Antoni Gaudi

Mejor conocido por ser uno de los líderes

del modernismo catalán y el art noveau, la
fantástica obra de Gaudí se caracteriza
tanto por su uso de artes decorativas
tradicionales como vidrio soplado,
cerámica, y hierro forjado como por sus
formas excéntricas. Inspirándose de la
naturaleza, mitología y religión, su
asombroso uso del color es evidente en los
azulejos, ladrillos y piedras policromáticas
en proyectos como Casa Vicens, El
Capricho, Casa Batlo, Parque Güell y la
Sagrada Familia
Luis Barragán

Aunque la obra de Barragán usa planos

completos pintados de color brillantes y
contrastantes, nunca es incómodo de ver, ni
siquiera en el sol de verano mexicano.
Muros pintados de rosa y naranja brillante,
un pasillo amarillo inundado de luz, un
pedazo sólido de escarlata frente a un azul
fresco, un muro lila detrás de un cactus
verde – estas son solo unas cuantas de las
combinaciones con las cuales Barragán
intentó capturar su obsesión con la
"serenidad, silencio, intimidad y asombro,"
la cultura regional y el paisaje que lo rodea.
Michael Graves

Amo a Borromini y quiero incorporar algo

del sentido de riqueza de esa arquitectura
en mi obra, pero si tienes que pintarlo de
blanco y hacerlo plano, ¿cuál es el punto?"
El arquitecto americano conocido por
alejarse de las tradiciones del modernismo
utilizó colores vivaces y formas atrevidas en
sus obras pos-modernas, como la St.
Coletta School, Portland Building y el
Dolphin Resort en Disney World.
Theo Van Doesburg

El artista y arquitecto autodidacta Doesburg

aplicó sus ideas sobre el color con gran
vigor en los espacios que diseñó junto con
otros diseñadores, como el Café l'Aubette.
Las múltiples superficies y planos en el
espacio le permitieron jugar con cambios de
tonos, ángulos en contraste, elementos
horizontales y verticales, y geometría, todo
en colores primarios que simbolizaron la
abstracción pura
Peter Cook

"La Kunsthaus ofrece a la ciudad de Graz un

rostro rotundo que se ríe y guiña el ojo. Al
entrar, te topas con un elemento tentador
que te invita hacia lo desconocido. El
misterio aumenta en este profundo y
obscuro espacio..." Esto no es un proyecto
de Archigram en papel, es una galería de
arte público en Austria diseñada y
construida por CRAB Studio de Peter Cook.
El arquitecto no bromeaba cuando dijo
que los diseños de Archigram siempre
debían ser construidos: reconocido por su
paleta de colores y alegría radical, Cook no
teme utilizar libremente el color.
Richard Rogers

Tecnológica, funcionalista, adaptable y

colorida – la obra de Richard Rogers hoy
mantiene el mismo espíritu que el edificio
que lanzó su carrera: el Centre Georges
Pompidou. A primera vista, el museo parece
una masa gigante de pipas coloridas, pero
si ponemos más atención podemos
descifrar una meticulosa codificación de
color: azul para ventilación, verde para
plomería, amarillo y naranja para los
sistemas eléctricos, rojo para los
elevadores, y blanco para la estructura y
componentes de ventilación más grandes.