RESEÑA HISTORICA DE LA DANZA

RESEÑA HISTORICA DE LA DANZA

La danza está considerada como una de las principales y más básicas manifestaciones del espíritu artístico y cultural de los pueblos. El caso de México no es la excepción y, desde antes de la llegada de los españoles, una gran variedad de danzas formaba parte de los ritos de los pueblos que habitaban el territorio de lo que es actualmente "La República Mexicana". En muchas ocasiones, los religiosos que evangelizaron estas tierras trataron de extirparlas, por considerarlas manifestaciones paganas, pero en vista de la gran dificultad que esto representaba, por su gran arraigo entre las población indígena, prefirieron "adaptarlas", "cristianizarlas" y darles nuevos significados que ayudaron su labor de evangelización u mestizaje espiritual. Las danzas de todas las regiones de la república mexicana muestran la imaginación de sus pobladores, ya que fueron modificando sus tradiciones dancísticas por cuestiones de apariencia, modificaciones que hasta el momento se siguen dando, pero que en sus pasos y movimientos conservan su antigüedad. Muchos pasos que ejecutan en la actualidad son herencia de la época precortesiana, al igual que el vestuario que se utiliza para bailar. La ropa que utilizan está hecha especialmente para cada baile, y hasta la fecha conservan las adaptaciones de los ropajes y adornos de la antigüedad.

Estado de México:
Danza de Arrieros

y

Ubicación geográfica La danza es originaria del pueblo otomí del Estado de México quienes dejaron la música y un repertorio de sones de 29 títulos desde 1833". Se baila principalmente en: Almoloya del Río: Fiesta del 6 de enero. Ameyalco: Fiesta de San Miguel. Capulhuac: 24 de agosto Malinalco: Primer viernes de Cuaresma. Mexicaltzingo: Viernes Santo.

cargando sobre su espalda. zorrillos. y las jerarquías de los personajes dentro de la danza. Entre sus manos llevan animales disecados (ardilla. . armadillos) a los que les cantan y arrullan como si fueran niños. la cual representa las largas caminatas que realizaban para llevar y traer productos como: carbón. se conoció con el nombre de Los Arrieros . Ocuilan: Quinto viernes de cuaresma. transportando cargas de mercancía con recuas de mula.: Fiesta del Niño Jesús. lo que sí se conserva es el colorido de las indumentarias. Los participantes cubren sus rostros con grandes máscaras adornadas con barbas. conchero primero izquierdo y férez. aquel que no hacía correctamente las cosas era castigado. antes de iniciar la danza se bendecían los cuatro puntos cardinales.Ocoyoacac: Martes de cuaresma. Ameyalco. forraje. durante la época colonial. pero conforme fue avanzando la historia. Los elementos de esta danza son principalmente provenientes de la cosmovisión mexica (azteca). El férez era el encargado de cargar el estandarte. chaquetas y chaleco. Actualmente existen variaciones de la danza. D. Como una manera de honrar a los dioses. Debido a la religiosidad del momento. ejecutada principalmente en los pueblos cercanos a la Capital de México. entre otros.F. madera. La danza se remonta al periodo prehispánico. Conforme se destacaban sus habilidades se podían dividir en conchero primero de la derecha. y si bien durante su ejecución los diálogos apenas son audibles. y Danza de los Concheros Entre las danzas que han conservado algunos de sus detalles más marcados de su origen prehipánico se encuentra la danza llamada "Concheros". de esta manera efectuaban su tarea de caminar. maíz. Jóvenes y ancianos podían participar. se involucraron elementos católicos provenientes de España Jalisco y Danza de los Morenos Es de tipo humorístico y en ella los bailarines van vestidos con trajes de catrín roídos o hechos con telas burdas de yute con la que simulan pantalones.

entre otras cosas. San Bartolito. Musicalmente. mostrando evoluciones dancísticas complicadas. Cuando alguno de los participantes se equivoca cuando está danzando es azotado por los viejos. Aquellos que intervienen en la danza llevan unas canastillas en la que supuestamente llevan los cuares. además de improvisar versos dirigidos a los espectadores. y Danza de los Cuares Esta expresión cultural se baila en Juanacatlán y lleva el nombre de una fruta que crece en la región. entre otros. Los bailarines representan bufones o payasos y para hacerlo seleccionan un traje o disfraz. cabellera de colores y una cornamenta de venado. representando con sus dibujos culebras. La indumentaria de los danzantes está complementada por una sonaja de cirían (sonaja de cuestecomate). Visten enagua corta de colores. en forma de círculo y zigzagueando.La danza es por parejas. lentejuela y canutillo (tubito sutil de vidrio empleado en trabajos de pasamanería) con cuentas de vidrio. ranas. entre otros animales. quienes zapatean con fuerza. Se trata de un baile difícil ya que los participantes tienen que hacerlo en un solo pie y no deben cambiar de paso porque si lo hacen recibirán un castigo. palabra que significa máscara. Las personas devotas a San Sebastián hacen promesas de irle a bailar y de sufrir la resistencia del baile. sapos. que aunado a la máscara. y Danza de los Chayacates Esta danza se representa el 20 de enero. mujeres. . Danza de los Abajeños: dedicada al Santo Abajeño o San Sebastián. Acompañados por tambores y flautas. El danzante de esta región lleva una estatua pequeña en los pies que sirve como guía. Entre los personajes que intervienen en la Danza de los Cuares se encuentra el demonio. adornada con chaquira. esta danza es acompañada por un violín. con el que marcan los pasos al ritmo de son. también conocido como San Fabián. La danza se representa en tres regiones y tiene diferentes nombres: Danza de los Arribeños: dedicada al Sebastián más bonito. y bailan al son de la música. durante los festejos del Día de San Sebastián y su nombre significa enmascarado. Los participantes se disfrazan de animales. los hace irreconocibles. que proviene del náhuatl Chayacatl. Los participantes se pintan el tronco del cuerpo y los brazos. los bailarines agitan las sonajas al ritmo de la música.

adorno con el que desean recordar la forma en que los soldados españoles adornaban su cabalgadura durante los paseos triunfales. usan túnicas y un tocado el cual varía también según la región. flecos de carricillo (planta de raíz larga y rastrera que crece cerca del agua). Este nombre lo tomó porque durante la danza se utilizan un arco y una flecha sujeta a la cuerda que usan los danzantes. y Danza de los Apaches o Mecos Se representa principalmente en algunas regiones de Los Altos de Jalisco con el fin de recordar la llegada de los chichimecas a dicha región. La coreografía es complicada. ejecutando al mismo tiempo ritmos musicales y bélicos. Esta manifestación dancística es guerrera y su origen es huichol. y Danza de los Arcos Esta danza pude ser apreciada en Colotlán. y Danza de los Arrieros Llevan otates (planta gramínea de corpulencia arbórea. flores. En otras llevan coronas de hoja de lata o lámina de bronce con penacho grande de plumas policromadas. en la región de los Coras en Nayarit y en el norte del mismo estado. luchas y revoluciones. Los participantes hacen sus vestimentas imitando los atuendos de los soldados romanos y judíos. cuyos nudos y recios tallos sirven para hacer bastones) que son cubiertos con arneses y mantillas. con lentejuelas. En esta danza los participantes simulan. lo cual produce sonidos muy particulares a la hora del baile. porque es ejecutada por dos violines. pero la música es considerada bella. Además de llevar arco y flecha. un teponaztli (tambor azteca. hecho de un tronco hueco con dos lengüetas que se hieren con palillos) y un tambor. y Danza de los Centuriones y los Judíos Se realiza en honor de Tonati y los participantes bailan alrededor del llamado Señor del Encino.Danza de los Pronunciados: dedicada a Sebastián o Santo Pronunciado. variando según la zona en que se represente. Jalisco. También llevan una túnica que es decorada con hilos de papelillo (cuentas de color hechas de papel y vidrio ocupadas para adorno). espejos y cuentas de papel multicolor. . Y en algunas utilizan sombrero decorado con lentejuelas. haciéndola sonar con fuerza al ritmo de la música y de la sonaja que llevan en la mano derecha. unos en sentido contrario de los otros. La indumentaria cambia de un pueblo a otro. En algunos cubren el sombrero con flores de papel. espejos e hilos con cuentas de papelillo (cuentas de color hechas de papel y vidrio ocupadas para adorno) multicolor.

