RESEÑA HISTORICA DE LA DANZA

La danza está considerada como una de las principales y más básicas manifestaciones del espíritu artístico y cultural de los pueblos. El caso de México no es la excepción y, desde antes de la llegada de los españoles, una gran variedad de danzas formaba parte de los ritos de los pueblos que habitaban el territorio de lo que es actualmente "La República Mexicana". En muchas ocasiones, los religiosos que evangelizaron estas tierras trataron de extirparlas, por considerarlas manifestaciones paganas, pero en vista de la gran dificultad que esto representaba, por su gran arraigo entre las población indígena, prefirieron "adaptarlas", "cristianizarlas" y darles nuevos significados que ayudaron su labor de evangelización u mestizaje espiritual. Las danzas de todas las regiones de la república mexicana muestran la imaginación de sus pobladores, ya que fueron modificando sus tradiciones dancísticas por cuestiones de apariencia, modificaciones que hasta el momento se siguen dando, pero que en sus pasos y movimientos conservan su antigüedad. Muchos pasos que ejecutan en la actualidad son herencia de la época precortesiana, al igual que el vestuario que se utiliza para bailar. La ropa que utilizan está hecha especialmente para cada baile, y hasta la fecha conservan las adaptaciones de los ropajes y adornos de la antigüedad.

Estado de México:
Danza de Arrieros

y

Ubicación geográfica La danza es originaria del pueblo otomí del Estado de México quienes dejaron la música y un repertorio de sones de 29 títulos desde 1833". Se baila principalmente en: Almoloya del Río: Fiesta del 6 de enero. Ameyalco: Fiesta de San Miguel. Capulhuac: 24 de agosto Malinalco: Primer viernes de Cuaresma. Mexicaltzingo: Viernes Santo.

maíz. Los elementos de esta danza son principalmente provenientes de la cosmovisión mexica (azteca). cargando sobre su espalda. pero conforme fue avanzando la historia. de esta manera efectuaban su tarea de caminar. armadillos) a los que les cantan y arrullan como si fueran niños. zorrillos. Entre sus manos llevan animales disecados (ardilla. Debido a la religiosidad del momento. antes de iniciar la danza se bendecían los cuatro puntos cardinales.F. forraje. . la cual representa las largas caminatas que realizaban para llevar y traer productos como: carbón.Ocoyoacac: Martes de cuaresma. Como una manera de honrar a los dioses. D. y Danza de los Concheros Entre las danzas que han conservado algunos de sus detalles más marcados de su origen prehipánico se encuentra la danza llamada "Concheros". madera. y las jerarquías de los personajes dentro de la danza. Ocuilan: Quinto viernes de cuaresma. durante la época colonial. se involucraron elementos católicos provenientes de España Jalisco y Danza de los Morenos Es de tipo humorístico y en ella los bailarines van vestidos con trajes de catrín roídos o hechos con telas burdas de yute con la que simulan pantalones. Actualmente existen variaciones de la danza. conchero primero izquierdo y férez. se conoció con el nombre de Los Arrieros .: Fiesta del Niño Jesús. aquel que no hacía correctamente las cosas era castigado. Jóvenes y ancianos podían participar. El férez era el encargado de cargar el estandarte. ejecutada principalmente en los pueblos cercanos a la Capital de México. chaquetas y chaleco. y si bien durante su ejecución los diálogos apenas son audibles. entre otros. transportando cargas de mercancía con recuas de mula. La danza se remonta al periodo prehispánico. Ameyalco. Los participantes cubren sus rostros con grandes máscaras adornadas con barbas. lo que sí se conserva es el colorido de las indumentarias. Conforme se destacaban sus habilidades se podían dividir en conchero primero de la derecha.

