Msica atacamea

Actualmente en el rea Atacamea encontramos danzas ceremoniales de romera,

danzas que se interpretan durante las festividades de San Pedro de Atacama, danzas
y coplas de carnaval, corridos, cuecas, villancicos, rondas, canciones de cuna y bailes
chinos, trmino este ltima que equivale a "servidor".
Lo ms significativo de esta zona es la supervivencia musical de los antiguos
atacameos o licanantai, pueblo que ciertamente conoci Diego de Almagro en su
expedicin a Chile.
Este pueblo agrcola-alfarero logr obtener un alto desarrollo cultural y una
organizacin admirable, que influy en la civilizacin incaica.
Descendientes de los antiguos Changos,hablaban la lengua Kunza, y sus estructuras
sociales, tecnologa y cultura espiritual estaban condicionadas por el medio ambiente
desrtico en que vivan.

Vista clsica de
San Pedro de
Atacama

El elemento ms apreciado, por ello era el agua, en torno a la que se desarrollaban

interesantes ceremonias que perduran hasta hoy. De ellas slo quedan, como vestigios de esta cultura, "una
de las ms interesantes que hayan existido sobre la tierra", cantos en Kunza, pero sin un significado
preciso.
Luego de un periodo, de apogeo, los Atacameos fueron sometidos por losIncas y se refugiaron entre la
Cordillera de los Andes, el Salar de Atacama y la Cordillera de Domeyko, donde estn las localidades
de Toconao, Socairey Peine.
El repertorio musical de los actuales Atacameos est asociado a ritos indgenas
precolombinos. Llama la atencin el uso sistemtico de melodas de tres notas
organizadas en forma de acorde, conocido como trifona,comn a muchas otras
culturas aborgenes.
Los instrumentos ms utilizados son el clarn, el cuerno o pututo, la cajachayera de
doble parche y un cencerro o chorromo, constituido por campanitas metlicas
sin badajo que hoy se reemplazan por tringulos u otros objetos tambin metlicos.
El cauzlor o cauzulo, que se realiza anualmente en Caspana,
pertenece al gnero de lo que se conoce en las comunidades
rurales como minga o trabajo comunitario, de aseo, limpieza de
canales, siembra o cosecha.

Laguna en el
salar de
El cauzlor es un ceremonial Atacameo cantado y danzado,
Atacama.
que se efecta en la segunda mitad de agosto, al terminar la
faena comunitaria de la limpieza de canales de regado agrcola.

Su propsito es el de agradecer los dones recibidos de la Pachamama y de solicitarle

abundancia de aguas y fecundidad de las cosechas, as como tambin la paz y
prosperidad general al pueblo. Cuando se suelta el agua en el canal limpio, se
acompaan las ofrendas de maz y vino, que en ella se vierten, con un canto lento, que
cobra rapidez y participacin masiva cuando termina la ceremonia en el pueblo.
El tallur, que se celebra en fecha variable entre agosto y octubre en las localidades
de Peine y Socaire,tiene la misma estirpe y funcin que elcauzlor, y centra su
propsito en la obtencin de las aguas para fertilizar la tierra. Aqu interviene el canto

Mujer
atacamea.

masivo, acompaado, por el clarn, pututo ychorromo, que comienza con una invocacin a las aguas y
riachuelos de la zona, y que prosigue dirigindose a los cerros y diversos lugares vecinos.
En el rea Hispano-Diaguita se encuentran, en plena vigencia, manifestaciones musicales posteriores a la
llegada de los espaoles, tales como bailes de chinos, danzantes y turbantes.
Adems encontramos las llamadas Danzas, lanchas, corridos, cuecasy valses, junto
a las rondas y juegos infantiles, canciones de cuna y canto a lo poeta,
glosa y tonadas. La influencia hispana se manifiesta en una mayor importancia en el
texto que sobre la danza.
De la antigua cultura Diaguita quedan vestigios de su sistema meldico trifnico y
restos arqueolgicos de instrumentos musicales confeccionados principalmente de
piedra., arcilla o madera.
Entre ellos sobresalen ocarinas, silbatos, flautas de Pan, pitos o
pifilkas ysonajas.No se encuentran instrumentos de percusin de membrana, lo cual
se debe al factor climtico, que ha causado la desaparicin de muchos de ellos.
La msica Diaguita fue denominada por Carlos Lavn como vidalai, caracterizada por
un inconfundible y regional acento dolorido.
Bailes chinos.

Ocarin
as

Pututu

Caja
chayer
a.

Flauta
de
"chino
s".

Flauta de pan o
siku.

Msica y danzas aymara

La msica y danza aymara es semejante a la de otros pueblos. La msica es una
parte muy importante en las comunidades aymara. Ellos tocan msica en ceremonias
religiosas y en rituales relacionados con la agricultura, y en celebraciones del ciclo de
la vida. En muchos lugares, la msica es asociada con la temporada seca y los
festivales durante ese tiempo.
Durante cinco siglos de interaccin con la dominante cultura europea, la evolucin de
la msica aymara y andina en general puede ser resumida en la incorporacin y
adaptacin de instrumentos de cuerda, especialmente la adaptacin del charango.

Msica y danza
aymara.

La gran discusin relacionada con la danza y msica aymara es sobre la, as llamada, msica andina,
gnero musical que naci con cuatro instrumentos bsicos: la zampoa, el charango, la quena y el bombo.
En las comunidades aymara y las fiestas han conservado su significado ritual. Msica y baile no slo
representan la solidaridad del pueblo indio con su tierra, sino tambin expresa la unin de los coterrneos.
Las danzas tradicionales son una parte muy importante de las ceremonias en las cuales an hoy en da, se
venera a la madre tierra.
En toda la zona andina, aunque en formas diversas, se hallan gran variedad de rituales; sin embargo, el
significado es el mismo: ritos de fertilidad y sacrificios de agradecimiento (Ch'alla) a la Pachamama.
Instrumentos Andinos
Los instrumentos ms caractersticos son aerofnicos abiertos:
Zampoas (Sikus en la lengua Aymara). Un instrumento de viento que est formado
por 12 a 15 tubos de bamb de menor a mayor dimetro para establecer una escala de
dos filas. Muchas veces las zampoas son tocadas en grupos y acompaadas por
tambores y otros instrumentos. Este instrumento es tpico de la cultura Aymara y ha
sido tocado por miles de aos.
Tarka. Una flauta de madera con seis agujeros en su parte frontal. Esto instrumento es
muy popular durante los fiestas y celebraciones. La tarka existe sin influencia espaola
tambin.
Pincullo o Pinquillo (aerfono). Flauta vertical de caa, que mide cincuenta
centmetros, con boquilla en su extremo superior. Emite un
sonido ms agudo que el de la quena.
El aymara y su
entorno.

Pusa o Sicura (aerfono). Es conocida por su nombre europeo

de Zampoa. Est formada por doce caas huecas colocadas
en dos hileras de menor a mayor, amarradas en escala, que al soplarlas emiten
determinadas notas musicales. El extremo contrario de las caas est cerrado.
Una zampoa no puede reproducir una meloda completa dadas las pocas notas que
tiene. Para lograrlo se renen varios intrpretes, donde cada uno ejecuta una
Zampoa distinta, construyendo as melodas completas y de riqusimos matices.
Es costumbre que los tocadores se renan con acompaamiento de percusin. Es
corriente en Bolivia, Per y norte de Chile. Tambin se le nombra como Laca, en
aymara es Siku o Sikuri.
Charango (cordfono). Guitarrilla, con 8 a 15 cuerdas, cuya longitud total aproximada
alcanza a sesenta centmetros. El mstil es de madera, semejante al del instrumento
europeo, la parte delantera o tapa tiene la forma de ocho, como la guitarra, la caja de
resonancia es de caparazn de quirquincho.

Una
presentacin
aymara.

Su encordado lo componen diez cuerdas afinadas en cinco rdenes dobles, por lo comn metlicas. En Chile
se usa en el Norte grande hasta la provincia de Antofagasta.
La presencia del charango en la cultura Aymara es un resultado de la influencia espaola.
Ocarina (aerfono). El uso de la Ocarina se ha ido perdiendo en el norte chileno; pero se mantiene en Putre,
en la zona de Beln en Aiquina y en el altiplano boliviano. Su longitud vara de los 15 a los 28 centmetros y su
dimetro va desde los 5 a los 10 centmetros. Es tan difcil de hacer como de ejecutar, por eso se va
perdiendo su uso.

