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FACULTAD DE ARQUITECTURA

ESCUELA ACADMICO PROFESIONAL DE ARQUITECTURA

ENSAYO

ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO O RENACENTISTA

AUTOR:

FLORES RAMIREZ, WALDIR RAY

ASESORA:

SOLIS ZELADA, Fresia Silvana

Huaraz Per

2017
INDICE
INTRODUCCION

Es aquella producida durante el periodo artstico del Renacimiento europeo, que abarco los
siglos XV y XVI. Se caracteriza por ser un momento de ruptura en la Historia de la Arquitectura,
en especial con respecto al estilo arquitectnico previo: el Gtico; mientras que, por el contrario,
busca su inspiracin en una interpretacin propia del Arte clsico, en particular en su vertiente
arquitectnica, que se consideraba modelo perfecto de las Bellas Artes.

Produjo innovaciones en diferentes esferas: tanto en los medios de produccin (tcnicas y


materiales constructivos) como en el lenguaje arquitectnico, que se plasmaron en una
adecuada y completa teorizacin.

Otras de las notas que caracteriza este movimiento es la nueva actitud de los arquitectos, que
pasaron del anonimato del artesano o a una nueva concepcin de la profesionalidad, marcando
en cada obra su estilo personal: se consideraban a s mismos, y acabaron por conseguir esa
consideracin social, como artistas interdisciplinares y humanistas, como corresponda a la
concepcin integral del humanismo renacentista. Conocemos poco delos maestros de obras
romnicos y de los atrevidos arquitectnicos de las grandes catedrales gticas; mientras que no
solo las grandes obras renacentistas, sino muchos pequeos edificios o incluso meros proyectos,
fueron cuidadosamente documentos desde sus orgenes, y objeto del estudio de tratadistas
contemporneos.

En los primeros momentos de la colonia se desarroll el llamado estilo renacentista, que


en Europa se haba producido siguiendo la corriente del renacimiento italiano. Este estilo se
caracteriz por el empleo de adornos y filigranas que hacan desaparecer las lneas
arquitectnicas dndole al edificio la semejanza de un trabajo de cincelado de platera, de ah el
nombre de plateresco y donde se confunde el arte gtico, el arbigo y el romnico de la poca
colonial, desde el siglo XVI hasta mediados del siglo XVII. Son magnficas muestras de ste estilo
en Lima las portadas de la Catedral de Lima y de la Casa de Pilatos. En Ayacucho la portada de
las iglesias de San Francisco y La Merced.
La Arquitectura del Renacimiento estuvo bastante relacionada con una visin del mundo
durante ese perodo sostenida en dos pilares esenciales: el clasicismo y el humanismo.

Hay que destacar que los ideales y valores renacentistas no pudieron surgir totalmente
desvinculados del acervo medieval que le precedi, sin embargo, los conceptos que subyacen a
este estilo arquitectnico se construyeron sobre la consciente y efectiva ruptura de la
produccin artstica de la Edad Media, en especial del estilo gtico, Podemos analizar las
siguientes caractersticas generales:

Bsqueda del ideal clsico: A travs del clasicismo, los hombres del Renacimiento miraban hacia
el mundo greco-romano como modelo para su sociedad contempornea, buscando aplicar en la
realidad material cotidiana aquello que consideraban que perteneca a un mundo ms idlico
que real.

En este sentido, la Arquitectura, en especial, intent concretar conceptos clsicos como la


belleza, surgiendo as la teorizacin y ordenacin del movimiento, fundamentado en la
Arquitectura clsica griega y romana. Segn los tericos renacentistas ste era el camino idneo
para alcanzar el mundo ideal.

Visin profana sobre temas religiosos: Los valores clsicos, desde el punto de vista del
cristianismo, de enorme influencia en este perodo (teniendo l cuenta que el Renacimiento
surge en Italia, donde la presencia de la Iglesia Catlica fue decisiva para el Arte), eran
considerados paganos y de carcter pecaminoso. Para superar esta censura de la Iglesia Catlica,
se integr la visin del mundo cristiano con el proyecto de recuperacin de los ideales clsicos,
a travs de escenas desacralizadas y edificios hechos a la medida del hombre. Esta fue otra de
las innovaciones del movimiento.

Influencia de la naturaleza: La naturaleza era vista como la creacin suprema de la obra de Dios
y el elemento ms prximo a la perfeccin (otro de los ideales que haba que buscar a travs de
la esttica clsica). As, se pasa de la bsqueda de la inspiracin en la naturaleza, a la inspiracin
en las formas de la propia naturaleza, tal como proponen los clsicos, convirtindose esto en un
valor autnomo.

