EL BURLADOR DE SEVILLA

O
EL CONVIDADO DE PIEDRA.

DE

TIRSO DE MOLINA.

TIRSO DE MOLINA. VIDA Y OBRA.

Tirso de Molina (seudnimo de fray Gabriel Tllez), nacido en Madrid, el 24

de marzo de 1579 y fallecido en Almazn (Soria) el 12 de marzo de 1648, fue un
dramaturgo, poeta y narrador espaol del Barroco.
Tirso de Molina fue discpulo de Lope de Vega, a quien conoci como
estudiante en Alcal de Henares. En 1600 ingres en la Orden de la Merced. Se
orden sacerdote en 1606 en Toledo, donde estudi Artes y Teologa y empez a
escribir; sta fue la ciudad donde vivi ms tiempo, y desde ella hizo viajes a
Galicia , a Salamanca y a Lisboa.
En 1612 vendi un lote de tres comedias, y se cree que ya haba escrito antes
una primera versin de El vergonzoso en Palacio; de 1615 data Don Gil de las
calzas verdes. Ya por entonces, si bien cultivaba tambin temas religiosos, sus
stiras y comedias le haban granjeado problemas con las autoridades religiosas,
lo que lo llev a retirarse al monasterio de Estercuel, en Aragn.
Entre 1616 y 1618 estuvo en Santo Domingo, en cuya universidad fue profesor
de teologa durante tres aos y donde adems intervino en asuntos de su Orden.
Esto le permiti conocer numerosas historias de la Conquista que usara ms
tarde en sus obras. De vuelta ya en 1618, se instal en Madrid, donde entre 1624
y 1633 aparecieron las cinco Partes de sus comedias; estas profanas
comedias causaron un gran escndalo y le costaron el destierro a Sevilla. En
1625 la Junta de Reformacin creada a instancias del Conde-Duque de Olivares
le castig con reclusin en el monasterio de Cuenca por escribir comedias
profanas y de malos incentivos y ejemplos, y pidi su destierro y excomunin
mayor si reincidiese.

A pesar de todo, Tirso de Molina sigui escribiendo y no se tomaron medidas

mayores contra l al desinflarse las disposiciones moralizadoras del CondeDuque; es ms, en 1626 pas a residir en Madrid y fue nombrado comendador
de Trujillo.
Entre 1632 y 1639 estuvo en Catalua, donde fue nombrado definidor general y
cronista de su Orden y compuso la Historia general de la Orden de la Merced. En
1639 el pontfice Urbano VIII le concedi el grado de maestro; sin embargo, los
enfrentamientos con miembros de su propia Orden lo llevaron al destierro en
Cuenca en 1640. Sus ltimos aos los pas en Soria, en el Convento de Nuestra
Seora de la Merced, en el que fue nombrado comendador en 1645. Muri en
Almazn en 1648.
Se han conservado unas sesenta piezas dramticas de Tirso de Molina. Sin
embargo, segn su propio testimonio en el prlogo a la Tercera Parte de sus
obras completas, sin duda algo exagerado, habra escrito en 1634 unas
cuatrocientas, con lo que habra sido uno de los dramaturgos ms prolficos del
Siglo de Oro. La atribucin de algunas de sus obras presenta, sin embargo,
muchas dudas.
La obra dramtica de Tirso de Molina se caracteriza por la enorme
complicacin de sus argumentos, que a veces se hacen harto difciles de seguir,
como en el caso de Don Gil de las calzas verdes; posee, sin embargo, el secreto
de la intriga y sabe cmo interesar al espectador. Sus personajes poseen una
profundidad psicolgica mayor que en otros dramaturgos de la poca, y sus
caracteres femeninos destacan a menudo en sus obras, como por ejemplo la
reina Mara de Molina en La prudencia en la mujer. Tambin suelen ser
increblemente enredadores e intrigantes de manera que siempre saben salirse
con la suya y tienen salidas para las situaciones ms apuradas, lo que atestigua
el ingenio del fraile mercedario.
Tirso destac sobre todo en la comedia, con piezas como Marta la Piadosa,
Por el stano y el torno, Don Gil de las calzas verdes, La villana de Vallecas y,
dentro de la comedia palatina, El castigo del penseque, El amor mdico y sobre
todo El vergonzoso en Palacio. Cultiv tambin las obras religiosas, tanto los
autos sacramentales (El colmenero divino, Los hermanos parecidos, No le
arriendo la ganancia) como los dramas hagiogrficos (vidas de santos como
Santo y sastre, la triloga de La santa Juana) y bblicos (La mejor espigadora,
sobre la historia de Ruth, y La vida y muerte de Herodes).
Escribi adems dos miscelneas (obras variadas), Los cigarrales de Toledo
(1621) y Deleitar aprovechando (1635), donde tienen cabida la novela cortesana,
las piezas dramticas y los poemas de distinta temtica.
El estilo de sus obras es abiertamente conceptista, muy jugador con los
vocablos, y en sus ltimas obras algo culterano, pero siempre sobre un fondo
conceptista.
Sobre sus dos obras ms famosas hay dudas en cuanto a la autora original,
aunque se le atribuyen desde el siglo XVII hay otras versiones de otros autores
contemporneos a Tirso. Estamos hablando de El condenado por desconfiado,
un drama religioso protagonizado por bandoleros, y El burlador de Sevilla.

