Escuela de Musica del Estado de Tlaxcala (EMET) 2011Indice General de Contenidos Prélogo. 1 La educacién musical en los nifios.... La propuesta Musical para Nivel PriMATid .enisvsssnnnnneinnnrnnnnnnnaneeesne 1 Organizacién. Metodologia . 3 CD Diddictico y Material didéctico IMmpres0 .nnsnese renee Formatos de Clase PHIOt0 1mm 4 Justificacion Por qué ensefiar Musica?. éPor qué tenemos Musica en nuestras escuelas? La educacién Musical en Latinoamérica 10 La educacién Musical en México (Preescolar, Primaria y Secundaria) .. Metodologias aplicadas en México ... El por qué de esta propuestar rome. osibeaet riseetclses 15) Caracteristicas del Nifio de Primaria ... Conacer a MIF ..sevsese Desarrollo intelectual-Cognoscitivo... Tendencias generales de desarrollo fisico .. Desarrollo del lenguaje ... 18 Comportamiento. Desarrollo de Ia personalidad y problemas de Ajuste . Actividad Cognoscitiva : : 20Resumen.. Elnifio de primaria y la educacién Musical. Etapas del desarrollo Musical. 25 El desarrollo Ritmico .. Discriminacién de pardmetros musicales Desarrollo Melédico Apreciacién y adquisicién de la tonalidad. Perfil del docente Musical 7 éQuién deberia ensefiar Musica? ... La formacién del Musico profesional en América Latina. Perfil del Docente Musical escolar en MEXICO cm vorsnnsvntnnnrnseinnninntnnennnieneenes 29 El Papel del Docente musical en la educacién Primarig..oi.oesiesstcnesnsnienennaneesses 30 Formacién del Maestro... Algunas Condiciones adicionales del Maestro de Musica. Qué es lo indispensable en un Maestro de Musica? . El Material Diddctico (Maestro — Padres de familia — NIfi0S) ....cseovnsese evens 34 Recursos Didécticos extra musicales. . . tee 35Marco Teérico Musical... Apreciacién Musical IntrodUccibn nn eesnenniecmnennieiennnesnne srcmneisnnnenninniesennes AO La apreciacién Musical Frente a las consecuencias de la agresién auditiva 44 Presentacién a los nifios.... La audicién Musical: Su didéctica Silencio. 51 Actitud de los nifios frente @ Ia QUdICION wssneennnnnnennenneinnnneniennnnnennnnes SL Duracién de la actividad. 52 Tipos de Musica 52 Tipos de audicie Plazos .. 52 Elcuento musical y la educacién de valores..... es Actividades Sugeridas Otras Actividades... Lista de audiciones Sugeridas.Educacién Auditiva. Introduccién.. Metodologia Cualidades del Sonido Actividades Musicales de Educacién Auditiva caracteristicas en la Educacién Primaria... 68 Actividades Sugeridas Otras actividades... Lista de audiciones Sugeridas. Lectografia Musical... Introduccién. Tipos de Notacién Musical .. Metodologia Ritmo y Lectografia Ritmica .. EL OStINALO soeoscsrrereen errr ent esteirerntneteereteremeesrtenseaters BS. PUISO nseo ee rear erate 84 Acento y El ritmo en el lenguaje de Orff... 86 Figuras Ritmicas.. Esquema Ritmico y Lecturas Ritmicas. Polirrit mis ....roneoe Bana eseenensee rteseveios BB Proceso de presentacién de notas Musicales. ce ee 89Solfeo de Canciones .. FONOMIMI oessrsssenseistnnnstisnnnnitinnes nannies: 90 Actividades Sugeridas ... Practica Instrumental UntPOGUCEIGD ssrecscssseccersesrentr steer sre sttsemetttoneeetrrnete viene 94 Los Instrumentos Musicales en la etapa primaria.. 95 Flauta Dulce. 99 Percusién Corporal... 102 La Orquesta Escolar . 105 Pautas a seguir para una sesién de Practica Instrumental exitosa.. 109 Griterios para la seleccién y sistematizacién de la practica instrumental en la educacién primaria 110 Actividades Sugeridas .... e138 Practica Coral teers ee eee pee eeil5) Introduccién. 115 El Canto Popular .. sw17 EI Canto en la primaria y su influencia en el proceso educativo musical... 17, Metodologia: La sesién de Canto Coral 122 Ejercicios Preortofénicos (Posicién corporal, Calentamiento y relajacién, Relajacién Facial y Respiracién) 123 Ejercicios Ortofénicos (Vocalizacién, Entonacién, Articulacién y Resonancia) ........-.--139La Voz Infantil, 161 Metodologia y recursos diddcticos en el proceso de ensefianza y aprendizaje del canto (Monodia, Homofonia y polifonia) 165 La forma Canor 169 Modos de aprender y trabajar una cancién erent screen 174 Criterios de seleccién del repertorio coral escolar 176 Tipos de Canciones para utilizar en Primaria . 180 Metodologia por Ciclos ... 182 Actividades Complementarias a la sesién de canto coral. 184 Recursos Didécticos..., 185 Principios Basicos de la direccién Corel. 187 Aportaciones Pedagégicas e191 La educacién Musical en el Siglo XX...0.0 ererecns seven DL Aportaciones pedagégicas en América Latina ¥ MEXICO ..... nee 9B Pedagogos Musicales 201 ‘Maurice Chevdis . 201 Emile Jacques Dalcroze..... 208 Edgar Willems ... 211Maurice Martenot ....cssstcnnsnstcitsnatinninninieiniinnieniinieninsiese soe B2L Karl Orff. 203, Zoltan KOdEHY «.o..0 " as eee etnias oB6 Sinichi Suzuki 242 César Tért Oropeza... 2250 Violeta Hemsy de Gainza. 1256 Anexos.. Formatos de Clase ... Programa de Concierto Didéctico... Reporte General de Practicas.... Evaluacién General... Material Didéctico Cémo usar el CD Didéctico ... Bibliografia..Prélogo La educacién musical en los nifios Los nifios son cautivados por los sonidos, por todo un mundo de sonidos. Ellos tienen su propia manera de percibir y disfrutar de la Musica. Para interactuar con ellos seré necesario presentar al alumno el mundo de los sonidos mediante canciones, actividades Ilidicas, visuales, auditivas y piezas instrumentales, etc. La magia del sonido, del timbre, duracién y volumen, debe ser ensefiado paso a paso a través de distintos caminos, pero con un eficiente método didactico que permita un s6lido y ameno aprendizaje tanto de conceptos tebricos, definiciones, reglas , medidas, lecto-escritura, mecanizaciones, etc. sin caer en sistemas poco practicos y aburridos y provocar en el estudiante no sdlo un conocimiento basico de la musica y cultura musical de México y del resto del mundo, sino ademas la oportunidad de disfrutar el supremo deleite en la percepcién y ejecucién del mundo maravilloso de la misica. La Propuesta musical pedagégica para nivel primaria Muchos a quienes por falta de recurso 0 estudio que se han aventurado a la labor dificil de impartir la “clase de musica’ han tenido que aprender gracias a la maravillosa y a veces cruel experiencia que dia con dia se vive en los salones de clases, sin tener a la mano algdn mentor o manual que ayude a facilitar el trabajo, 0 por lo menos sirva para brindar ideas claras para salir avante con las exigencias que la materia de musica que por muy facil que parece, a algunos les trae resultados no deseados 0 experiencias dificiles. Hablar de cémo saber dar una clase es encadenamos a un término llamado pedagogia, pero qué es la pedagogia, este es un tema que presenta muchas respuestas y, segun el contexto histérico, variara el significado, aun hasta nuestros dias ya que es una materia tan flexible que como muchas ha tenido que sufrir ‘cambios a lo largo del tiempo. Muchos, que baséndose en tratados dedicados a la labor de la ensefianza, han hecho una valla de elementos técnicos en tomo a este término “pedagogia” - que no es otra cosa que el aplicar herramientas inteligentes al momento de impartir un conocimiento ~ los cuales han provocado un alejamiento que si no es ya por causa de nuestra vergonzosa cultura de la poca o nula lectura, entonces por lo dificil que se ha tornado esta materia. En la missica no estamos lejos de lo antes expuesto, que sin exagerar, apenas unos afios atras se seguian métodos de ensefianza musical totalmente rigurosos y poco provechosos para el nifio.Ante la abrumadora respuesta hacia la materia de pedagogia musical como materia “obligatoria” en algunas escuelas de miisica y en los cursos de actualizacién (cuando los hay) para “maestros” de misica que provocan desgana por erigirse sobre conceptos muy aridos que sélo podrian interesar a aquel que esta interesado y tiene vocacién para adentrarse en el estudio de grandes obras de la pedagogia general y Musical. Es por ello que ha sido necesario replantear estrategias para lograr que la pedagogia no siga encasillada en el concepto tradicional de “aburrido" Oportunamente le presento la siguiente propuesta que le llevaré paso a paso a conocer de manera amena, rapida y concisa cada una de las metodologias aplicadas por los grandes hombres que sentaron las bases de la pedagogia musical, presentando a cada una de forma ordenada y con ejemplos claros y completamente flexibles y aplicables, dejando de lado la rigidez y el excesivo lenguaje técnico que contienen la mayoria de los tratados sobre esta materia, La finalidad de este trabajo es que la clase de musica como tal sea un disfrute pleno tanto para el maestro como para los alumnos sin dejar de lado los conceptos que no pueden ser evitados — conceptos técnicos musicales 0 pedagogicos - pero con una frescura tal que de todo lo que aqui presento se traduzca en un aprendizaje completamente integral. Organizacién Esta propuesta tiene varias secciones que son formativas e informativas, que se ‘complementan con el material didactico que se presenta al final de esta misma; las secciones son las siguientes: Caracteristicas del Nifo de 6 a 12 afios Aportaciones pedagégicas Perfil del docente Musical Marco Teérico Musical Perfil del docente MusicalMetodologia En la escuela primaria es recomendable manejar el “estudio dirigido’, que consta de los siguientes pasos: * Interesar al alumno en cada conocimiento. * Explicar para una completa comprensién sin sombra de duda. * Realizar multiples y amenas actividades didacticas para favorecer el proceso de memorizacién. * Vigilar que el alumno pueda relacionar cada conocimiento con el anterior. + Repasar en clase, para favorecer el dominio de la informacion. Para ello utilizaremos herramientas que nos auxiliaran y nos ofrecerén mejores resultados. CD Didactico y Material didactico Impreso Este trabajo incluye un Disco Compacto y material impreso que a manera de apoyo para el docente contiene valiosos recursos didacticos como: + Partituras para: Canto coral Practica Instrumental (Orquesta escolar) Flauta Dulce Ejercicios de Vocalizacion Audiciones para la Clase de Apreciacién Musical Pistas Muestra Pistas musicales de acompafiamiento Videos a manera de diapositiva de Instrumentos y compositores Trabalenguas. Dibujos para colorear de instrumentos y compositores. Un indice de acordes para teclado y guitarra Lista de posiciones para flauta dulce Cuentos musicales Instrumentos con materiales de reuso eee ee ee KKKFormatos de Clase Piloto Son planeaciones que nos ayudaran a encaminar nuestra clase de musica a resultados palpables. La presente cuenta con unas muestras sencillas de formatos de clase que son faciles de entender y que complementaran perfectamente lo aprendido ya que son auxiliares en la labor del docente. SST ES Para comprender algunos términos musicales, invito al lector que no esta familiarizado con algunos términos musica académica o que simplemente quiere saber mas sobre musica; a tomar algun curso de lenguaje musical, a escuchar musica de los grandes compositores, a analizar un poco lo que escucha y a ‘encender su lado creativo, Finalmente quiero comentar que esta propuesta no esta hecha a prueba de errores, sea que se haya hecho una serie de revisiones por mi parte y por parte de mi asesor, siempre es valiosa la opinién de quien desee aportar alguna idea nueva, o alguna critica en favor de que este trabajo mejore, todo para bien de todos los que de una o de otra manera ya estamos involucrados en la noble tarea de “ensefiar” imaria 7Justificacion La Musica, ha sido concebida por la humanidad como un elemento sustancial para el desarrollo integral del hombre. Desde la gestacién hasta la senectud, esta ligada a la vida cotidiana del individuo, es la medicina que cura enfermedades del alma; iman que atrae amores e ilumina los misterios del corazén; arma que inflama de ideas al pensamiento; impulso que nos eleva al infinito. La musica existe de modo tal que podemos sentir el eco del universo vibrando a través nuestro. La miisica, por su poder de modificar en forma positiva los impulsos y tendencias naturales del hombre, por su capacidad para influir en al sano desarrollo de sus facultades fisicas, espirituales y mentales, constituye un factor educativo de particular importancia. ‘A semejanza de lo que ocurra en el aprendizaje de la lengua, la educacién musical se inicia con experiencias orales y con el manejo empirico de los elementos musicales, aunque aspira a alcanzar de inmediato la etapa de toma de conciencia de sus elementos estructurales. Disfrutar la musica, escuchando o ejecutando, y ademas comprenderla — leer, escribir, componer — constituyen los objetivos especificos de una educacién musical. En un mundo inmerso en problemas sociales de toda indole, paises como el nuestro, han sufrido durante las ultimas décadas los embates de la inestabilidad “globalizadora’, los cuales se reflejan principalmente en rubros como la Educacién, el Arte y la Cultura. Por lo tanto justificar la musica fundamentalmente sobre otras bases que no sean su importancia para la estimulacién intelectual conduce a problemas que sélo pueden ser resueltos a la larga por medios no musicales. Ante la inminente llegada del siglo XXI, nos sentimos obligados a realizar un replanteo_y un resumen de lo que hasta ahora se ha logrado en la educacién musical. Es por ello que la siguiente propuesta ha sido elaborada a fin de presentar ‘el modelo de una moderizacién educativa musical — los nuevos métodos de ensefianza, 0 los métodos de los grandes pedagogos aplicados propiamente - han permitido crear técnicas ajustadas que seguramente incrementaran la capacidad de transmitir el conocimiento musical al alumno de primaria. Frente a la abrumadora presencia de la musica de moda (comercial), con la que el escolar muestra una obligada identificacién, tenemos la obligacién de ofrecerle una informacién sonora cautivante que le permita apreciar y expresar el maravilloso mundo de la miisica y esto es posible, con el apoyo decidido tanto de padres de familia como de las estructuras del medio. Es por ende que como emisarios del conocimiento musical debemos ofrecer al alumno el reino de los sonidos para que por medio de ellos desarrollen sus habilidades y estimulen su potencial creativ. tanto dentro del aula bajo la observacién del maestro, fuera del salén de clase, bajo la direcci6n de la familia.éPor qué Ensefiar Musica? No fue facil asegurar a la misica un lugar en el contexto de los actuales sistemas de educacién publica de muchos paises; y aun en donde este lugar existe, es generalmente mas grande en la escuela primaria, desvaneciéndose progresivamente a medida que el nifio crece. Grandes mentes del pasado asignaron a la misica un papel educativo de la mayor significacién, a menos que se hayan leido los escritos de Platén, Aristételes, Locke, Rousseau, Goethe, Shaw y otros. El "complejo de culpa" cultural que inhibe a la gente poco musical de expulsar por completo a la musica del curriculo también la obliga a una justificacién de su presencia sin comprender adecuadamente los motivos por los cuales debe estar incluida. Se inventan excusas, siendo la mas ‘comiin la de que la musica promueve el bienestar social ‘A menudo se anteponen argumentos para justificar a la musica sobre una base moral. La misica puede ayudar a promover muchas cosas; la sociabilidad es una de ellas, gracia, éxtasis, fervor religioso o politico y sexualidad son algunas otras. Pero la misica en si misma es fundamentalmente amoral. No es ni buena ni mala, y no hay evidencias concluyentes de una relacion entre el cardcter humano y las preferencias estéticas. Tal vez todo esto represente una declinacién en la eficiencia de la musica. Platon atribuia a la musica poderes morales tan fuertes que se vio obligado a proscribir una buena parte de la produccién musical desde su Republica. Andlogamente, "Recordamos que en la China legendaria de los Viejos Reyes, se concedia a la misica un lugar dominante en el estado y la corte. Se sostenia que si florecia la miisica, todo iba bien con la cultura y la moralidad, asi como con el mismo reino. Se exigia a los maestros de milsica que fueran los mas estrictos guardianes de la pureza original de las "claves venerables". Si la musica decaia, esto era tomado ‘como seguro indicador de la decadencia del estado... Tan pronto como aquellas perversas notas resonaron en el palacio real, el cielo se oscurecié, temblaron y se desmoronaron las paredes, y el reino y su soberano fueron a su perdicion". éPor qué tenemos miisica en nuestras escuelas? La respuesta es simple. La misica existe porque nos eleva de nuestro cautiverio vegetal a una vibrante vida. Alguna gente (siguiendo a filésofos como Schopenhauer) cree que la musica es una expresion idealizada de las energias de la vida y del universo mismo, y no cabe duda de que esta idea puede concretarse de manera atractiva y convincente, como lo hicieron ya Dalcroze y algunas pocas figuras mas. La aplicacién de la musica y la ensefianza de ésta en los nifios produce grandes beneficios en su desarrollo psicomotor, intelectual, afectivo y social, no en vano la musica se aplica en paises de primer mundo como principal estimulante deldesarrollo acelerado de talentos multiples, presentando un nivel escolar superior comparado con paises en donde la ensefianza musical no esta integrada a los contenidos curriculares escolares. Se ha comprobado que cuando los nifios reciben una adecuada educacién musical se potencia en ellos el pensamiento légico, abstracto, se aumenta de igual forma la habilidad de razonamiento y la capacidad creativa. Distintos estudios realizados en Suiza y Alemania han demostrado que los alumnos que reciben una educacién musical reforzada sacan mejores notas sobre todo en lengua y Matemdticas, aprender musica y aplicarla e la ejecucién de un instrumento multiplica las conexiones neuronales. Los cientificos han descubierto fases de desarrollo en que los nifios aprenden determinadas habilidades de forma especialmente rapida: la motricidad, el lenguaje, la musica....Estas etapas sensibles se llaman ventanas neuronales y se van cerrando una vez pasada la edad éptima. Asi, la época en que més rapido se aprende a tocar un instrumento se sittia entre los tres y los diez afios, aunque esto no quiere decir que mas tarde no se pueda. En una revisién exhaustiva de cientos de estudios empiricos realizados entre 1972 y 1992, tres educadores relacionados con el proyecto “Futuro de la misica” descubrieron que “la educacién musical mejora el aprendizaje de lectura, lengua (incluidas lenguas extranjeras), matematicas y rendimiento académico en general’. En el mismo proyecto, los investigadores anotaron que “la misica aumenta la creatividad, mejora la estima propia del alumno, desarrolla habilidades sociales y mejora el desarrollo de habilidades motoras perceptivas, asi como el desarrollo psicomotriz”. De igual forma estudios como la teoria de las inteligencias miltiples, planteada por el neuro-psicélogo Howard Gardner, afirman que la inteligencia musical influye en el desarrollo emocional, espiritual y corporal de! ser humano. Gardner afirma que “la masica estructura la forma de pensar y trabajar, ayudando a la persona en el aprendizaje de matemdticas, lenguaje y habilidades espaciales’. Se podria citar una gran lista de investigadores tanto del campo de la educacién, como de la psicologia, y de la misica que corroboran las anteriores afirmaciones. Pero surge el interrogante ¢Cémo se logra a través del aprendizaje musical, todo lo mencionado anteriormente? ;Por qué debe comenzarse temprano este aprendizaje? {Qué le aporta realmente a la vida de un ser humano, recibir formacién musical?Bien puede decirse que cualquier disciplina que se emprenda con seriedad, contribuye a la formacion como seres humanos. Pero qué hay en el aprendizaje musical, que parece reunir caracteristicas de una formacién integral? Y la pregunta clave: {Por qué los nifios deben aprender musica? No es sdlo la competencia en la disciplina, es ante todo como lo afirma Suzuki, la busqueda de un mejor ser humano que explora todas sus capacidades. Asi que se puede partir de algunos principios sobre los cuales se sustentan las hipétesis anteriores: 1. La teoria de las inteligencias multiples. Gardner presenta una definicion de inteligencia como “la capacidad que tiene un individuo de resolver problemas, 0 de crear productos que sean valiosos en uno o mas ambientes culturales". De manera que las inteligencias especificas 0 dominios cognoscitivos-adaptativos particulares tales como las habilidades viso-espaciales, dependen de multiples factores que pueden concentrarse en tres grupos: a. Factores genéticos. b. Factores ambientales. . Factores relacionados con la integridad cerebral. Los primeros psicélogos de Ia inteligencia como Spearman y Terman, consideraron la inteligencia como una capacidad general Unica para formar conceptos y resolver problemas. Otros psicdlogos, Thurstone y Guildford sostuvieron la existencia de varios factores 0 componentes de la inteligencia, cuestiondndose cémo se relacionaban. Luego Catell y Vernon consideraron la relacién entre factores como jerdrquica, afirmando que la inteligencia general, verbal o numérica dominaba sobre ‘componentes mas especificos. En 1989 aparece Howe oponiéndose al concepto de inteligencia como una habilidad general, teniendo en cuenta diversas habilidades basado en dos razones: 1. Diversas tareas requieren mas de una habilidad mental. 