La importancia de la danza

Profesora: Jina Maritza Gonzales

Estudiante: Juan David Martínez

Grado: Once
Fecha:3/04/2020
Año:2020
Asignatura: Danzas
La importancia de la danza.
Expresión artística netamente humana influida por la cultura y la época

Tiene un importante componente cultural, es decir, cada lugar del mundo

dispone de su danza autóctona y de referencia, y de manifestaciones de la
misma vinculadas a lo popular, o con mayor formalidad.

Una vía efectiva para adquirir diversas capacidades

Precisamente en el plano social se eleva la importancia de esta destreza a la

hora de mejorar los vínculos sociales, de mejoramientos de los estados
anímicos, entre otros.

Un absoluto beneficio para la mente y el cuerpo

Por otra parte, hay estudios científicos que demuestran que este arte que
mezcla movimientos corporales acompañados de música ayuda a prevenir
enfermedades que afectan a la memoria, tal es el caso del Alzhéimer, la más
emblemática en este tipo, e incrementa los niveles de inteligencia. Por lo
tanto, entre las manifestaciones del arte, es considerada una de las más
abstractas, de igual manera, constituye, junto con la música, la de mayor
consumo por su poder de comunicación y expresión. Para educar a través de la
Danza es necesario tanto el conocimiento teórico como el práctico, entre
ambos debe existir un adecuado equilibrio en el sistema de influencias de lo
artístico. Por su parte el conocimiento práctico, vivencia las particularidades
que este puede poseer en las distintas edades, acorde con esta manifestación
artística.

Cuando sólo se considera el conocimiento teórico, se pierde el contacto

directo con el arte y éste se transforma en una relación de conceptos, con un
enfoque verbalista. Es imposible hacer consideraciones sobre el arte sin
conocerlo, sin establecer una relación directa y vívida con el hecho artístico, y
a la inversa, cuando sólo se considera el conocimiento práctico, se mantiene el
contacto directo con el arte, pero limitadamente el educando no tiene un
suficiente desarrollo intelectual ni el conocimiento teórico para comprenderlo
y asimilarlo en toda su dimensión. La danza, como toda actividad humana, es
producto de la evolución. Partiendo de lo anterior mente expuesto el objetivo
de este trabajo es reflexionar sobre la importancia de la danza como
herramienta técnica y metodológica para la formación integral de los
educandos.

Los estudiantes a partir de los conocimientos que poseen de la vida práctica

definen a la danza como una manifestación que sirve para recrearse, ignorando
que el estudio apreciativo de la danza va más allá de simples movimientos
acompañados con sonidos musicales. A través de la danza como
manifestación artística los estudiantes pueden formar su gusto estético
utilizando el arte como vehículo para alcanzar una correcta Educación
Estética, la misma, nunca debe presentarse como un complemento de las
distintas facetas que integran la formación multifacético y armónico del
individuo. Abarca todas las esferas de la realidad, la naturaleza y el mundo de
los objetos creados por el hombre esta última parte es el medio circundante
que rodea al sujeto, lo bello no esta dado por la cantidad de objetos o
prendas, gestos, movimientos que pueda tener el individuo sino, por la
limpieza, el orden, la sencillez con lo que sepa utilizarlos, por eso tanto en la
vida diaria como en las obras de arte deben ser introducidos elementos de la
belleza utilizándolo de una forma creadora.

Géneros de la danza:
 Ballet: El ballet, danza académica, danza clásica o balé es un tipo de
danza y también el nombre de la técnica correspondiente. Según las
épocas, los países o las corrientes y el espectáculo, esta expresión
artística puede incluir: danza, mímica, y teatro, personas y maquinaria.
 Danza contemporánea: La danza contemporánea surge como una
reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de
expresarse más libremente con el cuerpo.