Llevan un ramo de flores del lado izquierdo. Para representar esta danza se forman tres grupos de pastores. En este baile se pueden observar una mezcla de plástica. con el fin de que a la hora de los cánticos o caminatas no cometan errores. mientras las otras participantes hacen una tortilla grande y gruesa que se llama Pachola. saltan y gritan de manera desaforida. aunque también la bailan indígenas. La danza termina cuando a la mujer que muele la masa se le cae un piojo en la masa y al encontrarlo lo mata con la uña del pulgar. Jalisco. porque con el baile los pobladoras de algunas regiones arrullan al Niño Jesús el 24 y 25 de diciembre. sombrero revestido con lienzos y adornado de perlas. Esta danza es complementada con cantos para el Niño y se presenta en la zona de Tuxpan. siendo el resto de origen mestizo (se dice que es la persona nacida de padres de raza diferente). Para participar. coreografía y música. y Danza de las Pastoras Se dice que es una danza exclusiva de las fiestas navideñas. y Danza de las Palomas Se baila en la región alteña y en esta danza pueden participar hombres y mujeres y no se necesita usar un traje especial. la cual se representa cuando ellos se lían a garrotazos con los mecos. La danza culmina con la presentación de una pastorela y al llegar a la puerta de la iglesia los danzantes reparten dulces y confites. El traje que utiliza el pastor está integrado por un pantalón a la rodilla. además de una capa.Los participantes en esta danza bailan con gruesos garrotes. . los interesados se preparan con dos meses de anticipación. En la Danza de las Palomas se representa la escena de cuando una mujer simula moler la masa en el metate. y Danza de la Conquista Se danza en todo el estado de Jalisco y es interpretado por mestizos (se dice que es la persona nacida de padres de raza diferente) principalmente. Se trata de una danza creada por indígenas durante la Colonia y debido a su antigüedad sólo quedan algunas melodías aborígenes. los cuales representan a aquellos que vivieron en el tiempo del nacimiento de Jesús. Posteriormente cinco o seis personas se reúnen para iniciar una lucha. con zapatos y medias rojas o de color vistoso que les cubre la pierna. lentejuelas y listones de colores. camisa ajustada por un chaleco de colores vistosos y bordados con lentejuelas y abalorios (adorno hecho con cuentas agujeradas de vidrio).

ya que las personas que representan a los aztecas visten calzoncillo corto y camiseta blanca o de color. sonajas. Durante el desarrollo de la danza los participantes dialogan (coloquios). elaborados de tela fina y brillante. además algunos llevan guantes de hilo. huehuenches. conchinchis y de la Conquista. y Danza de los Mitotes Se trata de bailes pertenecientes a los indígenas cocas que forman parte de sus fiestas que están llenas de alegría y embriaguez. chazacates. chaquira y figuras de flores. tastoanes. Al encontrarse ambos grupos comienzan un diálogo entre los personajes principales. aunque los dos grupos van acompañados del teponaztli (tambor azteca. sólo que de mejor calidad y en color negro.Moctezuma (jefe del baile) y Cuahutémoc (director del baile) son los personajes centrales de parte de los aztecas. El color del vestuario de los demás es variado. Cortés y Alvarado visten con el mismo traje y adornos. En la mano derecha llevan una maraca de madera multicolor y en la izquierda un escudo redondo y pequeño de cuero con dibujos y algunas inscripciones. En esta región existen los bailes de los paiztlas. una levantada y sostenida con un prendedor adornada con una pluma que sobresale de la cola. El sombrero es de fieltro con alas anchas. carricitos. además de llevar hilos de cuentas de vidrio. con lentejuela y bordados de seda. mientras los españoles danzan con el paso de punta y talón. hecho de un tronco hueco con dos lengüetas que se hieren con palillos). además de Cortés y Alvarado que son representados por parte de los conquistadores. Calzan medias de hilo y zapatos. para posteriormente iniciar la lucha. capa de tela fina y brillante decorada con lentejuela. . Se puede decir que hay una mezcla de las vestimentas españolas e indígenas. Usan medias o tobilleras y huaraches tejidos. La chaqueta está rematada con encaje almidonado. Aquellos que representan a los españoles visten chaqueta y pantalón hasta la rodilla. y complementa su vestuario con un tocado con un barboquejo (cinta con que se sujeta el sombrero) de cinta negra o de color rematado con plumas tricolores. Para musicalizar este baile se utilizan dos tipos de instrumentos: para los mestizos violines y para los indígenas flauta de carrizo (planta de raíz larga y rastrera que crece cerca del agua). Los aztecas bailan con huarachazos sonoros y rítmicos. lentejuela o chaquira. teniendo en común que todos llevan una sonaja para marcar el ritmo de la danza. simulando la conquista de Anáhuac y terminando con la rendición deCuahutémoc y sus acompañantes. El atuendo es complementado con un grueso cinturón y una espada de metal.

