Dante Gabriel Rossetti

Dante Gabriel Rossetti (Londres, 12 de mayo de 1828 –

Birchington-on-Sea, Kent, 9 de abril de 1882) fue un poeta,
Dante Gabriel Rossetti
ilustrador, pintor y traductor inglés.

Índice
Biografía
Galería selecta
Véase también
Referencias
Enlaces externos

Biografía
Rosetti retratado porGeorge Frederick Watts.
Información personal
Nacimiento 12 de mayo de 1828
Londres, Reino Unido
Fallecimiento 9 de abril, 1882
(53 años)
Birchington-on-Sea, Kent,
Reino Unido
Nacionalidad Reino Unido de Gran Bretaña e
Irlanda
Religión Anglicanismo
Familia
Padres Gabriele Rossetti
Autorretrato, 1847, National Portrait Frances Polidori
Gallery, Londres.
Cónyuge Elizabeth Siddal
Educación
Hijo de un erudito emigrado italiano, Gabriele Rossetti, D. G.
Alma máter King's College School
Rossetti nació en Londres, Inglaterra y recibió el nombre de
Royal Academy of Arts
Gabriel Charles Dante Rossetti. Su familia y amigos lo llamaban
"Gabriel", pero en sus publicaciones ponía primero el nombre de Información profesional
Dante, debido a sus resonancias literarias. Era hermano de la Ocupación Pintor.
poetisa Christina Rossetti y del crítico William Michael Rossetti, y Obras
fue uno de los fundadores de la Hermandad Prerrafaelita, junto con
Ecce Ancilla Domini
notables
John Everett Millais y William Holman Hunt.
Rama militar Ejército británico
Desde muy temprana edad, mostró un gran interés en la literatura. Miembro de Hermandad Prerrafaelita
Como todos sus hermanos, aspiraba a ser poeta. Sin embargo,
Firma
también deseaba pintar, habiendo mostrado un gran interés en el
arte italiano medieval. Estudió con Ford Madox Brown, con quien
mantuvo una estrecha relación a lo largo de su vida. Estudió [editar datos en Wikidata]
idiomas en el King’s College y posteriormente en la Royal
Academy.

Después de la exposición de la obra de Holman Hunt La víspera de Santa Inés, Rossetti buscó la amistad de Hunt. La pintura
ilustraba un poema de un autor por entonces poco conocido, John Keats. El primer poema de Rossetti, The Blessed Damozel era una
imitación de Keats, así que creyó que Hunt podría compartir sus ideales artísticos y literarios. Juntos desarrollaron la filosofía de la
Hermandad de los prerrafaelitas. Rossetti estuvo siempre más interesado en la parte medieval del movimiento que en la moderna.
Estaba publicando traducciones de Dante y otros poetas italianos medievales, y su arte también buscaba adoptar el estilo de los
primitivos renacentistas italianos.

Las primeras grandes pinturas de Rossetti muestran algunas de las cualidades

realistas del movimiento prerrafaelita temprano. En 1849 pinta su primer lienzo
inspirado en los antiguos pintores italianos, La infancia de la Virgen. Al año
siguiente pinta Ecce ancilla Domini!, una representación de la Anunciación que
exaltaba la pureza. Es una interpretación moderna de la Virgen María y de la
Anunciación, en la que María es representada como una adolescente indiferente y
atemorizada, pálida no tanto por candor espiritual cuanto por consunción. Destaca el
uso del cabello pelirrojo, señal de sensualidad para el decadentismo y el simbolismo.
La presencia del lirio y de la cortina azul entre los tonos blancos son elementos
ulteriores que añaden contenido simbólico a la pintura. Su obra es intensamente
mística y primitiva, acercándose al eclecticismo de los nazarenos alemanes. Su
pintura incompleta Found (1854) fue la única dedicada a la vida moderna.
Representaba a una prostituta, sacada de la calle por un pastor que era su antiguo
enamorado. Sin embargo, Rossetti progresivamente prefirió imágenes simbólicas y
mitológicas a las realistas. Esto también puede predicarse de su poesía posterior
. La juventud de la Virgen María
(1849). Las modelos fueron: la
Aunque lo apoyó John Ruskin, las críticas que en el año 1850 recibieron sus pinturas madre del artista para Santa Ana y
hicieron que se retirara de las exposiciones públicas y se dedicara sobre todo a las su hermana Christina para la
acuarelas, que podían venderse en privado. Tomaba como asunto preferido los textos Virgen.1
de Dante, en particular de laVida nueva, que había traducido al inglés, y de la La
muerte de Arturo de sir Thomas Malory. Sus visiones de las historias artúricas y del
diseño medieval también inspiraron a sus nuevos amigos de aquel tiempo, como
William Morris y Edward Burne-Jones.

