Al ver una obra de teatro, o al ver una pelcula se puede apreciar
el trabajo de cada uno de los actores, y cuando estos son buenos en su trabajo parece que lo que estn haciendo fluye de una forma natural, por tal motivo parecera fcil realizar ese trabajo, sin embargo para llegar a ese dominio existen tcnicas que permiten adentrarse en este mundo mgico del arte, y al llegar a un dominio de estas tcnicas se puede caracterizar a un personaje de una manera totalmente natural, aunque al ver a un experto hacerlo parece fcil para los principiantes realmente requiere de paciencia y dedicacin, William Layton propone una tcnica de improvisacin que, basado en la preocupacin de Stanivlavsky por la tcnica actoral forzada que se presenciaba en esa poca, desarrolla la naturalidad gestual y la imaginacin del actor.
Antes de continuar con la tcnica Layton es necesario conocer un
poco al autor, por lo cual se citara un poco de su biografa. Naci en Osborne, Kansas en 1912, empez como actor muy joven, adems fue profesor, realiz muchos viajes por Europa y Estados Unidos, se radic un tiempo en New York en donde trabaj como actor y empez a escribir sin embargo no se adapto a la vida en Norteamrica despus de la segunda guerra mundial por lo cual junto a el espaol Agustn Pen realiz una gira por Sudamrica en la cual se trataba de transmitir el inters por la cultura espaola, en especial por Garca Lorca. A mediados de los 50 se traslad definitivamente a Espaa, y junto a Miguel Narros, Vicua y Betsy Berkley crean el Teatro Estudio de Madrid, del cual aos despus nace el Teatro Experimental Independiente y otros proyectos ms, adems de dar clases y actuar Layton dirigi varias adaptaciones de obras clsicas que se representaron con xito en varias ocasiones.
La Tcnica Layton consta de varias premisas indispensables para
poder desarrollar a un actor, se parte de la concentracin y autodisciplina, esta parte de tres etapas que son: Improvisaciones libres, improvisaciones sobre escenas, en esta se debe extraer la esencia e improvisar sobre los esquemas de improvisacin libre, y por ltimo improvisaciones como personajes, esta se subdivide en dos partes, la primera con texto inventado que consiste en improvisaciones sobre la escena como personaje, antes de aprender el texto del autor, cambiando posibilidades o circunstancias que no alteren su esencia y la segunda con el texto del autor que consiste en prestar atencin al SUBTEXTO (lo que no se dice, mundo interior que da como resultante la manera de expresin del texto que consigue el actor, suma de circunstancias en las que est inmersa la situacin y el personaje). SUPEROBJETIVO (lo que ha empujado al autor a escribir la obra. Por ejemplo: segn Stanislavski, en Romeo y Julieta, el amor vence al odio. INTENCIN (se diferencia del subtexto en que es activa y concreta para una frase nada ms). Ral Kreig
Dentro de la tcnica de improvisacin se debe tomar en cuenta
ciertos elementos indispensables como por ejemplo: en el escenario se debe escuchar, no or, es decir poner atencin a cada uno de los sonidos tal cual un ciego que levanta la cabeza al percibir un sonido, para esto es necesario estar 100% relajados, por otro lado las circunstancias dadas ya que si no se tiene estas no se tiene una gua sobre la cual improvisar, tanto el protagonista como el antagonista deben desear algo del otro por lo cual deben concentrarse mutuamente en la accin del otro, esto produce el conflicto que se dar en un lugar y en un tiempo determinado.
Al hablar de tiempo y espacio necesariamente estamos hablando
de una hora, da, mes y/o ao en el cual se desenvuelve la obra o escena esto se debe a que el actor puede improvisar teniendo en cuenta el contexto en el cual se encuentra, por lo cual influir tambin factores climticos, infraestructura adecuada, y la zona por donde se debe desplazar mientras improvisa, esta ltima es de gran importancia ya que si no se tiene claro el espacio que se usar, puertas, ventanas, paredes, etc., la improvisacin puede llegar a ser un fracaso.
Adems se debe tomar en cuenta la relacin emocional, es decir el
actor debe tener muy en claro la relacin que existe entre protagonista y antagonista para desarrollar un papel de buena calidad y credibilidad, caso contrario si no se tiene claro quin es quin se demostrar falencias que ponen en descubierto al principiante, al hablar de esta relacin no necesariamente es una emocional tambin se puede hablar de una relacin, social o laboral, por lo tanto si se efecta el papel de jefe de una empresa se debe manejar este papel como si realmente fuese el jefe de dicho lugar.
Los antecedentes manifiestan los contenidos ms importantes que
pudieron pasar entre el protagonista y el antagonista, es decir todo lo que pudiese perturbar o perfeccionar la relacin entre estos.
Ahora bien es necesario tener en cuenta las diferencias entre un
protagonista y un antagonista ya que generalmente se los toma como el bueno y el malo, en la mayora de los casos se demuestra esto pero no necesariamente el protagonista es el bueno, es decir el protagonista es quien tiene el papel principal en la escena y este tiene un deseo, este deseo debe cumplirse pero para que se cumpla necesariamente depende del antagonista, el protagonista tiene un estado de nimo que surgen de los acontecimientos vividos, adems tiene una historia anterior que refleja los acontecimientos que lo convirtieron en lo que es hoy, adems de un estatus.
Por otro lado el antagonista tambin tiene un objetivo que debe
satisfacerse de manera urgente, de lo contrario algo terrible podra ocurrir, el antagonista debe desarrollar una actividad que debe terminarse de forma exitosa en poco tiempo y en el lugar establecido, lograrlo garantiza el cumplimiento de su meta, al igual que el protagonista tambin tiene una historia anterior que lo convirtieron en lo que es hoy y tambin tiene un estatus, es decir un trabajo o profesin, se contrasta a las aspiraciones del protagonista, es decir no quiere que exista un cambio.
El conflicto se genera entre estos dos personajes, por lo que debe
ser resuelto lo ms pronto posible, tanto el antagonista como el protagonista buscan que su objetivo se cumpla por lo cual se puede decir que el conflicto es una lucha de poderes y quien ms poder tiene es quin ganar, en el momento de actuar es vlido hacer uso de remembranzas o imagines que ayuden al personaje con el cumplimiento de este objetivo, finalmente uno de los dos personajes se sale con las suyas, es decir no necesariamente el protagonista es quien gane la contienda.
Al improvisar segn Layton es necesario recordar que nosotros no
somos personajes, es decir al momento de actuar somos nosotros los que actuamos como nosotros mismos y no como el personaje al cual se representa, las emociones son de uno mismo y no del personaje, las vivencias son de uno mismo y no del personaje, el deseo es de uno mismo y no del personaje, de esa manera se lograra convencer al espectador de que realmente se est actuando de una manera correcta y natural, la idea de esto es ponerse en los zapatos de otro para desarrollar un personaje muy bien logrado.
Como conclusin la tcnica Layton es una muy buena tcnica que
desarrolla las capacidades actorales de cada uno de los estudiantes que la experimentan, trabajar bajo los estados de nimo de uno mismo ayudan a meterse en el papel pero lo malo es que los mismos recuerdos no ayudaran siempre por lo cual es necesario experimentar varias situaciones antes de personificar a un protagonista o antagonista.
BIBLIOGRAFA
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como medio de creacin de una metodologa como creadora-intrprete para la construccin de un personaje y posteriormente de escenas. Recuperado de: http://dspace.ucuenca.edu.ec/bitstream/123456789/25196/1/tesis.pdf
Kreig R. (2003) El camino hacia la verdad recuperado de
:http://www.bibliotecaspublicas.es/tenerife/imagenes/contenido_25131.p df Luje, M. Tcnicas de improvisacin. Recuperado de: http://pucemoodle.puce.edu.ec/course/view.php?id=8940