Antropocentrismo y humanismo: Adems de la naturaleza como creacin perfecta, se vuelve la


mirada al ser humano: se deja atrs el teocentrismo medieval para entrar en el
antropocentrismo. El hombre se analiza, en vez de como ser creado a imagen y semejanza de
Dios, como medida y referencia del Universo. As, ser el objeto central de la manifestacin
artstica, con una importancia an mayor que durante la Antigedad clsica. El humanismo,
como corriente filosfica, se manifest como un sentimiento comprometido con la
representacin del hombre en el Universo, que as reafirmaba su presencia. Propugnaba la
filosofa humanista el estudio de la naturaleza como instrumento para llegar al conocimiento,
ms del Universo en conjunto, que de las cosas singulares.

Un dato importante en la definicin de espacialidad del Renacimiento es la incorporacin de


la perspectiva como instrumento del proyecto arquitectnico y la nocin de diseo como forma
de conocimiento. La principal ruptura con el espacio medieval se produce en el momento en
que los arquitectos del Renacimiento pasan a disear en sus edificios un desarrollo en el que las
reglas del diseo son fcilmente asimilables por los usuarios del mismo. A partir de un anlisis
objetivo del espacio, presidido por un cierto sentido emprico, llegan a conclusiones que
impondrn el propio ritmo del edificio y su entorno.
El dominio del lenguaje clsico, para hacer llegar estos efectos tiles en los edificios, hace posible
el estudio de la perspectiva. Como resultado, surge una arquitectura insertada en un espacio
perspectivo, integralmente aprehendido por el observador y cuyas relaciones proporcionales se
muestran de forma analtica y objetiva.

Estas nuevas relaciones espaciales son especialmente evidentes comparadas con el espacio
presente en las catedrales gticas. En ellas, la intencin arquitectnica es que el observador,
desde el momento en que entra en el edificio, sea dominado por el espacio e instintivamente
alce su mirada hacia la cima, procurando as un movimiento ascendente en busca de la figura de
Dios. En otras palabras, toda monumentalidad de este espacio gtico tiene una funcin, entre
otras, que es poseer la voluntad del individuo y determinar sus deseos, la funcin de su estancia
y el uso del edificio. En el espacio renacentista, la intencin es justamente la contraria: el edificio
no domina al individuo, sino que ste reflexiona sobre su espacialidad y la maneja. Se traslada
el concepto de una arquitectura a la medida de Dios a la de una a la medida del hombre.

LA TRATADSTICA RENACENTISTA INSPIRACIN VITRUVIANA

Leonardo da Vinci fue uno de los artistas que se inspiraron en Vitrubio. Este diseo, el Hombre
de Vitrubio es la interpretacin de Leonardo para las reglas de proporcin definidas por Vitrubio
en sus Diez libros de arquitectura.

La recuperacin del ideario de la arquitectura clsica, introducida por la cultura del


Renacimiento, debi necesariamente trascender de la mera observacin de la realidad. La
arquitectura producida por los artistas renacentistas, humanistas en general, procuraban
mantener una imagen erudita y literaria, ms all de la mera reproduccin de las ruinas greco-
romanas. Los arquitectos creaban siempre en busca de un modelo ideal, en detrimento de los
modelos existentes (con gran nmero de ruinas en especial en Italia). Estos modelos ideales o
idealizados fueron sistematizados y plasmados de forma terica, en lo que dar origen a los
tratados de Arquitectura clsica de la poca.

Sin duda, para la creacin del modelo terico, la observacin de las ruinas fue la inspiracin
predominante de los primeros arquitectos renacentistas italianos, pero a medida que el
Renacimiento evolucionaba, los estudiosos, pasarn, sistemticamente, de ofrecer o recuperar
los cnones y obras tcnicas del clasicismo a redactar sus propios tratados del estilo, que,
aunque basados en el clasicismo, llegan a ser efectivamente anti-clsicos.

Es destacable para la formacin de la tratadstica renacentista la preservacin de los diez libros


de De Architectura del arquitecto romano Marco Vitrubio, del siglo I a. C., bsicos para la
difusin de las ideas de canon y orden. ste fue el nico tratado del perodo clsico que
sobrevivi tras la cada de Roma, durante la Edad Media, habiendo sido copiado y conservado,
de forma fragmentaria en general, en las bibliotecas de los monasterios. Por eso, a medida que
los volmenes eran copiados y traducidos, los diseos y dibujos que componan los tratados
fueron perdindose, por lo que el contenido del tratado se convirti con el paso del tiempo en
confuso y en ocasiones, contradictorio. Por este motivo, gran parte del esfuerzo de los
tratadistas renacentistas sera el recuperar el contenido perdido, llegando para su consumacin
a aventurar patrones que en modo alguno existan en el texto original.

