sol 3 La
4 Re 1 Re
5 La 2 Si
6 Mi XX
Música Andina Occidental entre pasillos y bambucos- Car!lla de iniciación musical por:
Luis Fernando Franco Duque