SOCIEDAD Y CULTURA DE LA POCA.

El hecho de que Tirso de Molina, siendo eclesistico, se dedicara a escribir

obras teatrales de carcter profano (no religioso), aunque no era infrecuente, no
resultaba bien visto en una sociedad tan profundamente religiosa como la del siglo
XVII, marcada por el espritu de la Contrarreforma que haba promovido el Concilio de
Trento.
Por otro lado, durante los reinados de Felipe III y Felipe IV, la monarqua
atraves momentos de debilidad, por haber depositado excesivo poder en sus
privados o validos (ministros que gobernaban en su nombre), a menudo infieles a la
corona e intrigantes, a los que parece aludir la obra de Tirso cuando habla del padre
de don Juan.
Este ambiente social y poltico podra explicar la censura de que fue objeto el
fraile de la Merced que, sin embargo, continu escribiendo comedias, incluso depus
de que en 1625 se le llegara a prohibir hacerlo bajo pena de excomunin.
El fenmeno teatral constitua por aquella poca una autntica pasin nacional.
En la calle, en las plazas, en los corrales de comedias, en los palacios, donde los
reyes se hacen construir su propio teatro; las criadas, las damas, los caballeros, los
clrigos..., toda la sociedad barroca se diverta y disfrutaba viendo la representacin
de una comedia.
El origen del xito de este gran espectculo est en las caractersticas del
nuevo gnero teatral que se haba ido formando a finales del XVI, la Comedia Nueva,
cuya frmula qued perfectamente construida en la obra de Lope de Vega.
Recordemos sus caractersticas:

Personajes arquetpicos con los que el pblico que asista a las

representaciones poda fcilmente identificarse por pertenecer a la misma
realidad (damas y caballeros, criados y campesinos...)
Mucha accin, argumentos y situaciones de enredo, complicados a veces
hasta lo inverosmil.
Continuos cambios de lugar e interrupciones temporales (no respeta las
unidades aristotlicas)
Variedad en el verso (polimetra)
Intervencin de instrumentos musicales, canciones y bailes, entremeses para
entretener en los entreactos
Mezcla de lo trgico con lo cmico
Estructura en tres actos con las partes tpicas de planteamiento, nudo y
desenlace

La poblacin acuda en masa, quiz como vlvula de escape a las tensiones

creadas por los acuciantes problemas de aquella sociedad (el hambre, la marginacin)
que tan bien refleja la novela picaresca. El teatro ayudaba a olvidarlos, al menos
durante las cuatro o cinco horas que duraba la representacin, antes de que con la
cada del sol llegara el fin de la fiesta teatral.

Este xito hizo del drama del siglo XVII el mejor vehculo de divulgacin de las
ideas y gustos dominantes de la poca, apoyados en el honor y la fidelidad al rey,
defensor mximo de la justicia y el orden social. Los dogmas de la religin catlica y el
amor encaminado al matrimonio son tambin temas tratados con profusin en la
comedia nacional.

Corral de comedias de Almagro

EL BURLADOR DE SEVILLA. ANLISIS DE LA OBRA.