Uno de los instrumentos musicales ms antiguos sera el phunkhullu, que segn diferentes hallazgos
arqueolgicos tuvo tambin una evolucin en su confeccin desde la arcilla, pasando por materiales seos,
hasta llegar a las actuales caas de diferentes vegetales, especialmente el bamb (suqusa, siqusa) de la zona
de valles bajos interandinos.
La caa de bamb permite el invento del siku (siqus) y la aparicin del sikuri (siqus phusiri). Entre los
descendientes actuales del phunkhullu son notables los pinkillos, chacallos, quena-quenas, moseos, lawa
k'umus y tarqas.
Despus de la introduccin de la guitarra espaola, es inventado el charango khirkhinchu, todo indica que
en algn lugar del norte del actual Potos.
Para ver y escuchar melodas aymaras, ir a:
http://apellidosperuanos.wordpress.com/2007/06/13/musica-aymara/
Fuentes Internet:
http://projects.ups.edu/jlago/spring2003/250c/sgordon/la_m%C3%BAsica_y_el_arte.htm

Folclore mapuche
Msica mapuche
El clima inhspito, la lucha para sobrevivir en una tierra cubierta durante meses por la
nieve le dan a la msica mapuche un carcter lastimero donde la pasin es cruel y
desesperanzada. La pasin no puede expresarse ni siquiera a travs del llanto o del
amor. De all la sencillez de sus instrumentos musicales y que la msica araucana sea
queja y angustia.
Utilizaban varios instrumentos musicales: cultrn, trutruca, pifilca, orquin,
quinquer-cahue o violn araucano.
El canto sagrado del viento

Instrumentos
All en las tierras del sur americano donde la realidad es mito y leyenda de antigua
muy sencillos
estirpe, los ms viejos entre los viejos afirman que el padre creador de la msica es el viento. Y no les faltan razones, porque es cierto que all
curruf (viento) sopla su flauta en los pajonales, se vuelve trompeta en los remolinos,
redobla como timbal, entre las piedras y el agua, y es manso violn en los caadones
largos y protegidos...
Dicen que en la lengua araucana no existe una palabra para designar la msica. No
hace falta. Los instrumentos musicales hablan por s solos de su presencia en el pueblo
y su cultura... Cmo negarla cuando suenan el quinquercahue o la pifilca? Y aunque
todava no hubiera ritmos indgenas ni instrumentos, el viento-msico s existira, y
seguira dando notas para sus legendarios taieles...
Entre todos los instrumentos musicales, Nguenechn, el Padre de las razas
aborgenes, eligi el cultrn y lo puso en las manos de la machi. Desde entonces es
sagrado. Su vientre resonador tiene el perfume y las voces misteriosas de las maderas

Inspiracin para
el viento-msico
(ampliar imagen)

con que se talla: el foye (canelo) el triwe (laurel), el ciprs o el raul. Y es para que no se escapen, que los
artesanos le ponen bien ajustado sobre la redonda boca el parche de cuero pelado.
Es el cultrn el instrumento chamnico por excelencia, y esto ocurre desde sus antepasados, el tambor divino
de los magos hindes y el tibetano. Por eso el rito acompaa su nacimiento como instrumento compaero e
inspirador del trance mtico.
Quienes lo han visto dicen que antes de tensar la membrana del cultrn la machi mete
adentro su canto y con l parte de su pull o alma... Y es fama que introduce las
propiedades mgicas o curativas al colocar por la abertura a punto de cerrarse,
piedritas de colores, plumas, pelo de animales o hierbas medicinales...
Los mapuches aseguran que cuando la meica hechicera toma el cultrn tiene el mundo
en su mano. Y as debe ser noms, no solo por su forma semiesfrica caracterstica
sino tambin porque los dibujos que lo ornamentan, con sus sagrados azules,
amarillos y blancos, con su cruz abarcadora y sus extraas figuras, representan
posiblemente el orden y equilibrio entre el cosmos y sus criaturas.
Con el cultrn junto a su pecho la mediadora sagrada est a la altura de su dios, y con
el palo percutor de cabeza de rellm (arco iris) puede invocarlo y obtener la gracia o
peticin. Con l hace sus rogativas, y con l vuela el ms all, con l acompaa los
taieles y danza en torno al rehue (altar sagrado), con l se instala el camaruco y bate
sin cesar... Como antes, como siempre?.
Al cultrn sagrado lo acompaa en los nguillatunes (rogativas), la tambin sagrada
piflca.
Machi araucana
Cuenta la leyenda que los valientes mapuches al son de la piflca pudieron rechazar a
en Ranco.
los poderosos incas conquistadores. Pero perdieron la piflca mgica... y todava la
buscan. Por eso la reproducen en madera o hueso y con sus timbres agudos parecen que las llaman en las
rogativas... Especialmente cuando el muday las bendice con su agua de trigos maduros. Volvern a ser
fuertes e invencibles cuando la encuentren?
En las rogativas rituales los mapuches acompaan los sonidos sagrados del cultrn y la piflca con los tonos
graves de la trutruca . Esta hermana del erque norteo busc el sur de la leyenda promisoria para vivir por s
misma, y tanto se aquerenci que no falta en el corazn de los nguillatunes.
Claro que un buen pillantn (orquesta sagrada) se completa con otro noble
instrumento como el cull cull, el cuerno que es pariente del erquencho y que
antiguamente haca sonar sus graves alarmas en caso de peligro para la tribu. Y hasta
con la wada, la rtmica sonaja aborigen.
Los msicos mapuches han recibido de sus hermanos americanos la inspiracin e
impulso para trasplantar y adaptar formas instrumentales. Por eso tambin hacen
msica con el koolo o violn tehuelche, el olqun hermano menor de la trutruca, el
quinquercahue o gran violn araucano hecho con costillas de yeguarizo, el piloiloi
descendiente de los incas que imita en madera o piedra la mtica flauta de Pan, el
trompe con su diminuto cuerpo de hierro con forma armoniosa lira, o las cascavillas de
sonantes pezuas de huemul...

Envase moderno
para el muday
de siempre.

Los aborgenes de los confines patagnicos guardan viva memoria de los orgenes
sagrados de la msica, y han representado por siglos mitos y tabes en la relacin con
la ejecucin de los instrumentos musicales. Por ejemplo no pueden tocarse
indistintamente o en cualquier ocasin... y hasta hay claras jerarqua, por orden social,
o sexo, o edad, para ejecucin de algunos. De este modo la machi batir el parche del
pichicultrn... y las pifilcas estarn a cargo nicamente de aclitos masculinos.

Supongamos por un momento que ahora el pillantn est completo y muestra su

variedad de sonidos y matices orquestales. Los ejecutantes estn listos y ensayan...
Sin embargo, an falta el instrumento entre los instrumentos: la voz humana, el don
con el que el hombre se lanza a la vida con el primer llanto sonoro... En realidad los
instrumentos musicales son slo el complemento y realce para el canto aborigen.
Los pueblos del Sur cantan sus taieles sagrados como invocaciones a sus dioses en
las rogativas, o como invocaciones a su origen en las canciones del linaje. Pero
tambin cantan a la vida en el lcatn profano, o en los "romanceos" improvisados, o
en los de memoria que preservan lo que fue: patria, historias, amor, magia,
costumbres... para que no mueran con el tiempo y el olvido en los hermanos
dispersos...
Instrumentos musicales mapuche
Clarn:
El clarn fue conocido a la llegada de los espaoles y fue imitado con materiales de la
zona (caas vegetales y madera).

Invocaciones y
canto a la vida.

Cullcull:
Era la corneta con la que se daba la seal de alarma ante una emergencia y tambin en la guerra. Se haca
con cuernos de buey.
Pinquilhue:
El pinquilhue, de pocas remotas, era algo as como un flautn fabricado con el tallo del colige.
Cultrn:
Tambor hecho de un trozo de madera ahuecado, con forma de timbal. Est forrado con
un cuero de caballo bien estirado.
Se lo percute con un solo palillo cuyo mango esta adornado con hilos de colores.
Trutruca:
Este instrumento esta construido con una caa colige, de hasta unos cuatro metros de
largo. Se la parte por la mitad para ahuecarla. Luego se juntan las dos mitades con un
hilo de lana y se la forra con tripa de caballo.
En uno de sus extremos se coloca un cuerno de vaca y por el otro se sopla. Su sonido
parece el bramido de un toro y representa la fuerza de la tribu.
Es uno de los dos tipos de grandes aerfonos existentes en nuestro pas (el otro es el
erke).
Machi y su
Cultrum.

