José Domingo Beltetón Santamaría

Artista guatemalteco que desarrolló casi toda su actividad artística, desde sus comienzos
hasta sus últimos días en su verde región natal de Verapaz.

Nació en San Pedro Carchá, Alta Verapaz en diciembre de 1950, en una finca cafetalera y
dentro del seno de una familia numerosa dedicada a la docencia. Falleció en el año 2008.
Mantuvo una constante actividad artística en la producción de pintura, escultura,
arquitectura y diseño gráfico en su estudio – taller instalado en San Pedro Carchá, desde
donde promovió contacto con el movimiento artístico del país y el extranjero. Centró
también su actividad en el campo investigativo y narrativo, lo que le
permitió escribir temas diversos para algunos medios de comunicación.

Su formación artística fue autodidacta a base de experimentación y observación; no

obstante en 1979 y 1980 viajó a México, participando así mismo en un seminario sobre la
Evolución de la Arquitectura en el Museo San Carlos de la Universidad Autónoma de
México; muralismo mexicano y arte colonial.

Participó en varias exposiciones personales y colectivas en la Alianza Francesa, Galería

La Esmeralda en México; Bienales de arte Paiz, Escuela Nacional de Artes Plásticas,
Instituto Guatemalteco Americano , Instituto Guatemalteco de Turismo, Galerías del Arte
El Túnel, Galeria La Pradera, Museo Ixchel y Ciriacos.

Sus obras han participado en la Arte Subasta de Juannlo, del Club Rotario y Lago de
Amatitlán. En la ciudad de la Antigua Guatemala en las galerías El Sitio, El Sereno de los
Santos, Capuchinas y Festival Internacional de Cultura Paiz.
Innumerables exposiciones en san Pedro Carchá, Cobán, San Cristóbal Verapaz, Salamá,
Mazatenango, Quetzaltenango y otras ciudades del país. En Alemania en la Galería Im
GaBla y el Skulpturenpark Tennenlohe, Nurenberg.

Tuvo varios premios en pintura, escultura y diseño gráfico, mención honorífica en el

Certamen Centroamericano de Escultura y Premio Único en el II Festival de Arte en
Concreto, La Antigua Guatemala .

Obras de su producción artística forman parte de colección Bancafé, Banco G&T, Instituto
Guatemalteco Americano, Organización Paiz, Museo de Arte Moderno en Guatemala y
otras colecciones particulares en Guatemala, México, Italia, Bélgica, Canadá, España,
Francia, Alemania y Estados Unidos.

En Cobán fue fundador de tres galerías de arte y promotor en la apertura de otros

ambientes para actividades culturales. Creador y ejecutor de varios certámenes a nivel
regional y nacional. Fue también Jurado del Certamen Nacional Jóvenes que pintan de
Fundación Paiz y dictó conferencias en varias oportunidades.

Mantuvo contacto permanente con los artistas de la plástica mexicana a través del Jardín
del Arte de san Ángel y el Instituto Veracruzano de Cultura. En marzo de 2002 obtuvo
premio para realizar una escultura en Puerto Escondido, México; y en el Art Center Sidriff,
Texas, Estados Unidos.

Miembro cofundador del Museo Histórico de Alta Verapaz y de la Asociación de Artesanos

de la Verapaz. Creador del diseño y ejecutor de la Fuente de la Torre del Reloj en el
parque central de Cobán, que lamentablemente quedó inconclusa. Columnista de la
revista mensual Heraldo Verapacense e investigador cultural.

Al hablar de su obra, hemos de remontarnos a las antiquísimas leyendas provenientes de

una mezcla maya y de la época colonial guatemalteca, que pudo haber influido en su
concepción creativa y en su marcada tendencia al manejo de técnicas ancestrales como
la piedra y la arcilla, sin apartarse de la tecnología moderna, lo que en conjunto define la
característica de su obra monumental, de fuerte carácter; entre un movimiento de líneas
que en transposición da cómo consecuencia una elegante composición y atrayente
colorido en su pintura sobre una atmósfera densa que quizá alude al proceso resultante
entre lo natural y lo mítico, y en esencia la mezcla de dos culturas; la meso América y la
española.