Estas tendencias se acrecentaron debido a ciertos acontecimientos de su vida privada, en particular por la muerte de su esposa,
Elizabeth Siddal, quien se suicidó ingiriendo láudano después de dar a luz a un niño muerto. Rossetti cayó en la depresión y enterró
la mayor parte de sus poemas inéditos en la tumba de su esposa, en el cementerio de Highgate. Idealizó su imagen como la Beatriz de
Dante en un buen número de pinturas, como El sueño de Dante ante la muerte de su amada (1856) y en Beata Beatrix (1863), obra
que marca el camino del pintor hacia una mayor ornamentación y simbolismo; esta pintura alegórica alude a la muerte de su mujer.
Representa a Elizabeth en una pose lánguida y sensual, con su cabello rojo natural recogido en un peinado deshecho; sobre sus manos
se está posando una paloma roja, símbolo de espiritualidad, que porta en el pico una ramita alusiva al láudano. A sus espaldas, una
escena difusa representa a dos personajes, quizá Dante y Virgilio. El complejo simbolismo del retrato es aún fuente de debate entre
los críticos.

Dejó la Hermandad Prerrafaelita en 1863, pero mantuvo su mismo estilo pictórico en obras posteriores: La novia (1865), La mujer de
la ventana, El vestido de seda azul(1868), May Morris (1872), La doncella herida (1879), Ensueño (1880), La pía (1881) y Juana de
Arco (1882). Monna Vana (1866) es el arquetipo de la feminidad decadente, el sujeto de la pintura es una mujer de belleza sensual y
andrógina que se cepilla el pelo rojo rodeada de composiciones florales. La rosa es la flor decadentista por excelencia. Pintó varias
veces el mito de Proserpina o Perséfone, raptada por el Hades, dios de los infiernos y que tuvo que liberarla, pero con la condición de
que no comiera nada en el regreso; Hades la engañó para que comiese seis semillas de granada, fruto de los muertos, que la obligaban
a volver seis meses cada año, uno por cada semilla. La diosa es representada según un canon común al romanticismo y al
 simbolismo: la mezcla de belleza y muerte se indica con el pelo negro y una pose sensual de
mujer fatal. En su mano, la granada alude al mito y también, en clave simbólica, a la muerte y
la sangre.

Su pintura influyó en el desarrollo del

movimiento simbolista europeo. Rossetti
representaba a las mujeres obsesivamente
estilizadas. Tendía a retratar a su nueva
amante, Fanny Cornforth como el epitome
del erotismo físico, mientras que otra de sus
amantes, Jane Burden, esposa de su socio de
negocios William Morris, la idealizaba como
una diosa etérea.

Durante este tiempo, Rossetti empezó a

obsesionarse con animales exóticos, y en
Ecce Ancilla Domini (1850),
particular con los wombats. Con frecuencia
Tate Britain, Londres.
pedía a sus amigos que se encontraran con él
Bocca Baciata (1859) marcó una
en la “Guarida del wombat”, en el zoo de nueva dirección en la obra de
Londres en Regent's Park, y allí pasaría muchas horas. Finalmente, en septiembre de Rossetti. La modelo para esta
1869 adquirió su primera mascota de wombat. Este, que vivió poco tiempo y al que pintura fue Fanny Cornforth.
llamó “Top”, a menudo lo llevaba a la mesa, y se le permitía dormir en el centro de
la mesa durante las comidas. De hecho, se dice que inspiró al lirón de Alicia en el
país de las maravillas, de Lewis Carroll.