Pifilca:
Es una flauta construida de madera o hueso. Es corta y suena como un pito.
Se la lleva colgada del cuello mediante un cordn.
En la actualidad se la construye con tallas de madera de unos 30 a 40 centmetros. El
tubo esta cerrado en su extremo inferior y se lo perfora ms o menos hasta la mitad de
su largo. Emite un solo sonido y esta nica nota se mezcla en el curso del canto o del
conjunto instrumental sin relacin rtmica ni tonal con el resto.
Kunkulkahue:

Kunkulkahue

Pifilca

Tena dos arcos (generalmente de huesos de costilla) complementado por una sola cuerda de crines de
caballo. Se tocaba apoyando, con la mano izquierda, uno de los arcos cuerpo del violn contra los dientes
incisivos superiores. La mano derecha, a su vez, pasaba la cuerda del otro arco arco del violn sobre la
anterior, produciendo un sonido quejumbroso y doliente.
Lolquin:
De hechura similar a la trutruca pero mucho ms pequeo. Se fabrica con la caa del cardo llamado "troltro".
Caquel cultrum:
Es un tambor confeccionado con el corte hueco de un tronco.
Huada:
Especie de maraca, es una calabaza que suena con pepas secas y a veces
piedrecillas.
Cada Cada:
Son grandes conchas que suenan frotando sus bordes y caras rayadas.
Varios de los instrumentos citados suelen ejecutarse, todos a la vez, durante las
ceremonias rituales: "nguillatunes y machitunes ".
Trompe:
Idifono araucano tradicional, con plena vigencia, de forma de llave, hecha de acero
con un alambre al aire. La parte exterior forma la pieza y la central es la lengeta, que
va doblada hacia arriba para poder pulsarla.
Se ejecuta apoyando la pieza contra los dientes, con la mano libre se pulsa le lengeta
exhalando el aire sobre l al tiempo que se pueden hacer variaciones del sonido
moviendo la boca y la lengua.

Trompe

Los mapuches lo usan cuando hacen el amor y obtienen una meloda dulce y sugerente.
Bailes mapuches
Kuimin
Es el baile de la Machi, adquiere el poder para transportarse a las regiones de los espritus, saber las futuras
revelaciones, vaticinar los cambios atmosfricos y pronosticar las vicisitudes de la vida araucana. El Kuimin en
sus movimientos es semejante al purrn.
Se baila en lnea recta con saltitos efectuados de atrs para adelante y de adelante para atrs, se le alterna
con saltos de flancos y en el mismo lugar.
Se baila entre dos canelos situados a diez pasos uno de otro. Al mismo tiempo que se
dan los saltitos, mueve los brazos levantndolos para hacerlos efectuar sacudidas.
Concluye el baile con el adormecimiento general del cuerpo. La machi al mismo tiempo
que salta y levanta los brazos, alza su voz para entonar canciones msticas, pidiendo a
sus kalku la ayuden a hacer sus mgicos artes.
Mazatum
Es la ceremonia que se realiza para celebrar el ao nuevo mapuche "Witrupantu" y
para celebrar la Catadura de las niitas (Abertura de las orejas, para colocarles los
aros).

Baile y rogativas
se confunden.

Esta es una fiesta de alegra, se practica tomados de las manos y con los pasos
cortitos.

Machipurrun
Este baile es propio de la machi; el cual consiste en dar saltitos cortos hacia los lados,
hacia los lados, hacia delante y atrs, seguido de movimientos de todo el cuerpo y
cabeza enfrentada por un ayudante llamado llanka.
Este es muy alegre y rpido en el movimiento acompaado por los toques de los
instrumentos.
Laka

Mazatum, para
abrir orejas en
las niitas.

Este baile produce efectos enteramente opuestos a kuimin, pues mientras este sube
aquel baja.
El baile recibe el nombre de llaka ( baile de recobro)
Machiyum
Lo ejecuta la machi para lo cual se viste en forma autctona y en esto participa toda la familia del enfermo los
que en sus manos llevan chuecas y las hacen sonar con el fin de sacar la enfermedad del cuerpo del enfermo.
En la rogativa la Machi lleva en sus manos ramas de canelo, laurel y otras hierbas.

Folclore musical chileno

A finales de la dcada de los cincuenta, en Chile comienzan a surgir personajes formados ya en el
folclore musical, muchos de ellos con fuerte influencia de Margot Loyola. Es ste el momento de
gestacin de un colectivo de creadores que ms tarde ser de suma importancia en la escena artstica
chilena.
Fueron tambin esos aos los que vieron formarse y comenzar a trabajar en el campo de la tradicin
popular chilena a la compositora y cantora Violeta Parra.
Nacida en Chillan, una regin eminentemente agrcola y de antiguas tradiciones, Violeta Parra inici su
labor como intrprete siguiendo una arraigada tradicin familiar; empez a recorrer el pas y a recolectar
msica. Ella fue la otra gran figura femenina en la cultura chilena.
La msica folclrica en Chile siempre ha discurrido por la va femenina. La tradicin indicaba que era la
mujer la cantora, y todo el canto interpretado con guitarra es dominio suyo. Es por ello que Loyola y
Parra representan, en el medio contemporneo, la continuidad de esta tradicin.
Ahora bien, Violeta Parra y todos los personajes que la rodearon pasaron a tener una nueva
actitud: conscientes de que la msica nacional era desconocida para la mayora de la
poblacin urbana, la difundieron, en forma de recitales, en universidades, sindicatos y a travs
de emisoras de radio (Violeta Parra logr tener un programa propio). Por un lado, se trataba
de dar a conocer la msica folclrica ya existente. Por otro, se empezaba tambin a componer
en base a las races tradicionales. En este orden de cosas, Violeta Parra fue la gran
compositora de un movimiento que surgi alrededor de los cincuenta y adopt el nombre de
Nueva cancin chilena.

Violet
a
Parra

La problemtica social
A partir de ah se acusa una masiva formacin de conjuntos representativos de ese movimiento. Como
Violeta Parra, las nuevas generaciones aaden, a la luz de una nueva sensibilidad, elementos
novedosos, a saber: la problemtica social y poltica del pas y toda la tcnica musical contempornea.
En 1962,la Universidad Catlica acogi en su seno al Primer Festival de la Nueva Cancin Chilena. En
este evento, el primer premio lo obtuvo una cancin interpretada por un conjunto que se haba formado
en esa poca: Quilapayn.
Ciertamente, esos aos supusieron la puesta en marcha de grandes grupos como, adems del ya
mencionado Quilapayn, el Inti-Illimani o los Jaivas.
La Nueva cancin se seguir nutriendo con los hijos de Violeta Parra, Isabel y Angel Parra y, adems, de
Patricio Manns, Gitano Rodrguez, Rolando Alarcn y otros.
Todos ellos, unidos a destacados intrpretes y compositores que desde siempre mantuvieron la
presencia de la msica chilena, contribuyeron a consolidar lo que hoy puede llamarse el cancionero de
Chile.
La msica popular en Chile sigue su curso y evolucin normal gracias a la labor de esos primeros
estudiosos y difusores de la riqueza cultural del pas que, desde principios del siglo XX, la investigaron
en las propias fuentes para aprender y preservar toda la riqueza musical de la cultura chilena.

Zona Norte, instrumentos musicales

Debido a la influencia de los pueblos Quechua y Aymara, algunos instrumentos musicales de esta zona
tienen dicho origen.
Quena, Kena (aerfono)
Caa abierta por ambos extremos, de veinticinco a cuarenta centmetros, con seis agujeros para
los dedos medios y uno pequeo al extremo para el meique. Los cinco agujeros van en la
direccin de la embocadura, y el pequeo al costado.
No tiene boquilla, sino un corte que se apoya en el borde del labio inferior. Es una flauta
atravesada, reproduce cinco notas, lleva siempre la meloda y en algunas ocasiones se ejecuta sin
necesidad de instrumentos de acompaamiento.
Es originaria del Per, utilizada por los aborgenes vinculados al imperio incaico.
Es comunmente ejecutada en forma solista, en dos, o acompaada con charango, guitarra, caja
y/o bombo. Se la utiliza para realizar las melodas en carnavalitos, huainos, huainitos, bailecitos,
yaraves, etc., tocando sola o en do con otra quena (en general en terceras paralelas) u otro
aerfono de la zona (pincullo, etc.). En la tcnica del toque son muy comunes los sutiles empleos

de adornos y armnicos que le dan el color particular de este notable instrumento.