2. Existen atributos personales que pueden afectar el buen desempefio de alguien en una variedad de tareas y habilidades (como capacidad de atencién, deseo de éxito, competitividad, autoconfianza, etc.).Gardner plantea que para cubrir el Ambito de la cognicién humana no es suficiente quedarse en la tradicién psicométrica y que por el contrario se debe incluir un repertorio de aptitudes mas universal, proponiendo que las inteligencias se expresan en el contexto de tareas, disciplinas y Ambitos especificos. Presenta la existencia de las siguientes inteligencias: la inteligencia linguistica, la inteligencia légico- matematica, la inteligencia musical, la inteligencia espacial, |a_inteligencia kinestésico-corporal y dos formas de inteligencia personal, una que se dirige hacia los demés y otra que apunta’ hacia la propia_ persona La inteligencia musical. Si nos planteamos la pregunta zqué es el conocimiento musical? debemos considerar dos aspectos frente a la musica: uno, que la musica es una facultad de la especie humana como la visién y el lenguaje; y otro que se asocia con la parte cultural del individuo (actividades colectivas, ceremonias, vida social, etc.). A diferencia del lenguaje y la visién que se desarrolla mas o menos de manera similar en todos los individuos, la habilidad musical es diferente en cada uno de ellos. Aunque la habilidad musical supuestamente se halla localizada en el hemisferio no dominante, en la medida que se intensifica el trabajo musical, entra en juego la participacion del razonamiento lingUistico y légico-matematico implicando la participacion del hemisferio dominante en el proceso de creacién, ejecucién o audicion de una obra musical. El misico, o el estudiante de misica puede realizar una, dos o las tres actividades siguientes: componer (crear), interpretar (re-crear) 0 escuchar. Para la realizacién de estas actividades es importante contar con tres componentes de la inteligencia musical que son: + Plano o componente afectivo (referente a lo asociativo o relacional). + Plano 0 componente sensorial (referente a las sensaciones derivadas a partir del fenémeno auditivo), + Plano o componente formal (referente a los elementos formales de la misica tanto en la audicién como en la interpretacion y en la composicién).. Surge una nueva pregunta zcudles son en términos educativos los planos en que se realiza el proceso de aprendizaje, integrando todas las dimensiones del ser humano? Segin Delors la educacién se debe estructurar en torno a 4 aprendizajes fundamentales:+ Aprender a conocer: adquirir los instrumentos de la comprensién. + Aprender a hacer: para influir en su entorno. * Aprender a vivir juntos: para participar en la actividad humana. + Aprender a ser: proceso fundamental que recoge los tres anteriores. El proceso educativo contempla por lo menos tres planos: el cognitivo, el afectivo y el psicomoter, que pueden asimilarse a los planos de la actividad musical. ‘Asi podemos demostrar que la practica de la musica puede ayudar al nifio a coordinar los ritmos motores del cuerpo. La musica puede igualmente correr, saltar, cojear, balancearse. Puede sincronizarse con pelotas que rebotan, con olas, con galopes de caballos y con cientos de otros ritmos ciclicos 0 regenerativos de la naturaleza y del cuerpo. La educacién Musical en Latinoamérica En este campo la situacién es desigual y compleja. En algunos paises se ha alcanzado progresos importantes debido a las politicas educativas, a la participacién de especialistas de alto nivel y al trabajo de los maestros. A esto se suma la labor de las instituciones y de las personas dedicadas a la investigacion y a la capacitacion que realizan grandes esfuerzos para lograr que los nifios y jévenes de nuestro continente reciban una buena educacién musical. En los ultimos afios centros especializados como el Instituto Interamericano de Educacién Musical (INTEM) con sede en Chile ha capacitado a un buen niimero de jovenes educadores musicales y desarrollado programas de asistencia técnica en varios paises de la regién. Organizaciones como el Foro Latinoamericano de Educacién (FLADEM) que agrupa a los educadores musicales con adherentes de otros continentes, ha celebrad varias reuniones de especialistas y viene realizando tareas de organizacion, capacitacién y difusion que empiezan a dar sus frutos. El FLADEM cuenta con filiales en la Argentina y otros paises. Varias universidades han asumido la tarea de formar educadores musicales, como sucede en Venezuela y Colombia. En Brasil existe una larga tradicién en el campo de la educacién musical escolar desde la época de Villa-Lobos. igualmente en Argentina educadoras como Violeta Hemsy de Gainza y Aida Terzién realizan una labor que trasciende internacionalmente. Chile fue pionero gracias a la labor de personalidades como Cora Bindhof, Elisa Gayan y Brunilda Cartes. Costa Rica realiza actualmente un trabajo fructifero gracias a la colaboracién entre las universidades y el sector educacién. Sus nuevos programas de educacién escolar, aprobados en 1996 constituyen una propuesta. que merece la mayor _atencién.Pero no son muchos los gobiernos y autoridades educativas que muestran tener conciencia de la importancia de la educacién musical. En esos casos hay que confiar en la propia iniciativa de los Centros Educativos y en la dedicacién de los maestros para seguir hablando de educacién musical en ese nivel. Por esa razon es que muchos jévenes al llegar a la universidad muestran un insuficiente desarrollo de la sensibilidad y del gusto por la buena miisica. Una gran parte de los nifios latinoamericanos que asisten a las aulas escolares no realizan actividades musicales. Todavia subsiste en muchas partes la concepcién tradicional del curso de musica mas inclinado a la teoria que a la practica. El profesor de aula deberia convertirse en el primer educador musical haciendo cantar a los alumnos, despertando su interés por el mundo sonoro (ecologia sonora), ¢ incentivandolos en la expresién corporal. Estos son aspectos fundamentales para desarrollar la sensibilidad musical y despertar desde los primeros afios de la vida el interés por la musica. El curso de musica a cargo del especialista deberia tender de preferencia a la practica coral instrumental y la apreciacién musical. El maestro de educacién musical debe tener la oportunidad de actualizarse para aplicar nuevas técnicas en correspondencia con los grandes cambios que se producen en el mundo de hoy. Por lo pronto tendria que optar por una pedagogia abierta, que como propone la educadora argentina Violeta Hemsy de Gainza , se oriente a partir de una plataforma que incluya lo mejor de cada una de las corrientes pedagégicas misica les que se han desarrollado en el siglo XX . En esa plataforma habria que considerar por ejemplo, el método de Dalcroze, que tendria que ser aprovechado también en la formacién ritmica de los musicos profesionales en nuestros conservatorios y escuelas de musica; la concepcién de la improvisacién del método Orff; la aproximacién y utilizacion del acervo nacional que propone el sistema Kodaly; los planteamientos, en cuanto al desarrollo sensorial, del sistema Suzuki, hasta llegar a las propuestas innovadoras de Murray Schafer, el ‘gran transgresor’, ‘con sus ideas iconoclastas que enriquecen la pedagogia musical con una original frescura y creatividad El maestro al que aspiramos hoy no sélo debe tener una sélida formacién musical y pedagégica sino que debe manejar aspectos de la tecnologia sonora y desarrollar su fantasia. Convertirse, en otras palabras, en un maestro innovador. Seria ideal aspirar, como lo propone el educador norteamericano Paul R. Lehman, a que en el siglo XXI todos los jévenes canten y toquen por lo menos un instrumento; que aprendan a crear e improvisar musica; que entiendan la musica; que lleguen a familiarizarse con una amplia variedad de musica; y que conozcan la musica de distintos grupos culturales (la musica del mundo). En paises como el nuestro, no por menos ambiciosos, tendriamos que aspirar a que en un futuro cercano una buena educacién musical llegue a un numero mayor de jévenes y nifios que hoy padecen de lo que el mismo Lehman considera una mala nutricién musical. Promwosta Nivel Primaria | Paginat1La ensefianza de la musica en Latinoamérica se enfrenta con dos problemas fundamentales: Por un lado sigue siendo evidente la carencia de infraestructura y de recursos econémicos que fomenten la formacién y actualizaci6n del profesorado, por otro lado es dificil seleccionar los materiales elementales siendo el continente tan diverso en cultura y geografia. En este sentido los propésitos de la educacion musical elemental se encuentran aun en una etapa de reflexién, en un periodo de ‘experimentacién y de confrontacién con la realidad social. En Latinoamérica el concepto de educacién musical elemental debe ser definido tomando en cuenta sus distintas estructuras educativas y las necesidades culturales a cubrir. Esto no es nada nuevo. Existen ya propuestas tajantes que tratan las necesidades colectivas, que reunen los materiales del lugar de origen y que tratan de reforzar una actitud critica ante los medios de comunicacién, mediante la puesta en valor de la produccién musical autéctona. Un ejemplo de esto es el método "Micropauta” de! pedagogo musical Mexicano César Tért, o la aplicacién del sistema Orff en México empleando basicamente material didactico basado en la produccién musical del pais. La Educacién Musical En México Para que el lector tenga una somera vision de la situacion de la ensefianza musical en México y que es la base para ofrecer esta propuesta musical mencionaré brevemente algunos aspectos histéricos, que llevaran de la mano a saber las razones por las cudles es necesario replantear varias de las estrategias de ensefianza musical en nuestro pais. No hay que olvidar que en México concretamente, el desarrollo de la educacién musical elemental ha sido parte del proyecto de nacién post-revolucionario. Desde tiempos de Carlos Chavez y Luis Sandi, se ha tratado de fomentar una identidad cultural educando a través del arte y la misica. Esto significa que en México ya desde ese entonces se fueron forjando las bases para un desarrollo propio de la pedagogia musical, desde luego no exento de controversias, pero de tal forma que la llegada a partir de los afios 70 aproximadamente, de nuevos sistemas de educaci6n musical elemental no fueron un mero rebote metodolégico de propuestas europeas, sino que de alguna manera, este terreno en México era ya un campo ‘értil, hambriento de conocimiento y en biisqueda de una ampliacién. El 16 de julio de 1937, el presidente de la Repiiblica Lazaro Cardenas decreté a través del Diario Oficial de la Federacién obligatoria y gratuita la ensefianza de la misica en todas las escuelas de la Republica Mexicana. Por desgracia, actualmente el decreto no ha sido aplicado para la gran mayoria de las escuelas de gobierno, debido a que la misma Secretaria de Educacién Publica argumenta * Primero, ‘la falta de presupuesto” y * Segundo, la “falta de maestros de Musica”Cuando en realidad el problema radica en la carencia de un programa oficial actualizado de Educacion Musical (A pesar de que en el afio 2000 se elaboré uno que generalmente abarca la educacién artistica en primaria, no es suficiente para abarcar propiamente a la educacién musical, ya que este solamente cubre algunos aspectos de esta materia y de manera muy pobre). Para llegar a una auténtica profesionalizacién en México de la docencia musical escolar, se necesita que el Gobierno retome el decreto presidencial de Lazaro Cérdenas como una de las tareas fundamentales por atender. Lo anterior, dado que las nuevas estructuras académicas que se han establecido, y de las cuales difiero en lo personal, pretenden llevar a cabo una “Educacién Artistica Integral” impartida desde el nivel preescolar hasta la secundaria que se escucha bien, pero que es muy ambicioso ya que en la década de los ochenta se quiso implantar y fracas6. La ensefianza de la musica en México_ podria tener un papel importante, siempre y cuando se reflexione su elementarizaci6n y se delineen claramente sus propésitos. La seleccién de lo elemental en el aprendizaje de la miisica, concretamente en el aula escolar, puede ser valida, sélo siempre y cuando se tomen en cuenta las corrientes actuales de Ia investigacién musicolégica, de la sicologia, la sociologia y de las ciencias educativas. Es decir que para que la instruccion musical sea fructifera, es importante tomar en cuenta las caracteristicas psicolégicas individuales del que aprende, asi como el medio sociolégico y cultural en el que este se desenvuelve. EI sistema escolarizado basico en México, contempla tres niveles educativos como son el Preescolar, Primaria y Secundaria. La educacién musical en preescolar La clase de educacién musical en la escuela basica en el nivel Preescolar fue implementada en la década de los sesenta, bajo el rubro de “Cantos y Juegos’, actividad que permanecié durante treinta afios. A principios de los noventa, las autoridades educativas decidieron quitarla del programa, argumentando la carencia de pianistas para acompafiar a la educadora, cuya misién era la de cantar y bailar con los nifios durante la sesién. Como puede observarse, es lamentable en primer lugar, que el maestro de musica sea el simple acompafiante de piano de la educadora y en segundo, que la actividad haya desaparecido en este importante nivel educativo del nifio En Primaria La educacién musical en la escuela primaria la podemos dividir en dos partes: la oficial y la privada. En la escuela oficial o de gobierno ha pasado a un segundo plano de importancia dentro del programa. En la capital del pais, muy contadas escuelas cuentan con la actividad que sélo se imparte del cuarto al sexto grados.Hay que afiadir que la mayoria de las escuelas no cuentan con instrumentos musicales, por lo que el alumno de escasos recursos, debe adquirir el suyo. Dentro de la escuela primaria privada ocurre todo lo contrario. Cabe destacar que el concepto de obligatoriedad de la educacién musical, no ha sido desviado del decreto presidencial. Se cuenta con un programa que ha sido enriquecido y actualizado mediante la aplicacién de modernas técnicas pedagégicas importadas que han permitido el verdadero desarrollo arménico. Han integrado acciones como el sensibilizar, coordinar, improvisar 0 componer, que no estan contempladas en el programa oficial En Secundaria Este es el unico nivel donde la actividad de musica forma parte del programa de educacién artistica integrada que ha estado presente durante varias décadas. Sin embargo, no se imparte en todos los planteles del pais debido a la falta de presupuesto para contratar maestros. Se cuenta con un programa oficial con objetivos mas o menos definidos, dependiendo de la preparacién del maestro de misica y de su capacidad para aplicar dicho programa. Dentro de los propésitos con los que cuenta el programa podemos mencionar el que los alumnos desarrollen sus capacidades de expresidn, valoren los diversos lenguajes y géneros musicales, asi como el aprender a tocar diversos instrumentos musicales, Como tendencia general, se puede subrayar que la preocupacién general en el campo de la educacién musical no solo se vuelca en el fomento al desarrollo psiquico y fisico del nifio — concretamente en el mundo escolar- sino también reacciona ante la invasi6n globalizada de los medios masivos de comunicacién, que ‘opacan y dominan los terrenos culturales de cualquier pais. Con estas preocupaciones que primero se concretaron en el viejo continente se han identificado con gran fuerza los pedagogos Latinoamericanos, y visto, a la distancia esto pudiese ser la razén por la cual América Latina, teniendo una gran riqueza cultural propia, muestra gran apertura ante los métodos europeos de ensefianza musical. De hecho, la penetracién a través de los medios de comunicacién en ‘América Latina representa un peligro mayor de desintegracién cultural que en Europa, ya que aqui la mayor parte de la poblacién es menor de edad, por lo tanto mas formable o influenciable Promwosta Nivel Primaria | PaginataEn rasgos generales se puede decir que las metas establecidas en Europa desde mediados del siglo XX en sus modelos de educacién musical elemental no difieren tanto de las metas que se han venido a establecer en América Latina. “Estimular al nifto para que se convierta en usuario sistematico de los circuitos de difusién cultural es uno de los logros mas importantes a que puede aspirar la educacién artistica’. La diferencia radica en los contenidos programaticos y en la seleccién del material elemental. En Latinoamérica basicamente se distinguen las lineas educativas en el terreno musical por su connotacién regional, por la integracién absoluta de métodos extranjeros o bien por una adaptacién de estos a las posibilidades de la situacion actual. Metodologias Musicales Aplicadas En México Entre los métodos musicales que actualmente se aplican en México, se puede mencionar el Sistema de Orff que introduce al alumno a la ritmica, sonido y palabra de manera practica y creativa; el método Kodaly que innova la manera de gesticular el lenguaje musical coral; e! Willems presenta un material didactico sistematizado por grados. Existen otras propuestas musicales interesantes como son el método Tért, que consiste en adaptar el lenguaje musical académico al lenguaje musical popular, el Yamaha y el Suzuki, que utiizan el lenguaje académico aplicado a sus propios instrumentos. El por qué de esta propuesta Hoy en dia en México es mas necesario pelear por los espacios educativos para difundir los valores de la educacién musical elemental que discutir sobre la mayor efectividad entre uno y otro método de importacién. Hasta ahora no se ha valorado el desarrollo de la educacién musical elemental en México como un proceso histérico evolutivo. La integracién de los métodos extranjeros en nuestro pais solo muestra una apertura hacia las nuevas formas de ‘ensefianza. Esto significa que la pedagogia musical en México esta a la altura de una comunicacién intercultural, que es capaz de entender el lenguaje de otras naciones. Con esto queda claro que se esta también en la capacidad de devolver a los paises de origen la experiencia propia, que se pueden confrontar las necesidades culturales propias con las ajenas y asi contribuir informando en el dialogo internacionalPara este didlogo es un factor importante el revalorar el proceso historico de la pedagogia cultural mexicana y llevar a esta a los foros internacionales. La aportaci6n de México en un intercambio intercultural no solo puede subrayar nuestros propios valores culturales y reforzar nuestra propia capacidad interna de desarrollo, sino contribuir para un mejor entendimiento entre los pueblos. La intencién principal de esta propuesta es ofrecer al docente general, al maestro especializado y al docente no formado en la “academia” si no en la experiencia y el trabajo; las herramientas (técnica musical) de manera tedrica y practica con ejemplos claros y precisos, ademas de los recursos necesarios (diddctica musical) presentandole las diferentes técnicas de ensefianza de los grandes pedagogos y metodologias de varios tratados sobre los diversos temas que se abordan en este trabajo e invitarlo a “crear” una metodologia propia, como deciamos previamente — Integrando los conceptos de propios de identidad y nacién frente ala necesidad de aplicarlos a la ensefianza de la miisica en la primaria tomando en cuenta las necesidades que dia con dia se hacen presentes en el quehacer musical que se lleva a cabo en la escuela primaria , y finalmente lograr un aprendizaje significativo en el nifio Mexicano y ante todo al nifo Tlaxcalteca, que es la finalidad de la propuesta. De igual forma proponemos, mediante este trabajo, ampliar 0 complementar — esto segin el punto de vista del lector - el programa oficial de educacién artistica implementado por las autoridades educativas en México (el mas reciente del afio 2000 a la fecha), que a consideracién personal carece de ciertos lineamientos, que si bien se han abandonado (véase Historia de la educacién musical en México) por no querer profundizar en el 4rea musical, en la actualidad se han vuelto insuficientes y con serias carencias que provocan un hueco en la ensefianza tanto musical como integral del nitio de primaria. EI mejor deseo que nos impulsa a ofrecer este trabajo es concientizar al lector sobre la importancia de la ensefianza de la musica en esta etapa crucial del nifio, ensefianza que garantiza grandes adelantos en el aprendizaje, en el proceso de sociabilizacién, en el afectivo y por ultimo en el de sensibilidad a las artes que finalmente provocaran un aprendizaje acelerado en el nifio expuesto a la musica. Lo anteriormente expuesto se basa en las investigaciones de muchos quienes se han dado a la tarea de romper con los esquemas tradicionales de ensefianza y dar un giro importantisimo convirtiendo a la ensefianza y al aprendizaje en un cumulo de experiencias Unicas tanto para el maestro como el producto final que es el alumno. Reiteramos que los beneficiados serén los maestros que a pesar de ya tener un camino recorrido en la ensefanza musical, y conscientes de que nunca se deja de aprender cosecharén aun mejores frutos con sus alumnos, recuerde que el crecimiento de los nifios y el aprendizaje de ellos depende demasiado del suyo; por otra parte a aquellos que recién inician en la hermosa tarea de ensefiar, este trabajo sera de gran ayuda y valor incalculable debido a su versatilidad y organizacién. Y por Ultimo los alumnos que son el principal motivo de esta propuesta, gozaran de una ensefianza viva, eficaz y fructiferaCaracteristicas del Nifio de Primaria Conocer al nifio Para que nos logremos acercar al nifio es necesario conocerlo no solo su tamafio 0 genero sino, conocer su lenguaje, la manera en que se desenvuelve, como piensa, qué le gusta, qué detesta, cémo reacciona a la escuela y a las artes, entre otras cosas, para ello presento este material de investigacion. Desarrollo Intelectual-Cognoscitivo Durante los afos de la nifiez intermedia, el nifio sigue desarrollandose fisicamente, y sus capacidades cognoscitivas cambian notablemente, se vuelven mas complejas y mejor diferenciadas. Al mismo tiempo, el ambiente social del nifio aumenta ‘enormemente; la escuela y sus contactos mas frecuentes con iguales y con adultos que no son sus padres amplian sus horizontes intelectuales y sociales, le ofrecen nuevos “retos", problemas y oportunidades de crecimiento personal y social. A consecuencia de la continua interaccién entre el nifio que esta madurando rapidamente y su ambiente, que se va_ampliando, la personalidad del nifio se vuelve durante estos afios mas rica y mas compleja y se va convirtiendo con mayor claridad en un individuo singular. Tendencias generales de desarrollo fisico Hacia la edad de seis afios, el crecimiento fisico, que se ha ido efectuando con rapidez, ha comenzado a desacelerarse. Por término medio, el nifio de esta edad aumenta a raz6n de un cinco o seis por ciento al fio. Los nifios de esta etapa generalmente tienen habilidades motrices muy fuertes_y muy parejas. Sin embargo, puede haber grandes diferencias entre los nifios en relacién con la coordinacién (en especial la coordinacién *ojo-mano"), resistencia, equilibrio y resistencia fisica Las destrezas de motricidad fina también varian de forma significativa e influyen en la capacidad del nifio para escribir en forma pulcra, vestirse de forma adecuada y realizar ciertas tareas, como tender la cama o lavar los platos. Las diferencias en estatura, peso y contextura entre los nifios de este rango de edad pueden ser muy marcadas. Es importante recordar que los antecedentes genéticos, al igual que la nutricién y el ejercicio pueden tener influencia sobre el crecimiento También puede haber grandes diferencias en la edad a la que los nifios comienzan a desarrollar las caracteristicas sexuales secundarias.Desarrollo del lenguaje En los primeros afios de la edad escolar, los nifios deben ser capaces de usar, de forma coherente, oraciones simples pero estructuralmente correctas, con un promedio de entre cinco y siete palabras. A medida que el nifio progresa a través de los afios de la escuela elemental, la sintaxis y la pronunciacién se vuelven normales y al crecer incrementa el uso de oraciones mas complejas. El retraso del desarrollo del lenguaje puede deberse a problemas auditivos 0 deficiencias en la inteligencia. Ademas los nifios que no son capaces de expresarse adecuadamente pueden ser més propensos a comportarse agresivamente o presentar rabietas. Un nifo de 6 afios normalmente puede seguir instrucciones consecutivas. Para cuando cumplen los 10 afios de edad, la mayoria de los nifios con déficit en este aspecto pueden tratar de cubrirlo volviéndose contestatarios 0 haciendo payasadas para no exponerse a un potencial ridiculo al pedir que le aclaren las instrucciones. Comportamiento La aceptacién de los compafieros se vuelve cada vez mas importante durante los afios de edad escolar. Los comportamientos necesarios para formar parte de un grupo tienen que negociarse con los padres para que el nifio pueda tener aceptacién y tolerancia del grupo, sin salirse de los limites de un comportamiento aceptable segin los estandares de su propia familia. La amistad a esta edad tiende a establecerse principalmente con los miembros del mismo sexo. De hecho, los nifios de esta edad tienden a hablar de lo “extrafios” y “feos” que son los miembros del sexo opuesto. Esta falta de aprecio por el sexo ‘opuesto va desapareciendo de forma paulatina a medida que el nifio se acerca a la adolescencia, Mentir, hacer trampa o robar son ejemplos de comportamientos que puede “probar’ un nifio en edad escolar al aprender a negociar a las muchas expectativas y normas establecidas por la familia, los amigos, la escuela y la sociedad en general. Dichos comportamientos retan a los padres a manejar la situacién en privado (sin poner al nifio en ridiculo delante de sus compafieros), aplicar un castigo que guarde relacién con el comportamiento, dando ejemplo de enmienda y perdén. La capacidad para mantener la atencién es importante para alcanzar el éxito tanto en la escuela como en el hogar. Los nifios de 6 afios de edad deben ser capaces de concentrarse en una tarea al menos 15 minutos y, para cuando cumplen los 9 afios, deben ser capaces de mantenerse concentrados durante aproximadamente una hora. Para el nifio es importante aprender a manejar el fracaso o la frustracién sin disminuir la autoestima o desarrollar un sentido de inferioridad.Desarrollo de la personalidad y problemas de ajuste Cuando el nifio llega a la edad escolar, sus horizontes se amplian y queda sujeto a una serie de influencias cada vez mas amplias, de los maestros, de los compafieros, de los libros y de la televisidn. No obstante, la clase de padres que el nifio tenga y las relaciones que sostenga con ellos siguen siendo, para el nifio comin y corriente, los factores ambientales mas importantes por lo que se respecta a la determinacién de la clase de persona que llegard a ser, de los problemas que se enfrentara en su busqueda de la madurez y de las maneras en que tratara de resolver estos problemas. El ambiente del nifio se amplia notablemente durante los afos de la nifiez intermedia. Entre la interaccién continua entre el nifio que se esta desarrollando y su ambiente que se va ampliando, unos motivos se fortalecen y se organizan mas claramente mientras que la importancia de otros disminuye; se establecen estandares nuevos; y el nifio se enfrenta a problemas y conflictos nuevos. Los cambiantes ajustes que tiene que hacer durante este periodo reflejan, en gran medida, su alejamiento progresivo del hogar como foco principal de sus actividades. A partir del kindergarten o del primer afio de primaria, la escuela se convierte en el centro de la vida extra familiar del nifio, y en ella se pasa casi la mitad de sus horas de vigilia. Las clases de maestros que tenga, los métodos de ensefianza que experimente y las clases de libros de texto que use, ejercerdn influencias importantes no sélo en sus adelantos escolares, si no en su capacidad general de enfrentarse a nuevos problemas y dominarlos y, por consiguiente, en la confianza en si mismo y en su autoestimacién. Los maestros, los métodos de ensefianza y los libros de texto, difirieren ampliamente entre si, no solo por lo que respecta a su calidad en general, si no en lo tocante a su grado de conveniencia para cada nifio en particular. Aunque los nifios prefieren generalmente a los maestros que son amables, sonrientes, justos, conscientes en su disciplina, y entusiastas, algunos nifios pueden hacer mayores adelantos con un maestro tranquilo, que ejerza un buen dominio de si mismo, en tanto que otros sacaran mas provecho de un maestro gregario, extravertido y menos ordenado, De manera semejante, los nifios muy compulsivos y muy ansiosos responderan diferentemente a métodos de ensefianza altamente estructurados que los nifios de compulsividad y ansiedad bajas. Los adelantos escolares del nifio tienen que ver también con el ambiente familiar. El interés que los padres sienten por la escuela y las recompensas que dan al buen aprovechamiento escolar son mucho mds frecuentes en padres de la clase media que en los de la clase inferior. Ademas, el nifio de la clase media, que tiene una experiencia y un nivel més elevado de actividad intelectual en su hogar, probablemente ingresaré en la escuela mejor preparado para aprovechar las experiencias de aprendizaje que llevara a cabo. En cambio, es probable que el alumno menoscabado, privado de tales experiencias, se encuentre en desventaja desde un principio al tratar de ejecutar las tareas escolares. El desarrollo de su lenguaje, asi como de las capacidades cognoscitivas fundamentales, tiende a ser limitado,‘Ademés tanto el cémo sus padres suelen estar menos motivados intelectualmente, y tener menos aspiraciones de logro escolar. Los adelantos del nifio menoscabado en la escuela también con el obstaculo de los sentimientos de insuficiencia y de un mal concepto de si mismo, resultantes de las mayores dificultades con las que tropieza y de sentimientos de no “pertenecer’ a un ambiente social caracterizado por fines y normas de conductas propios de la clase media. Es necesario, urgentemente, trazar programas de estudio que se ajusten mejor a las necesidades de los alumnos culturalmente menoscabados; de preparar mejor a los maestros que trabajan con estos nifios y de proporcionar medios fisicos mas adecuados y mejores servicios (por ejemplo: de lectura correctiva, de patologias de habla, de orientacién psicolagica, de enriquecimiento cultural y programas de admisin especiales). El contacto del nifio con sus comparieros se amplia también considerablemente durante los afios de la escuela primaria. El grupo de compafieros ofrece la oportunidad de aprender a relacionarse con los compajieros de edad, a hacerle frente a la hostilidad y al dominio por parte de otros, a entenderse con un lider, a encabezar a otros, a tratar problemas sociales y a irse formando un concepto de si mismo. El nifio cuyas experiencias escolares y cuyas relaciones con semejantes son constructivas y recompensadoras, y cuyas relaciones con los padres son favorables, se formar una imagen de si mismo mas clara, se iré haciendo mas competente y su propia estimacion se incrementara. Experiencias desfavorables en cualquiera de estos aspectos probablemente limitaran el desarrollo del potencial del nifio y daran lugar a conflictos paralizadores, asi como a ansiedades ya una mala idea de si mismo Actividad Cognoscitiva La actividad cognoscitiva comprende los cinco procesos fundamentales de la comprensién de la informacién (llamada codificacién); de la memoria; de la produccién y utiizacién de ideas y reglas; y de la evaluacién de la precision y propiedad de los productos cognoscitivos. Estas actividades o funciones mentales, suponen la existencia de un pequefio conjunto de entidades mentales e hipotéticas a las que hemos llamado margen, simbolos, conceptos y reglas. En cierto sentido, podemos considerar estas funciones y entidades mentales como si fuesen la fisiologia y la anatomia del pensamiento. Lo mismo que en caso del desarrollo fisiolégico y anatémico, hay cambios importantes la naturaleza de la interaccién que se establece entre las funciones y las unidades mentales; los cambios principales ‘comprenden la creciente riqueza de simbolos, de conceptos y de reglas, la cual a su vez, produce una comprensién mas eficiente, una mejor retencién de la informacion y una generacién de hipétesis mas flexible y adecuada. Ademas de eso, las reglas y conceptos se combinan para formar reglas mas complicadas, tal y como los elementos quimicos simples se combinan para formar moléculas complejas. Al igual que en el caso de la quimica, las formas mas complejas (construidas a partir de las mas sencillas) tienen propiedades Unicas que no son caracteristicas de los elementos mas simples. errr Nivel Primaria | PaginAsi, por ejemplo, la nocién que tiene el nifio de 12 afios de edad de que puede multiplicar la velocidad de un automévil por el tiempo recorrido para encontrar la distancia total entre dos puntos, es una regla fecunda y poderosa que no se obtiene por el simple conocimiento del significado de los conceptos de velocidad o de tiempo. En épocas anteriores de la medicina y de la fisiologia, la mayoria de los investigadores se ocupaba de de la salud general del individuo, mas que de funcionamiento de partes especificas de su cuerpo. De manera semejante, en los tltimos afios, la psicologia se ha ocupado de una funcién vasta a la que se ha llamado ‘inteligencia general’. Como el concepto de salud general, este tiende a ignorar las multiples entidades y funciones diversas que constituyen la actividad mental. Los trabajos de Guilford, Piaget y otros, que se han ocupado de estudiar las facetas multi determinadas de la actividad intelectual, estén cambiando gradualmente nuestras ideas acerca de la inteligencia. Probablemente dentro de un siglo, e! concepto de Cl o de inteligencia, como la nocién de salud general, desempefiara un papel menos importante que el que hoy se le asigna, La tarea que se nos presenta en la actualidad es la de alcanzar un conocimiento mas preciso acerca de las diversas funciones cognoscitivas y de cémo se combinan para constituir el fenémeno que llamamos pensamiento. Por tltimo, hay que advertir que el uso piiblico de las adquisiciones mentales dependera de los motivos, los miedos, y las expectativas del nifio. La relacién que existe entre las respuestas que da en el salén de clases y los procesos mentales que producen estas respuestas, es todavia, en gran parte, un misterio. Resumen EI nifio de primaria vive en el presente, y al vivir su presente nos har comprender ‘como todos los estados animicos se encuentran ligados al presente, sensaciones, reflejos, movimientos, etc. El caracter sobre todo de su memoria, su aspecto motor; la imaginacién y la inteligencia por encima de todo, la falta de la verdadera voluntad y de vida sentimental profunda. Segiin los psicélogos los intereses del nifio cambian constantemente, pues ellos manifiestan la evolucién de su cuerpo; los objetos y los actos determinados por ellos en su interés varian con el desarrollo infantil En el juego se unen a un fin, las sensaciones y los movimientos que dominan en la infancia y la estimulan para su pronto desarrollo; los nifios juegan fastidiosos o convalecientes, juegan siempre. Stanley Hall entrevé en el juego del nifio y en su evolucién, la evolucién de toda la humanidad y resume que la infancia sirve para jugar e imitar desarrollandose. errr Nivel Primaria | PaginAlgunas de las caracteristicas de esta etapa son: * El ritmo de crecimiento disminuye pero se adquieren muchas aptitudes motrices: aprender a andar en bicicleta, nadar, andar en patines, etc. ‘* El ritmo del desarrollo fisico es mas lento en el periodo anterior, aunque el crecimiento y la reorganizacién fisica contindan, pero esta vez ya son mas lentas, + Practican juegos tradicionales, canciones adivinanzas, ritos, encantamientos y hechizos. La separacién entre sexos que se inicia entre los ultimos afios del nivel preescolar y culmina hacia los 10 afios se debe en parte a una diferencia de intereses y actividades, pero en un nivel mas basico, es algo intrinseco a la cultura infantil, probablemente en vestigio de antiguas concepciones culturales adultas. La vida adulta le parece incomprensible. En las escuelas que estimulan la curiosidad en lugar de embotarla, .los nifios, de esta edad aprenden vorazmente. Llega ser capaz de pensar sobre cosas distantes en el tiempo y en el espacio. Quieren conocer la mezcolanza de las cosas, cémo estan hechas y como funcionan. * Aprender a estimar el comportamiento humano objetivamente ademas de afectivamente. + Lo conmueven las cuestiones de justicia e injusticia que tienen relacién con ellos mismos. * Tienen una creciente capacidad de comprender principios generales de justicia y de ver como se aplican a problemas como los de la pobreza \Vuelven la espalda a los adultos y forman una sociedad de nifios. Estando frente a sus amigos, el nifio vive dentro de una cultura especial, con Sus propios juegos, canciones, adivinanzas, ritos, supersticiones, mites y habilidades; transmitidos casi intactos de una generacién de nifios a la siguiente. © Aveces tiene ocupaciones solitarias como la lectura 0 el ordenamiento de sus colecciones de estampitas 0 de figuritas. Todavia lloran con facilidad. A los 9 es parco en la contrariedad de afecto. Ha aprendido a soportar estoicamente los golpes y contrariedades cotidianos, y si llora lo hace cuando no esta frente a la pandilla. * A los 12 ha adquirido un aire seguro y desenvuelto; es controlado y competente, se burla de todo lo que considera infantil, y se muestra enérgicamente independiente. Las nifias de 12 afios cambian mas rapidamente que los nifios. Los varones se vinculan con otros varones y las nifias con otras nifias y cada sexo tiene sus intereses y sus identidades particulares, hasta que la comunicacién entre ellos se reduce a un minimo. errr Nivel Primaria | PaginEn este periodo es frecuente que los nifios tomen lecciones de musica, baile, y que asistan a espectaculos deportivos de fiestas infantiles. Llegan a ser capaces de criticarse y de corregirse de acuerdo con las normas de otras personas. Su independencia no es un mero apartamiento de los adultos; es un modo de volverse contra ellos, pero el nifio no puede enfrentar solo a los adultos; depende doblemente del grupo que le da apoyo y seguridad. De manera que su independencia pueda convertirse en una mera servidumbre y completo sometimiento al grupo. La presin del grupo puede impulsar al nifio a cometer actos insensatos e inmorales, aun en contra de su propia opinién.} Algunos nifios persistentemente rechazados por la pandilla, se refugian en una identificacion inapropiada con los adultos, perdiendo habitualmente una parte importante de la experiencia de la niffez. errr Nivel Primaria | PaginEI nifio de primara y la educacién Musical Trabajo en eco e imitacién en todos los cursos. Primero debe de ser el profesor el que exponga, y luego ellos repetiran. Es fundamental en los primeros cursos de primaria, pero no se debe dejar de hacer nunca. Es una herramienta fundamental... Repeticién pero no imitacién. Es decir, no hagamos de los alumnos unos loros. Pueden repetir modelos propuestos por el profesor 0 por otros alumnos, pero han de intentar pensar por si mismos. Introducir elementos sorpresas ("un desorden dentro del orden"). Es decir, algo que no esté previsto. Eso siempre mantendra el interés, tendré a los alumnos “en ascuas’, expectantes de cualquier cosa. La clase de misica nunca va a ser un espacio para el caos ni para que los alumnos den rienda suelta a una energia descontrolada. Si una actividad requiere de gritos, se grita, si requiere que saltos, se salta, pero nunca esto va a servir para que nos encontremos una clase de posesos que atillan como locos. Si la situacién se desmadra, cortar la actividad y dejar claras las normas. Volver a empezar. Objetivos * Profundizar en las caracteristicas técnico-interpretativas del instrumento: aspectos dinamicos, timbricos, tonales, articulatorios, de fraseo, et dentro de los niveles exigidos en cada Curso del Ciclo Superior. * Desarroliar la capacidad de auto/aprendizaje, independencia y control de Su propia formacién interpretativa y estetica. * Desarrollar tanto una técnica, como una personalidad y creatividad interpretativa que le capaciten para una actividad artistico/profesional de calidad. * Valorar y desarrollar el juicio critic (critica y autocritica) mediante el establecimiento de unos conceptos estéticos que le permitan establecer y aplicar de forma coherente sus propios criterios interpretativos. * Desarrollar unos métodos y estrategias de estudio en funcién de las caracteristicas interpretativas y técnicas especificas de cada obra en cuesti6n, * Conocer e interpretar el repertorio contemporaneo (solista y cémara). * Desarrollar la capacidad de juicio estético que permita la creacién e interpretacién publica de un repertorio propio, basado en criterios estéticos personales. * Desarrollar las cualidades técnico/interpretativas a partir de ejercicios de mecanismo y técnica creados por el propio alumno en funcién de las errr Nivel Primaria | Pagindificultades técnicas implicitas en las obras en cuestién, mediante valoraciones y estrategias metodolégicas. * Valorar el analisis comprensivo de la musica como medio indispensable para una comunicacién artistica de calidad. Etapas Del Desarrollo Musical: * 6-7 afios. Toma conciencia de la naturaleza del intervalo y de la duracion del sonido. Se asimila la jerarquia del sistema melédico, concluyendo esponténeamente las frases en grados tonales, empleando esquemas carenciales habituales en su cultura. * 7 afios. Extension de 12* e intervalos maximos de 8 importancia al contenido textual. * Bafios. Es la edad de oro de la voz. Extensin de 14%. Ya pueden cantar canciones a cuatro voces. * A partir de los 10 afios perciben las estructura ritmica, melédica y arménica. * 11-12aiios. Extensién de 16*. Pueden cantar canones a tres voces. Dan mas El desarrollo ritmico * 6 afios. Aficién por estructuras ritmicas y regulares. Capacidad de sincronizar extremidades inferiores y superiores. Dificultad de mantener el pulso. * Tafios. La coordinacién puede ser perfecta. * 8 afios Desarrollo de capacidades motrices y de la expresién corporal. Han desarrollado la simbolizacién y la abstraccién del ritmo necesaria para ‘comprender la métrica musical, la escritura ritmica 0 los cambios de compas * Qafios. Desarrollo de la capacidad polirritmica. En las actividades motrices es importante adaptarse al pulso musical natural (En los nifios oscilan entre 84 y 100 negras por minuto).Hay que tener en cuenta la sincronizacion senso- motora. Hace posible que coincida nuestro movimiento con unas pautas sonoras, Es necesario que exista a nivel perceptivo un sistema de anticipacién que le permita al nifio prever el momento en que se va a producir el sonido (por lo que hay que utilizar ritmos regulares). Es a partir de los siete afios cuando el nifio desarrolla una sincronizacién que pueda adaptar a diferentes tempos. En cuanto a la reproduccién de formulas ritmicas, se ha demostrado que es una actividad mas compleja, porque interviene factores como la discriminacién auditiva y la percepcién de la forma. errr Nivel Primaria | PaginAsi mismo, es necesario una madurez en la asociacién, reaccién y coordinacién psicomotriz y senso-motora. La longitud de formulas ritmicas variara con la edad (cuatro pulsos para los mas pequefios y ocho para los mayores). A partir de los seis afios se pueden afiadir actividades con ostinatos, afiadiendo poco a poco nuevos elementos ritmicos. De todas formas hay muchas diferencias individuales, siendo fundamental el entrenamiento ritmico. Discriminacion de parémetros musicales. Las pruebas realizadas a los nifios para detectar la forma en la que percibe los parametros musicales se basan en el dominio de la conservacién, propia del periodo de las operaciones concretas de Piaget. Las distintas investigaciones han llegado a la conclusién de que la facilidad de discriminacién evoluciona con la edad. A los 5 afios el nifio reconoce una cancién con algunos cambios, si bien no puede detectar cuales son los cambios. En cuanto a la armonia, es a los siete afios cuando se ‘empieza a captar dos voces simultdneas diferentes. Entre los seis y doce afios se va desarrollando la conciencia reflexiva de las estructuras musicales Desarrollo Mel6dico La comprensién melédica se desarrolla a medida que se enriquece la experiencia musical del nifio. Asi mismo, se perciben y recuerdan con més precisién las melodias que integran su bagaje cultural, debido que entre las reacciones provocadas por la percepcién melédica destacan las afectivo emocionales. En cuanto a la discriminacién de alturas, va progresando de siete a catorce afios (a los siete discriminan diferencias en medio tono). Las pruebas realizadas por Bentley estan basadas en cuartos y octavos de tonos. Apreciaci6n y Adquisicion de la tonalidad A los cinco afios se detectan cambios de tonalidad, pero no el intervalo. A los seis tiene una escasa comprensién del lugar que ocupan las cadencias en las estructuras tonales. A los siete detectan cambios de tonalidad en melodias familiares y a los ‘ocho los cambio de! modo mayor al menor. Mejora hacia los ocho afios, reconociendo la diferencia entre ténica y dominante, y captando la funcién de la cadencia perfecta. A los nueves afios ya pueden seleccionar la ténica como nota final mas apropiada para una melodia. errr Nivel Primaria | PaginPerfil del Docente Musical éQuién Deberia Ensefiar Musica? La misica tradicional: los profesionales. No hay compromisos en esto. Sdlo profesionales. La musica como una disciplina compleja, que abarca la teoria y la ejecucién, debe ser ensefiada solamente por aquellos que estén calificados para hacerio. Sin concesiones. No permitiriamos que una persona que sélo haya asistido a un curso de verano de matematicas ensefiara esta materia en nuestras escuelas. {Por qué habriamos de tolerario entonces con la musica? zAcaso la misica esta menos vinculada a los complejos actos del discernimiento? No. zPuede adquirirse en pocas semanas el control sismografico sobre los missculos y la energia nerviosa necesarios para la ejecucién musical? No se puede. No es suficiente entonces decir que las autoridades educativas estan satisfechas de que se ensefie musica de esta manera. Por maestro de misica calificado nos referimos no sélo a alguien que asistié a una escuela de musica o universidad especializandose en el tema, sino también al misico profesional que con su capacidad se ha ganado un lugar y una reputacién en una profesién altamente competitiva En este momento uno de los puntos oscuros en politica educativa es la exclusion sistematica de estas personas de la docencia. Los misicos profesionales podrian brindar a la educacion musical una devocién y una competencia que ni siquiera una educacién universitaria puede garantizar de producir. La educacién musical es algo que debe ser emprendido por missicos, los mejores que podamos conseguir, y de cualquier parte donde podamos obtenerlos. El pedagogo musical de la segunda mitad del siglo veinte no ensefia pedagogia, y ni siquiera ensefia musica, sino hace musica con sus alumnos asumiendo asi tanto las satisfacciones como los riesgos de su libertad al mismo tiempo que gratifica y se gratifica. Todo nifo es tierra fértil para el florecimiento de la musica. La infancia no conoce terrenos estériles cuando existe una madre 0 un maestro que saben ve lar por su crecimiento, alimentar, dirigir, y apartar las malezas initiles. La tierra mas propicia se agota por falta de atencién y riego; por el contrario, los suelos mas pobres se rinden al influjo de la mano diestra y célida, capaz de descubrir la clave de su fertlidad. Confianza en la naturaleza y confianza en el niio debe ser la doble llave maestra del pedagogo musical. Recordemos una vez mas que no es la aptitud musical la que misteriosamente determina el interés del nifio por los sonidos, si no a la inversa: es el interés y la atraccién por los sonidos 10 que llevaré a desarrollar una aptitud musical. Y entendemos que este interés puede y debe promoverse en todos los nifios. errr Nivel Primaria | PaginLos padres y maestros deben tratar de aprovechar este momento, tinico en la vida del individuo (antes de que comiencen a actuar los prejuicios y discriminaciones motivadas por el ambiente, por sensaciones subjetivas de facilidad o de impotencia), para establecer ricas y sdlidas de su futura personalidad. La formacién del misico profesional en América Latina ‘América Latina cuenta actualmente con miisicos profesionales de excelente nivel que salen de nuestros conservatorios y escuelas de missica y que no tienen que marcharse a Europa y a los EEUU para estudiar como lo tenian que hacer en la mayoria de nuestros paises hasta mediados del siglo. Hoy salen para perfeccionarse e intentar hacer una carrera internacional. América Latina logré transformaciones importantes en las ultimas décadas modernizando sus conservatorios y escuelas de miisica, abriendo nuevos espacios en las universidades y buscando respuestas originales como la del Instituto Di Tela de Buenos Aires creado por Alberto Ginastera que permitid a muchos jévenes compositores latinoamericanos en la década del 60 estudiar con algunas de las figuras mas importantes de! siglo XX. Esa experiencia pedagégica significé un salto cualitativo sin precedentes en el desarrollo de la creacién musical en América Latina. Ya antes también la labor de personalidades como Carlos Chavez en México, Harold Gramatges en Cuba; Hans J. Kolreuter en el Brasil. Juan Carlos Paz en la Argentina y Domingo Santa Cruz en Chile. Para citar solo algunos, contribuyeron a esa transformacién. En el campo de la ejecucién instrumental surgieron también iniciativas novedosas que se han convertido en modelos de desarrollo musical, como el Programa Juvenil de la Orquesta Sinfénica de Costa Rica, creado en 1972 bajo el lema ‘,Para qué tractores sin violines?’. El Movimiento de Orquestas Juveniles de Venezuela creado por el maestro José Antonio Abreu que revolucioné la vida musical venezolana y generé centenares de orquestas en todo el pais; el 'Plan Batuta’ que se extiende por todo Colombia y uno similar recientemente creado en México. Todos estos movimientos forman ejecutantes utilizando novedosas metodologias que se adaptan a nuestra realidad y que de alguna manera han puesto en cuestién la formacion tradicional seguida por la mayoria de escuelas y conservatorios apegados a los modelos académicos europeos. Se ha demostrado la eficacia de unir la teoria y el estudio individual con una intensa practica grupal. De éstas experiencias que tienden ‘a la modemizacion de la ensefianza musical se deberian sacar valiosas conclusiones. Sin recusar la herencia europea y sus aspectos técnicos es hora de repensar la organizacién de nuestras instituciones y transformar los programas de ensefianza musical de acuerdo a las necesidades del desarrollo musical. Nuestros miisicos requieren, ademas de una sélida y actualizada formacion técnica una auténtica conciencia nacional y latinoamericana que, deberian adquirir en su propia esencia. errr Nivel Primaria | PaginTambién es necesario, dentro de la preparacién del musico profesional, ofrecerle mayores oportunidades de recibir una formacién humanistica y cultural y poner a su disposicién las herramientas pedagégicas que requiere cuando opta por la ensefianza. Un buen maestro requiere no sélo del talento sino de una formacién especializada para ejercer tan delicado oficio. Perfil Del Docente Musical Escolar en México Desde luego la ensefianza de la misica, en general, no ha utilizado los mejores medios y recursos; una de las causas radica en la formacién de maestros. Se ha seguido la “rutina” sin analizar si ha sido buena, mala o regular. Esta situacién también ha llegado a nuestro pais y se han utiizado como “maestros de musica” a los que saben algo de ella o ven en la ensefianza “un medio de ganarse la vida’. Por lo que respecta a los Maestros de Musica que laboran en planteles oficiales y privados de educacién basica en México, se reconoce que casi en su totalidad éstos ejercen sin titulo profesional. En México existen instituciones que tienen la Licenciatura en Educacién Musical, sin embargo cuentan con un promedio de 12 alumnos que cursan la carrera de los cuales sélo 1 6 2 salen titulados por generacién. La desercién se debe a diversas causas, entre las que se encuentran los bajos salarios que perciben los maestros y la falta de estimulos de escalafén laboral para elevar su profesionalismo. En contraste, las carreras de instrumentista y composicién se encuentran saturadas, ya que en el Ambito laboral comercial son mas solicitados. Esta situacién justifica la urgente necesidad de apoyar y fortalecer las tareas de capacitacion, actualizacién y superacién profesional de los maestros de educacién musical escolar. Es necesaria la creacién de Comités de evaluacién Artistico— Pedagégicos como instancias consultivas que apoyen el disefio y ejecucién de los programas escolares en especial el de musica, con la elaboracién y distribucién de materiales didacticos impresos, instrumentos diversos, aparatos de sonido, etc. Hablar del perfil o caracteristicas que debe reunir un maestro de educacién musical en general, es referirse a la disponibilidad para estar frente al grupo; el alto grado de