Tirso de Molina construye el drama uniendo los dos motivos tradicionales: el
seductor y engaador de mujeres, y la cena con el difunto, en una misma lnea
argumental.
Su hilo conductor son los engaoscon que este famoso caballero, don Juan, se
burla de las mujeres y de las leyes del honor de su poca, creyendo que no ha de
llegar el momento de recibir el merecido castigo divino a tal comportamiento. Don Juan
cree que tendr tiempo de arrepentirse y, mientras llega ese momento, presume de
poder actuar con absoluta maldad e impunemente. Pero el Burlador quedar burlado y,
tras su burla, llegar el castigo de mano de una de sus vctimas, sin que pudiera
burlar, finalmente, la ley ms implacable del tiempo.

La leccin moral de la obra es que la salvacin cristiana slo la consiguen

aquellos que utilizan el tiempo de su vida para actuar segn la fe y no segn el
pecado.
Estructura y desarrollo dramtico .
El drama se desarrolla en tres jornadas, como sola hacerse en la Comedia
nueva de Lope, coincidiendo cada una de ellas con el planteamiento, nudo y
desenlace del argumento.
Jornada I.
Desde el primer dilogo se plantea el conflicto. En el palacio del rey de
Npoles, don Juan suplanta la personalidad del duque Octavio, engaa a la duquesa
Isabela, lo apresa su to Pedro Tenorio, embajador en Npoles, y huye de Italia.
Naufraga en la costa de Tarragona, engaa a la pescadora Tisbea, la segunda mujer
burlada.
Jornada II.
El rey intenta solucionar el primero de los agravios ofrecindole a Octavio la
mano de doa Ana, que a su vez ama al marqus de la Mota. Y tambin decide casar
a don Juan con la duquesa Isabela, aunque le tena reservada antes a la primera.
Doa Ana es vctima de la tercera burla, la de consecuencias ms dramticas
relacionadas con el desenlace de la obra: don Juan suplanta la personalidad del
marqus, burla a doa Ana y mata en la huida al comendador de Ulloa, su padre.
Cuando huye, de camino, engaa a la pastora Aminta el mismo da de su boda con
Batricio y en la misma casa del padre de la novia. Don Juan se burla de todos,
haciendo valer su condicin de noble, y anota su cuarta y ltima conquista, cuyo tono
cmico se vuelve casi sarcstico al contrastar con el trgico episodio anterior.
Jornada III.
Todos los personajes agraviados por don Juan se dirigen al rey en demanda de
justicia. Pero la traicin de don Juan slo puede ser suficientemente castigada por la
justicia divina. El desenlace se produce en la cena de ultratumba con la estatua del
comendador: ste arrastra al burlador al infierno.
La complicacin de la trama y su dinamismo, son propios de la Comedia nueva. Hay
que destacar la sensacin de variedad y movimiento que producen los frecuentes
cambios de escenario (Npoles, Tarragona, Sevilla, Dos Hermanas) y los diferentes
cambios de tono en las diferentes burlas de don Juan, que tambin vara en las clases
sociales y condicin de las mujeres seducidas, buscando siempre el ms difcil
todava:

Tono dramtico con Isabela, noble dama comprometida con

Octavio, que intenta esconder su deshonra.
Tono lrico con Tisbea, humilde pescadora que intenta vivir libre de
amores , sin depender de los hombres.
Tono trgico con Ana de Ulloa, noble tambin, enamorada del
marqus de la Mota.

Tono cmico con Aminta, humilde pastora que el mismo da que se

casa con un pastor se deja deslumbrar por las falsas promesas de
don Juan.

Caracterizacin y funcin de los personajes.

En la comedia barroca, en general, los personajes no tienen una fuerza
individualizadora, aunque quiz don Juan Tenorio sea precisamente una de las
excepciones ms sobresalientes del teatro de la poca. Su funcin colectiva es la de
desarrollar el hilo argumental de la trama, actuando segn el modelo social al que
pertenece cada uno.
Los personajes de la comedia del siglo XVII reflejan y defienden con su modo
de actuar la estructura jerrquica de la sociedad del momento, segn la cual el Rey
ocupa la cspide del poder poltico-social, rodeado de los Nobles en un rango
inmediatamente inferior, muy por encima del bajo nivel que corresponda al pueblo
llano (campesinos, villanos, criados...) . Estos dos planos sociales, el de los Nobles y
el de los Rsticos o plebeyos, intervienen en la obra en intrigas paralelas que, llegado
un punto, se entrecruzan y complican en torno a un mismo conflicto.
Los Nobles:

El rey de Npoles y el rey Alfonso, desde su funcin dominadora tienen la

funcin de restablecer el orden justo, destruido por la accin de don Juan.
Isabela y doa Ana, las damas, vctimas nobles de don Juan. Poseen una
personalidad menos dibujada que la de sus equivalentes rsticas. Las dos
damas comprometen su honor bajo palabra de matrimonio, creyendo estar ante
sus respectivos prometidos, Octavio y el marqus de la Mota. Su elevada
posicin social hace que la ofensa cometida contra ellas tenga mayor
trascendencia dramtica.
Octavio, el marqus de la Mota, son los galanes vctimas indirectas de don
Juan, que se hace pasar por ellos y compromete su honor, al poner en duda la
fidelidad de sus damas.
El comendador de Ulloa, don Pedro Tenorio, don Diego Tenorio, son los
personajes de barba, los padres de la dama o del propio don Juan (uno de
ellos, su to), que se ven tambin ofendidos en su honor por su
responsabilidad, ante el honor de la hija en el primer caso, o por lo que
respecta a los desmanes cometidos por su sobrino e hijo respectivamente-

Los Rsticos:

Tisbea y Aminta, plebeyas en el papel de damas, aportan el contrapunto a la

clase noble. Tambin son burladas y ofendidas por la palabra de matrimonio de
don Juan. Las dos participan de ideas tpicas de la literatura de la poca: el
orgullo de la mujer que presume de estar libre de amores, por parte de la fra e
insensible Tisbea (recuerda a la pastora Marcela de El Quijote); y la ambicin
de ascenso social en Aminta, la campesina a cuyo boda acude don Juan. Los
tpicos dan variedad a estos personajes femeninos y aaden dificultad a los
engaos de don Juan, que aparecer con ella ms seductor que nunca.

Anfriso y Batricio, rsticos galanes de segundo orden cuyas amadas son

seducidas por el protagonista, completan el paralelismo de los personajes.

Don Juan Tenorio:

Don Juan se caracteriza por su teatralidad; apasionado y temerario, fascina con
sus gestos gallardos y con la retrica de sus aduladoras palabras.
Es un seductor que rinde culto a las actitudes caballerescas, al honor y al valor,
del que hace alarde. Amparndose en su condicin de noble para escapar y eludir
la accin de la justicia, comete las peores fechoras.
Su objetivo es siempre el mismo, fiel a un nico impulso que le hace sentirse
libre, acta como si las leyes humanas y divinas no existieran.
Posee una doble personalidad: la de hidalgo y noble caballero, llena de
juventud, valor y gallarda, que vence el corazn de las mujeres; y la de perfiles
diablicos, que le lleva a actuar en la oscuridad de la noche, ocultando su
identidad, esfumndose como si de un ser sobrenatural se tratara. Es la
personalidad de un verdadero Lucifer que se atreve contra el cielo y que acta
framente y sin piedad. Cuando a las puertas de la muerte pide quien le confiese
y absuelva de sus pecados est pretendiendo tambin burlarse de las doctrinas
de la iglesia cristiana, hacer trampa en el ltimo momento, pero ya es demasiado
tarde.
La condicin de burlador predomina en su carcter sobre la de seductor. No se
limita a conquistar a las mujeres, las engaa y perjudica en su honor, extendiendo
as el mal a toda la sociedad. Su cinismo le lleva a hablar de una manera y a
actuar de otra. Su atrevimiento es el de ignorar que existe un tiempo limitado para
el hombre y un castigo ms all de la muerte del cual se re (Tan largo me lo
fiis!).