Tiene vigencia en Argentina, Ecuador, Colombia, Bolivia y norte de Chile.
Pincullo o Pinquillo (aerfono)
Flauta vertical de caa, que mide cincuenta centmetros, con boquilla en su extremo superior.
Emite un sonido ms agudo que el de la quena. Su forma es muy parecida a la tarka, pero de
menor tamao.
Se ha distribudo a travs de Bolivia, Ecuador, Per, Argentina y norte de Chile.

Pusa o Sicura (aerfono)

Es conocida por su nombre europeo de Zampoa. Est formada por doce caas huecas
colocadas en dos hileras de menor a mayor, amarradas en escala, que al soplarlas
emiten determinadas notas musicales. El extremo contrario de las caas est cerrado.
Una zampoa no puede reproducir una meloda completa dadas las pocas notas que
tiene. Para lograrlo se renen varios intrpretes, donde cada uno ejecuta una Zampoa
distinta, construyendo as melodas completas y de riqusimos matices. Es costumbre
que los tocadores se renan con acompaamiento de percusin.
Su uso se extiende por Bolivia, Per y norte de Chile. Tambin se le nombra como
Laca, en aymara es Siku o Sikuri.
Tarka (aerfono)
Flauta cuadrada de madera de una sola pieza con seis orificios y una boquilla que sirve
de embocadura. Sus dimensiones varan entre veinte y cincuenta centmetros. La Tarka
es una flauta vertical que en el sector del medio lleva los seis agujeros para los dedos.
Se forman grupos para tocar tarkadas, acompaados de orquestas de percusin. Utilizada por los indios
de Bolivia y del Per, su difusin alcanza al Norte Grande de Chile.
Erke (aerfono)
El Erke o Clarn se toca despus de las fiestas de Carnaval, en las celebraciones de
Corpus Christi, en el mes de junio. Su uso debe hacerse en el invierno, pues existe la
creencia de que los bramidos del Erke provocan las heladas y afectan las siembras.
En Chile se usa en las quebradas del ro San Pedro de Atacama, Toconao, Peine,
Socaire, Slor, Squitor y otros lugares.
Tiene gran semejanza con la Trutruca araucana.

Charango (cordfono)
Guitarrilla, rplica indgena de la guitarra espaola, cuya longitud total aproximada
alcanza a sesenta centmetros. El mstil es de madera, semejante al del instrumento
europeo, la parte delantera o tapa tienen la forma de ocho, como la guitarra, la caja de
resonancia es de caparazn de quirquincho. Su encordado lo componen diez cuerdas
afinadas en cinco rdenes dobles, por lo comn metlicas.
En Chile se usa en el Norte grande hasta la provincia de Antofagasta.

Tambin existen instrumentos que tienen otros orgenes, como ser:

Ocarina (aerfono)
El uso de la Ocarina se ha ido perdiendo en el norte chileno; pero se
mantiene en Putre, en la zona de Beln en Aiquina y en el altiplano
Boliviano.
Su longitud vara de los 15 a 28 centmetros y su dimetro va desde los 5
a los 10 centmetros. Es tan difcil de hacer como de ejecutar, por eso se va
perdiendo su uso.
Caja (membranfono)
Es el instrumento ms popular desde el Ecuador hasta los valles transversales de
Chile, comprendiendo regiones altas del Per, el altiplano boliviano y noroeste
argentino.
Tiene 35 a 50 centmetros de altura. Sus parches son de llama, cabra, vaca o vizcachas, segn la zona
de fabricacin y se cosen con arquitos hechos de alambres o varillas de caa que calzan en el aro o
marco cilndrico que le sirve de caja de resonancia.
Bombo Nortino (membranfono)
El Bombo Nortino es como los bombos de las bandas militares y es el
mayor que se usa en Chile.
Es instrumento principal en bandas de las cofradas danzantes, durante las
celebraciones de la Virgen de la Tirana al interior de Iquique.
Tiene una gran caja de resonancia hecha de madera o de latn, con dos
aros que sirven para colocar los cueros o membranas elaborados con piel
de llama o vicua y que se fijan en la caja con correajes del mismo material,
a modo de cordones. Se hacen vibrar con un mazo hecho de un trozo de
palo con una gorra o cabeza de lana forrada en cuero.
Tringulo (idifono)
En nuestro folclor musical es usado por los conjuntos de bailes en el norte de Chile por su sonoridad,
especialmente en la fiesta de la Virgen de la Tirana. Es un tringulo de bronce, a veces niquelado y
abierto en una de sus esquinas inferiores. Se percute con una baqueta o palillo del mismo metal. Se
emplea en acompaamiento.

Matraca (idifono)
La Matraca va montada sobre un mango que lleva una rueda dentada y que sirve para
hacer vibrar una lengeta de madera delgada que se coloca en el interior de la caja,
adosada a la pared opuesta del instrumento.
Suelen usarse matracas de forma rectangular de unos 5 centmetros de altura, 25 a 30
centmetros de largo y 20 centmetros de ancho.
Para ejecutar el instrumento se le toma del mango y se lo hace girar en el aire. Se usa
aisladamente en las festividades religiosas nortinas.

Zona central, instrumentos musicales

Guitarra (cordfono)
En nuestro pas el ms difundido de los instrumentos musicales como tambin en todos
los pases de habla hispana; su rea de difusin abarca todo el pas a lo largo y ancho
del territorio.
Es de gran difusin y de la ms antigua tradicin. Su nombre viene del rabe gitra,
como transcripcin del griego Kithara.
La espaola tena seis cuerdas simples. La primitiva, en Chile, tuvo seis cuerdas dobles.
Su caja de madera con boca circular en el centro y un mstil con traste, son unas de las
caractersticas de la guitarra actual.

Arpa (cordfono)
Es un instrumento folclrico y clsico, difundido durante el siglo pasado. Se usa entre
Aconcagua y uble, en conjuntos folclricos.
Es casi triangular y consta de tres elementos fundamentales: la caja de resonancia, la
columna y la mnsula o clavijero que mantiene el encordado en tensin sobre la caja. Tiene entre 33 y
34 cuerdas. Existen en tamao porttil confeccionadas por expertos artesanos.

Guitarrn (cordfono)
El Guitarrn Chileno es un multicordfono compuesto que posee entre 18 y 30 cuerdas,
agrupadas en cinco rdenes principales sobre el diapasn y cuatro rdenes
monocordales secundarios, fuera de l, llamados diablitos.
Tiene una longitud de cuerdas que oscila entre 46 y 64 centmetros, forma de guitarra
avihuelada, plano especular rectilneo y puente de traccin, con alas en forma de volutas,
junto a las cuales aparecen caractersticamente dos adornos llamados puales.
Estudios permiten asegurar que el origen de este instrumento es chileno, producto del
ingenio del pueblo.
Sobrevive en Santiago y Colchagua, donde se lo ve en los encuentros de los poetas
populares.
Charrango (idifono)
Es un instrumento ideado tal vez por un campesino chileno. Se usa desde Colchagua a Valdivia y en
Chilo. Es una tabla de un metro o ms de largo, por treinta y cinco o cuarenta y cinco centmetros de
ancho, con un encordado fijo de alambre acerado muy delgado, que se estira mediante dos botellas
redondas o preferentemente planas que se colocan en ambos extremos: lograda la tensin necesaria se
le colocan dos trocitos de madera para evitar que se corran las botellas y pierda su armona.