tolerancia; su sentido humanitario y comin; su respeto por la personalidad del ‘educando; su vasto conocimiento musical; la capacidad de retro aprendizaje y, sobre todo, el amor por compartir sus conocimientos con los alumnos. El que va a ensefiar musica parte de una base que puede resumirse en resolucién de las siguientes preguntas: ,cudl es el fundamento de la missica? ... ,cudles son sus elementos? ... qué es la miisica? ... gen dénde o en qué radica su encanto? Y su importancia? ... errr Nivel Primaria | PaginEl papel del docente Musical en la educacién Primaria Cada docente es una idiosincrasia, ademas esta primariamente educdndose a si mismo, y que si la actividad educativa es interesante, resultara contagiosa para aquellos que lo rodean. Cualquier proyecto educative que no hace crecer al maestro es falso; el maestro es fundamentalmente un alumno, y que en el momento en que deja de sero la flosofia de la educacién tiene problemas. La clase de maestro que le toquen al nifio determinaré en gran medida, que la ‘experiencia escolar favorezca su desarrollo general 0 aumenten simplemente sus dificultades y sus frustraciones. Contar con el maestro conveniente podré ayudar al nifio a superar algunas de la insuficiencias y a sacar el mayor provecho de sus talentos e intereses, en tanto que tener un maestro poco adecuado para el trabajo con los nifios en general, con un determinado nifio, 0 con un determinado grupo de nifios, puede tener consecuencias graves y, a veces, desastrosas. Esto puede decirse, especialmente, por lo que respecta a los maestros que tratan con grupos de nifios menoscabados culturalmente, o pertenecientes a minorias. De los factores de la situacién que afectan el ajuste del nifio y sus avances en el ambiente escolar, probablemente ninguno sea tan importante como el de la relacién *maestro-alumno’. Esto es particularmente evidente cuando el nifio entra en la escuela. En esta etapa, el maestro probablemente sera el primer adulto que no pertenezca a la familia inmediata, que pase a desempefiar un papel de importancia capital en la vida del nifio. Sin embargo, el maestro sigue ejerciendo una influencia importante en el desarrollo del nifio a lo largo de los aos escolares. Formacién del Maestro Es necesario proveer a la educacién profunda del maestro una parte integra como individuo: de su sensibilidad, de su criterio y de su personalidad. Si bien durante la etapa formativa en su carrera pedagdgico musical, le conviene aplicar en forma sistematica algin método en particular, este le servira mas tarde de marco de referencia para practicar la libertad de pensamiento pedagégico donde la “duda metédica” le permitiré obtener continuamente respuestas interiores y verdaderas para él. El educador musical que siente la pedagogia como un arte, aspira a ser un intérprete y no un mero repetidor — en el sentido artistico de la palabra ~ de la obra pedagégica de los creadores. Asi podra contribuir a que todos logremos realizar nuestra maxima aspiracién: que la musica constituya una verdadera segunda lengua nacional como idealizaba Kodaly. El maestro de musica debe ser como tal una persona preparada en su ramo, (esto sin menospreciar que cualquiera sea sensible al arte y mas atin a la misica); debe ser claro y preciso en su clase al transmitir al alumno lo que él desea comunicar, algunas otras caracteristicas se centran en la espontaneidad y la creatividad, cosa errr Nivel Primaria | Paginque se debe lograr en la aplicacién de las metodologias correspondientes a la materia, ademas de ejercer un amplio grado de influencia, atencién y en especial la motivacién que éste dé al niio para que se logren los objetivos fijados al inicio de curso. Preparacién Del Maestro De Musica - Pedagogia General - Didactica General Técnica - Lenguaje Musical - Especialidad en un Instrumento - Psicologia Educativa - Didactica General - Didactica Musical ~Coros ~ Conjuntos Orquestales - Historia Del Arte Cultural - Historia De La Musica = Cultura General La importancia de la constante capacitacién del maestro de musica debera reflejarse ‘en la motivacién y dedicacién de sus alumnos en la clase o en los conciertos. La clase de misica debe ser planeada con antelacién enriquecida con diversas actividades y dindmicas que permitan tanto al alumno como al maestro disfrutar juntos la sesion. La actividad creadora del alumno va permitir al maestro utilizar todos ‘sus medios para llegar a la composicién Algunas condiciones adicionales del maestro de Musica El maestro, como conductor, guia y orientador debe reunir determinadas condiciones que le corresponden personalmente en su preparacién. 1. Debe poseer una preparacién amplia y especifica de su especialidad. Una de las ventajas de la ensefianza es que tendra oportunidad de ampliar y confirmar sus propios conocimientos: por elemental que le parezca lo que va a ensefiar, debe estar plenamente seguro que él mismo lo tiene asimilado y comprendido “se ensefiaré mejor, entre mas se conozca y domine el tema del que se trata” errr Nivel Primaria | Pagin2. En relacién con su materia deberd estar seguro de la significacién de los términos técnicos 0 especificos que utilice. (Ejemplo {qué significan términos como canon, motete, etc.?) 3. No utilice palabras cuya significacién dé lugar a confusiones y controversias. 4. Ciertos conocimientos ligados con la produccién de la musica y su evolucién son indispensables: tales son la actstica (fisica); la historia universal; la literatura; la estética; y la psicologia (filosofia); la geografia, la historia del arte y algo de ciertos idiomas. 5. En el caso de las piezas de canto que utilice: esté seguro del significado de las palabras y de la correcta interpretacion musical. (no se arriesgue a dar explicaciones erréneas 0 rectificaciones justificadas). Trate de que sus alumnos entiendan cémo debe ser la “emisién’ y la “articulacién’ (algo de impostacién), del uso y ventajas de la respiracién correcta: evite que griten y sea cuidadoso en la tesitura que emplea. |No olvide que puede causar un mal irreparable si por su. descuido propicia una lesién en las cuerdas vocales: adviértalo y prevéngalo! ... A los “desafinados” deberd tratarlos con tino y comedimiento, a favor de un mejor resultado estético. 6. En el caso de la apreciacién musical escoja obras de la mejor calidad: conézcalas bien: jpero muy bien! jes una manifestacién de su capacidad e inclusive de su gusto y preparacién!. Distinga por lo tanto, entre lo que es diversion y pasatiempo de Io que significa calidad: proceda en consecuencia. No condescienda a presiones indebidas y defienda, avaramente su tiempo. Tenga en cuenta que el repertorio de obras musicales es muy extenso y conocerlo todo es imposibles, no obstante que en la actualidad existen muchas formas de obtenerlo (intemet) que facilitaran este empefio. iReconozca, con verdad y humildad, sus limitaciones ... pero, insistimos, esco0ja lo mejor de lo que conoce, lo mas adecuado teniendo en consideracién la duracién de su audicién (apreciacién musical) y previendo, hasta donde le sea posible, el impacto o la impresién que producira en el alumno. De esto derivard un hecho decisivo: la huella que deje; es como la semilla que se siembra y que germinard a su tiempo. Intente despertar el interés, orientar, guiar. Que su palabra tenga el fervor del apéstol; la fuerza de la verdad para convencer, el desprendimiento y la generosidad para compartir su sabiduria. Asi entonces ganara el aprecio de sus alumnos y su labor trascendera a planos que no imagina. éQué es lo indispensable en un maestro de misica? 1) Debe amar la ensefianza (Su profesién) El que ama a la educacién gozaré con el adelanto de sus alumnos; experimentara alegria ente el vencimiento de dificultades, tanto propias como del educando; en una palabra encontrara siempre nuevos motivos para dedicarse con entusiasmo a esta actividad que requiere generosidad y sacrificio; y que entrega, también, tantas satisfacciones cuando se la domina y se la profesa con lealtad. errr Nivel Primaria | PaginSin amor a la ensefianza y a la educacién el maestro no podré resistir los sinsabores y escollos que estas representan; no podré unificar las voluntades de sus alumnos y se impacientard ante la torpeza de ellos, sin analizar si ellas dependen de su método de ensefianza o de su propia adaptacién al medi 2) Debe estar convencido de lo que ensefia y de su utilidad intelectual, técnico — manual, ética, fisica, practica, etc. 3) Debe estar convencido de la verdad de lo que ensefia... debe estar alerta y en constante contacto con la evolucién de su materia, 4) Debe saber ensefiar. La técnica de la ensefianza es factor de suprema importancia en el éxito del maestro: pero este debe saber resumir aquella en aplicaciones faciles, adecuadas y efectivas, que lo pongan a salvo de especulaciones peligrosas que lo lleven a fracasos irreparables; para ello cuidaré: a) el conocimiento, adaptacién y superacién, en su caso, del medio y de los elementos con los que trabaje, creando un clima adecuado para el desenvolvimiento de sus actividades. b) Del orden en el trabajo, originando la disciplina. ¢) De dosificar los conocimientos y de su complemento, 0 sea la reiteracién, asimilacién y ampliacién de los mismos. d) Debe despertar el interés en el alumno. e) Debe fomentar los buenos Habitos. Uno de los aspectos mas practicos de la pedagogia de un maestro de misica bastante competente debe ser: “ensefiar mas efectivamente y en menos tiempo”. Dicho en otras palabras aprovechar cualitativamente el tiempo dedicado a cada materia que se imparta (areas de aprendizaje). Algunas condiciones son necesarias: a) Prepare su clase; que no dé la impresién de no saber lo que va a hacer: tendra siempre listo y a la mano el material que vaya a necesitar; no concedera sino el tiempo indispensable _para que el alumno se provea de los tiles del trabajo (esto le dara una disciplina organica) b) La preparacién de su clase debe ser: mediata e inmediata. De serle posible debe desglosar el programa del afio entre el numero probable de clases que tenga disponibles en el curso del mismo: este proceder (dentro de cierta flexibilidad) le permitira prever el desarrollo y el probable adelanto de su clase y le evitara precipitaciones finales. Si su ejercicio profesional es continuado por varios aiios, comprobaré su eficacia y lo modificaré de acuerdo con su practica y observaciones; sabré lo que se va a hacer en cada clase y se preparara para ello, con lo cual soslayaré angustias innecesarias. Si su programa, como es el caso de la clase de miisica, contiene varios aspectos, atiéndalos proporcionalmente segiin su naturaleza: procure una armoniosa distribucién teniendo presente la importancia de la ‘preparacién” de su clase.©) No recargue excesivamente al trabajo de alumno, “extra clase”. Procure hasta donde le sea posible, que su ensefianza y educacién sea “activa”, dosificada y Util. (No olvide que su materia es parte de una organizacién general n profesional: sino formativa y cultural). d) En su caso especifico trate de convencer y no de imponer; tomando la analogia de un campesino usted debe conocer y preparar el terreno, sembrar a tiempo, escoger la mejor semilla, cuidar y cultivar amorosa y convencida mente: la buena cosecha llegaré a su tiempo. Es la resolucién de tres preguntas: .dénde?... .c6mo?... .cudndo?.... En el lugar de la actuacién o presentacién. %Cémo?... Con los recursos que tenga. ~Cuando?... Oportunamente, sin prisas: con inmediato cuidado, con oportuna y adecuada intervencién. Con lo anteriormente expuesto vamos penetrando ya al campo de la escuela Algunas normas y actitudes son necesarias también. Ante todo todo procure conocer el *reglamento” de la escuela. En todo plantel bien organizado existe uno que determina “responsabilidades y derechos’ tanto para los alumnos como para el maestro: debe entenderlo y estudiarlo ‘comprendiendo su espiritu y alcance” Se encontrard, en la practica, que de ello se derivan dos ambientes: el general de la escuela y aquel que logre crear en su propia aula, en el trato con sus alumnos. Tratara, ante todo, de conocer a sus alumnos. Se esforzara por llamar a los alumnos por su nombre, indicando cautelosamente, a la persona a quien se dirige. EI Material didactico (Maestro — Padres de Familia — Nios) La adecuada seleccién de materiales como recurso didactico, es determinante para enriquecer la actividad musical; no se requiere que estos sean muy elaborados, basta con aquellos que permitan la discriminacion de sonidos 0 que apoyen la reproduccién de estos y pueda localizarse en cualquier regién de nuestro pais. También es necesario que nuestro salon de musica sea agradable y esté atractivamente decorado, para que el nifio perciba un ambiente que lo motive y guie hacia lo bello Invitar a los padres de familia a elaborar materiales didacticos para las actividades musicales mes una buena oportunidad para intercambiar opiniones sobre musica con ellos; proporcionandoles orientaciones y pedir su colaboracién a través del aporte de otros recursos como grabaciones, discos, libros, instruments, etc. errr Nivel Primaria | PaginLos nifios por su parte deben elaborar todo tipo de materiales complementarios sencillos; decorados, boletaje para los conciertos escolares, propagandas o invitaciones para que otros grupos asistan a sus demostraciones internas, gréficas de sonidos con colores, dibujos hechos durante la audicién de un trozo musical 0 después de haberlo escuchado. Recursos didacticos extra musicales Son los distintos contextos o situaciones de comunicacién que empleamos en las actividades musicales, como: los cuentos, las representaciones plasticas, las dramatizaciones, la prensa, las revistas, las poesias, las acciones o escenas de la vida cotidiana, los medios de comunicacién audiovisual... Dentro de la educacién musical un recurso didactico muy empleado es la imitacién. Cuando interpretamos una cancién, hacemos un juego ritmico, instrumental 0 de movimiento, el nifio observa lo que hacemos y nos imita, por ello es muy importante cuidar los modelos que le ofrecemos. El espacio donde se desarrollan las actividades, los agrupamientos y el tiempo también podemos consideraros recursos fundamentales. Como la expresién musical se trabaja de forma globalizada en esta etapa, no debemos realizar cambios en la estructura de nuestra clase, pero si podemos hacer talleres musicales, crear un rino6n de la misica con cancioneros, libros, instrumentos, soportes audiovisuales. Los medios de comunicacién audiovisual resultan ideales para ensefiar la separacién de los sonidos y perfeccionar el sentido del ritmo. Podemos seleccionar piezas musicales que resulten atractivas para los nifios, grabarlas en cintas y escucharlas posteriormente. Estas cintas de video nos servirén para hacer actividades de coordinacién de la imagen y el sonido producido. El ritmo asociado a la accién y el movimiento del nifio, el manejo de instrumentos propios de las primeras edades, el cultivo de la atencién, la discriminacién auditiva y el canto constituyen los ejes fundamentales del lenguaje musical. Para que éste influya de forma decisiva en el desarrollo del nifio serd preciso proporcionarle aquellos materiales que favorezcan su expresividad y creatividad. Los instrumentos musicales son un medio ideal para que el niffo sienta y exprese al mismo tiempo sus posibilidades de movimiento interno y extemno. Una manera para que el nifio participe activamente en el proceso de ensefianza-aprendizaje es construir los propios materiales que va a utilizar. En la educacién musical, podemos construir instrumentos musicales con materiales de desecho. errr Nivel Primaria | PaginLa exploracion de materiales de desecho permite un trabajo de informacion y de imaginacién sobre los fendmenos fundamentales de la produccién sonora. El cristal, la madera, la arcilla, los metales, el papel e infinidad de materiales se pueden convertir en vehiculos de comunicacién ritmica y sonora. A los nifios se les debe permitir que observen y hagan sus primeros ensayos con todo el material sonoro del que dispongan. Los mas pequefios no se contentan con mirar los objetos, sino que necesitan manipularlos y descubrir por ellos mismos las distintas sonoridades que pueden conseguir. Debemos tener tiempo, paciencia. para favorecer que el nifio tantee, descubra, elija. Por medio de propuestas didacticas les conduciremos a buscar nuevas sonoridades. Tanto las familias como cualquier persona de la institucion escolar o del entorno nos puede aportar mucha informacion sobre canciones, danzas... favoreciendo la educacién musical en los distintos contextos que rodean al nifio (familiar, escolar, social...). Como afirma Guiraud: “EI arte deberla impregnar todos los aspectos de la vide, porque es el estimulante mas poderoso spiritual e intelectualmente’. Esta ensefianza no se debe cefiir a la comunidad educativa, sino abarcar al conjunto de la sociedad porque una educacién musical de mas calidad contribuira a formar personas mejor preparadas, con mayores posibilidades para su desarrollo personal y profesional, capaces de participar en la construccién de una sociedad més justa y solidaria. errr Nivel Primaria | PaginMarco Teorico Musical La forma mas directa de adquirir un lenguaje es hablarlo, Se aprende missica haciendo miisica: jugando con los sonidos, explorando de mil maneras el mundo sonoro. La funcién del maestro consistira en guiar a los alumnos, en planificar y ordenar las experiencias a partir de las aficiones y necesidades de aquellos, quienes a su vez deben tener en principio el derecho de expresarlas libremente. La necesidad de seleccionar lo que es elemental en el proceso de aprendizaje no es ‘en ningun campo una decisién facil, auin menos lo es en el espacio escolar, en dénde el material la seleccién de lo minimo a saber comprende implicaciones de mayor importancia, entre otras cosas, implica el asentamiento de las bases de una identidad primero personal, luego cultural y hasta un arraigo nacional En Areas de la pedagogia musical tenemos un sinnimero de modelos educativos que presentan sus materiales reduciendo las cualidades de la musica a sus minimos elementos. Como antecedente importante en Europa de una pedagogia elemental encontramos que en el sistema de Pestalozzi que los medios para la ensefianza radican en una construccién de tonos musicales aislados y de demas segmentaciones de las propiedades musicales. Otros métodos que hoy en dia también se aplican en México basan sus propuestas en diferentes tipos de elementarizacién: El sistema de Orff y os trabajos de Gunild Keetmann buscaron fomentar de manera practica la creatividad original a través de la unidad del sonido, la palabra y el movimiento. El método de Kodaly pretende fomentar las habilidades musicales a partir de la segmentacién de los grados