 Danza Barroca: es el arte coreográfico cultivado durante el periodo

histórico conocido como Barroco, aproximadamente entre 1600 y 1750.
Estrechamente ligada a la música barroca tanto por cronología como por
estilo, la danza barroca evolucionó en el marco del ballet cortesano, la
tragedia musical o la ópera-ballet. Llamada en su época la belle danse,
se ciñó al gusto de los investigadores y los historiadores de la danza que
rehabilitaron un arte y un estilo de danza que el ballet clásico y
el romántico habían simplificado y uniformado.
 Ballet moderno: El ballet moderno o ballet contemporáneo es una forma
de danza influenciada tanto por el ballet clásico como por la danza
moderna. Si bien adopta la técnica del ballet clásico, permite un mayor
rango de movimiento. Muchos de sus conceptos provienen de ideas e
innovaciones propios de la danza moderna del siglo XX.

 Tango: El tango es un género musical y una danza, característica de la

región del Río de la Plata y su zona de influencia, principalmente de las
ciudades de Buenos Aires y Montevideo. El escritor Ernesto Sabato
 destacó la condición de "híbrido" del tango.

 Flamenco: El baile y la música actual es el resultado de siglos de

evolución, integración y unificación de elementos de diversas culturas.
Con el desarrollo de la música flamenca surgió también el del
baile flamenco, que apareció por primera vez, de modo reconocible
 como una danza estructurada, en el siglo XVIII.

 Hip hop: El baile de hip-hop se refiere a estilos de baile urbano

interpretados principalmente con música hip hop o que han
evolucionado como parte de su cultura. Incluye una amplia gama de
estilos principalmente de breaking que se creó en la década de 1970 y se
hizo popular entre los equipos de baile en los Estados Unidos.

 Break dance: El break dance o el Bboying es una danza social que

forma parte de la cultura del Hip Hop junto con el Graffiti, Rap y Djing.
 Este elemento nace en las comunidades de los barrios neoyorquinos
como Bronx y Brooklyn en la década de 1970.

 Salsa: La salsa es un conjunto de ritmos afrocaribeños fusionados con

jazz y otros estilos. Su nacimiento ha sido muy debatido, pero se sabe
que procede de una fusión que llevaron a cabo los habitantes del Caribe
cuando escucharon la música europea para luego mezclarla con sus
tambores.

 New style: En los años 90s, con la evolución y el éxito creciente de la

escena Hip Hop y de sus nuevas tendencias musicales lo que generó un
 interés cada vez mayor por parte de la prensa y de la televisión, se creó
un nuevo estilo de danza calificada de nueva escuela (New School) que
ha dado nombre al New Style (de Nueva York) y L.A. Style (De Los
Angeles).

Elementos de la danza:
La danza se compone de diversos elementos básicos que se interrelacionan,
logrando transmitir emociones al público y para el mismo bailarín.
 Movimiento
 Ritmo
 Expresión corporal
 Espacio
 Estilo
El uso predominante de uno u otro elemento no es siempre parejo. En ciertos
bailes predomina el ritmo, en otros el uso del espacio, en otros el estilo, etc.
También es importante destacar que, de acuerdo con el tipo y género de baile,
se acentuará el uso de uno u otro elemento. Dentro del baile se van creando
nuevos géneros y variantes al crear nuevas coreografías y de esta forma se van
diversificando.
Cuando la danza se manifiesta con una intención determinada, diferente a lo
que es el puro bailar o como el equilibrio estético que es el ballet clásico, se
puede complementar con lo que se puede denominar "adicionales no
danzantes". Estos son: mímica, gesto simbólico, canto y palabra.
Refetencia:
http://eliasvillarreal.blogspot.com/
https://elflamencoensevilla.com/baile-flamenco-origen-y-tipos/
https://es.wikipedia.org/wiki/Hip-hop_(baile)
https://es.wikipedia.org/wiki/Tango
https://es.wikipedia.org/wiki/Danza_contempor%C3%A1nea
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_moderno
https://es.wikipedia.org/wiki/Danza_barroca
http://www.stravadanza.com/view.php?id=48
http://diarium.usal.es/isa_marcos/informacion/