En su constante expresión plástica utilizó diversos materiales como papel, tela, colores
pastel, óleo, acuarela, tintas y acrílicos en la pintura; mármol, granito, concreto, acrílico y
resinas sintéticas en la escultura y escultopintura; todo ello realizado con
preferente tendencia a lo monumental y con una aplicación compositiva ágil, de sutil
movimiento y exuberancia de líneas, contrastes y elementos en algunos casos.
Su polifacetismo lo mantuvo en constante experimentación plástica,realizando su obra
con tendencias que van desde el realismo, el realismo mágico y lo abstracto
figurativo. Pero en su ultima faceta artística, son los tecolotes el tema central de su
obra, dándole oportunidad de desplazar su creatividad y técnica en la pintura, la
escultura, y su integración a la arquitectura; su manejo en diversas modalidades, técnicas,
materiales y dimensiones.

Es entonces la integración de tecolotes en su obra más reciente, un logro concreto de una

constante evolución, resultado de un encuentro, con sello propio, intensamente
identificable, indiscutiblemente diferente alejado de canones convencionales y adopción
de estereotipos.
Tecolotes en Alemania
En abril de 2,001 fue seleccionado para participar en el II Festival de Arte en
Concreto realizado en los Jardines del Hotel Radisson de La Antigua Guatemala, con
participación de escultores de varios países, en el cual obtuvo el Premio Único que le dio
el pase a participar en el VI Festival de Arte en Nürnberg, Alemania.
Representó a Guatemala con la ejecución de una escultura en concreto cuyo tema
basó en la conceptualización del tecolote como elemento sui géneris de la idiosincrasia
guatemalteca con una expresividad y estilo propio inconfundible, característica que
provocó comentarios positivos de la critica local en cuanto a su originalidad y aplicación
técnica.
En el catalogo publicado para la ocasión, se hizo énfasis en señalar que el tecolote,
dentro del contexto de muchas culturas, representa la sabiduría, el mito y la fortuna; la
buena o mala suerte, lo sobrenatural y lo oculto; dependiendo por su puesto a que cultura
se haga alusión.

Sin embargo el artista soslayo cualquier estereotipo de estos, adoptado únicamente los
tecolotes como elemento representativo de la vida misma integrada a la materia Inerte,
para darle movimiento, presencia.

La Fuente de la Torre del Reloj

La Fuente de Torre del Reloj ha sido diseñada para convertirse en un atractivo para
los transeúntes en pleno corazón de la ciudad, en la cual podrán apreciarse efectos
modulados de iluminación cromática, caudales de agua en cascada, audio interior
para musicalización ambiental, relojes y campanadas cada hora en punto.

Su estructura compositiva esta conformada por tres secciones: la torre del reloj, su
base y el árbol. Las primeras dos secciones se concluyeron no así el árbol, cuya
elaboración la Municipalidad no determinó adjudicar su ejecución.

Indudablemente será en conjunto, una obra excepcional si las autoridades

municipales brindan todo su apoyo para que se realice tal como ha sido concebida,
porque constituye su realización un significativo preámbulo para el desarrollo cultural y
urbanístico de Cobán en este nuevo siglo, que se espera sea fructífero bajo la tutela
y total entrega de mujeres y hombres promisorios, creativos y emprendedores, cuyo
afán es hacer grandes nuestros pueblos castigados hoy por la carencia de sanos
distractores y motivaciones que hagan más agradables y placentera la convivencia de
sus habitantes.
Es necesario enfatizar que desarrollo no es solo remendar o pavimentar
calles, construir instalaciones deportivas y de servicios, edificios escolares y mercado,
que constituye la obra física utilitaria; desarrollo también es, en igual o mayor
importancia, la ejecución de obras que enaltezcan el espíritu y alimenten el
alma; obras culturales y artísticas que provean satisfacción de sana convivencia e
interrelación socio-cultural.

Nuestro mensaje va a las nuevas y futuras autoridades del municipio, en cuyas manos
esta el desarrollo integral de nuestros pueblos, través de la distribución equitativa de
los recursos para atención justa de todos los sectores y servicios.

Obras: