LA ESTTICA ESTPIDA

Mara Alcaide
Como dira Antonio Ortega, La esttica estpida es un
ttulo atractivo, con gancho, un ttulo que a un editor le

llamara mucho ms la atencin que cualquier preposicin

grandilocuente1.
De hecho, hace unos aos, la marca de tejanos Diesel lanz
una campaa cuyo lema principal era BE STUPID (sea
estpido). En ella se proclamaba esta actitud como un
rasgo de creatividad y de riesgo. El modelo publicitario,
desarrollado por la agencia Anomaly London 2, presenta un
concepto de estupidez que nos sita en los lmites, nos
arrastra hacia el terreno de lo desconocido, de la aventura,
todo ello contrapuesto a una inteligencia que el estudio de
publicidad asocia a una estabilidad ms que tediosa.

Fig.1. Smart critiques. Stupid creates. Los inteligentes critcan. Los estpidos crean.
A mi entender, proponerse ser estpido es en s una
especulacin, un posicionamiento contra lo establecido. Be
stupid significa ser creativo, no ser consciente de las
limitaciones propias, como sucede en Idioterne 3, donde
los actores fingen ser deficientes mentales para librarse de
las ataduras sociales. Todo se resume en pensar, producir,
1 Antonio Ortega, Demagogia y propaganda en arte segn Antonio Ortega
(Barcelona: Biel Books, 2013),11
2 http://www.anomaly.com/en/
3 Los idiotas, Lars Von Trier (1998) Segundo largometraje del manifiesto
cinematogrfico Dogma 95.

para que su resultado desemboque en una tremenda

estupidez con sentido.
Por esa razn, mi objetivo principal es mostrar y demostrar
cmo el discurso de lo estpido se puede articular desde la
inteligencia, adems de resultar en un recurso bastante
efectivo a la hora de llegar a las mentes sobresaturadas de
informacin del pblico contemporneo.
Para m, la estupidez representa una va de escape con
respecto a lo que ya est establecido. No tiene por qu
tener una finalidad, un motivo, no tiene por qu ser
productiva4. No obstante, ese no tiene por qu lleva
implcita una condicin de posibilidad. Creo que aceptar la
potencialidad de uso del sinsentido ya es otorgarle un valor,
y con ello no me refiero a que est justificado en cualquier
caso, sino todo lo contrario: el producto de la estupidez
aunque constituya un escndalo para la inteligencia- no
tiene por qu ser necesariamente estpido 5.
A colacin de lo anterior, la estulticia no slo se define de
una manera negativa. Su raz etimolgica nos lleva a la
palabra estupor, que no es otra cosa que el
extraamiento, el punto desde donde el mundo se ve de
otra manera, desde el cual todas las posibilidades tienen
validez.
Partiendo de esa perspectiva, puede convertirse en una
reflexin ldica sobre el arte o la economa capitalista en
general, sobre todo si el espectador sabe que se encuentra
frente a una suerte de estafa identitaria, con lo que puede
responder a ello acompandola con gusto.

4 Ordine, N. Lutilit dellinutile. Traducido por Jordi Bayod. Barcelona:

Acantilado, 2013.
5 Manuel Ruiz Zamora, Escritos sobre post-arte (Salamanca: Ediciones Universidad
Salamanca, 2014), 118.

De ahora en adelante, me gustara profundizar en la

correspondencia que creo que existe entre el arte y el
discurso de la estulticia, puesto que considero que ambos
son herramientas de subversin.
Ya en las vanguardias, la estupidez
pas a formar parte de la obra de
arte como una caracterstica
constitutiva, no definitoria. Slo
hay que acercarse a la obra de
Dal
para
confirmarlo.
Su
Autorretrato blando con bacon
frito (1941) que se exhibe en un
contexto no menos ejemplar como
lo es su casa-museo de Figueres,
puede considerarse una oda al
absurdo en toda regla, eso s,
desde la inteligencia: el pintor
quiso con ello emular a Miguel
ngel Buonarotti y su autorretrato
en la capilla Sixtina del Vaticano,
donde este ltimo se represent
con un trozo de piel colgante Fig.2. Salvador Dal. Autorretrato blando
con
argumentando
que
lo
ms bacon frito. (1941) 61x51 cm. leo sobre lienzo.
consistente
de
nuestra
representacin no es ni el espritu
ni la vitalidad, sino la propia piel.
En mi opinin, esta forma de hacer aade una dimensin
diferente a la obra: facilita el acercamiento de otros
sectores no familiarizados con el discurso grandilocuente
del Arte, ya que si analizamos la produccin del artista
como un conjunto no divisible, caemos en la cuenta de que
sus referencias son tan variadas que van desde la cultura
ms popular hasta la alta cultura. Pienso que esta remezcla
y resignificacin de contenidos y figuras proporciona una
oportunidad para olvidarnos de los prejuicios que rodean al
gran Arte.

En el arte contemporneo, esa caracterstica que a

principios de siglo pareca superflua, ha tomado mucha ms
relevancia y casi ha pasado a definir la obra. La
grandilocuencia en el discurso ha dado paso al elogio de la
estupidez. Como argumenta Giorgio Agamben, el artista, si
es responsable, no es grandilocuente: se fija en la grieta, en
el detalle, en los espacios oscuros, prefiere decir que
actuar, porque no se siente comprometido a solucionar el
problema, sino a cuestionarlo.
Contemporneo es, justamente, aquel que sabe ver esa
oscuridad, aquel que est en condiciones de escribir
humedeciendo la pluma en la tiniebla del presente 6.
En el momento en que Duchamp exhibe el urinario y lo
llama Fontana (1917) est abriendo la veda a la estulticia,
pero tambin dando paso a una nueva forma de mirar el
arte y la vida. Desde luego la obra en s tiene propiedades
de las que los urinarios carecen: es atrevida, insolente,
irreverente, ingeniosa e inteligente 7. Ser dos aos
despus, en 1919, cuando le dibuje un moustache a la
Mona Lisa y escriba sobre el cuadro L.H.O.O.Q. lo cual
puede asumirse como un gesto infantil o puede
interpretarse como un ejercicio de exquisita e irnica
reinterpretacin de la Historia del Arte.
A pesar de las controversias, Manuel Ruiz Zamora 8 asegura
que la estupidez puede constituir un mecanismo de defensa
del Arte contra la saturacin de sentido y significado que
con el tiempo van asocindose a las actividades humanas.
La densidad y la grandilocuencia del discurso histrico
6 Giorgio Agamben, Desnudez (Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora,
2011), 21.
7 Arthur C. Danto, La transfiguracin del lugar comn (Barcelona: Paids,
2002), 144.
8 Manuel Ruiz Zamora, Escritos sobre post-arte (Salamanca: Ediciones
Universidad Salamanca, 2014).

queda atenuada gracias a la accin de pequeos gestos

estpidos.
A partir de este punto, estimo oportuno realizar una revisin
a modo de cartografa que tenga en cuenta algunas
propuestas de la escena nacional. Con ello no me refiero a
que los ejemplos aqu expuestos se correspondan con los
ms mediticos o que resulten significativos ms all de mi
criterio personal.
A pesar de la disparidad en cuanto a formalizacin y
discurso, el motivo por el que encuentro interesante esta
serie de artistas que mencionar a continuacin es que lo
absurdo se hace palpable en el resultado de sus obras. Sin
embargo, quiero creer que detrs de cada pieza hay un
trasfondo reflexivo, calculado, que se manifiesta a travs de
la irona y el sinsentido.
La obra Mecanismos inconscientes del horizonte de Miguel
ngel Moreno Carretero (1980, El Carpio, Crdoba) es un
proyecto de investigacin y documentacin de pseudoesculturas annimas repartidas por el paisaje de carreteras
espaolas, basadas en la cotidianeidad. Lo que para
nosotros puede resultar tan estndar como una piscina
colocada en vertical o una valla publicitaria de Osborne,
puede convertirse en un objeto artstico de una belleza
inusitada. En su pieza, el artista reflexiona sobre la
importancia de la escala en el arte o cuestiona el grado de
impacto humano en el paisaje rural.
Fig.2.

Miguel ngel Moreno Carretero. Mecanismos inconscientes del horizonte.

2014
Funny Beach Ctra. N-340 Km 184 Marbella (Mlaga)
363025.23N 45124.27O .
Miguel ngel Moreno
Carretero

Igualmente, cabe la posibilidad de que tal vez, en un

recorrido de ida y vuelta, sea la estulticia el camino que
lleve al espectador hacia el
sentido
comn.
Como
deca
con anterioridad,
desde la posicin del
extraamiento
todo tiene validez. Puede
partirse de la
intencin
de
crear apariencias
necias con un
trasfondo
inteligente
y
que el pblico sea

remitido al discurso interno, pero tambin puede usarse

como una suerte de metodologa con el fin de deshacerse
de las constricciones sociales y comenzar el acto creativo
desde ese punto.
En esa lnea, estaran las series fotogrficas de Arturo
Comas (1982, Sevilla), donde el absurdo se manifiesta a
travs de sus autorretratos con lpices o libros, pero
tambin deja constancia de ello en su statement:
Fig.3. Arturo Comas. Statement artstico. Disponible en
www.arturocomas.com/statement/