musicales y de la denominacién de la mayor parte de las células ritmicas con valores fonéticos. Los trabajos de Willems presentan un material diddctico sistematizado por grados de dificultad, por ordenamientos légicos dentro de las escalas musicales. De estos sistemas surge con base a las metas de cada uno y su concepcién estética, la musica llamada elemental, es decir aquella musica compuesta para ensefiar y transmitir los conocimientos fundamentales de la misma. El objetivo de una educacién musical eminentemente formativa, sera estimular todas las modalidades de comunicacién y desarrollar actitudes creativas a través del ejercicio de las funciones psiquicas, sensomotrices, perceptuales y afectivas del nifio. Las actividades musicales recurren al juego — trabajo, y al juego — creacién: El juego y las reglas se emplean como elementos fundamentales en los procesos de adquisicién de conocimientos y de creacién que realiza el nifio, beneficiando su formacién general. De forma particular, la ritmica musical practicada desde edad preescolar ayuda en el proceso de aprendizaje de la lecto-escritura, al desarrollo del lenguaje hablado, a la fluidez de pensamiento, al desarrollo de la literalidad, Psicomotricidad gruesa y fina, le permite descubrir y reconocer su esquema corporal para poder potenciar la errr Nivel Primaria | Pagincoordinacién motora y el desarrollo muscular, también le da las pautas al nifio para encontrar nuevas estructuras de aprendizaje que le seran de invaluable ayuda en el proceso educativo. Por su parte, el canto y la audicién son elementos de la musica que estan en la vida del ser humano desde que se encuentra en el vientre materno, pues es el oido el primer érgano de senso-percepcién que se forma permitiendo acceder a una gran cantidad y diversidad de sonidos del entomno, al cual se la llama ambiente sonoro. Todos los seres humanos desde bebés demuestran interés por los sonidos que se encuentran a su alrededor, los escuchan con especial atencién con la finalidad de poder imitarios en intensidad, duracién, timbre y altura, este primer interés por los estimulos sonoros y musicales sin duda serdn el generador de la musicalidad del nifio. Asi que cualquier nifio que no se encuentre impedido de forma auditiva o vocal, es capaz de hablar, asi también cualquier persona puede cantar y cultivar el sentido auditivo musical, el solo hecho de cantar proporciona a los nifios energia, buen humor, alivia las tensiones, hace al nifio mas positivo. Esto a su vez permitira desarrollar otros aspects: la sensibilidad emotiva-afectiva, capacidad de concentracién y habilidad para el pensamiento légico-matematico. Esté comprobado que el canto es un elemento basico, tanto de educacién musical ‘como para el aprendizaje e interiorizacion de otras reas del curriculum educativo. En orden de percepcién musical, después del ritmo, la melodia y el canto siguen la armonia, Esta es considerada el elemento mas intelectual de la musica, por la estructuracién que lleva en si misma, la cual cumple con leyes fisicas, sonoras y actsticas, que se interiorizan a través de la audicién proporcionando informacion al cerebro por medio de ondas sonoras que producen un estimulante a los procesos mentales de los nifios. Para fortalecer aun mas las propiedades de la musica es recordable que los nifios escuchen musica mientras realizan tareas escolares. La educacién musical proporcionada oportuna y adecuadamente, estimula todos los aspectos de la personalidad (afectivo, cognoscitivo, y psicomotor) y ayuda a su integracién (atencién, concentracién, memoria, capacidad —_discriminativa, imaginacién, creatividad y posibilidad de expresién espontanea, son promovidas a través de la actividad musical, la cual también contribuye a la formacién disciplina y responsabilidad en el trabajo. En el aspecto fisico, al ocuparse del desarrollo psicomotriz, la educacién musical esta respondiendo a las necesidades de movimiento del nifio; respiracién, diccién, audicién y visualizacién son involucradas dentro del perfeccionamiento sensorial que se persigue. A través del repertorio y de las actividades de educacién auditiva, apreciacién musical, practica coral, practica instrumental y Lectografia musical, el educador tratara de aclarar progresivamente y en forma ordenada los contenidos referentes a los elementos de la misica, errr Nivel Primaria | PaginEs importante apoyar la educacién musical que se imparte a los nifios, dado que no solo es un aspecto importante de formacién integral, arménica, sino la parte del proceso educativo que se desarrolla en el individuo mediante la experiencia personal, capacidades que le permiten una mejor integracién con el mismo y con su entomo y ademas mediante la educacién musical tiene la oportunidad no solo de satisfacer sus necesidades materiales, sino también las afectivas e intelectuales, desarrollara la confianza en si mismo y en el mundo, y vivira su infancia en plenitud. Para lograr un aprendizaje significativo, la ensefianza musical se basa en las siguientes dreas de aprendizaje: + Apreciacién Musical + Educacién Auditiva * Lectografia Musical * Practica Instrumental * Practica Coral errr Nivel Primaria | PaginApreciacion Musical “si se quiere entender mejor la misica, lo mas importante que se puede hacer es escucharla” ‘Aaron Copland Introduccién La audicién se define como la accién de escuchar, de estar atento. De ahi que la primera fase para toda audicién musical es desarrollar la capacidad auditiva para poder percibir, asimilar, comprender y, en definitiva, gozar con la musica. Autores como Hemsy de Gainza, Ibuka o Suzuki afirman que el feto en alto nivel de gestacién es capaz de captar sonidos del exterior. Opinan que una vez que el nifio nace es conveniente seguir educando el oido para lograr un desarrollo adecuado a lo largo de su vida. Otto Karoly, comenta en su libro “Introduccién a la musica”:"que la educacién musical comienza nueve meses antes de! nacimiento del nifio". Que un nifio llegue a ser consciente de los sonidos que le rodean y posteriormente llegue a gozar con ellos, depende de las experiencias y de la preparacién auditiva que el nifio haya recibido antes de nacer y durante su desarrollo en el seno familiar, social y escolar. Por tanto podemos decir que escuchamos musica segiin nuestras caracteristicas personales y socioculturales. Sin olvidar que la musica es expresién y comunicacién, cuanto mayor sea el desarrollo auditivo de una persona, mejores seran sus habilidades comunicativas y receptivas, tanto musicales como extra musicales. Todo ello se consigue siempre que la audicién se trabaje de forma activa, en la que el alumno vivencia y protagonice, de diversas maneras, cada una de las audiciones. Hasta ahora la audicion en el aula se consideraba meramente receptiva, pero con la incorporacién de las nuevas pedagogias musicales se ha comprobado la importancia de la audicién musical activa, entendiendo actividad no s6lo como movimiento, sino también como actividad cognitiva y emocional. Solo de este modo podremos conseguir que la miisica escuchada se integre, de manera significativa, en la memoria de los nifios.Los maestros y maestras de misica trabajamos siempre la audicidn, a través de todas las actividades: cuando cantamos, cuando realizamos interpretaciones instrumentales, cuando tocamos Ia flauta o el piano, cuando danzamos o nos expresamos a través del movimiento, y en la ensefianza del lenguaje musical. Toda ‘experiencia musical tiene incorporada la audicién. Por tanto, podemos afirmar que ésta es la columna vertebral de las actividades musicales. La percepoién - todos sabemos- que es la base del conocimiento. Cuando planteamos actividades sobre audicién musical, no solo debemos trabajar el analisis formal de la obra: ritmo, melodia, instrumentos, textura, dinamica, forma, sino que debemos plantear la audicion de tal modo que ademas de conocer los elementos que la configuran y su disposicién en la obra, el alumno/a sea capaz de apreciar su belleza, y experimentar su escucha como algo placentero. Podemos aprovechar los procesos que conlleva la audicién activa, para trabajar otros aspectos musicales ‘como pueden ser: lenguaje musical, expresin vocal y canto, expresion corporal, acompafiamiento instrumental, y relacionarla con otros lenguajes estéticos como la pintura, la escultura, la poesia, el cine y en general con el mundo de la imagen. Siempre se le da mas importancia al sentido de la vista, cuando al parecer los sordos experimentan mayor separacién con el mundo que los ciegos. Cuidamos mas el 6rgano de la vista que el ofdo, sin tener en cuenta que es un érgano muy delicado al que pueden dafiar los indices tan elevados de contaminacién aciistica que sutrimos en la actualidad y que puede provocar darios irreparables, La mayoria de la poblacién tiene ciertas aptitudes musicales en la medida que poseen suficiente discriminacién tonal para percibir una linea melédica y después reproducirla (menos del 10 % de la poblacién son sordos). El gran problema, es el alto porcentaje de incultura musical del que se resiente la sociedad occidental. Y probablemente no sea por desgana o falta de interés, sino por esta "cultura" de la no- cultura artistica en la que estamos inmersos, y que parece improbable (que no imposible) desviar de rumbo. La situacién es grave pero no desesperada. Una de las primeras bases del sistema de trabajo Orff es que todos somos musicales y que con trabajo continuado, todo el mundo puede desarrollar alguna percepcion del ritmo, de las alturas y las formas musicales. Cualquier sentimiento de inferioridad suele ser injustificado, producto de nuestros propios complejos, dudas y falta de habitos. Cuando se le pide a alguien que cante, es muy tipico escuchar respuestas ‘como “no tengo ofdo", “no sirvo para esto", "no soy nada musical’. Podria ser que no lo haya intentado nunca 0 no lo haya hecho con el suficiente interés; posiblemente, no estaba dentro de sus prioridades o de las de las personas encargadas de su formacién académica y personal. errr Nivel Primaria | Pagina aiEvidentemente, tener a priori estas cualidades facilita la tarea, pero no es garantia de resultados positivos. No vale de nada contar con el mejor instrumental si no sabemos cémo utilizarlo provechosamente. Ser musical, no es demostrar que se es capaz de imitar una cancién segundos después de haberla escuchado una sola vez, reconociendo la altura absoluta de las notas que la componen; o que se puede interpretar en un instrumento las melodias de la pelicula que acabas de ver en el cine. No hay que desmerecer esta capacidad, pero es posible que estos dones casi acrobaticos no expresen necesariamente una auténtica comprensién musical El oyente, claro esta, ha de ser capaz de reconocer una melodia cada vez que la iga; ha de poder relacionar lo que se oye en un momento dado con el conjunto total de la audicién, puesto que la musica se desarrolla en el tiempo. Encontrar un punto intermedio entre la mera audicién pasiva de la misica ambiental, ‘camuflada como activa en perjuicio de nuestros intereses, y la escucha puramente musical, analitica, en la que invertimos demasiada energia en aprehender las estructuras musicales y la cohesién de todos los elementos, que en la propia musica Para ello, el oyente necesita de toda su atencién. En palabras de Maneveau, “hay que ensefiar y aprender a escuchar para oir y entender la misica, pero es también enseflando a escucharla y entenderla como se cultivan las capacidades de escucha en general [...]. Ensear a escuchar es una tarea que sobrepasa la finalidad artistica para sitvarse a un nivel de una ampliacion y extension de las relaciones humanas. Oir mdsica es en primer lugar oir al mundo, es decir, ofr y escuchar al otro. Ensefiar a escuchar plenamente la misica puede llevar a una mejor comunicacién con nuestros semejantes" No se propone la adquisicién de habilidades y destrezas propias de un virtuoso. Se pretende un acercamiento a la musica de tal forma que ésta no deje impasible al ‘oyente, sino que provoque una respuesta emocional, del tipo que sea. Es educar el ido, abririo a un mas amplio campo de vibraciones, formar en una educacién abierta y activa al mismo tiempo, insistiendo en no esperar lo determinado, sino precisamente encontrar la sorpresa, de modo que no exista una reaccién premeditada e impuesta por el medio externo a priori. Se trata de poder llegar a un mayor grado de disfrute ante la audicién de cualquier tipo de musica, exento de erudiciones, que, como se ha dicho, nos puedan llevar a una comprensién analitica de la misica, en detrimento de una respuesta esponténeaa la percepcién del estimulo musical; no abogo por una incultura musical, sino por una formacién accesible para todos, mas de los que muchos creen poder alcanzar para si mismos u ofrecer a otros. Para Martenot, "ser musico es disponer de unas facultades de receptividad que permiten a todos los aspectos del ser entrar en resonancia con las vibraciones sonoras y con el mensaje del que éstas no son mas que el soporte” El compositor, el intérprete, e! auditor... cualquiera que sea la relacién con el fenémeno sonoro, pretende e implica una escucha activa, en la que el proceso de oir se transforme en escuchar mediante la relacién de conceptos, la memoria y el analisis (mas o menos complejo) del fenémeno musical. El profesor de instrumento dice al alumno: "Escucha qué es lo que tocas, piensa qué quieres hacer, transmitir y buscalo. La Unica forma de hacerlo es escucharte". Cuando Ia clase entera canta una obra coral, se les dice: "Escuchense todos, esciichate a ti y a tu compafiero. Si quieres hacer musica y que suene a miisica, os tenéis que escuchar". Al poner una audicién pedimos a nuestros alumnos que la escuchen, es decir, no sdlo que oigan los sonidos que alli aparecen sino que intenten centrar su atencién para poder comprender medianamente las complejas relaciones sonoras que se suceden 0 superponen. Es importante que intenten ver qué sucede y qué sienten durante y tras la audicién, si es que son capaces de expresarlo con palabras, ya que no siempre es posible, ni siquiera necesario. Sdlo escuchando seran capaces de criticar cualquier tipo de misica; puede que incluso a la miisica que oyen en casa, en los bares o centros comerciales le presten mas atencién de la habitual y se sorprendan. El objeto de la educacién es desarrollar toda la perfeccién de que es capaz el individuo. Por ello debemos educar el sentido auditivo de nuestros alumnos para que sean capaces de poder realizar juicios razonados, olvidando en la medida de lo posible las respuestas relacionadas con el gusto ("me gusta” o "no me gusta"). Todo tiene un por qué y esa es la idea que tenemos que inculcar a nuestros alumnos: el verdadero valor de la audicién aparece cuando somos capaces de apreciar lo que hemos escuchado mas alld de la simple "mirada"La Apreciacion Musical frente a las consecuencias de la agresién auditiva Seguin un estudio publicado por el Journal of Personality and Social Psychology, las canciones con contenidos escandalosos y violentos pueden multiplicar los sentimientos agresivos, ya que aumentan los pensamientos relacionados con contenidos bélicos. Asi, frente a los que argumentan que estas manifestaciones pueden ayudar a liberar estados de 4nimo violentos, se imponen las investigaciones de los pediatras de la Universidad de lowa que, en colaboracién con los de la de Texas, se valieron de cinco experimentos, a los que se sometieron 500 estudiantes, para demostrar todo lo contrario: * Ena primera prueba se seleccionaron composiciones de rock duro y rap. Tras escucharlas, los sujetos eran sometidos a exémenes psicolégicos con los que se comprobd que su grado de agresividad en sentimientos y pensamientos habia aumentado. + En la segunda, un grupo de jévenes escuché canciones violentas mientras el otro atendia a un estilo musical diferente. Tras esto, ambos escucharon las mismas creaciones; pero, sélo el primer grupo aplicé significados exacerbados alas palabras ambiguas. * El tercer experimento demostré que aquellos chicos que habian escuchado canciones duras, leian con mayor facilidad palabras relacionadas con la agresividad que aquellas que no lo eran. * En el cuarto andlisis se traté de demostrar el grado de excitabilidad que produce este tipo de musica, comprobandose que es independiente del formato, jocoso 0 serio, que se le dé. * Por ultimo, partiendo de un andlisis de la personalidad de cada uno de los individuos participantes, se verifico que las canciones violentas ejercian control sobre el caracter, tornandolo mas hostil. Seftalar que el sexo femenino fue mas susceptible a este cambio. errr Nivel Primaria | Pagina aaNaturalmente, no todo el que escucha canciones roqueras o raperas, va a comenzar a agredir a sus congéneres, la formacién de la persona juega un papel fundamental. En ello, la labor de padres, educadores y tutores es elemental, pues como afirma Craig A. Anderson, coordinador del proyecto, "los pensamientos agresivos tienen influencia en la forma en la que se perciben los acontecimientos 0 en cémo se realizan las interacciones sociales, dandoles tintes violentos"; la comunicacién en este proceso es basica, es mas, debe existir comunicacién y cierto control, pues se han detectado comportamientos infantiles también agresivos ante determinados programas de televisi6n, peliculas y videojuegos, situacién que se ha ratificado ‘empeora al unirlos a la violencia musical. Como medida de prevencién de todo esto es preciso que la educacién para el consumo esté presente a través de la educacién en valores como una asignatura transversal. Al alumno debe prepararsele para que sepa los mecanismos de que puede valerse y pueda defenderse de las agresiones que sufre filtrandolas, separando lo bueno de lo manipulativo. Se trata de poner freno desde Ia critica constructiva de una audicién conjunta entre padres e hijos. En este sentido, uno de os objetivos que debemos proponeros debe ser el de ensefiar a percibir interpretar melodias y letras, desarrollando la sensibilidad necesaria para apreciar sus cualidades estéticas y funcionales, ademas de saber distinguir los mensajes que llegan. El funcionamiento de este engranaje no debe descuidarse, sino que debe ‘comenzar desde las faldas mismas del sistema educativo, desde la educacién Infanti Es en esta etapa donde se comienza a imprimir la formacién, los principios, la responsabilidad, el respeto, la colaboracién y la tolerancia de la futura sociedad. Como escribe Luis Rojas Marcos, “las semillas de la violencia se siembran en los primeros afios de vida, se desarrollan durante la infancia y comienzan a dar sus frutos perversos en la adolescencia”. Por ello, debemos centrar nuestros esfuerzos en estos alumnos si deseamos una sociedad cercana mas justa, racional y pacifica,Presentaci6n a los