Pandero (idifono)
El pandero se fabrica con una armazn hexagonal, a la cual se le remacha un parche o
cuero muy delgado en uno de sus lados. se le hacen unos calados en los costados de la
armazn donde se le colocan chapas de latn o bronce, de formas semicncavas para
mayor sonoridad. La cubierta del parche se unta con pez de castilla o grasa de vacuno
para ofrecer resistencia al pulgar durante el roce y lograr una mejor vibracin del
instrumento.
Tormento (idifono)
El tormento de saln era una cajita de treinta centmetros de longitud por unos veinte de ancho y de diez
a quince centmetros de altura, con cuatro patas plegables. Su cubierta superior estaba formada por una
serie de tablitas sueltas engranadas en una especie de pestaa para que no se salieran. Para permitir
mayor sonoridad no tena cubierta inferior. En su interior tena adosada una especie de sonajas de metal
y se percuta encima de la cubierta con un palillo baqueta.
El tormento actual, usado en chinganas y ramadas es de mayor tamao. Mide entre cincuenta a sesenta
centmetros de longitud por unos 35 a 45 centmetros de ancho.
Cacharaina (idifono)
Es una quijada de burro o mula a la que se le sueltan los molares y premolares. La
superficie de la mandbula se pinta y dibuja con temas llamativos como flores, hojas,
etc...
Su forma de ejecucin es similar al Guiro tropical; o sea, rozando los dientes con un
palito para producir el sonido. Pero su forma ms frecuente es tomar la quijada con una
mano empuada en la parte ms ancha, produciendo de esa manera una mejor
resonancia de instrumento.
En algunas partes del pas es llamada Carretilla, en la Isla de Pascua se le llama Kahuaha.

Zona sur, instrumentos musicales

Tal como las zonas norte y centro del pas, aqu tambin existen una cultura y costumbres propias, las
cuales algunas son de origen espaol y otras, propias de las islas que rodean a la Isla de Chilo.
Esta zona, que se extiende desde la dcima regin hacia el sur, es muy rica en mitos y
leyendas, los cuales dan a las islas ese toque mgico de misterio y encanto que envuelve
hasta los propios habitantes de estas tierras.
Ahora veremos algunos de los instrumentos musicales folclricos presentes en esta zona:
Guitarra (cordfono) (izquierda)
Es la misma que se utiliza en la zona central, excepto que aqu es de fabricacin casera, en la
regin se habla de vihuela.

Violn (cordfono) (derecha)

Instrumento que se compone de una caja bastante aplanada y de figura peculiar con dos
aberturas en forma de S en la tapa, sobre la cual pasan cuatro cuerdas sujetas al
extremo del mstil y que se hacen vibrar con un arco, los cortes laterales semejan una
media luna.
Generalmente, lleva la meloda, la que se acompaa por guitarra y bombo.
Suele tener incrustaciones de concheperla y otros materiales.
Barraquitos, llamaron a unos antiguos violines de tripas de carnero.

Rabel (cordfono)
Es un pequeo violn, con algunas variantes y se confecciona en la zona con maderas de
alerce y avellano.
Tiene tres cuerdas y para tocarlo se coloca apoyado en la rodilla izquierda y descansando
sobre el hombro, frotando sus cuerdas con el arco curvo que pulsa la mano derecha.
Se diferencia del violn en que su puente se apoya directamente sobre el fondo a travs
de un orificio hacindolo vibrar.
Los Rabeles de Chilo son ntegramente hijos del medio desde el arco, la caja y las
cuerdas. Muchas veces son realizados por los mismos ejecutantes. Se toca en fiestas,
en velorios o acompaa a los cantores y poetas populares.

Bombo chilote (membranfono)

Es diferente al Bombo Nortino: su caja de resonancia se hace de latn, o con la cubierta
lateral de los tambores grandes de aceite industrial.
Los parches del bombo se hacen con cueros de burro, por ser de mayor dureza y
resistencia y se fijan fuertemente a la caja con alambres.
Se afina el bombo mojando los cueros y secndolos al calor de una fogata o brasero, lo que le da una
gran sonoridad.
El Bombo chilote es mucho ms pequeo, pero igual en su estructura general al del Norte Grande. Sus
parches van fijos a unos aros de madera que se colocan a cada costado de la caja de resonancia,
amarrados con tiras de cueros que se atraviesan y que le permiten, al estirarlos, la afinacin del
instrumento.

Matraca (idifono)
Es un instrumento compuesto de un tablero y una o ms aldabas que al sacudirlo produce
ruido, se usa en algunas capillas para convocar a maitines, en Semana Santa, y en fiestas
populares donde participan conjuntos formados por violinistas y tamboreros.
Chilo tiene una importante tradicin musical religiosa, presente en los cnticos de

novenas, misas, procesiones, oraciones colectivas, velorios.

Acorden (aerfono)
Se le puede clasificar como instrumento folclrico por transculturacin. Su origen no se
encuentra en el folclor, sino en Europa, como producto de la sociedad contempornea.
Se usa en el extremo sur del pas especialmente en la zona de influencia chilota.
Existen en la zona dos tipos de acordeones: el acorden-piano; y el acorden de botones.
Ambos instrumentos son de uso comn en las orquestas de msica chilota.

Bailes religiosos
Que son los Bailes religiosos ?
Los Bailes Religiosos son hermandades cristianas cuyos miembros utilizan, de manera tradicional, y con
sentido de oracin, expresiones de arte ritual de origen andino, dirigidas hacia la madre de Jess, y tambin,
hacia el Nio Dios, santos y patronos y a la Santa Cruz.
Los Bailes religiosos son una forma de alabanza, una manera de rendir culto a dios, en Mara, su madre y en
los santos.
En la regin del norte de Chile, los bailes chinos, de ascendencia incaica, se incorporan a las celebraciones
culturales de la iglesia. Por lo tanto podemos decir que un baile religioso es cultural; rito de una religiosidad
popular ntima de las personas.
Podemos decir que los bailes Chinos, los bailes religiosos, nacieron a los pies de la Virgen del Rosario de
Andacollo all por los aos 1585 al 1590. La fecha no es segura pero todos los escritos coinciden en afirmar
que se remontan a los inicios del encuentro de la imagen de la Virgen. Poco despus de encontrar la imagen
de la Virgen de Andacollo aparece el primer baile chino.
La costumbre de los Bailes Chinos proviene de las danzas culturales de los incas que pasaron a Chile del
Per durante la invasin de los incas (s. XV al XVII). De los incas pasa la costumbre a Chile, pero su
realizacin, su idiosincrasia, su identificacin con su tierra y cultura es propia de los mineros de Andacollo.
Los bailes religiosos nacieron en Andacollo. Y cuando los mineros tuvieron que salir del pueblo por la escasez
de mineral, llevaron con ellos su fe y sus tradiciones. As sucedi con el baile chino que por primera vez se le
bail a la Virgen de La Tirana all en el interior de la Tierra Ariquea: fueron mineros andacollinos quienes
formaron el primer Baile Chino de La Tirana.
El baile chino ms antiguo, y por mucho tiempo el nico que renda honores a la virgen, fue el que por 1585
acuda a la primitiva capilla del Cura Gaytn. Con el paso del tiempo otros grupos de bailes organizados sobre
la base de las familias se fueron creando entre los devotos y peregrinos. Ya por 1752 aparece un nuevo tipo
de baile, con sus propios trajes, instrumentos y ritmos diversos al de los chinos: eran los bailes turbantes,
originarios de La Serena y, al decir de muchos, alentados por el Obispado para salir del paso de ciertos

excesos en los bailes primitivos. Hacia 1798 aparece un tercer tipo de baile diferente a los anteriores: los
Danzantes, provenientes de la estancia de Cutn, propiedad de la Marquesa de Piedra Blanca de Huana.
Diferencias:
Las diferencias entre estos tres Bailes son apreciables tanto en sus patrones de ordenamiento y movimientos
coreogrficos como en sus pasos de baile y, luego, en sus ritmos y musicalidad, y adems en el vestuario.
En 1958 aparecen los bailes de instrumentos gruesos, de percusin o modernos. Estn compuestos por
organizaciones conocidas como Chunchos, de Indios, de Danzas, Morenos y Gitanos. Dichos bailes ha
incorporado mujeres a sus filas habindolos tambin exclusivamente femeninos. Ellos estn diferenciados
entre s por el diseo, coloracin y adornos de su vestuario, tambin por la utilera que emplean con smbolos
rituales (arcos, flechas, lanzas, hachas, etc.)
Formacin de un Baile:
Para formar un nuevo Baile Religioso (chino, turbante, danzante, instrumento grueso), se requiere:

Contar previamente con 20 individuos como mnimo, que estn firmemente comprometidos a cumplir
sus deberes como cristianos y acatar la autoridad del Cacique y Directiva.
Pedir la debida autorizacin del Cacique General para la aprobacin del Baile la cual debe quedar
constancia por escrito de esta autorizacin.
Cumplir con los requisitos y normativa de los bailes religiosos adscritos al santuario de Andacollo.
Se podra disolver un Baile religioso ante un situacin grave (escndalo generalizado del baile: Falta a la
moral y la buenas costumbres, desacato al magisterio y a los pastores de la iglesia, desobediencia y
automarginacin a los reglamentos y estatutos del Cacicado de Andacollo. Constatadas estas irregularidades
por una comisin "ad hoc", se corregir y amonestar de palabra y por escrito al baile en cuestin y de no
haber enmienda, se lo eliminar del cuerpo de bailes adscritos al Santuario de Andacollo.
TRADICIN
Los tres tipos de ritmos que mencionamos arriba son los que se han visto multiplicados por centenares de
organizaciones con diversos nombres y nmeros de acuerdo al ao de su nacimiento o lugar de procedencia.
Los integrantes del Baile Chino usaban antes una vestimenta que comprenda un ancho calzoncillo corto, de
bayeta, ojotas y faja, gorro y el clsico " Culero " de cuero de los mineros. No usaban chaqueta, sino una
camisa blanca a la que le fueron agregando alamares, espejitos y lentejuelas. Despus se pusieron medias y
calcetas de color y le aadieron al gorro unos pompones de lana colgantes. Sus instrumentos son toscos y
simples: unas flautas de caa revestidas de tablitas de madera que forran con tiras de gnero para conseguir
un sonido ms ronco, adems de dar ms consistencia a la flauta. Se acompaan de pequeos tambores que
golpean al mismo comps que el sonido tristn de las flautas. El ritmo del baile es lento, acompasado, con
inclinaciones profundas que se alteran con saltos y cabriolas luciendo la resistencia del equilibrista. Es una
msica montona, melanclica y llena de sentimiento humano. El golpear de los tamboriles a veces es por
encima de la cabeza, y otras por debajo de las piernas y se transforma en una ronca plegara a la " China ".
Los Turbantes, en cambio, tienen una vestimenta ms lujosa: generalmente usan los colores blancos y claros,
sobre la cabeza llevan un gorro a modo de bonete puntiagudo; en la punta del cono el sombrero tiene una
rosa de la que cuelgan cintas y hebras anchas y de todos los colores, que caen sobre las espaldas del
danzante. Para la msica se acompaan de guitarras y acordeones, tringulos, tambores y pitos de sonido
muy agudo. El ritmo de su baile es gil y rpido, y sigue en esquema de movimientos dirigidos por alfreces
que llevan una espada con la que indican los diversos movimientos del grupo.
Los Danzantes, que aparecieron en Andacollo por 1798, no son tan lujosos en un vestido como los Chinos. De
todos modos llevan un ropaje colorido, con una banda terciada con lentejuelas brillantes, y se ponen un
sombrero a modo de morrin forrado en esmalte de color y adornado con espejuelos y abalorios. Tienen un
ritmo de baile vivo y alegre, con zapateo y saltos mas o menos pronunciados.

DANZA
Desde 1958 se ha ido aadiendo en forma creciente un sin nmero de bailes de instrumental grueso, con
vestimentas muy variadas y lujosas: marineros, mapuches, gitanos, apaches, pieles rojas, etc.
Estos son nuestros bailes. Todos ellos demuestran su cario a la Chinita de Andacollo, a la reina de la
Montaa. Son una manifestacin de fe y de cario, un rasgo cultural del pueblo nortino que no puede
perderse, porque es signo de vitalidad: la creencia religiosa que no se queda escondida en el fondo del
corazn, sino que se manifiesta en la celebracin comunitaria. Por que " el que canta, ora dos veces; y el que,
adems, baila motivado por su fe, ora tres veces ".
La Tirana
Color, danza, canto y oracin se unen para homenajear a la Virgen del Carmen en
medio de la solitaria Pampa del Tamarugal.
La festividad religiosa ms importante del Norte Grande de nuestro pas corresponde a
la Fiesta de La Tirana, que se celebra todos los aos en el pueblito del mismo nombre y
que se sita a casi 90 kilmetros de Iquique, capital de la I Regin.
Conmemorar a la Virgen del Carmen, la "Patrona de Chile", es el principal motivo de
esta festividad, que se realiza entre el 12 y el 18 de julio congregando a cerca de 100
mil personas, mientras que en un perodo normal la localidad slo alberga a 560
lugareos.
Los peregrinos y las ms de 180 cofradas de bailes religiosos provienen de toda la zona entre Arica y
Copiap, los que presentan sus ofrendas a la Virgen a travs de oraciones, ritos, cantos y bailes con
atuendos altiplnicos y mscaras de variados colores y formas. A la vez, el pago de las mandas ofrecidas
por numerosos visitantes comprende muchas veces inmensos sacrificios y esfuerzos fsicos que se llevan a
cabo en smbolo de agradecimiento.
En plena Pampa del Tamarugal se ubica la iglesia cuyo altar central acoge a la Virgen del Carmen y en los
laterales a la Virgen de la Tirana, a San Simn y al Seor de los Milagros.
En varios pueblos del norte se celebran fiestas religiosas en las cuales aparecen cono su caractersticas los
bailes religiosos.
II Regin de Antofagasta
CHIUCHIU
Se ubica a 35 kms. al noreste de Calama. El pueblo cuenta con una de las iglesias ms antiguas del pas,
ordenada a construir por el conquistador don Pedro de Valdivia.
La fiesta religiosa en veneracin a San Francisco de Ass, realizada anualmente el 4 de octubre, se
transforma en otro atractivo para el pueblo.
AYQUINA
Ubicado a 74 kms. al este de Calama. Las casas del pueblo son hechas a base de piedra caliza con techos de
paja. El lugar tambin es conocido por su fiesta religiosa de Nuestra Seora de Guadalupe de Ayquina.
El pueblo est casi deshabitado, con sus puertas cerradas con candado; su poblacin vuelve para la gran
fiesta de la Virgen de Guadalupe, la cual es celebrada los das 7 y 8 de septiembre, festividad que llega a
reunir a ms de 12.000 personas.
CASPANA

Se ubica a 83 kms. al este de Calama. Este pueblo est situado a 3.260 m.s.n.m. en la ladera de la Quebrada
de Caspana y sus pocos habitantes, complementando el trabajo de la tierra, se dedican en su mayora al
trabajo artesanal en lana y piedra volcnica.
Poblado andino de veredas empedradas de tpico corte incsico; su iglesia data de 1641, en ella se celebran
fiestas religiosas, especialmente La Candelaria (2 de febrero) y otras que concitan a peregrinos de los
alrededores. Sus casas son de arquitectura simple con raigambre hispano-colonial.

Folclor isla de Pascua

Al este del sol...
Alrededor del siglo V de nuestra Era, cuando Amrica an no era descubierta, surcaban el Ocano Pacfico
pequeas embarcaciones polinesias que navegaban con rumbo este.
Al parecer nunca llegaron hasta el continente, pero cuando ya desesperaban
por lo solitario y vasto de su recorrido, encontraron un territorio insular
deshabitado en el cual desembarcaron. Era una isla triangular conocida
ahora como Isla de Pascua y ah comenzaron a acumular leyendas y
costumbres, muchas de las cuales hasta ahora constituyen un misterio.
Cul es su nombre...

En todo el mundo se la conoce como Isla de Pascua, nombre impuesto por el

marino holands Jacobo Roggeween, quien la descubri durante la Pascua de
Resurreccin de 1722. Sin embargo, antes y despus este territorio ha tenido
otros nombres.
Existen muchos indicios de que los nativos llamaron a este lugar Te Pito oTe
Hena (ombligo del mundo), y tambin Mata Kiterage (los ojos que miran al cielo). Resulta menos probable
que alguna vez hayan bautizado a su tierra como Rapa Nui , ya que ste es un vocablo maor y los
investigadores estiman que le fue puesto por algunos tahitianos que pasaron por ella en el siglo pasado.
Con posterioridad al descubrimiento de Roggeween, tambin se dieron otros nombres a este territorio insular:
se le llam Isla de San Carlos cuando los espaoles tomaron posesin de ella en 1770,
y Teapi y Vahiu cuando el navegante ingls James Cook se refera a ella en sus relatos.
Esta isla posee su propia cultura y creencias que con el paso del tiempo se han mantenido inalteradas. Ahora
veremos parte de los instrumentos musicales, bailes, danzas, mitos y leyendas que los continentales
conocemos...
1.- Instrumentos Musicales:

Maea:
Estas eran piedras duras, redondas sonoras y musicales que se golpeaban
rtmicamente y acompaaban los conjuntos de cantos. Estas piedras eran extradas
del lecho marino, por ser resistentes.
Los cantos antiguos eran acompaados con las manos, golpeando las palmas. En las
danzas estaban los sonidos en forma rimada proferidos por la garganta; y el ritmo era
marcado con un bculo de madera con el cual se golpeaba el suelo, maza alargada
llamada ua , de forma como remo delgado.
Keho:

Tambor primitivo de piedra. Se haca un hoyo ancho en la tierra, y en el fondo de ste se haca otro ms
pequeo y circular, donde se colocaba una calabaza vaca cubierta con una piedra laja. Sobre esta piedra, un
cantante o danzante golpeaba con sus pies desnudos fuertemente siguiendo el ritmo de la msica. El efecto
obtenido por el retumbar del aire contenido en el hoyo, al cual la calabaza haca de caja de resonancia.
Hio (aerfono):
Especie de flauta de caa de bamb con agujeros. Por las referencias debi tener un sonido lastimero. La
palabra hio, tahitiana, significa silbar o soplar.
Kauaha (idifono):
Mandbula de equino desecada en forma natural. Los huesos maxilares inferiores conservan en los alvelos
dentarios todas las piezas sueltas, que no se salen debido a su forma. Al golpear la quijada, que se coge en la
parte delantera, contra el suelo o contra la palma de la otra mano, produce dos sonidos.
Ukelele (cordfono):
Este instrumento lleg desde la Polinesia. Tambin recibe el nombre de guitarra hawaiana. Es similar en su
caja a la guitarra, pero mucho ms pequea y solamente con cuatro cuerdas.
Guitarra (cordfono):
De fabricacin islea, fue muy usada en los tiempos pasados. Ahora, la mayora es llevada desde el
continente.
Upa-Upa (aerfono):
Se le llama as al acorden de botones o teclado.
2.-Bailes y Danzas:
En Isla de Pascua existe una interesante msica autctona enraizadas en viejas tradiciones y leyendas
transmitidas oralmente de generacin en generacin. En la imaginacin de sus cantores se ha observado un
folclor de cantos rurales que se diferencian con los cantos actuales de origen Polinsico en que son de
carcter ms alegre.
Una de sus manifestaciones es el Sau-Sau, que es un canto y danza popular
pascuense de origen samoano, que se ha convertido en un baile caracterstico de la
Isla. Adems se interpretan otros cantos y danzas populares dedicados a sus dioses, a
los espritus guerreros, a la lluvia y al amor. Los pascuenses son buenos bailarines y
parece que su gran pasin fuera la msica y la danza. Son regionalistas y slo bailan
sus propios bailes como el popularSau-Sau, el Tango Pascuense, el TariTarita y otros bailes llegados de Tahiti.
Las canciones son interpretadas por conjuntos o algunos cantores populares de la isla
que se agrupan en torno a sus propios instrumentos musicales y comienzan a bailar y a
cantar, palmoteando con sus manos, moviendo la cintura y la cabeza al mismo tiempo.
Sau Sau.

En las fiestas el sitio de honor corresponde al Sau Sau, de orgen samoano, que los
habitantes fijan la fecha de importacin en los aos 40, que en la isla ha tomado
caractersticas propias.
Durante la noche se organizan reuniones, en que se efecta esta danza, en que las
mujeres muestran toda su gracia y soltura, dentro de una movilidad cadenciosa, que
acompaan con el movimiento ondulante de sus manos. En el Sau Sau, las parejas se unen y apartan con
movimientos rpidos de caderas.
Sau Sau

En esta danza, los pascuenses, en especial las mujeres, se ponen una vestimenta de plumas de colores, que
conjuntos modernos de danza estn introduciendo.
Ula Ula

Danza de origen tahitiano, se baila en la Isla una reminiscencia del original, segn el
doctor Ramn Campbell. Danzando generalmente en ritmo de corrido vivo, las parejas
acostumbran bailar separados, haciendo ondular especialmente las caderas en forma
lateral, suavemente, y descansando los pies alternativamente sobre el taln y la punta
de los dedos, con rotacin de ellos. Las mujeres acompaan el baile con grciles
movimientos de los brazos, hacindolos ondular en forma muy armoniosa, ya a un lado
ya hacia el otro, imitando en muchas ocasiones el acto de peinarse los cabellos con
una mano y contemplarse en un invisible espejo con la otra mano. Todo esto con una
gracia y sugerencia muy femenina y cautivadora. No suele haber en este tipo de danza
movimientos indecentes o provocativos. Se suele alternar el movimiento bailable con
figuras, las cuales las piernas se van flectando paulatinamente hasta casi tocar las
asentaderas con los talones, y tomando posicin de cuclillas sin dejar de ondular rtmicamente y alzarse
despus en forma inversa. Tamur.
Danza propiamente tahitiana, cuya gracia radica en dos aspectos principales. Por una parte, la verdadera
acrobacia que es preciso desarrollar con las piernas, en movimientos extraordinariamente rpidos y la
ejecucin de movimientos de vaivn pelvianos ms o menos violentos (R. Campbell).
Los que ejecutan bien esta danza son los hombres que han viajado a Tahiti. Las mujeres en contadas
oportunidades se atreven a hacer los pasos o figuras del Tamur tahitiano.
Danzas y cantos actuales son estilizaciones del folclor polinsico. De origen reciente estn el Vals tahitiano y
el Tango pascuense.
3.- Mitos y leyendas

Leyenda de Los Siete Exploradores

Los historiadores han aceptado la existencia de Hotu Mata y las circunstancias de su
llegada a la Isla de Pascua. Y en este marco analizan el relato de los siete
exploradores.
El mito seala que, precediendo al viaje de su rey y por instrucciones de un vidente,
siete navegantes llegaron a la isla buscando un lugar adecuado para instalarse y
sembrar ame, (tubrculo base de la alimentacin de los inmigrantes). Dos de ellos
traan, adems, un moai y un collar de madreperlas, que escondieron y que luego
dejaron abandonados cuando regresaron a su tierra de Hiva. Slo un explorador se
qued en la isla.
Varios estudiosos han rescatado de este mito algunos hechos comprobables: que
cuando Hotu Mata lleg a la isla, sta ya estaba poblada; que ya exista en ella el
ame; y que tambin haba moais.
Otros deducen adems, que los siete exploradores simbolizan a siete generaciones
que habitaron el lugar; o tal vez a siete tribus inmigrantes, de las cuales slo una
sobrevivi y se mezcl con la gente de Hotu Mata.
Los hechos han permitido establecer que el rey Hotu Mata muri 20 aos despus de
su llegada a la isla y que le sucedi su hijo mayor, Tuu Maheke. El ltimo de esta
dinasta fue Gregorio o Roroko he tau, llamado tambin el rey nio, que falleci en 1886, y aunque los

pascuenses gustan de pensar que la sucesin dinstica no tuvo desvos ni interrupciones, hay varios indicios
de que el linaje dinstico tuvo muchas alteraciones.
Se sabe que poco despus de los primeros polinesios lleg a la isla una segunda inmigracin. El origen de
estos nuevos pobladores es polmico, ya que sus caractersticas raciales difieren de las de aquellos que
entonces se consideraban nativos.
A los nuevos habitantes se les llam Hanau eepe, lo que literalmente quiere decir raza ancha, y en efecto,
stos eran ms corpulentos y robustos que los Hanau momoko o raza delgada que ocupaban desde antes el
lugar.
Los Hanau eepe tenan muy desarrollados los lbulos de las orejas razn por la cual muchos antroplogos los
asocian con los incas y sus nobles orejones descritos por Francisco Pizarro en sus informes. Pero ste, como
muchos otros es un misterio no desentraado an. Por el momento, los orejas cortas y los orejas largas son
protagonistas histricos de origen confuso, pero cuya existencia est afianzada con reales testimonios en el
pasado.
Make-Make, creador del mundo
Make-Make haba creado la Tierra, animales y plantas, pero como se senta solo, pens en crear un ser que
hablase y pensase igual que l. Fecund la piedra, sin resultados. Fecund el agua y cre los peces.
Fecund entonces la tierra y naci el hombre. Contento con su creacin, se dio cuenta de que el hombre
necesitaba compaa y as naci la mujer.
Aku-Aku
Una tarde de mucho calor, unos demonios se despojaron de su vestuario y se acostaron a dormir una siesta.
Un joven pas por el lugar y vio que sus cuerpos eran esqueletos. Un demonio atisb al joven y despert a
sus compaeros, que capturaron al testigo de su desnudez, preocupados por el hecho de que si ste hablaba,
quedaran en ridculo ante la comunidad; por tanto, le hicieron jurar que no revelara nada de lo que haba
visto.
Cuando se vio libre de ellos, el joven tall la forma de los demonios en una madera, como medio de
comunicar a los suyos lo que haba visto. Esta figurilla, denominada Aku-Aku, que representa a un diablo con
forma de esqueleto, ha sido reproducida infinidad de veces.