Los amigos de Rossetti consiguieron que exhumara los poemas de la tumba de su esposa y los publicara: Poems (Poemas, 1870);
fueron muy controvertidos y atacados como el epítome de la “escuela de la poesía carnal”. Ofendía su erotismo y sensualidad. Un
poema, Nuptial Sleep (Sueño nupcial), describía a una pareja que se quedaba dormida después de hacer el amor. Esta era parte de la
secuencia de sonetos de Rossetti The House of Life (La casa de la vida), una serie de poemas que trazaban el desarrollo físico y
espiritual de una relación íntima. Rossetti describe la forma de soneto como el “monumento al momento”, pues busca contener los
sentimientos de un momento fugaz, y reflejar su significado. Este fue el mayor logro literario de Rossetti. En 1881 publicó Ballads
and Sonnets (Baladas y sonetos).

Rossetti también típicamente escribió sonetos para sus pinturas, tales como Astarte Syriaca. Como diseñador, trabajó con William
Morris para producir imágenes paravidrieras y otros elementos decorativos.

Hacia el final de su vida, Rossetti cayó en estado mórbido, oscurecido por su drogadicción y su creciente inestabilidad mental,
posiblemente empeorada por su reacción a los salvajes ataques de la crítica sobre su poesía desenterrada (1869). Pasó sus últimos
años retirado, como un recluso. Murió en Birchington-on-Sea, Kent, Inglaterra. El pintor, Rossetti, fue uno de los más conocidos en
su época, y su producción fue muy abundante gracias a la magia de sus pinceles.

Galería selecta
 La melodía de las Siete Torres El Santo Grial, Ilustración para Goblin Market
(1857), acuarela, Tate Britain. 1860. and Other Poems (1862), primer
libro de poemas de Christina
Rossetti

Cómo Sir Galahad, Sir Bors y Sir Percival Encontrada (1865– La hoja del rosal, 1865 La doncella
se alimentaron con el Sanc Grael; sin 1869, inacabado), afortunada
embargo, la hermana de Sir Percival Museo de Arte de (modelo: Alexa
murió en el camino (1864), acuarela, Tate Delaware. Wilding).
Britain

Lady Lilith (1867), Lady Lilith (1868), Beata Beatrix (1864– Jane Morris (El vestido
Museo Metropolitano Museo de Arte de 1870), Tate Britain de seda azul) (1868),
de Arte (modelo: Fanny Delaware (Fanny (modelo: Elizabeth óleo sobre lienzo,
Cornforth). Cornforth, retocado en Siddal) Kelmscott Manor
Kelsmcott entre 1872 y
1873 con el rostro de
Alexa Wilding)2
 Pia de' Tolomei (1868–1880), Proserpina La viuda romana (1874), Retratos de la hermana del
Spencer Museum of Art, (1874) Museo de Arte de artista, Christina, y de su madre
Universidad de Kansas (modelo: Ponce, Ponce. Frances (1877)
modelo: Jane Morris) Jane
Morris)

Una visión de
Fiammetta
(1878), colección
de Andrew Lloyd
Webber (modelo:
Marie Spartali
Stillman)

Véase también
Hermandad Prerrafaelita

Referencias
1. Marsh (1996), p. 16
2. «Lady Lilith, Dante Gabriel Rossetti, 1868»(http://www.rossettiarchive.org/docs/s205.rap.html).

Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una galería multimedia sobreDante Gabriel Rossetti.
Wikiquote alberga frases célebres de o sobreDante Gabriel Rossetti.
Obras de Dante Gabriel Rossettien el Proyecto Gutenberg.

Project Gutenberg e-text of Dante Gabriel Rossetti'sThe House Of Life

El archivo Rossetti. Todos sus escritos y pinturas.
Ten Dreams Galleries
 Exposición de Rossetticon casi doscientas obras
Website sobre la esposa de Rossetti, Elizabeth Siddal
La obra de Dante Gabrielle Rossetti

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