El tratado vitruviano, como nico gran referente terico de la arquitectura clsica, y pesar de su
carencia de contenido, sirvi de base para todos los principales estudios realizados por el
Renacimiento. Por ejemplo, un trabajo ntidamente derivado del vitruviano son los diez libros
de Leon Battista Alberti, conocidos como De re aedificatoria.
LOS TRATADOS Y LA POSICIN SOCIAL DEL ARQUITECTO

La bsqueda del ordenamiento clsico en la tratadstica del perodo. Esta imagen forma parte
de un tratado de Vignola (Las reglas de los cinco rdenes de la Arquitectura).

Junto a la inspiracin vitruviana, un elemento que va a caracterizar los principales tratados


renacentistas (especialmente aqullos que fueron redactados en los primeros momentos del
Renacimiento) es el hecho de que sus autores procuraban, en ocasiones con una preocupacin
mayor que el afn investigador, posicionar al arquitecto como una figura tpicamente
perteneciente a la lite fundamental en cualquier estructura social. Tal determinacin en cuanto
a la profesin no es, claramente un caso de mero corporativismo de aquellos tratadistas, sino
un fenmeno que est absolutamente ligado a la ascensin social que el artesano convertido
a artista sufre (vase en las prximas secciones para un anlisis ms profundo de esta situacin).
En este sentido, los tratados sirven de modo efectivo como medios de propaganda del nuevo
profesional, en oposicin a la visin tradicional (que asociaba inexorablemente el arquitecto a
las actividades manuales y por tanto, populares y anti-intelectuales). La constatacin de esta
modificacin en la categora de los arquitectos como artistas nobles e intelectuales, diferente
de los meros artesanos de origen popular tambin se evidencia cuando se verifica para
quienes estaban escritos estos tratados: en general, eran dedicados a la nobleza (o un noble en
particular), posean un estilo refinado y abordaban cuestiones directamente de inters pblico
de los prncipes que componan la estructura poltica italiana.

A pesar de que la Arquitectura romana tambin se preocup de esta cuestin (El tratado
vitruviano resalta este dato, visto que estaba concebido como una carta dirigida al emperador),
la manifestacin de este deseo de afirmacin social por parte de los arquitectos renacentistas
es un elemento nuevo de este perodo cuando se compara con la forma de produccin artstica
medieval. sta se caracterizaba por la creacin colectiva (y annima, por excelencia) y dominada
por la cultura del saber fazer. Los tratados formalizan el deseo del hombre renacentista de
manifestarse como individuo ante el mundo y colaborador necesario para contextualizar la
Arquitectura como disciplina acadmica.

Toda esta teora se fija claramente en la ya citada obra albertiana De re aedificatoria. En ella,
Alberti expresa esta nueva visin del arquitecto cuando declara categricamente que "el
arquitecto es el brazo del prncipe". Retoma la interpretacin vitruviana de la arquitectura y
afirma que sta no se limita a la mera construccin, porque la verdadera arquitectura est
dotada de virtud, concepto clsico asociado al dominio de los hombres. Si la Arquitectura es
virtuosa, naturalmente sirve como pieza del juego poltico, ya que tal dominio de los hombres
forma parte de la formulacin de la poltica clsica (fundada en la idea de ciudad como lugar de
convivencia y germinadora de la poltica). En conclusin, el estudio riguroso que hacen de los
rdenes arquitectnicos clsicos est siempre, segn su concepcin, ligado a esta caracterstica
virtuosa de la arquitectura. La esttica del Renacimiento es, por lo tanto, tambin un reflejo de
un determinado pensamiento poltico.
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA RENACENTISTA

Santa Mara de la Consolazione en Todi: Tpica iglesia de planta central, tipologa extendida en
el Renacimiento.

La Arquitectura renacentista se desarrolla a partir del siglo XV principalmente en Italia. Es comn


atribuir el lugar de gnesis a la ciudad italiana de Florencia, ciudad donde el gtico apenas haba
penetrado, en el momento de la construccin de la cpula de la Catedral de Santa Mara del
Fiore proyectada por Filippo Brunelleschi. Tal episodio no slo es un mero cambio en el perfil
estilstico que predominaba en el escenario arquitectnico florentino, sino la demostracin clara
de la ruptura que vendra posteriormente en la propia forma de producir la arquitectura,
abriendo camino para, no slo redescubrir el clasicismo, sino tambin para la promocin de la
tratadstica y para una teorizacin indita sobre el tema. Son muchos los estudiosos que afirman
que Brunelleschi construy, de hecho, no slo una cpula, sino el concepto de un nuevo tipo de
arquitecto: altera las reglas de la construccin civil iniciando un proceso que, gradualmente,
separar al proyectista del constructor.