Catalinn:
Es el gracioso o figura del donaire. Es uno de los personajes ms
caractersticos de la Comedia Nueva y responsable, en gran medida, de su xito y
popularidad. Suele ser un criado del galn protagonista, el de mayor confianza,
con quien comparten conquistas, aventuras, penalidades y tambin los
sentimientos ms ntimos. El gracioso es la imagen invertida de las virtudes del
hroe, el antihroe que causa mltiples situaciones cmicas y burlescas basadas
en la parodia del modelo y la ruptura del tono formal: es cobarde, cuando su amo
valeroso; cuerdo y sensato ante la locura de su seor; irrumpe con un chiste en
medio de una fuerte tensin dramtica; prctico y realista, incluso vulgar, en los
momentos romnticos (como ejemplo baste sealar el encuentro con Tisbea).
Catalinn llega a convertirse en la conciencia que no tiene don Juan; sus
prudentes consejos, sus advertencias y su desaprobacin de la conducta de su
seor le hacen portavoz de la ideologa social y religiosa que subyace en la obra.
A veces toma la voz del pueblo en comentarios cargados de crtica social (como
los que hace sobre los privados [o ministros] del rey).
Sobre el tipo del gracioso, Tirso ha sabido trazar un personaje muy humano. No
slo es cobarde y un poco borracho (como tambin lo ser Ciutti, su equivalente
en el Don Juan de Zorrilla), es sobre todo un criado fiel, incluso cuando su amo se
muestra ms terco en el error y ms desptico. Es compasivo con Tisbea y con el
desventurado marido de Aminta. Comprende el amargo dolor de padre de don
Diego Tenorio, en contraste con la deshumanizada actitud del hijo.
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LENGUAJE Y PROCEDIMIENTOS LITERARIOS Y ARTSTICOS.

La mtrica.
Tal como aconseja Lope para la Comedia Nueva, hay variedad en los tipos de
versos y estrofas, lo que se conoce con el nombre de polimetra, adaptados a las
diferentes situaciones de la escena.
Destacan las siguientes estrofas:

Redondillas: estrofas de cuatro versos octoslabos (8a,8b,8a,8b) con rima

consonante que se utilizan en las conversaciones, principalmente en las
amorosas.
Romance: tirada indefinida de versos octoslabos que riman en asonante
los pares (8-,8a,8-,8a,8-,8a...), se usa en los relatos y explicaciones.
Endecaslabos libres, sin rima, se usan para remarcar la autoridad del rey
en sus intervenciones.
Octava real: estrofa de ocho versos endecaslabos (11A,11B,
11A,11B,11A,11B,11C,11C) con rima consonante, se usa en las
conversaciones del rey con los nobles y para solemnizar los relatos.
Romancillo heptasilbico, con la misma estructura que el romance pero con
versos de siete slabas. Aparece en la presentacin de Tisbea, para
subrayar el lirismo del monlogo.

Tambin hay que destacar el uso de canciones y, sobre todo, de estribillos,

estos ltimos para condensar el conflicto dramtico y remarcar el mensaje moralizante.
Debemos recordar los siguientes:

Fuego, fuego, zagales, agua, agua! / Amor, clemencia, que se abrasa el

alma! y tambin el de Plega a Dios que no mintis!, dichos por Tisbea. O el
de Batricio En mis bodas caballero?/ Mal agero!.
El de don Juan rindose del tiempo y de la muerte Tan largo me lo fiis!.

La msica.
La msica era parte parte principal del espectculo total en el que se desarrollaba la
comedia, pues con bailes y canciones se comenzaba y terminaba la fiesta teatral.
Pero, adems, la msica aligeraba o variaba el tono dramtico del texto. As contribuye
al suspense el canto de los pastores, al final de la Jornada II, justo antes del ltimo
engao de don Juan a Aminta. Subrayan tambin la tensin temporal, que sufre el
marqus de la Mota junto a la ventana de doa Ana, los msicos que cantan en la
noche: El que un bien gozar espera, / cuanto espera desespera. Y, por supuesto,
anunciando el fin y escarmiento de don Juan, se oye cantar: ...que no hay plazo que
no llegue / ni deuda que no se pague.

Figuras retricas y otros recursos literarios.

Se dan en Tirso de Molina, las dos tendencias caractersticas del estilo barroco:
el culteranismo gongorino y el conceptismo. Pero este ltimo el ms acusado.
En los episodios de Tisbea y Aminta se recrea el ambiente de la poesa
buclica o pastoril, y sus personajes se expresan con las mismas imgenes tpicas
que son metforas cancioneriles: el fuego del amor, la amada como claro cielo o
puerto seguro, la descripcin de la blancura y el color sonrosado con las imgenes de
rosas y lirios o jazmines... Tambin, dentro de la tendencia culterana habra que
destacar las alusiones a la mitologa y a la historia antigua (Eneas, Troya,
Cupido...). El gusto por la sintaxis latinizante se observa en el constante uso del
hiprbaton.
El estilo conceptista se puede ejemplificar con numerosos juegos de
palabras, sobre todo en algunas escenas, recurdense las maldiciones de Catalinn
despus del naufragio quejndose del agua o el dilogo entre el marqus de la Mota y
don Juan sobre las prostitutas de Sevilla. Entre estos juegos de palabras cabe
destacar el calambur, la diloga, la anttesis, el paralelismo y, sobre todo, las
segundas intenciones propias de la irona.
Elementos de valor simblico:

La luz contrapuesta a la oscuridad simboliza la constante lucha entre el bien y

el mal, la verdad y la mentira. El personaje de don Juan pertenece a las
sombras, por eso acta en la oscuridad de la noche para cometer sus engaos
y cierra sus ojos a la luz de la fe. Recurdese como seduce a Isabela y a doa
Ana aprovechndose de la noche.
El fuego tiene varias significaciones, la tpica metfora del amor corts, pero
tambin como castigo del infierno. Tisbea primero arde de amor en brazos de
don Juan, pero luego, al ser abandonada, el fuego se convierte en destruccin
del honor. Don Juan se abrasa en el fuego infernal al estrechar la mano del
Comendador.
La mano tambin tiene un doble valor: la promesa de matrimonio, que don
Juan utiliza para engaar a sus vctimas, y el castigo que irrevocablemente
debe cumplirse, al estrechar la mano del Comendador.

Algunos temas y motivos tpicos de la literatura barroca:

El honor. Tema bsico de la Comedia Nueva. Se basa en la reputacin del

individuo, la limpieza de sangre, la conducta honrosa; tambin se relaciona
directamente con la virtud de las damas (hijas, esposas, prometidas,
hermanas...) que estn bajo la proteccin del caballero. La prdida del honor
se desagravia con la venganza. Don Juan no respeta el honor de nadie, por lo
que representa un gran peligro para la sociedad.
El menosprecio de corte y alabanza de aldea. Este tpico opone una visin
idealizada del campo, de la vida en la naturaleza (como los ejemplos de la
boda rstica de Aminta o la vida en el mar de Tisbea) a otra ms crtica y
negativa de la ciudad y de la corte, como lugar donde reside la inmoralidad
(barrio de las prostitutas en Sevilla) as como la corrupcin poltica y social
(como se ve en algunos comentarios de Catalinn sobre los favoritos del rey).

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El matrimonio de palabra. Este tena tanta validez como si la boda hubiera

tenido lugar, pero en la prctica era ms bien ocasin de mltiples abusos.
Como los que comete don Juan con Isabela, Tisbea y Aminta.
Engao y desengao. Tema barroco por excelencia, se relaciona con el
disfraz y las falsas apariencias. Aparece cada vez que don Juan juega con otra
identidad (se hace pasar por Octavio para seducir a Isabela, usa la capa del
marqus de la Mota para suplantar a este con doa Ana).

Recursos dramticos.
Las caractersticas ms importantes del teatro lopesco
representadas perfectamente en esta obra:

pueden verse

La mezcla de lo trgico con lo cmico, a ello contribuye la accin del gracioso

en los momentos ms tensos con sus chistes y salidas de tono, como por
ejemplo en la escena final de la cena macabra.
La divisin en tres actos o jornadas, con planteamiento, nudo y desenlace.
No respeta las unidades de lugar, tiempo ni accin. La accin transcurre en
diversos escenarios muy alejados entre s (Npoles, Tarragona, Sevilla, Dos
Hermanas). Consecuentemente, para desplazarse se requiere un tiempo no
acorde con las reglas aristotlicas. Tambin se mezclan las acciones,
concretamente en la obra hay cuatro seducciones y se entrecruzan las vidas y
destinos de diversos personajes, a veces por decisin del rey.

En cuanto al lenguaje teatral, cabe destacar el uso del monlogo en la primera

intervencin de Tisbea, en un tono lrico, con un largo romancillo heptasilbico.
Gracias a l, podemos conocer la vida y sentimientos de este personaje.
Tambin es interesante la funcin de los apartes, esas frases que pronuncia un
personaje sin que parezcan ser escuchadas por los otros actores que comparten la
escena, pero s por el pblico, que es a quien se dirigen intencionalmente. Los apartes
sirven para conocer los verdaderos sentimientos de un personaje, sus malos
presagios o sus intenciones reales. Tambin para descubrir al pblico el juego del
engao y para que sea ms cmplice de lo que ocurre en el escenario. Todos los
personajes usan los apartes, pero los de Catalinn son los que consiguen una mayor
complicidad con el pblico.

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