Desde luego. que consiste en camisa de manta blanca y calzones del mismo material con la parte baja finamente bordada. madera o barro con facciones sonrientes de ancianos desdentados pero. o. Ya despuéspodrá atender el llamado de quienes quieren tener la danza en su casa. la Danza de la Conquista. otras. la Danza de los Tatachines. simbolismo. la "Vara de Mando". que es el jefe. la Danza del Águila Real. En esta danza. siente satisfecho el fervor de la cuadrilla. reza la leyenda. el nombre indica que evocan hechos ocurridos durante la larga lucha que sostuvieron los Españoles para sacudirse del yugo Mahometano. la Danza de los Pronunciados y la Danza Guerrera. la Danza de los Arcos. en estruendosos zapateados que constrastan con ataques de tos. Conducidos por Santiago que lleva en la mano derecha por todo distintivo. adornadas con fleco y espejos.Las danzas de los cocas se caracterizan por lo rítmico de sus bailes. la Danza de los Abajeños. ejecutada con un fino sentido de humor. y Danza de los Moros Es incuestionable que estas danzas son de origen postcortesiano. adornada con cintas de colores. El Moro Michoacano sentimentalmente religioso. decidió la suerte de esas batallas en favor de sus protegidos. Como si se quisiera rendir perpetuo homenaje al que en muchas ocasiones. la Danza de los Centuriones y los Judíos. simplemente llevando debajo del brazo un pacífico caballito de madera. española e indígena: Capas de satín brocado o terciopelo. acude al atrio del templo en donde baila con devota unción y religioso entusiasmo. La indumentaria que utilizan es una extraña mescla de las culturas Oriental. pantaloneras amplias de corte . los danzantes van ataviados con el traje peculiar de los campesinos de esa zona. El Pazcola. temblores que provocan caídas y jocosos intentos de sus compañeros por revivir al accidentado. La Danza de los Palomos. la Danza de los Paixtles. se encaminan los moros por las terrosas calles de "Nahuatzon". jinete en brioso corcel armado con tajante machete que blande en algunos sentidos. La intervención legendaria del "Santo Santiago" perdura siendo hacia el Apóstol Guerrero el personaje principal. Santiago es caracterizado algunas veces con una máscara de recias facciones y largas barbas. con el color de la piel rozagante y sonrozado de la juventud. la Danza de los Morenos. ka Danza de los Cuares. llevan máscaras de pasta de caña de maíz. la Ofrenda. la Danza de los Arribeños. Con estas mismas caraterísticas existía desde antes de la conquista. sus movimientos de viejos achacosos y encorvados se transforman de pronto en alarde de vigor y agilidad. De este tipo de danza se dice que se originó el Jarabe Tapatío. Al danzar. Michoacán Danza de los viejitos y Esta danza se representa el día 2 de febrero como parte de la celebración de la Candelaria. hasta que Santiago. la monotonía y lo incansable de su ejecución. Entre las danzas cocas se pueden mencionar el baile de los Arrieros.

una mascada de seda que les cubre la cara. polainas rojas. turbante adornado con flores y cuentas de papelillo. Esta danza se realiza el díadel Santo Patróndel lugar. la vara de mando. .diagonal. calzan botas con espuelas que hacen sonar al ritmo de la música marcando el compás con el tacón.

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