El no hacer nada por lo eterno vuelve a remarcar la idea

de que el artista contemporneo no es amante de la
prosopopeya, que no se siente atrado por la gravedad en el
lenguaje o en la forma de actuar.
Otro ejemplo que vale la pena destacar es el caso de
Fermn Jimnez Landa (Pamplona, 1979), cuya produccin
se focaliza en el sinsentido por encima de todo lo dems.
Obras con ttulos como El lago de los cisnes (compuesta
por garrafas rellenas con agua del lago donde Tchaikovski
se inspir para componer su pieza) o Asador de Kebab (un
asador que ilumina un panel de leds al 7%), son su sea de
identidad. En la feria ARCO 2013 junto con la galera
Bacelos, present Menos por menos es ms, donde exhiba
una coleccin de confeti ordenada por colores y una
mdium falsa que mantena una conversacin con Flix
Rodrguez de la Fuente.
Tal como se expuso en la sesin dedicada al arte intil en
el mdulo de arte contemporneo (M2), el artista es capaz

de mostrar una realidad por medio de materiales y objetos

cotidianos (posiblemente estpidos) museizados, esto es,
objetos extrados de su mundo y encajados en el White
cube, dotados de un nuevo sentido9. La resignificacin
viene dada en parte por el aislamiento del objeto y en parte
por la accin del artista sobre l. Se pone de manifiesto
entonces la aptitud del creador para ver los vacos de
sentido, pero tambin para hacerlos ver.
Pero esta esttica de lo estpido no se limita al territorio
institucional del museo, sino que afecta tambin al terreno
de la msica independiente. Grupos como Hidrogenesse,
que llevan en activo desde el ao 2000, han cambiado el
panorama musical espaol con sus temas ilgicos en
apariencia. En su discografa aparecen ttulos como
Gngora, Moix, o un disco completo dedicado a Alan
Turin. En su ltimo disco, al que han llamado Roma
(2015), aparece la cancin Elizabeth Taylor, la cual han
acompaado de un vdeo-arte que han realizado ellos
mismos y que describen en una entrevista realizada por el
peridico El pas10.
En el vdeo somos esculturas (blancas y doradas, estilo
criselefantino), personajes de pelcula, momias, joyas... En
el vdeo tambin nos acompaan los pianos, que son
atades o ceniceros, y nuestro gato, que ya es anciano y
tiene el carcter y carisma de Elizabeth Taylor. [] Los
modelos 3D de nosotros mismos los dise el artista
sevillano Anbal Santaella en 2011 para hacer unos moldes
en una impresora 3D con los que se realizaron unas
esculturas que se expusieron en la Fundaci Mir de
Barcelona en una instalacin nuestra titulada Moix.
9 Groys, B.El ready-made de Marcel Duchamp en Sobre lo nuevo.
Traducido por Manuel Fontn del Junco. (Valencia: Pre-textos, 2005).
10 Tentaciones, Estrenamos el nuevo vdeo de Hidrogenesse, Elizabeth Taylor, El
Pas (3 de Diciembre, 2015 [citado el 3 de Enero de 2016]): disponible en
http://elpais.com/elpais/2015/12/03/tentaciones/1449138778_931941.html

Hidrogenesse es un claro ejemplo de cmo lo que en una

capa superficial puede parecer insultantemente estpido,
lleva consigo un trasfondo basado en la investigacin y una
trayectoria artstica que resulta en la evolucin y
refinamiento de las formas y los contenidos. Adems, es
destacable su autonoma a la hora de la realizacin de
vdeos o en la puesta en escena. Actan como artistas
transdisciplinares, son performers, msicos, artistas
digitales y dominan el arte del storytelling. A mi modo de
ver, son la personificacin del dj contemporneo de
Bourriaud11. Sus referencias parecen ser infinitas: van desde
el mundo pop hasta la antigua Mesopotamia, desde siglo
XIX12 hasta Eres PC/Eres Mac13.
De igual manera, me llama la atencin lo visual de sus
formas que giran en torno al glitch, los vdeos de los aos
noventa, la geometra y el glitter, llevando el kitsch al nivel
de Warhol, mientras que el contenido real se inscribe en
una corriente mucho ms elevada. Por ejemplo, en El
artista(2013) sintetizan en tres minutos la dinmica
comercial del arte contemporneo, o en Kurt, Courtney,
Frances Bean and me(2002) adaptan su lenguaje musical a
un aire mucho ms grunge.
Otra agrupacin que en mi opinin merece un anlisis por
escueto que sea, son Los ganglios, quienes vuelven a rendir
homenaje a grandes glorias del documental como Flix
Rodrguez de la Fuente o Jacques Cousteau con su tema
Cumbia de Flix y Jacques (2008) o al emblemtico
caballo del Cid con Babieca Hiede (Lubricante, 2014).
Segn la revista VICE14, son caticos en su
planteamiento, incorrectos en sus formas, salvajes
11 Nicolas Bourriaud, Postproduccin (Buenos Aires: Adriana Hidalgo
editora, 2004).
12 Disco Roma, Hidrogenesse, 2015
13 Recopilatorio Most, Hidrogenesse, 2015