en forma de círculo y zigzagueando. La danza se representa en tres regiones y tiene diferentes nombres: Danza de los Arribeños: dedicada al Sebastián más bonito. los hace irreconocibles. Danza de los Abajeños: dedicada al Santo Abajeño o San Sebastián. representando con sus dibujos culebras. Acompañados por tambores y flautas. Entre los personajes que intervienen en la Danza de los Cuares se encuentra el demonio. mostrando evoluciones dancísticas complicadas. y Danza de los Chayacates Esta danza se representa el 20 de enero. Musicalmente. Los participantes se disfrazan de animales. sapos. Visten enagua corta de colores. entre otros animales. con el que marcan los pasos al ritmo de son. Aquellos que intervienen en la danza llevan unas canastillas en la que supuestamente llevan los cuares. entre otros. y bailan al son de la música. además de improvisar versos dirigidos a los espectadores. quienes zapatean con fuerza. durante los festejos del Día de San Sebastián y su nombre significa enmascarado. San Bartolito. cabellera de colores y una cornamenta de venado. también conocido como San Fabián. Se trata de un baile difícil ya que los participantes tienen que hacerlo en un solo pie y no deben cambiar de paso porque si lo hacen recibirán un castigo. palabra que significa máscara. los bailarines agitan las sonajas al ritmo de la música.La danza es por parejas. esta danza es acompañada por un violín. que aunado a la máscara. Los participantes se pintan el tronco del cuerpo y los brazos. que proviene del náhuatl Chayacatl. Los bailarines representan bufones o payasos y para hacerlo seleccionan un traje o disfraz. La indumentaria de los danzantes está complementada por una sonaja de cirían (sonaja de cuestecomate). adornada con chaquira. lentejuela y canutillo (tubito sutil de vidrio empleado en trabajos de pasamanería) con cuentas de vidrio. ranas. mujeres. Cuando alguno de los participantes se equivoca cuando está danzando es azotado por los viejos. entre otras cosas. y Danza de los Cuares Esta expresión cultural se baila en Juanacatlán y lleva el nombre de una fruta que crece en la región. Las personas devotas a San Sebastián hacen promesas de irle a bailar y de sufrir la resistencia del baile. . El danzante de esta región lleva una estatua pequeña en los pies que sirve como guía.

luchas y revoluciones. Jalisco. y Danza de los Apaches o Mecos Se representa principalmente en algunas regiones de Los Altos de Jalisco con el fin de recordar la llegada de los chichimecas a dicha región. variando según la zona en que se represente. En otras llevan coronas de hoja de lata o lámina de bronce con penacho grande de plumas policromadas. Este nombre lo tomó porque durante la danza se utilizan un arco y una flecha sujeta a la cuerda que usan los danzantes. un teponaztli (tambor azteca. hecho de un tronco hueco con dos lengüetas que se hieren con palillos) y un tambor. Los participantes hacen sus vestimentas imitando los atuendos de los soldados romanos y judíos. usan túnicas y un tocado el cual varía también según la región. cuyos nudos y recios tallos sirven para hacer bastones) que son cubiertos con arneses y mantillas. haciéndola sonar con fuerza al ritmo de la música y de la sonaja que llevan en la mano derecha. En esta danza los participantes simulan. Esta manifestación dancística es guerrera y su origen es huichol. Y en algunas utilizan sombrero decorado con lentejuelas. en la región de los Coras en Nayarit y en el norte del mismo estado. flores. La coreografía es complicada. espejos y cuentas de papel multicolor. porque es ejecutada por dos violines. Además de llevar arco y flecha. espejos e hilos con cuentas de papelillo (cuentas de color hechas de papel y vidrio ocupadas para adorno) multicolor. flecos de carricillo (planta de raíz larga y rastrera que crece cerca del agua). .Danza de los Pronunciados: dedicada a Sebastián o Santo Pronunciado. También llevan una túnica que es decorada con hilos de papelillo (cuentas de color hechas de papel y vidrio ocupadas para adorno). unos en sentido contrario de los otros. y Danza de los Centuriones y los Judíos Se realiza en honor de Tonati y los participantes bailan alrededor del llamado Señor del Encino. pero la música es considerada bella. adorno con el que desean recordar la forma en que los soldados españoles adornaban su cabalgadura durante los paseos triunfales. En algunos cubren el sombrero con flores de papel. La indumentaria cambia de un pueblo a otro. y Danza de los Arcos Esta danza pude ser apreciada en Colotlán. lo cual produce sonidos muy particulares a la hora del baile. con lentejuelas. y Danza de los Arrieros Llevan otates (planta gramínea de corpulencia arbórea. ejecutando al mismo tiempo ritmos musicales y bélicos.