Un hecho a destacar en la produccin de Brunelleschi es que se manifiesta ms importancia en


el campo de la construccin que en el del estilo. Se asimila esto cuando se observa la obra en su
conjunto, percibindose que, a pesar de querer seguir la canonizacin clsica, se produce un
edificio que no es completamente comprometido con dichas reglas clsicas. Esto es causado por
la carencia del arquitecto de conocimiento profundo de las normas clsicas, al que acceda ms
por la observacin de las ruinas romanas existentes que por el estudio de los tratados.

Asimismo, Brunelleschi inicia una tradicin que se separa al arquitecto de los antiguos gremios
medievales y cuya profesionalizacin es cada vez ms patente en la poca, afirmndose como
intelectuales alejados de la construccin propiamente dicha. Muchos crticos que analizan el
fenmeno desde una ptica marxista identifican aqu el momento en el que la incipiente
burguesa toma de las clases populares el dominio de los medios de produccin (dejando stas
de poder construir y pasarn a poder disear), posibilitando as un proceso de explotacin del
proletariado por el capital, que se recrudecer durante la Revolucin Industrial.

La catedral de Santa Mara del Fiore fue inicialmente ejecutada en estilo tardo-romnico, pero
su construccin dur varias generaciones (fue iniciada en 1296 y a la muerte de Brunelleschi, en
1446, an no se haba concluido). No fue un edificio proyectado: su diseo y su construccin se
armaron de forma paralela. Aunque exista un plano general para su forma y distribucin
interna, los detalles constructivos, segn era corriente en la prctica edificativa medieval, iban
siendo resueltos a medida que avanzaba la construccin, en la propia obra. Por tanto, a pesar
de que la necesidad de construir una gran cpula sobre un determinado punto de la iglesia
preexista, la forma de la misma no haba sido decidida de antemano. Cuando lleg el momento
de erigirla, los artesanos florentinos se encontraron con un vano de 40 metros, imposible de
cubrir con las tcnicas constructivas tradicionales.

La solucin encontrada en 1418, cuando la Repblica de Florencia ya mostraba claras


intenciones de manifestar su poder econmico en la arquitectura de la ciudad con lo que la
catedral se convirti, por tanto, casi en una tarjeta de visita, fue promover una especie de
concurso de ideas para la conclusin del templo, que conllevaba, claro est, la solucin al
problema de la cpula. Filippo Brunelleschi, que era, en la poca, un artesano relativamente
reconocido, acept el desafo. Decidi, para ello, viajar a Roma en busca de inspiracin. Roma,
en ese perodo, era el lugar del mundo en el que las ruinas de la Antigedad clsica eran ms
visibles, casi integradas en el paisaje. La principal fuente de inspiracin para Brunelleschi fue el
Panten de Agripa: una estructura con un dimetro similar al de Santa Mara dei Fiori, rematado
con una cpula en arco pleno. Brunelleschi no slo observ la solucin constructiva utilizada en
el Panten, sino que comenz a estudiar las relaciones estilsticas, proporcionales y formales
entre los diferentes elementos que componan ese espacio. Y fue efectivamente esta actitud la
que hizo que se gestara el espritu del Renacimiento: un individuo observa una determinada
realidad a travs del deseo y de la intencin con la que interfiere en aquella realidad antigua
para buscar soluciones tiles aplicables a la realidad moderna. Brunelleschi no tena plena
conciencia de la teora clsica, pero reconoci un modelo estilstico que usara para construir e
idear su propia arquitectura.

A su vuelta a Florencia, lleno de esa experiencia con el mundo clsico, Brunelleschi propuso una
solucin para la catedral florentina: una gran cpula de 42 metros rematada por una linterna,
basndose en sus pesquisas en Roma. Pero no se limit a reproducir el modelo romano, sino
que propuso una forma totalmente innovadora: su cpula sera la primera con tambor octogonal
de la historia de la arquitectura. Esta cpula posee una funcin esttica (bella pero austera, sin
dar sensacin de pesadez), pero tambin una funcin ideolgica: representa la unidad cristiana.
Para su construccin, Brunelleschi utiliz un juego de doble cpula, una interna y otra externa,
formadas por dos capas construidas con dos roscas de ladrillo separados por una rosca de ladrillo
a perpiao, que avanzan en forma de espiral que hace ms rgido el conjunto a la vez que
configura un espacio como cmara de aire que da ligereza a la cpula, dibujando a la vez hilos
directores y rematada con linterna.

