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El estilo francs.

Con la corte de Luis XIV en Versalles como centro de irradiacin


y Lully como referente, es un estilo fuertemente conservador basado en formas de danza:
piezas breves (unidas en la suite) de forma fija bipartita, estructuradas en frases cerradas
y simtricas, con armonas muy restringidas (aunque usadas con sutil imaginacin) y una
compleja ornamentacin, estandarizada en figuras escritas.

a suite[editar]
Artculo principal: Suite

Una suite es una sucesin de movimientos o piezas de danza que se interpretan seguidas
(en francs, suite). Su secuencia mnima clsica inclua:
Allemande: danza alemana de comps cuaternario y tempo moderado.
Courante: movimiento que generalmente es un poco ms rpido que el anterior, de
comps ternario y frecuentes hemiolias.
Zarabanda: danza lenta de comps ternario que acenta caractersticamente su
segundo pulso, de origen espaol.
Giga: danza rpida en diversos compases de subdivisin ternaria, de origen irlands.
A las que se poda aadir una obertura inicial ms otras danzas tras la giga, elegidas
libremente, como por ejemplo:
Minueto: de comps ternario parecido al del vals. La suite suele contener dos minus
emparejados.
Rond: pequea pieza basada en la repeticin de un tema (A), con intrusiones (B, C, D,
etc.).
De carcter aristocrtico, vigoroso rtmicamente y muy sofisticado en lo meldico, la suite
se deriv de los ballets de courde la corte francesa de Versalles y acab infiltrndose en
toda la msica instrumental francesa, alemana e incluso italiana, tanto para instrumentos
solistas (clave, lad) como para grupos de cmara o conjunto orquestal. Su transformacin
en msica camerstica estiliz sus pezas a costa de su original carcter danzable.5

Para el presente ejercicio acadmico, he seleccionado como tema el anlisis de la suite en


Mi menor BWV 996 de J.S Bach; tomando como punto de partida aspectos histricos y
tericos que son fundamentales para abordar el estudio de esta obra musical.
Desde esta perspectiva, nos sumergiremos en un periodo con grandes acontecimientos
histricos. Este periodo llamado Barroco data desde finales del siglo XVII hasta mediados
del siglo XVIII. Los conceptos tcnicos y artsticos desarrollados en este periodo se
extendieron en los siguientes 100 aos por toda Europa e influyeron de manera sustancial
en la concepcin del pensamiento artstico moderno.
Se pretende dar al intrprete de guitarra clsica, una reflexin que le facilite la adecuada
comprensin de esta Suite. Con el objeto de que l pueda discernir de manera ms
congruente en aspectos de la interpretacin como lo son el fraseo, la articulacin el
carcter, entre otros.
La vida de J.S Bach se contextualiza en un periodo donde hay una importante produccin
musical. En Francia, bajo la soberana de Luis XIV, se desarrollaron importantes obras de
ballet, msica de cmara y pera, que marcaron el inicio de una nueva fase en el periodo
Barroco. En Italia, compositores como Antonio Vivaldi, influiran en la evolucin de estilos
musicales, dentro de los que se destaca el concerto grosso. Cabe resaltar que J.S Bach
tuvo la oportunidad de estudiar la obra musical de este compositor en la corte
Desde el siglo XVI hasta el XVIII, la suite era reconocida como una serie de danzas con
origen popular. No obstante, el estilo de composicin que se abord para la elaboracin
de las suites cortesanas, tena que cumplir las exigencias estilsticas del ms alto nivel
social. Por ende, el carcter de las mismas es galante, potico y sublime; su contrapunto

elaborado, pero se mantiene la naturaleza de la danza en s. La Suite Barroca como


actualmente se conoce, contiene 4 danzas bsicas que mantienen la misma relacin tona
J.S Bach compuso 45 Suites, 4 de ellas para Lad y 6 para Violonchelo. Posteriormente, se
realizaron transcripciones para Guitarra de las suites escritas para los instrumentos
nombrados anteriormente. No obstante, dadas las similitudes tcnicas y morfolgicas
entre la Guitarra y el Lad, es ms usual la interpretacin de la msica para Lad en la
Guitarra.
El Lad es un instrumento de cuerda pulsada que tiene ascendencia rabe. Lleg a Europa
durante el siglo XIII, al igual que la Guitarra y la Bandurria. Su desarrollo histrico se dio
primordialmente a travs de la msica profana y popular. Esto se debe entre muchos
factores, a su poca capacidad de intensidad o volumen en comparacin con el
clavicmbalo, el clavicordio o el rgano; al fcil traslado del mismo y a su propia
descendencia histrica. Durante el Barroco, hubo una produccin muy importante de
msica para Lad en Francia y Alemania, los fabricantes extendieron la produccin de
este instrumento y en 1719 los compositores haban escrito 13 cursos () para Lad.
(Edwards, GMO, T. DE A.) Cabe resaltar que en Europa se construyeron muchos tipos de
Laud, dentro de los que se destaca el archilad y el Lad clavicordio. Cabe la posibilidad de
que las Suites de J.S Bach hayan sido interpretadas en el Lad clavicordio durante el
periodo Barroco.
ANLISIS
La Suite No. 1 BWV 996 en Mi menor de J.S Bach, ha sido una de las obras ms
importantes en el repertorio para Guitarra clsica. Esto se debe a su popularidad en el
mbito profesional guitarrstico y a su riqueza tcnica e interpretativa. De esta obra no se
conoce el manuscrito original. Sin embargo, existe una transcripcin realizada por J.L
Krebs que ha sido de vital importancia para la realizacin de otras transcripciones.
Esta Suite consta de 6 danzas organizadas de la siguiente manera:
1. Preludio: Presto
2. Allemande
3. Courante
4. Sarabande
5. Bourree
6. Gigue
Preludio
El preludio, es una obra introductoria que generalmente se
El preludio, es una obra introductoria que generalmente se desarrolla a modo de
improvisacin. Por ende, es posible encontrar gestos meldicos que propicien cierta
libertad interpretativa, sin que se vea afectada la continuidad del discurso sonoro. No hay
parmetros establecidos que indiquen la mtrica o el carcter de un Preludio; a diferencia
de las otras danzas de la suite que mantienen tempos y mtricas determinadas.
El preludio de la suite No. 1 BWV 996, se encuentra escrito en Mi menor con mtrica en
4/4. Consta de dos secciones contrastantes a nivel de aggica, tempo y textura. No
obstante, mantienen similitudes a nivel armnico y motvico. La primera seccin se
desarrolla con base en el motivo expuesto al inicio de la obra. Este motivo es anacrsico y
se estructura en el primer tetracordio de una escala menor.