nifios Antes de las audiciones deberemos dedicar unos minutos a la relajacién, e incluso serian convenientes unos momentos de silencio que preparen a los nifios para la audicién. Sera también necesario antes de comenzar, explicar a los nifios en qué consiste ésta y qué se espera de ellos, qué cualidades, aspectos, elementos, instrumentos, etc. queremos observar. Tras las audiciones realizaremos un coloquio, éste sera muy interesante que esté a cargo de los nifios El ni por naturaleza se acerca a la musica con verdadero placer. Es tarea de los padres y educadores reforzar este acercamiento, ya que en la ensefianza musical esta implicito un proceso sumamente complejo e integral admitiendo un avance en multiples habilidades que incidira en los distintos niveles de integracién individual: sensorial, motriz, cognitivo, afectivo y mental. La situacién de la educacién musical latinoamericana en la perspectiva del proximo siglo ha sido uno de los temas que han centrado el debate en los tltimos encuentros de educadores musicales de nuestro continente. Especialistas de diversos paises han examinado la problematica de la formacién musical y formulando recomendaciones para ser sometidas a la consideracién de las instituciones y gobiernos responsables de su atencién. Aunque la educacién es diferente y tiene sus propios matices en cada pais, se comprueba, sin embargo, la existencia de algunos problemas comunes. Es pertinente por eso hacer propuestas conjuntas y encontrar los mecanismos de colaboracién entre los diversos paises de la region, aprovechando las posibilidades que ofrecen hoy los medios de comunicacién. La cercania del nuevo siglo es una buena oportunidad para hacer un balance de lo realizado y encontrar nuevos caminos para nuestro desarrollo musical.Al tomar consciencia de ello es entonces un hecho que solo es posible apreciar el sonido cuando se tiene una vivencia personal con el sonido; es decir haciendo sonidos © haciendo musica. Antes de! aprendizaje auditivo debe reconocerse que es necesaria una limpieza auditiva. Antes de ensefiarle a un cirujano a realizar delicadas operaciones pretendemos que adquiera el hdbito de lavarse las manos. Los oidos también realizan operaciones delicadas, y la higiene de iodos es un importante requisito previo para cualquier tipo de ejecucién o audicién musical. El oldo a diferencia de otros érganos sensoriales, esta expuesto y es vulnerable. El ojo puede ser cerrado a voluntad, mientras que el oido estard siempre abierto. El ojo puede ser enfocado y orientado a voluntad; el ofdo capta todo lo que suena hasta el horizonte actistico, en todas direcciones. Su Unica proteccién es un elaborado sistema psicolégico que filtra sonidos indeseables para permitir que nos concentremos en aquello que realmente deseamos escuchar. El ojo apunta hacia afuera, el oido hacia adentro. Absorbe informacién. Pareceria razonable suponer aunque el multiplicarse las fuentes sonoras de nuestro medio ambiente acustico - y hoy en dia ciertamente se estarian multiplicando - el ido podria embotarse y comenzaria a dejar de ejercer el derecho individual de rectamar el cese de los sonidos desagradables y sin sentido a fin de poder concentrarse en los que realmente importan. Mediante la apreciacién musical se cumple el proceso de alimentacién que conduce a la interiorizacién de elementos y materiales sonoros y musicales. Es responsabilidad del educador musical: * Seleccionar el repertorio (decidir cual miisica se escucha, se imita o se produce), * Cuidar los aspectos técnicos y expresivos de la actividad musical que se realiza (cémo se escucha, se imita o se produce musica). A partir de la sensacién recogida por el oido, la musica y los sonidos se transforman en estimulos de cardcter psiquico (afectivo y mental). El Conjunto integrado de las vivencias individuales y/o colectivas provocadas por la audicién musical es lo que se ha dado en llamar “apreciacién Musical”. Sera motivo de una “apreciacién’ musical (percepcién sensorial acompafiada por una respuesta de tipo afectivo y de una cierta participacién de la conciencia mental)cualquier hecho o tema relacionado con el sonido, con la musica, con sus elementos, con la voz humana, los instrumentos, con la forma musical, con los estilos, con los autores y géneros musicales, con el repertorio en general o una obra en particular, con las diversas implicaciones psicolégicas, sociolégicas, filoséficas, cientificas, terapéuticas, etc. Del hecho musical. Son validas las consideraciones generales que se comprenden en la aplicacién de la “apreciacién musical’ en las escuelas primarias: conocimiento de la forma de los instrumentos y de su timbre, asi como de sus combinaciones; pequefias biografias de musicos y explicacién de de la intencién de algunas obras. Una lista de audiciones puede ser tan ilimitada como se quiera, no debemos olvidar incluir en ella las grabaciones de coros infantiles, 6peras, ballets. Etc. En el aspecto de la apreciacién musical tienen un lugar altamente formative la asistencia a conciertos fuera del plantel; una sola consideracién descubre su valor: el hecho de ir mostrando al nifio como se desarrolla la vida musical de calidad fuera de su escuela, animandolo a convertirse en factor del desarrollo y formacién del “piiblico” de conciertos. Para favorecer el aspecto de la apreciacién musical, se han incorporado dos elementos de primer orden: una nueva didactica, tanto en los temas culturales como en los tedricos de la materia, y nuevas técnicas de estudio, que integraran y estimularan los tres hemisferios del aprendizaje integral: el cognoscitivo, el afectivo y el psicomotor.Tex. Ciclo El nino se pone en contacto con el fenémeno sonore (cont. Infantil) -Sonido, silencio, muido. Pardnetros sonido -Percepeién de elementos primarios: pulso -Expresion de lo pereibido a través de diversos medios (cuerpo, esto, plistica, sentimientos, palabras...) -Andiciones breves (Clasicos populares. canciones infantiles populares) 2 Ciclo ‘Se aportan los lenguajes ¥ herramientas necesarias para crear ~Andicion ligada al movimiento-danza, expresion vocal ¢ instrumental, dramatizacién ~Percepeién y expresion de elementos mis complejos: pulso, acento, compas, rittno, frase, dinamica, linea melédica, instrumentos Primer acercamiento a compositores célebres -Cont. Andiciones anteriores, misiea popular comunidad, inisicas mundo, nmisicas cotidianas (dibujos, anuncios) 3er Ciclo /ler Ciclo ESO Necesidad de eodifiear y comprender lo que anteriormente se ha vivencindo. ~Anzlisis elementos musicales (ritmo, melodia, annonia, textura, timbre y forma, Estilo) ~Aproximacion a épocas historia de la musica. Cont, Presentacién compositores, -Interdisciplinariedad ~Auidiciones de todos los estilos (anasica popular urbana, mnisica contemporanea...) -Valoracién de otras amisicas y fomento del espirit critico ante estimulos y producciones sonoras eet erT)La Audicién Musical: Su Didactica La misica es una forma de expresién artistica que guarda un gran parecido con el resto de las artes. Pero sin embargo, posee una cualidad que la diferencia del resto de las artes: para apreciarla es necesaria la utilizacion de la audicién. Por desgracia vivimos en una sociedad en la que la actividad auditiva se ha ido perdiendo gradualmente, primero por el dominio absoluto de la imagen sobre las otras formas de comunicacién y en segundo lugar, porque estamos inmersos en lo que, desde hace algiin tiempo, se ha denominado "contaminacién sonora". Dicha contaminacién, producida por el aumento de las fuentes sonoras en nuestro entomo, hace que nuestros ofdos se encuentren expuestos a una acumulacién constante de materia sonora, puesto que ni durante el suefio este sentido descansa el ruido de automéviles, fabricas, sirenas durante el dia y el de la musica de los locales nocturnos por la noche y recogidas de basuras hace de México uno de los paises mas ruidosos. Precisamente en este entorno es en el que la educacién musical y mas concretamente la educacién para la consecucién de una audicion activa y selectiva, debe tener un papel preponderante en la escuela para estimular y motivar la voluntad de escucha que, poco a poco, ha ido perdiéndose. Desde este punto de vista la misica va a tener otra funcién distinta a la que la sociedad le atribuye, solo para el entretenimiento, y va a convertirse en formadora de la personalidad y el caracter. Entendemos por audicién la percepcién sonora que implica un trabajo analitico y critica. Dicho trabajo podemos realizarlo a través del canto, a través de la practica instrumental, del movimiento y puede ser reforzado gracias a la lectografia. ‘Audicién implica también, ademas de la percepcién, la satisfaccién de una curiosidad sonora innata que posee el alumno y que le lleva a buscar las posibilidades sonoras de cualquier objeto cotidiano, 0 incluso, de su propio cuerpo. Por tanto nuestro trabajo atina la percepcién, la exploracién y la investigacién sonora, Antes de pasar directamente a su diddctica me gustaria responder a 2 preguntas épor qué la audicién musical? Porque la misica esta hecha para ser escuchada. Sin la escucha la musica no cerraria el ciclo que le es propio. Y zpor qué la audicién musical activa? No estar pasivos. Ser conscientes de lo que escuchamos.Dada la importancia de esta actividad sera conveniente que nos centremos en su didactica. Para que esta sea la correcta hay que tener en cuenta una serie de aspectos como el silencio, la actitud de los nifios frente a ella, la duracién, etc: Silencio Inculcar a los nifios la necesidad del silencio como paso previo a la audicién. Conseguir que antes de la audicién se produzca un breve periodo de silencio (30-60 segundos) es un ejercicio simple que fomenta: -Autocontrol -Concentracién -Relajacion -Concienciacién de la contaminacion sonora Actitud de los nifios frente a la audicion AI principio, los nifios no tienen conciencia de que tal actividad tiene valor por si misma, lo que les va a hacer que tiendan a asociarla con otras mas frecuentes para ellos como pueden ser el canto (intentan tararear las melodias incluso sin conocerlas, cuando las estan oyendo), la danza (asocian la missica que oyen con el movimiento)o los instrumentos (el nifio movido por su caracteristica inquietud se dedica a explorar las posibilidades sonoras de su cuerpo acompajiando las audiciones que estan sonando), etc. Al principio no es malo, pero poco a poco se daran cuenta de la importancia en dejaran de asociarta.Duracién De La Actividad No pueden ser fijados parametros de duracién rigidos. El tiempo que se debe dedicar a las audiciones deberd ser fijada por el maestro atendiendo a una serie de cualidades del grupo, las mas importantes van a ser: * la capacidad de concentracion * lamemoria musical Tipos De Musica A\ principio va a mostrar mas interés por aquellas con las que esta mas familiarizado, ‘A medida que esté mas introducido en este campo, él mismo ird rechazando la misica que no considere de suficiente calidad (Dicho proceso es muy lento y es importantisimo evitar exigencias prematuras). Tipos De Audicion Aunque lo mas comin y cémodo sera las audiciones grabadas, no debemos limitarnos a ellas s6lo. También audiciones de musica en directo (comprobar "in situ” instrumentos, formas, sonidos, calidad de voces, formaciones...) Hay que estar atento a los actos culturales que se realizaran, con la suficiente antelacién para evaluar su conveniencia y, en caso positivo, realizar una preparacién y comentario posterior. Plazos Como en todo proceso educativo, la consecucién de resultados no va a conseguirse de forma répida ni espectacular. Es necesario que la educacién auditiva se comience lo antes posible y se prolongue, con las modificaciones necesarias por la edad, durante la secundaria, que tendré continuidad de contenidos y objetivos, aunque con actividades diferentes.El Cuento Musical y la educacién de valores Se viene observando desde hace un tiempo en la clase en general, y en la de missica en particular, que hay unas barreras que dificultan la interaccién, vertical (maestro — alumno) y horizontal (alumno - alumno) entre los miembros de un aula. La interaccién es un proceso de comunicacién reciproca y dindmica, entre el receptor y el emisor, de tal forma que se produce una transformacién en los diversos aspectos del individuo: cognitivo, afectivo, y de actitudes personales, sobre todo en cuanto a la interpretacién en el grupo — clase. Las barreras de comunicacién son aquellos elementos que bloquean estos procesos interactivos. Una barrera de comunicacién en la Educacién Musical es la falta de respeto a los demas que aparece siempre tedricamente en los objetivos de actitudes y valores y que por tanto se debe evaluar dandole la misma importancia que a los objetivos cognitivos y procedimentales ya que todos forman parte de las mismas finalidades educativas. La falta de comunicacién influye en el aprendizaje general y musical del nifio, puesto que, el aprendizaje es un proceso a través del cual el alumno construye su conocimiento y éste es el resultado de la interaccién entre lo que ensefia el profesor y las propias acciones y reflexiones del alumno sobre esta ensefianza. En relacion a la musica, el ritmo, elemento esencial de la miisica, favorece estos procesos interactivos, tanto si se realiza de manera imitativa, 0 en didlogos (profesor — alumnos 0 alumnos — alumnos) improvisados de preguntas respuestas. La melodia también se puede trabajar en clase de la misma manera, en forma de eco o de preguntas — respuestas, utilizando esquemas melédicos sencillos. La miisica, al ser un arte que se desarrolla en el tiempo y que se percibe auditivamente, es dificil de recordar y reproducir, pero a través de las actividades dichas anteriormente, se favorece el desarrollo auditivo y expresivo, base de toda comunicacién. La Unica manera de perpetuar una composicién musical es a través de unos cédigos creados dentro de un sistema en el que se representen gréficamente los sonidos, para que éstos puedan ser interpretados. Estas representaciones graficas pueden ser convencionales 0 no convencionales. En la actividad que se propone en este articulo el “cuento musical”, se utilizar el cédigo convencional: la negra y la corchea para cada uno de los esquemas ritmicos del cuento como figuras musicales. Antes de realizar una actividad se debe comprobar el grado de interaccién grupal, porque dependiendo de ésta habré una barrera en la comunicacién o no, es decir, tenemos que analizar la actitud de los alumnos: motivacién, escasa atencién,integracién grupal (en el grupo clase) y relacién con el profesor /a y averiguar la causal s del problema, Pero, {como mejorar esta interaccién entre el alumno — maestro? Lo podemos hacer a través del juego musical ya que es fundamentalmente una dimensién del desarrollo que favorece y moviliza todas las estructuras de crecimiento y que llega a constituirse una forma de expresién y mas concretamente de comunicacién social. El juego musical requiere una reconstruccién de los procesos sociales en los que los. nifios estan inmersos. Reconstruyen lo que perciben en su entorno: el mundo de los adultos, influencia de programas de la televisién, cine, video - consolas y acontecimientos diversos (fiestas populares, ferias...) utilizandolo como un recurso, porque segin la Psicologia Evolutiva el juego afecta al desarrollo cognitivo, social y afectivo - emocional. Por tanto cuando planteamos el cuento — musical como actividad, tenemos en cuenta el entomo socio ~ cultural de los/as alumnos/as: su desarrollo evolutivo, intereses y motivaciones. Al describir musicalmente los acontecimientos que suceden en el relato se favorecera capacidades de relacion social, solucionando asi problemas como la inhibicién o dificultades de comunicacién con los demas que presentan algunos nifios con discapacidad. A partir de las situaciones reales que observamos en las aulas, tenemos que ver ‘cémo motivar a los alumnos para el aprendizaje integral, intelectual, desarrollo de habilidades y destrezas, y sobre todo la educacién en valores y que mejor en el caso de la misica que la elaboracién entre toda la clase de un cuento y la posterior instrumentacién y realizacién del mismo, lo cual requiere la cooperacién de todos, en un contexto de igualdad. De esta forma utilizaremos el cuento como elemento integrador porque si hay algtin alumno aislado en clase, esta actividad le hara participante en el papel que le corresponda interpretar. También tenemos en cuenta la improvisacion y la creatividad al inventar el cuento entre todos. A continuacién pasaremos a describir el proceso de la actividad: los alunos estaran sentados en el suelo en circulo y uno de ellos empieza una historia, marcando un pulso sobre las rodillas. De esta manera, relacionan el ritmo de la palabra con el ritmo musical tan necesario en la expresién oral e instrumental que se hara posteriormente. Siempre sin perder el pulso los alumnos en un orden sucesivo, de manera individual, improvisan la continuacién de la historia, hasta llegar al ultimo trabajando asi la imaginacién.Una vez elaborado el cuento pasaremos a asignar los instrumentos a cada uno de los personajes y los esquemas ritmicos que representarén a cada uno de ellos. Entre todos buscaremos un narrador, seguin la edad de los alumnos/as, ser narrado por la profesora, un nifio/a o a través de una marioneta... etc. Con ello ayudaremos a paliar un problema que lamentablemente esta muy al dia en la escuela: la violencia escolar, debida principalmente a la intolerancia hacia los demés y a la falta de respeto. Esta actividad, al favorecer la comunicacién y las relaciones interpersonales contribuira a ello. La educacién en valores entrafia la educacién para la paz, para la convivencia, la coeducacién,... que pueden servir de tema para la narracion. La realizacién del cuento musical siguiendo este proceso de creacién e interpretacion implica e| respeto a los demds, tanto al aceptar las partes de la historia que los compafieros crean, como la eleccién de los instrumentos, ritmos, temas melédicos que representan a los personajes, y respetar, sobre todo el orden de intervencién. A través del cuento se trabaja la interdisciplinariedad con el Area de Lenguaje, al escribir el cuento inventado, también dentro del area de Educacion Artistica se trabaja ademas de la Musica, la Plastica, al realizar los dibujos relacionados con el cuento y la Dramatizacion, al dramatizar el texto del mismo. Por ultimo los temas transversales “contribuyen de manera especial a la educaci6n en valores morales y civicos, entendida ésta como una educacién al servicio de personas capaces de construir racional y autonomamente su propio sistema de valores y, a partir de ellos, capaces también de enjuiciar criticamente la realidad que les ha tocado vivir, ¢ intervenir para transformaria y