Folclor de Chilo
Los Jesuitas que llegaron a Chilo influyeron fuertemente en la isla en lo que respecta a los cnticos
religiosos, incluso hasta hoy losHuilliches conservan algunas tradiciones cristianas,
principalmente por su condicin insular. El repertorio musical trascendi muy pronto de
las capillas e Iglesias, al hogar, a la calle, al bote, difundindose por toda la isla.
El duro clima chilote y el aislamiento producen una integracin comunitaria que
caracteriza a la poblacin de Chilo. Las viviendas, con su fogn central, los trabajos
comunitarios como la Minga que retribuye con una fiesta donde abundan el canto y
el baile las fiestas de Medan (me dan), que son aportes que traen los vecinos con
motivo de un matrimonio, incendio o enfermedad de algn dueo de casa o en las
fiestas de Reitimiento, o derretimiento de primera grasa de cerdo que servir de
reserva alimenticia, dichas reuniones se animan con canciones y danzas que alcanzan
un vigor inusitado en relacin con el resto del pas.
Minga chilota

Entre los alimentos tpicos de Chilo y por los cuales se les reconoce encontramos el curanto y
el chapalele.
El traje tpico es el pantaln negro, gorro de lana, camisa cuadrill, polainas y ojotas, la mujer viste falda
negra, manta de lana negra, pao negro en la cabeza y blusa blanca.
Las ocasiones religiosas han motivado el repertorio musical ms caracterstico de
Chilo, y a la vez nico en el pas. Devociones familiares e ntimas, que hasta no hace
mucho se podan encontrar en otras partes de la zona central del pas.
Sus canciones y sus danzas presentan moldes propios que no existen en el resto del
pas. A simple vista parece que su entonacin fuese tomada como base de la espaola
sobre ritmos mapuches de tambor similares como en el caso de las danzas pastoriles
montaesas espaolas que existen en Chilo. Coreogrficamente es diferente a la del
centro del pas pero se rige por un mismo molde.
Otro tipo de danza an vigente es la Maanita, que es una especie de corrido,
acompaada tambin con guitarra, acorden y bombo.
Pero, la danza ms popular y jams olvidada sobre todo por la gente de ms edad es
el Vals chilote.
Aparte de las mencionadas son populares tambin la zamba-refalosa, la cueca
chilota, la Pericona, la Nave, la Sirilla, la Trastrasera, el Costillar y el Pavo,
Curanto
derivada esta ltima de la Cuadrilla. Es una especie coreogrfica europea que se
encuentra en Chilo. Es una danza de difusin e influencia regional, bailada con poca
frecuencia o en lugares apartados. (Ver Bailes y Danzas de la zona sur).
Chilo es el paraso de las artesanas y artesanos, pues la produccin manual fue la manera de fabricar los
objetos necesarios para la vida cotidiana. Es as como tenemos: cestera, utensilios para el hogar y
decoraciones en piedra (cancagua), madera y tejidos en lana, etc.

Charles: "Bocetos de un dibujante"

(Extracto de la entrevista realizada por Ergocomics, a Carlos Gonzlez "Charles", dibujante,
creador de "Tevito".
LA LEYENDA DEL PERRITO ANIMADO
Es cierto una historia contada en la revista Mampato N 156 sobre la creacin de TEVITO? En
ella se relata la existencia de un perro llamado Pachacho, que te acompa por muchos aos y
luego muri. Eso te habra dado la idea de crea un personaje animado, inicialmente llamado "Perro
Choco".
Efectivamente, cuando estudiaba en la universidad me hice cargo de un perrito que fue mi
mascota, todos los das lo llevaba a la escuela y en el casino le daban comida, en las tardes me lo
llevaba a mi pieza. Le puse Pachacho, porque era muy pequeo. Fue mi fiel compaero. Este
perrito fue mi inspiracin para crear a Tevito.Inicialmente lo quise bautizar como Perro Choco, por
su corta colita y forma cariosa de tratar, adems por ser un dicho tan chileno. Pero cuando sali
por vez primera en televisin, el locutor de Continuidad de TVN. Agustn Inostroza- el to Agustn- lo
rebautiz como Tevito. Y as qued.
TEVITO SUPER STAR

Qu recuerdas de esos aos, el xito de Tevito, los proyectos, de las promociones, etc.
Tevito fue un fenmeno comunicacional en esa poca. Nunca me imagin el xito que tendra. Las
miles de cartas que reciba de todo el pas. Algunas con timbres de Centros de Madres Tevito,
Clubes Deportivos Tevito, Jardines Infantiles Tevito, fueron la tnica de la poca. Claro que siempre
las cartas venan con la solicitud de una mquina de coser, equipamientos deportivos, camisetas,
pelotas, etc... No era muy econmico dar cumplimiento a todas las peticiones. El xito lo atribuyo a
que en esa poca no haba personajes en dibujos animados que fueran chilenos.
LA MSICA DE TEVITO
Charles: Cuando se inici el proceso de produccin de las animaciones y se vio el resultado, llam
a Vctor Jara y le solicit hiciera una msica caracterstica para la continuidad del canal con
variaciones de interpretacin, de acuerdo a cada spot. As fue como se produjeron: Tevito bombo,
Sombras Tenebrosas, Titanes del Ring, Msica Libre etc. Vctor cre la "Charagua", que
curiosamente tambin aparece hoy denominada como Tevito. La msica para Tevito y sus variables
musicales fueron interpretadas por profesionales y grupos musicales muy famosos de la poca:
Vctor Jara, Quilapayn, Inti Illimani, el director de la Sinfnica Nacional maestro Guillermo Rifo,
Leslie Murray, conocido msico jinglista, Octavio Espinoza, Pancho Aranda, Adolfo Flores y el
conjunto de msica de cmara Hindemith y Eugenio Rengifo de Los Huasos de Algarrobal. Como
un hecho anecdtico les cuento que al guatn Ravani, el mismo del Jappening con Ja, le ped en
una oportunidad, que me bailara como los lolos de Msica Libre. Lo film y sus movimientos me
sirvieron de base para hacer bailar al perro. Una vez propuse se imprimieran 100.000 afiches con
la figura del personaje y fuesen regalados a los nios con deficiencias fsicas. Fue xito total. Se
volvieron a reimprimir igual cantidad con el mismo fin. Se repartieron diferentes cantidades a
Escuelas Especiales del pas y con el producto de su venta compraron elementos que a ellos les
eran de utilidad. Fue como el inicio de aprovechar el poder comunicacional del medio televisivo
para campaas positivas. Nunca pens que esta idea, mejor desarrollada por Don Francisco, fuera
posteriormente lo que hoy es la Teletn. Basta certificarlo con los diarios de la poca.
TEVITO Y SU AMIGO VICTOR JARA
El 9 de septiembre del 73, Vctor Jara me hizo llegar su ltima msica para Tevito. Trabajbamos
con 3 meses de anticipacin. El 11 de Septiembre. Tevito, un personaje grfico, fue el primer
desaparecido en Chile. Asumido el Gobierno Militar. La primera gestin de la autoridad en TVN fue
eliminar este perrito por ser considerado icono que representaba la imagen estatal del gobierno de
Allende. Las pelculas de este dibujo animado fueron quemadas y parte de los originales
destruidos. No he logrado entender hasta la fecha como un simple comic era un peligro para la
estabilidad nacional. Unos pocos segundos de films de la animacin del personaje tocando el
bombo y el chin chin fue rescatado.
LA DEMOCRACIA
Charles: Cuando se volvi a la democracia, haba gran expectacin por la transmisin televisiva del
canal estatal. La primera imagen emitida al aire por Televisin Nacional fue la de Tevito, bailando
con su bombo con la msica de Vctor Jara. Se respiraba aire de libertad. As como yo, fueron
millones de chilenos los que derramamos una contradictoria lgrima. Haba pena por los que
sufrieron o no estaban presentes, y alegra porque la pesadilla haba terminado.
Mi primer pensamiento fue para mi amigo Vctor.