Brunelleschi, por lo tanto, quedar en la Historia del Arte como el responsable de haber trazado
el camino que prcticamente todos los arquitectos del Renacimiento seguirn para realizar sus
obras. Como se ha dicho antes, sin embargo, el arquitecto florentino no tena pleno
conocimiento de los diferentes rdenes sistematizados en el lenguaje clsico, lo cual se pone en
evidencia cuando acaba creando un lenguaje arquitectnico propio, en el que los elementos
clsicos aparecen, pero no responden al estilo antiguo.

Los arquitectos que siguieron este mtodo trazado por Brunelleschi fueron sin embargo
responsables de la plena recuperacin del lenguaje clsico. El dominio del clasicismo se logr de
hecho a lo largo del siglo XV (aunque su sistematizacin definitiva no lleg hasta la publicacin
del tratado de Sebastiano Serlio en el siglo siguiente) y encontr en Donato Bramante a su figura
ms paradigmtica. Para entonces (especialmente despus de que Alberti expusiera su teora
de la arquitectura en su tratado De re aedificatoria) ya se conocan de modo ms fehaciente las
formas constitutivas de las arquitecturas griega y romana como posibilidades de composicin, y
tanto sus soluciones concretas como la sntesis espacial propia de la arquitectura clsica eran,
en general, conocidas. As, los arquitectos renacentistas tuvieron a su disposicin todo el
potencial creativo que ofrecan el lenguaje y la tcnica clsicas y el espritu de su poca. El
lenguaje arquitectnico del Renacimiento se expres a travs, no de las copias de los clsicos,
sino de su superacin.

Tambin destacaron en esta poca dos arquitectos de palacios florentinos: Michelozzo (Palacio
Medici Riccardi, 1444) y Bernardo Rossellino (Palacio Rucellai, 1446-1451 -sobre un diseo inicial
de Alberti-); y otros en torno al ncleo veneciano, como Pietro Lombardo.
BRAMANTE Y LA FASE MADURA DEL RENACIMIENTO

Es justamente en la obra de Donato Bramante donde este espritu se concreta de una forma ms
ntegra, lo que hace de l la figura que representa el paso del Quattrocento al Cinquecento, en
lo que se suele denominar fase madura del Renacimiento. Bramante logr demostrar, a travs
de sus proyectos en palacios o iglesias, que no slo conoca las posibilidades del lenguaje clsico,
sino que tambin entenda las caractersticas y el ambiente de su poca, ya que fue capaz de
aplicar el conocimiento antiguo a una forma nueva, indita, sobresaliente y, sobre todo, clsica.
Su Tempietto o Templete de San Pietro in Montorio, en Roma (1502-1510), es prcticamente
una relectura (aunque no una copia) de los templos de planta central, circulares, a su vez
derivados del tholos griego, tpicos de un cierto perodo de la arquitectura romana (por ejemplo,
el Templo de Vesta, en la misma ciudad de Roma). El modesto tempietto es casi una maqueta
base del gigantesco proyecto (en construccin desde 1506) de la cpula de San Pedro, con una
cpula Panten (43,44 metros), a la de Santa Sofa de Constantinopla (32 metros) y a la de
Brunelleschi en Florencia (41 metros). Ms tarde, en poca barroca, el arquitecto ingls
Christopher Wren hara a su vez una relectura de la obra de Bramante y Miguel ngel, y
propondra una nueva forma en la catedral de San Pablo de Londres (32 metros, 1676), y lo
propio hicieron en poca neoclsica Francisco Cabezas y Francesco Sabatini en San Francisco el
Grande (Madrid, 33 metros, 1760-1784); demostrando la potencialidad del proceso de creacin
renacentista (que va de la esttica de los edificios al pensamiento arquitectnico), para
adaptarse a nuevos estilos en pocas posteriores. (42,5 metros) de dimensiones comparables a
la del Bramante tambin populariz otra forma profundamente clsica que fue desarrollada y
explorada posteriormente. Est inspirada en los arcos de triunfo romanos y fue brillante por sus
caractersticas compositivas aplicadas a los proyectos de palacios y villas, piezas clave del
Renacimiento en la arquitectura civil.