Para participar. . Para representar esta danza se forman tres grupos de pastores. lentejuelas y listones de colores. Llevan un ramo de flores del lado izquierdo. En la Danza de las Palomas se representa la escena de cuando una mujer simula moler la masa en el metate. mientras las otras participantes hacen una tortilla grande y gruesa que se llama Pachola. los cuales representan a aquellos que vivieron en el tiempo del nacimiento de Jesús. En este baile se pueden observar una mezcla de plástica. porque con el baile los pobladoras de algunas regiones arrullan al Niño Jesús el 24 y 25 de diciembre. aunque también la bailan indígenas. Posteriormente cinco o seis personas se reúnen para iniciar una lucha. y Danza de la Conquista Se danza en todo el estado de Jalisco y es interpretado por mestizos (se dice que es la persona nacida de padres de raza diferente) principalmente. Se trata de una danza creada por indígenas durante la Colonia y debido a su antigüedad sólo quedan algunas melodías aborígenes. La danza culmina con la presentación de una pastorela y al llegar a la puerta de la iglesia los danzantes reparten dulces y confites. además de una capa. Esta danza es complementada con cantos para el Niño y se presenta en la zona de Tuxpan. siendo el resto de origen mestizo (se dice que es la persona nacida de padres de raza diferente). camisa ajustada por un chaleco de colores vistosos y bordados con lentejuelas y abalorios (adorno hecho con cuentas agujeradas de vidrio). con zapatos y medias rojas o de color vistoso que les cubre la pierna. los interesados se preparan con dos meses de anticipación.Los participantes en esta danza bailan con gruesos garrotes. coreografía y música. La danza termina cuando a la mujer que muele la masa se le cae un piojo en la masa y al encontrarlo lo mata con la uña del pulgar. Jalisco. la cual se representa cuando ellos se lían a garrotazos con los mecos. con el fin de que a la hora de los cánticos o caminatas no cometan errores. y Danza de las Pastoras Se dice que es una danza exclusiva de las fiestas navideñas. saltan y gritan de manera desaforida. y Danza de las Palomas Se baila en la región alteña y en esta danza pueden participar hombres y mujeres y no se necesita usar un traje especial. sombrero revestido con lienzos y adornado de perlas. El traje que utiliza el pastor está integrado por un pantalón a la rodilla.

mientras los españoles danzan con el paso de punta y talón. Para musicalizar este baile se utilizan dos tipos de instrumentos: para los mestizos violines y para los indígenas flauta de carrizo (planta de raíz larga y rastrera que crece cerca del agua). sonajas. además de llevar hilos de cuentas de vidrio. Aquellos que representan a los españoles visten chaqueta y pantalón hasta la rodilla. una levantada y sostenida con un prendedor adornada con una pluma que sobresale de la cola. Calzan medias de hilo y zapatos. chaquira y figuras de flores. y Danza de los Mitotes Se trata de bailes pertenecientes a los indígenas cocas que forman parte de sus fiestas que están llenas de alegría y embriaguez. carricitos. ya que las personas que representan a los aztecas visten calzoncillo corto y camiseta blanca o de color. El sombrero es de fieltro con alas anchas. sólo que de mejor calidad y en color negro. En la mano derecha llevan una maraca de madera multicolor y en la izquierda un escudo redondo y pequeño de cuero con dibujos y algunas inscripciones. teniendo en común que todos llevan una sonaja para marcar el ritmo de la danza. .Moctezuma (jefe del baile) y Cuahutémoc (director del baile) son los personajes centrales de parte de los aztecas. El atuendo es complementado con un grueso cinturón y una espada de metal. lentejuela o chaquira. Cortés y Alvarado visten con el mismo traje y adornos. además de Cortés y Alvarado que son representados por parte de los conquistadores. En esta región existen los bailes de los paiztlas. conchinchis y de la Conquista. Se puede decir que hay una mezcla de las vestimentas españolas e indígenas. simulando la conquista de Anáhuac y terminando con la rendición deCuahutémoc y sus acompañantes. Los aztecas bailan con huarachazos sonoros y rítmicos. Durante el desarrollo de la danza los participantes dialogan (coloquios). elaborados de tela fina y brillante. capa de tela fina y brillante decorada con lentejuela. y complementa su vestuario con un tocado con un barboquejo (cinta con que se sujeta el sombrero) de cinta negra o de color rematado con plumas tricolores. aunque los dos grupos van acompañados del teponaztli (tambor azteca. El color del vestuario de los demás es variado. huehuenches. además algunos llevan guantes de hilo. Al encontrarse ambos grupos comienzan un diálogo entre los personajes principales. tastoanes. para posteriormente iniciar la lucha. hecho de un tronco hueco con dos lengüetas que se hieren con palillos). Usan medias o tobilleras y huaraches tejidos. chazacates. con lentejuela y bordados de seda. La chaqueta está rematada con encaje almidonado.