mejorarla’Mozart (Cuento Musical) Hoy les voy a contar la historia de uno de los compositores més famosos de Europa del Siglo XVIII, su nombre era Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophillus Amadeus Mozart, pero no se preocupen por ese nombre tan largo, nosotros lo llamaremos solamente Mozart. Mozart nacié en un lugar llamado Salzburgo, en una regién de la actual Alemania, en 1756. Crecié en luna familia acogedora y amorosa, su padre Leopold Mozart, le ensefié muchas cosas, él era misico también y tocaba el violin, también tenia una mama a la que queria mucho y ala que esoribia muchas cartas cuando estaba fuera de casa. Ademds tenia una hermana mayor que se llamaba Maria Anna pero que de carifo llamaban Nannerl. A Mozart Le encantaba tener perros, gatos y pajaros como mascotas. Mozart nunca fue a la escuela. Su padre le ensefié idiomas (inglés, francés, latin e italiano, ademas de alemén, su lengua materna), geografia, ciencias, historia, matematicas (a Mozart le encantaban las matematicas) y, naturalmente, jmusical Lo mas sorprendente de nuestro amigo Mozart es que él fue uno de los compositores que inicié a muy temprana edad a componer, ¢se imaginan a un nifilo pequefio dirigiendo una orquesta?, pues para nuestro amigo no era problema alguno. El comenzé, primero a tocar el teclado a los tres afios, con el tiempo fue mejorando y siguié con el violin, después empez6 a componer pequefias piezas de musica, hasta que a los 12 afios era capaz de dirigir una orquesta competa, pues sabia muchas cosas y ‘estaba a la altura de los compositores adultos de la 6poca, Todo esto es muy curioso ya que cuentan que cuando 6! aprendié a tocar lo hizo viendo tocar a su hermana y después practicaba a ‘escondidas, es decir que empez6 a tocar sin recibir clases de musica, La época de Mozart fue muy interesante pues en ese entonces inventos que hoy conocemos fueron hechos por ejemplo: la maquina a vapor de Watt, los globos aerostaticos, la pluma para escribir y los refrescos gaseosos. Les pareceria divertido viajar? Bueno, puede que lo sea si se esta de vacaciones, pero no cuando uno tiene que viajar como artista. Es un estilo de vida muy dificil incluso hoy en dia, pero jimaginense lo que Mozart tenia que soportar alla en el siglo XVIII! No habia aviones, trenes ni autobuses, solo carruajes tirados por caballos y sin calefaccién en invierno (jy excesivamente calurosos en verano!), que viajaban por caminos de terraceria llenos de baches. Ofrecian poca proteccién de la lluvia y la nieve, y una averia en un paraje abandonado era incluso peligroso. Sdlo habla posadas mugrosas e incémodas donde alojarse, que servian comida que muchas veces lo enfermaba a uno. Habia ladrones por todas partes. Sin ‘embargo, el joven Mozart, en compania de su padre y a veces de otros familiares, pasé la mayor parte de su nitiez viajando, unos 3.720 dias, es decir, jmas de diez aftos! jlmaginense la gente que Mozart encontraba en estas giras! En su primera gira, a la edad de seis afios, tocé el clavecin ante el emperador, en el Palacio Imperial de Viena. El pequefio Wolfgang tocaba para la realeza por toda Europa, conocié a gente famosa y recibié muchos elogios (iy dinero!) €en todos los lugares que visit6. Era todo un espectaculo. Con su hermana Nannerl, que también tenia Un talento extraordinario, los Mozart se convirtieron en una especie de circo ambulante.En tiempos de Mozart, un musico era considerado simplemente otro tipo de sirviente, que servia al duefio aristocratico, quien lo contrataba para escribir misica para su corte y palacio; el trabajo se ‘consideraba comparable al de los cocineros, mayordomos, sirvientas y otro personal que hacia la limpieza. Entre los doce y los veinticinco afios, Mozart trabajé al servicio del Arzobispo de Salzburgo. Mozart empez6 a cansarse de la vida en la pequefia Salzburgo y, en 1781, partio para Viena, Alla daba clases de piano, dirigid sus propias composiciones, interpreté como solista sus ‘conciertos de piano y se convirlié en el centro de los chismes de a ciudad. Durante sus afios en Viena, Mozart era lo que hoy llamariamos un muisico que trabaja por cuenta propia, esto es, que ‘obtiene un trabajo aqui y otro allé en vez de recibir regularmente un salario de una fuente Unica, ‘Cuando fué mayor era chaparrito, delgado, con una cabeza bastante grande y pelo muy abundante. A Mozart le interesaban todos los juegos. Conocia muchos trucos y le gustaba el billar, los bolos, la ‘esgrima y andar a caballo, Mozart escribié una enorme cantidad de musica en su corta vida. De hecho, Mozart compuso todos los tipos de milsica que habia en su época: sinfonias, éperas, conciertos, sonatas, serenatas, divertimentos, misas y mucho, mucho més. Mozart murié el § de diciembre de 1791 a la temprana edad de treinta y cinco afios, Su salud nunca habia sido buena. Afios y arios viajando de niffo tuvieron su efecto, Ademés, tenia un ‘estilo de vida muy intenso y siempre trabajaba demasiado. No se puede atribuir su muerte a una causa Unica, pero saberos que en las uitimas semanas de su vida suftia de insuficiencia renal y posiblemente fiebre reumatica que afligieron ain mas su ya debilitado cuerpo. Hoy en dia podemos ver a Mozart en estatuas, en billetes, en monedas y en monumentos en su honor en muchos paises ya que ha sido uno de los compositores mas grandes de la historia ‘Su musica tiene una combinacién magica, elegancia y movimiento ritmico. Mozart llega a todos nosotros, haciendo que nuestros corazones y mentes sientan cosas de una manera que no es posible con palabras 0 imagenes. ‘Ahora los invito a escuchar una pieza de Mozart para conocerlo un poquito més. (ver diapositiva del CD didactico).Actividades Sugeridas: Expresién misico-corporal: Consiste en acompafiar con movimientos y gestos corporales una audicién. Algunas actividades pueden ser: Movimiento libre: A partir de una obra musical los alumnos deberén realizar movimientos sin desplazamiento a medida que la escuchan. Una variante puede ser la de realizar los movimientos con desplazamiento libre por un espacio determinado. Salta: Colocaremos en el suelo una serie de aros. Los alumnos de forma individual se colocaran al principio del recorrido y saltaran marcando el pulso, el ritmo o el acento de la musica. Podemos colocar varios recorridos para simultanear varios movimientos: mientras unos marcan el pulso, otros marcaran el acento. Dirige la misica: A medida que suena la misica, los alumnos deberan imaginar que son directores de orquesta y dirigen al resto de compafieros sin olvidar representar la dindmica (matices) y agégica (movimiento). Danzas: A través de la cuales el alumno puede interiorizar la forma de una obra musical. (“EL LEON” C. Saint Saens). Expresiones: Con todo el cuerpo, el nifio debera interpretar una obra musical representando: los distintos elementos que configuran la miisica y el sonido: ritmo, movimiento de la linea melédica, cadencias, textura, altura, intensidad, matices. Narracién musical: Consiste en inventar una historia sobre una misica determinada. Proponemos como ejemplo: “LA DANZA MACABRA’ de C. Saint Saens. Trataria la historia de amor de 2 esqueletos en el cementerio. El “CANON” de Pachelbel Historia de un muchacho que perseguia el arcoiris. Dramatizacién musical: Consiste en realizar una dramatizacion a partir de una obra musical. Como ejemplo proponemos las anteriormente mencionadas, ademas de: “EL MARCADO PERSA’ de Ketelbei. En esta representacién dramatica pueden: * intervenir todos los alumnos con un didlogo establecido * establecer un narrador que cuenta la historia a medida que los alumnos la representan * hacer que unos alumnos representen y otros se encarguen de la musica * realizar un teatro de marionetas, sombras chinescas, etc.Jlustracion musical: Consiste en ilustrar con diferentes dibujos un fragmento musical. La pintura musical: Dividimos la clase en varios grupos. A cada uno de ellos repartimos una cartulina grande. Dispondran de varios lépices o témperas de distinto grosor y color. A medida que suena la misica, los alumnos deberén ilustrar con sus colores: La intensidad de los sonidos: sila musica suena forte (colores oscuros) sila misica suena piano (colores claros) si el sonido es agudo (trazo fino) si es grave (trazo mas grueso) El movimiento de la linea melédica El timbre de los instrumentos + Maderas (marron) * Viento (gris) Musicograma en caja de zapatos: Se reparte a los alumnos varios dibujos que identifiquen la obra escuchada. Una vez decorada la caja y las ilustraciones, deberan nirlas con un hilo, unir uno de los extremos a la tapa de la caja de zapatos y otra al fondo. Una vez terminado, iremos abriendo poco a poco la caja para que se vayan viendo los dibujos a medida que suena la musica. Figuras de barro y plastilina: Consiste en realizar con arcilla diferentes figuras que intenten representar lo escuchado. Un ejemplo de audicién para trabajar esta actividad puede ser la obra “ROARATORIO’. Una variante seria modelar libremente segin las texturas al ritmo de la misica y al final observar el resultado de la propia obra, junto alas de los demas compafieros. Juego de los cartones: Esta actividad consiste en apoyar con ilustraciones de obras pictoricas (reales o inventadas por los alumnos) una audicién musical. Con diferentes formas, colores, tamafios, etc intentaremos conducir a los alumnos durante el transcurso de la obra musical. Un ejemplo seria “CUADROS DE UNA EXPOSICION" Mussorsky.Dibujo improvisado: Consiste en plasmar con dibujos, formas y colores, las sensaciones 0 sentimientos provocados al escuchar una obra musical por primera vez. Masica PC: Utilizando el soporte del ordenador y el programa Power Point, los alumnos visualizaran a medida que escuchan una obra musical, los movimientos de la linea melédica, los instrumentos musicales que aparecen, y otros elementos formales. Caneién audicién: consiste en crear para un fragmento concreto de la audicion una cancién. El objetivo es distinguir cada seccién de la obra, identificar la “forma” RONDO y diferenciar las dos frases que componen el tema principal. Un ejemplo sencillo es el primer movimiento de “LA PRIMAVERA" de Vivaldi, donde el primer tema aparece alternativamente como “refrain’, en sus frases A 0 B . Las dos estrofas poseen una letra y un ritmo prosédico diferente, ya que se deben adaptar a las melodias que constituyen el tema. La primavera leg6, el invierno ya se marchd y las flores muy bellas son. Los pajaros van cantando, las nubes se van marchando que llueva... es primavera. Ante todo lo anteriormente expuesto, podemos concluir observando que la audicién musical activa se puede practicar en la escuela desde la educacién infantil, siempre que la obra se adecte al nivel de desarrollo de los niffos/as, y las actividades sean motivadoras, despertando en ellos el interés por escuchar misica de todas las 6pocas y de todas las culturas.Otras Actividades * Audiciones con movimiento libre + Acompafiar la audicién con ostinatos ritmicos + Acompafiar la audicién tarareando la melodia previamente aprendida con una cancion. + Reconocer esquemas ritmicos trabajados previamente en una audicién + Realizacién de Musicogramas Musicogramas Reconocer obras musicales tocadas por otros instrumentos Trabajar los instrumentos musicales a través de audiciones Trabajar danzas sencillas para acompafiar la audicién Trabajar los parametros de la musica a través de audiciones. Trabajar la forma musical a través de audiciones. Trabajar la musica de otros paises. Trabajar la musica a lo largo de la historia Escucha de una audicién clasica Escuchar el fragmento “El elefante” de “El carnaval de los animales”, de Camille Saint-Saéns. + Identificar sonidos de un instrumento y de la orquesta. * Atencién e interés en el descubrimiento de sonidos aislados del entorno y de instrumentos musicales. Identificar timbres instrumentales en la audicién de un cuento musical.* Ejercicios de discriminacién auditiva de los instrumentos escolares * Caminar de forma diferente segin el instrumento que esté sonando + Identificar timbres instrumentales en la audicién de un cuento musical Lista de Audiciones Sugeridas * Pedro y el Lobo (Prokoffiev) * Guia Orquestal para jévenes (Benjamin Britten) * El Camaval de los animales (Camile Saint Saens) * Sinfonia de los Juguetes (Leopold Mozart) * Escenas Infantiles (Robert Schumann) * EI Rincén de los nifios Debussy) + Juegos Infantiles (Bizet) * La Gallina (Rameau) * El Aprendiz de Brujo (Lucas) * El Cascanueces (Tchaikovski) * Ellago de los cisnes (Tchaikovski) * Canciones Infantiles (Manuel M. Ponce, Silvestre Revueltas) * Fantasia y Fantasia 2000 (Walt Disney)Educacion Auditiva Introduccién El ser humano desde su gestacién posee la capacidad auditiva lo que le posibilita la relacién con las personas que lo rodean y el conocimiento de su entorno. Esta capacidad permite también, desde el origen de la humanidad, el desarrollo de la misica a través de la utilizacién de la voz y mediante la creacién de instrumentos musicales y nos posibilita el acceder a los diferentes estimulos musicales que nos rodean en nuestra vida cotidiana, El uso de este sentido se llevara a cabo a través de milltiples facetas en la vida diaria al escuchar los sonidos de los animales domésticos o de los coches de la calle, en las voces de personas conocidas y desconocidas y en las audiciones de obras musicales, por lo que se trata de una capacidad muy importante para la interaccién de la persona con su mundo. La educacién musical en general, y la formacién auditiva en particular, conllevan diversas aportaciones positivas en todos los aspectos del desarrollo del ser humano, por lo que se hace basica para que este desarrollo sea completo. Es necesario, por lo tanto, que en la escuela se desarrolle esta formacién a través de la planificaci6n pedagégica de actividades musicales desde el inicio de la escolarizacién del alumnado. En primer lugar, el perfeccionamiento de la capacidad ausitiva implica la mejora de la capacidad sensorial lo que supone una estimulacién de las habilidades perceptivas, cognitivas y de aprendizaje. También es interesante sefialar que el progreso en las capacidades musicales proporciona una ayuda para la adquisicién del razonamiento matemético, pues ambas esferas desarrollan aspectos de cuantificacién y de organizacién espacio- temporal. Pero ademés de los aspectos cognitivos, la formacién auditiva permite un mayor control y coordinacién del propio cuerpo ya que a través de diversas actividades musicales se tratard de poner en relacién lo escuchado con la representacién motriz y grafica. Otro aspecto esencial, es la potenciacién de la capacidad de escucha, de la discriminacién y de la memoria auditiva, y de manera simultdnea de la capacidad de atencién y concentracién, cualidades de gran importancia para las actividades escolares y en la vida cotidianaTambién es importante sefialar que la formacién auditiva posibilita desarrollar actitudes de respeto hacia el otro y el saber manifestar una postura y actitud adecuadas en el momento de la escucha. Como se trata de la estimulacién de un sentido, este trabajo supone la mejora de la senso-percepcién ya que se propone desarrollar las capacidades senso-perceptivas sonoras pero también visuales y tactiles, otro Ambito en el que tiene una gran importancia la formacién auditiva es en el terreno de la afectividad ya que la audicion musical produce la aparicién de diversas emociones propias y la compresién de las ‘emociones del otro. Ayudando, también a favorecer la expresién de los propios sentimientos. Ademds, la educacién auditiva como parte de la educacién musical y por tanto, en clara relacién con la creacién, permite al alumnado el desarrollo de la imaginacién y de la creatividad, asi como de! pensamiento divergente ya que el alumnado puede compartir diferentes respuestas emocionales ante la audicién de una misma pieza musical. Otro aspecto es la educacién estética, la formacién auditiva posibilita el acercamiento a las obras musicales lo que dard lugar a la capacidad de percibir lo estético y a la configuracién del gusto estético del alumnado, Por ello, se hace imprescindible el llevar a cabo desde la escuela actividades que estén dirigidas a la educacién auditiva para que el alumnado desarrolle las miltiples capacidades antes citadas. Mediante esta se podra desarrollar una serie de conocimientos en el nifio, como son: el sonido (timbre, intensidad, altura, duracién, acento, compas...), el silencio, la diferenciacién entre la musica cantada o s6lo tocada con instrumentos, la iniciacién al clculo a través de agrupaciones (el nifio puede diferenciar si tocan muchos o pocos instrumentos, si cantan muchas 0 pocas voces} El sentido de apreciacién empieza a una edad muy temprana. Una vez que captemos su atencién, nuestra voz y las canciones entonadas con suavidad, seran las que primero despierten su sensibilidad auditiva. Esta se ira desarrollando con la ayuda de un material didactico adecuado: juguetes musicales, instrumentos melédicos, grabaciones de cintas y discos...Los ejercicios sensoriales son el punto de partida de la educacién del ritmo y de la formacién musical Por lo tanto, se debe trabajar con el nifio para que vaya consiguiendo el ritmo de una forma gradual a través del movimiento, la expresién del cuerpo, la cancién, los juegos musicales. Podemos utilizar instrumentos corporales y musicales para desarrollar el ritmo en los nifios. Las actividades musicales, segin las capacidades que desarrollan las podriamos clasificar en torno a tres grandes grupos: actividades de audio percepcién, expresin y representacién. Las primeras se ocupan de potenciar las capacidades que hacen posible el desarrollo de auto percepcién. Seguin el canal de recepcién de la informacion que favorezcan, pueden ser de: * Percepcién auditiva (reconocer algunos objetos al dejarlos caer al suelo, ordenar determinados instrumentos segtin su sonido, adivinar qué persona ha pronunciado una frase, ordenar los sonidos con unas progresiones légicas...) * Percepcién visual (colocar los sonidos correspondientes a una accién que ven, a la que se le quitado el sonido original, rodear sobre un papel instrumentos musicales que han escuchado anteriormente...) * Percepcién sensorial — tactil (sentir con los dedos las vibraciones producidas por un instrumento, reconocer por medio del tacto determinados objetos que han escuchado previamente...) Metodologia La educacién auditiva debe concebirse desde la perspectiva de la audicién activa que posibilite al alumnado la vivenciaci6n de los parametros musicales. Las actividades que se desarrollen deberan haber sido seleccionadas de acuerdo con la edad y las capacidades del alumnado, planificadas adecuadamente y se llevaran a cabo de una manera organizada para conseguir el objetivo para el que se han propuesto.