La principal imagen de este estilo bramantino se encuentra en las tradas de aberturas


adornadas con arcos, dos de los cuales estn a la misma altura y con el central mayor, el
denominado sistema de orden ms arco, basado en la combinacin del orden arquitectnico
clsico y el arco de medio punto. Frente al problema, entonces, de conectar en una misma
unidad dos entidades espacialmente similares, pero de diferentes dimensiones, la solucin fue
emplear dos sistemas de orden ms arco de diferentes dimensiones siguiendo la norma de que
el extrads del arco del sistema de menor dimensin fuese tangente a la moldura inferior del
entablamento del orden mayor.

La superacin de los clsicos, manteniendo siempre la bsqueda del clasicismo tpica del
perodo, se dio especialmente en la medida que los arquitectos propusieron soluciones
espaciales clsicas para proyectos nuevos (como en los grandes palacios, diferentes de las
construcciones romanas, o en las nuevas catedrales o baslicas). Elementos como las bvedas y
las cpulas se usaron de una forma nueva, y se emplearon los rdenes (jnico, corintio, etc.)
caractersticos de la arquitectura de la Antigedad.

A medida que el dominio del lenguaje clsico evolucionaba, fue creciendo en los arquitectos
renacentistas un cierto sentido de liberacin formal de las encorsetadas reglas del clasicismo,
de forma que el eventual deseo de superacin (que siempre existi en mayor o menor medida)
cambi de ser un elemento fundamental a ser fruto de la nueva produccin de estos autores.
Tal fenmeno, considerado ya como un anuncio del movimiento esttico que, aos ms tarde,
se concretara en el Barroco, ganara fuerza especialmente en las primeras dcadas del siglo XVI.
El Cinquecento fue un momento en que la intencin de sistematizar el conocimiento de los
cnones clsicos estaba plenamente superada, a travs de los tratados de Sebastiano Serlio o
Jacopo Vignola. As, los elementos compositivos del clasicismo dejaron de usarse en edificios
como experimentacin "en busca de lo clsico", sino partiendo de su plena conciencia, en "busca
de su innovacin".

En un primer momento, se siguieron fielmente las reglas clsicas de composicin, pero


ampliando enormemente su mbito de aplicacin. Las reglas clsicas se aplicaron en especial en
las grandes obras pblicas, los grandes palacios y templos religiosos (los edificios considerados
"nobles", dignos de recibir el status de arquitectura segn el punto de vista clsico). Por ello,
aparecieron nuevas combinaciones de elementos. Andrea Palladio fue el principal exponente de
esta nueva forma de trabajar con el lenguaje clsico, como se hace patente en sus proyectos de
"villas" en los alrededores de las ciudades italianas. La arquitectura de Palladio fue de tal modo
peculiar y destacada con respecto a la de sus antecesores que su mtodo de trabajo acab
creando un nuevo estilo: el palladianismo. Dicho estilo se caracteriza por la aplicacin de la
planta central en proyectos residenciales (como en las villas) y por un cierto tipo de
ornamentacin de carcter sinttico (denominada arquitectura de superficie), entre otros
fundamentos. El propio Palladio fue autor de un tratado bastante completo sobre arquitectura
clsica, en el que expuso su modo de pensar y su perspectiva sobre esta cuestin.

LOS GRANDES MAESTROS Y EL FIN DEL RENACIMIENTO

El Manierismo fue el movimiento artstico producido durante el Cinquecento y cuya formacin


se da en las primeras dcadas del siglo XVI y se extiende hasta comienzos del siglo XVII. Evidencia
la intencin por parte de los arquitectos, humanistas y artistas del perodo de un arte, que,
aunque en esencia siguiera al clasicismo, posea un contenido bastante anti-clsico. En el
Manierismo por lo tanto se desarrolla la innovacin constructiva confrontndose con la
arquitectura clsica, ya plenamente conocida.

Una vez gastado el impulso de la tratadstica, que, dotada de cierta homogeneidad a la


arquitectura mediante la imposicin de unas determinadas reglas, surgi una nueva generacin
de arquitectos, fuertemente individualistas, que supone de hecho un puente entre el
Renacimiento y el Barroco.