otras. sus movimientos de viejos achacosos y encorvados se transforman de pronto en alarde de vigor y agilidad. la monotonía y lo incansable de su ejecución. simbolismo. Michoacán Danza de los viejitos y Esta danza se representa el día 2 de febrero como parte de la celebración de la Candelaria. que consiste en camisa de manta blanca y calzones del mismo material con la parte baja finamente bordada. Con estas mismas caraterísticas existía desde antes de la conquista. la Danza del Águila Real. la Danza de los Centuriones y los Judíos. siente satisfecho el fervor de la cuadrilla. la Danza de los Pronunciados y la Danza Guerrera. reza la leyenda. La indumentaria que utilizan es una extraña mescla de las culturas Oriental. hasta que Santiago. simplemente llevando debajo del brazo un pacífico caballito de madera. ka Danza de los Cuares. Santiago es caracterizado algunas veces con una máscara de recias facciones y largas barbas. llevan máscaras de pasta de caña de maíz. Desde luego. la Danza de los Arcos. adornadas con fleco y espejos. Entre las danzas cocas se pueden mencionar el baile de los Arrieros. Al danzar. que es el jefe. con el color de la piel rozagante y sonrozado de la juventud. española e indígena: Capas de satín brocado o terciopelo. se encaminan los moros por las terrosas calles de "Nahuatzon". la Danza de los Morenos. madera o barro con facciones sonrientes de ancianos desdentados pero. la Danza de los Arribeños. pantaloneras amplias de corte . temblores que provocan caídas y jocosos intentos de sus compañeros por revivir al accidentado. los danzantes van ataviados con el traje peculiar de los campesinos de esa zona. La Danza de los Palomos. Como si se quisiera rendir perpetuo homenaje al que en muchas ocasiones. Conducidos por Santiago que lleva en la mano derecha por todo distintivo. la Danza de los Paixtles. ejecutada con un fino sentido de humor. la Danza de los Abajeños. la Danza de la Conquista. jinete en brioso corcel armado con tajante machete que blande en algunos sentidos. adornada con cintas de colores. la Danza de los Tatachines. en estruendosos zapateados que constrastan con ataques de tos. La intervención legendaria del "Santo Santiago" perdura siendo hacia el Apóstol Guerrero el personaje principal. el nombre indica que evocan hechos ocurridos durante la larga lucha que sostuvieron los Españoles para sacudirse del yugo Mahometano. Ya despuéspodrá atender el llamado de quienes quieren tener la danza en su casa. la "Vara de Mando". acude al atrio del templo en donde baila con devota unción y religioso entusiasmo.Las danzas de los cocas se caracterizan por lo rítmico de sus bailes. o. El Moro Michoacano sentimentalmente religioso. En esta danza. El Pazcola. la Ofrenda. De este tipo de danza se dice que se originó el Jarabe Tapatío. y Danza de los Moros Es incuestionable que estas danzas son de origen postcortesiano. decidió la suerte de esas batallas en favor de sus protegidos.

diagonal. una mascada de seda que les cubre la cara. polainas rojas. Esta danza se realiza el díadel Santo Patróndel lugar. calzan botas con espuelas que hacen sonar al ritmo de la música marcando el compás con el tacón. turbante adornado con flores y cuentas de papelillo. la vara de mando. .

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