visualmente y majaderos en su humor. Su tecno-rancheropunk-cumbiero y su prolfica produccin video-grfica,

hasta ahora de culto, son una de las muestras conocidas
ms feroces de arte contemporneo.
As, se podra concluir este documento aadiendo que ese
componente de estupidez -entendida aqu como posicin de
extraamiento- tiene la capacidad de agitar ciertas zonas
del arte contemporneo, y de hecho, como hemos visto en
los ejemplos descritos precedentemente, est haciendo que
algunas partes desfasadas se tambaleen. Todos los artistas
y agrupaciones aqu nombrados son relativamente jvenes,
emergentes o ms consolidados, todos ellos tienen la
valenta -o el descaro- de cuestionar el arte actual por
medio de nuevas metodologas o nuevos resultados. A
travs de estos estudios de caso podemos deducir que
existen alternativas ldicas las cuales podran constituir un
nuevo paradigma dentro del arte contemporneo.
En su contra, podra argumentarse que es bastante posible
que sea algo pasajero, o ms bien inestable. Pero
precisamente, esa naturaleza concuerda con la idea de que
vivimos en tiempos de precariedad: aquello que muta,
evoluciona, se adapta, es lo que a la larga define al ser
humano.

14 Borja Prieto, La gua definitiva del porc-art de Los Ganglios, el grupo

terrorista musical ms grande de Espaa y probablemente, del planeta
tierra Vice, Fauna Ibrica (26 de Junio, 2013 [citado el 3 de Enero de
2016]): disponible en http://noisey.vice.com/es_mx/blog/la-gua-definitiva-alporc-art-de-los-ganglios-el-grupo-terrorista-musical-ms-grande-de-espaa-yprobablemente-del-planeta-tierra

Agamben, Giorgio. Desnudez. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora,

2011.
Bauman, Zygmunt. Liquid Life. Oxford/Cambridge: Polity, 2005.
Bourriaud, Nicolas. Postproduccin. Buenos Aires: Adriana Hidalgo
editora, 2004.
Danto, Arthur C. La transfiguracin del lugar comn. Barcelona:
Paids, 2002.
Groys, B.El ready-made de Marcel Duchamp en Sobre lo nuevo.
Traducido por Manuel Fontn del Junco. Valencia: Pre-textos, 2005.
Ordine, N. Lutilit dellinutile. Traducido por Jordi Bayod. Barcelona:
Acantilado, 2013.
Ortega, Antonio. Demagogia y propaganda en arte segn Antonio
Ortega. Barcelona: Biel Books, 2013.
Ruiz Zamora, Manuel. Escritos sobre post-arte. Salamanca: Ediciones
Universidad Salamanca, 2014.
Thornton, Sarah. 33 artistas en 3 actos Traduccin de Teresa Arijn.
Barcelona: Edhasa, 2015.
Anomaly London, The Official Be Stupid Philosophy (Ene. 14, 2010
[citado el 2 de Enero de 2016]): disponible en
https://www.youtube.com/watch?v=Y4h8uOUConE
Espejo, Bea. El peso aproximado de Fermn Jimnez Landa, El
Cultural (8de Marzo, 2013 [citado el 2 de Enero de 2016]): disponible
en http://www.elcultural.com/revista/arte/El-peso-aproximado-deFermin-Jimenez-Landa/32456
Prieto, Borja. La gua definitiva del porc-art de Los Ganglios, el grupo
terrorista musical ms grande de Espaa y probablemente, del
planeta tierra Vice, Fauna Ibrica (26 de Junio, 2013 [citado el 3 de
Enero de 2016]): disponible en http://noisey.vice.com/es_mx/blog/lagua-definitiva-al-porc-art-de-los-ganglios-el-grupo-terrorista-musicalms-grande-de-espaa-y-probablemente-del-planeta-tierra
Tentaciones, Estrenamos el nuevo vdeo de Hidrogenesse, Elizabeth
Taylor, El Pas (3 de Diciembre, 2015 [citado el 3 de Enero de
2016]): disponible en

http://elpais.com/elpais/2015/12/03/tentaciones/1449138778_931941.
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