La actividad arquitectnica de Miguel ngel supuso la culminacin y superacin del clasicismo


de la fase madura o de Bramante, y puede calificarse de ms clsica en San Pedro o en el Palacio
Farnese y ms manierista, por ejemplo, en la famosa escalera de la Biblioteca Laurentina). De
modo similar a lo que ocurri en pintura o escultura (donde es ms clara la imitacin de
su maniera), los arquitectos italianos de mediados del siglo XVI, algunos de ellos salidos de Roma
cuando el saco y repartidos por el resto de las ciudades italianas, procuraban desafiar los
cnones clsicos. Los principales exponentes de este nuevo estilo fueron (adems del citado
Andrea Palladio y el ncleo veneciano) Giulio Romano (Palacio del T, Mantua, 1534),
Bartolomeo Ammannati (reforma del Palacio Pitti, 1558-1570), Antonio Sangallo el joven (Villa
Farnese, Caprarola, 1559), Vasari (Galera Uffizi, Florencia, 1560-1581), o Jacopo Vignola con la
Iglesia del Ges (1568), esta s en Roma, sede y modelo exportado de las numerosas iglesias
jesuticas de la crecientemente influyente Compaa de Jess, cuya fachada se debe a Giacomo
de la Porta (1578, que inspir posteriormente a Carlo Maderno). En sus obras, son constantes
las referencias a los elementos compositivos clsicos, pero en forma "desconstruda" y casi
irnica. Convierten al interior patrones decorativos de ventanas que deberan estar colocadas
en el exterior, juegan con los efectos de la ilusin ptica proporcionados por la perspectiva, a
travs de volmenes dimensionados inusitadamente, etc. El mismo sentido, llevado a un
extremo, tuvieron los extravagantes jardines de Bomarzo.

La profundizacin en los caracteres propios de las construcciones manieristas supuso el germen


del nacimiento del Barroco, que, si superficialmente se considera como ruptura del ideal clsico
propuesto por el Renacimiento, realmente constituy la reaccin al agotamiento de ste, ya
anunciado por el Manierismo.

1 etapa: Estilo plateresco

En Espaa, el Renacimiento comenz a insertarse en las formas gticas en las ltimas dcadas
del siglo XV. El desarrollo del Renacimiento se produjo principalmente por arquitectos locales.
De esta manera, se cre una corriente puramente espaola del estilo, que se vio influenciada
por la arquitectura del sur de Italia (dominios de la Corona de Aragn en esa poca). Este estilo
espaol llamado plateresco, combinaba las nuevas ideas italianas con la tradicin gtica
espaola, as como la idiosincrasia local. El nombre proviene de las extremadamente decoradas
fachadas de estos edificios, que se asimilaban al intrincado y detallista trabajo de los plateros.
Vase tambin: Gtico isabelino

2 etapa: Purismo

Con el paso de las dcadas, la influencia del Gtico fue desapareciendo, llegndose a alcanzar
un estilo ms depurado y ortodoxo, desde el punto de vista del Renacimiento. El purismo se
caracteriza por una mayor austeridad decorativa, que se limita a algunos elementos concretos,
generalmente de inspiracin clsica. Hay un cierto cansancio de la exuberancia decorativa a
mitad del siglo XVI y se imponen los edificios de aspecto ms sereno, armnico y equilibrado.
Algunos arquitectos consiguen reciclar su produccin tardo-gtica para iniciarse en este nuevo
estilo: tal es el caso, por ejemplo, de Alonso de Covarrubias, Rodrigo Gil de Hontan y Pedro
de Ibarra. El centro de la produccin renacentista se localiz en Andaluca con Diego de Si lo
(fachada de la Catedral de Granada y Sacra Capilla del Salvador de beda); Pedro Machuca
(Palacio de Carlos V en Granada), el arquitecto ms decididamente clsico; Andrs de Vandelvira
(Catedral de Jan y de Baeza) y Diego de Riao (Ayuntamiento de Sevilla).

3 etapa: Estilo herreriano

A mitad del siglo XVI, la iniciacin del Monasterio de San Lorenzo del Escorial como smbolo del
poder de Felipe II de Espaa por Juan Bautista de Toledo (fallecido en1567) y Juan de Herrera
supuso la aparicin de un nuevo estilo, que se caracteriza por el predominio de los elementos
constructivos, la ausencia decorativa, las lneas rectas y los volmenes cbicos. Significa adems
la introduccin de los postulados manieristas provenientes de Italia.

Este estilo bautizado posteriormente como estilo herreriano en honor de la figura indiscutible
de Juan de Herrera, domin la arquitectura espaola durante casi un siglo, y entre sus seguidores
se encuentran figuras tan relevantes como Francisco de Mora, Juan Gmez de Mora o Juan
Gmez de Trasmonte.

En todos los casos, los conceptos de la arquitectura y urbanismo de Espaa en el Renacimiento,


fueron llevados a las colonias de Amrica, dnde encontr campo frtil para su difusin dada la
urbanizacin extensiva que se dio a lo largo de tres siglos y que recibi, tambin, a estilos
posteriores como el Barroco y el Neoclsico.
Arquitectura renacentista en Portugal

En Portugal, el estilo manuelino aun los elementos renacentistas a las edificaciones gticas, y
es considerado por algunos historiadores como la contribucin portuguesa al Renacimiento,
aunque su esttica es muy distante del clasicismo (objetivamente debe insertarse en el tardo-
gtico). Ejemplos de la arquitectura renacentista portuguesa son la Catedral de Leiria y de
Portalegre, el Colegio jesuita de vora y la Iglesia de San Roque de Lisboa.

Arquitectura renacentista en Europa oriental

La lejana de esta zona con respecto a Italia diluy la influencia del Renacimiento, pero existen
valiosos ejemplos de edificaciones que combinan elementos renacentistas con la tradicin
arquitectnica local. En Hungra, ya antes de la segunda mitad del siglo XV se construyeron casas
de estilo italiano. El rey hngaro Matas Corvino contrat a constructores y escultores italianos,
uno de los cuales, Aristteles Fioravanti, viaj de Hungra a Mosc para levantar la Catedral de
la Asuncin en el Kremlin. Bajo el reinado de Luis II de Hungra y Bohemia, se construy la Capilla
Bakcz de la Catedral de Esztergom, ejemplo de decoracin renacentista. Otras obras influidas
por el Renacimiento en Europa oriental son el Castillo de Wawel y la Capilla de Segismundo en
Cracovia, la ciudad polaca de Zamo, el Palacio Real y las Iglesias de San Miguel y San Esteban
de Vilna, en Lituania, la localidad de Tel o el Castillo de esk Krumlov en la Repblica Checa.

ARQUITECTURA RENACENTISTA EN INGLATERRA

Queen's House, (1616) en Londres, primer ejemplo de Arquitectura renacentista importada al


Reino Unido.

En Inglaterra el primer exponente de la Arquitectura renacentista fue Iigo Jones (1573-1652),


que haba estudiado en Italia, donde la influencia de Palladio estaba muy extendida. Cuando
Jones regres a su pas, comenz con entusiasmo a construir basndose en el nuevo movimiento
y dise edificios como la Queen's House de Greenwich (1616) y la Casa del Banquete del Palacio
de Whitehall (1619). Estas construcciones de lneas sencillas y simetra fueron revolucionarias
en un pas donde an se diseaban edificios con ventanas partidas, almohadillado y torrecillas.

Hatfield House fue mandada a construir en su totalidad por Robert Cecil, primer conde de
Salisbury, entre 1607 y 1611, y es el ejemplo perfecto de la arquitectura de transicin entre el
estilo Tudor y el Renacimiento. El edificio conjuga un ala Tudor, con ventanales con parteluz y
tejado almenado y dos alas claramente influenciada por las fachadas de los palazos italianos. Su
fachada central, originariamente en forma de logia abierta, haba sido atribuida a Iigo Jones,
aunque el porche central de estilo jacobino, hace probablemente falsa esta atribucin. Dentro,
la elaborada escalera tallada muestra la influencia italiana en la ornamentacin inglesa.

La obra de Jones fue seguida por maestros como Christopher Wren con su diseo de la Catedral
de Saint Paul de Londres y de muchos edificios pblicos e iglesias londinenses que se
construyeron tras el Gran Incendio de Londres, en 1666. La devastacin de la ciudad fue una
oportunidad nica para una nueva generacin de arquitectos seguidores de la arquitectura
clsica, que construyeron a una escala superior a la que nunca probablemente se haba
construido en una ciudad. Sin embargo, a estas alturas el estilo italianizante importado por Iigo
Jones ya estaba fusionado por el Barroco.
Posteriores arquitectos, como el veneciano Giacomo Leoni, durante el siglo siguiente, adaptaron
y modificaron el estilo para ajustarlo al paisaje y gusto ingls, conservndose el gusto por la
influencia italiana en los edificios. Lyme Hall en Cheshire es un ejemplo soberbio de esta
tendencia.

La influencia de la arquitectura renacentista italiana pervivi en especial en el mbito


anglosajn, a consecuencia del Palladianismo, forma de interpretacin peculiar de la
arquitectura de Palladio, que mantendra el clasicismo hasta la llegada de estilos ms modernos
como el Neoclasicismo. Durante el siglo XIX, surge con el Historicismo, un renacer neo
renacentista especialmente importante en el Reino Unido y Norteamrica.
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