Queselarte?

LauraPettinariLeg.136402 ArtesEscnicasyVisualesUADEAgostode2008

 Queselarte?
Seguramentetodoslosensayosqueacompaanaesteabren su introduccin diciendo que no es posible definir el arte, quenoselopuedeencerrarenunanicadefinicinporms amplia que esta sea. Pero el intentar descubrir cmo y dndesurgepuedeserunbuenpuntodepartida. Cada artista desde su punto de vista puede expresar qu es el arte y cada ser humano tambin puede expresar desde su punto de vista de observador/contempladorsuopininsobrequesarteyquno.PorejemploAndyWarholdijo que el hacer dinero es arte y trabajar es arte y los buenos negocios son las mejores artes. Que este juicio sea o no vlido depender de nosotros receptores ya que el arte tambin reside en quien recibe la obra, quien interpreta lo que esta nos entrega. Incluso, segn Oscar Wilde, el arteeselmodomsintensodeindividualismoqueelmundohaconocido. En la antigedad, y hasta el Renacimiento, el arte significaba destreza, como dice el escritor francsPaulValry,LapalabraARTEprimeramentesignificmaneradehacer.Enlasprimeras definiciones de arte encontramos no slo las bellas artes, sino tambin estaban incluidos los oficios manuales. Las primeras clasificaciones no separaron las bellas artes de los oficios, sino que se dividieron segn su prctica, las que requeran esfuerzo mental solamente (liberales) y las que exigan un esfuerzo fsico (vulgares). Pintura y escultura eran vulgares, e infinitamente inferiores que las liberales. Ya en la Edad Media, Ars eran solamente las artes liberales: gramtica, retrica, aritmtica, lgica, geometra, astronoma y msica y eran enseadas en la Universidad. Las artes mecnicas fueron clasificadas en el siglo XII en ars victuaria (alimentar a la gente), lanificaria (vestimenta), architectura (cobijo), suffragatoria (medios de transporte), medicina (curar), negotiatoria (intercambiar mercancas), militaria (defenderse del enemigo).

Hugo de San Victor (s. XII) las clasific: lanifium, armatura, navigatio, agricultura, venatio, medicina y theatrica. La poesa no aparece porque era considerada un tipo de filosofa o profeca. Tampoco aparecen la pintura ni la escultura porque solo estaban las siete ms importantesylautilidaddelasartesvisualeseraalgomarginal. Muchorecorrimoshastalasclasificacionesdelartedehoyenda.EltrminoBellasArtesse comenzautilizarenelsigloXVIII.CharlesBatteauxindiccinco:pintura,escultura,msica, poesaydanza,yluegoincorporlaarquitecturaylaelocuencia.Estalistafuemodificadaalo largodelosltimossiglosdelahistoriamoderna,perdiendolaelocuenciaperoagregandoal cineyalafotografa.Inclusosedicequeelnovenoarteeslahistorieta,aunquealgunosautores latomancomounpuenteentreelcineylapintura.Qusucedeentoncesconlatelevisin,la moda,lapublicidad,losvideojuegos?Creoquedelmodocomolapinturaolamsicasonun arteinstaladocomotalenelinconscientecolectivo,sloloquehagamoshoy,como espectadoresycomoartistas,harqueestasnuevasmanifestacionesseanincluidasenalguna delasramasdelartecontemporneo.

Elartemiente?
Como dice en su libro Diego Levis, Arte y computadoras, La imagen (...) cumple un papel importante como medio para reproducir simblicamente la realidad, una realidad en la que siempre se han entremezclado lo real materia y lo imaginario, en cuanto que cada artista decidir qu reflejar y qu no y de qu modo lo har, compartiendo con nosotros esa porcin de su mundo. Esta decisin puede ser consciente o inconsciente, buscada o hallada por

casualidad. Una obra puede surgir de la memoria del artista, de su imaginacin o de su visin de la realidad y por ms que intenteser objetivo, nunca llegar a serlo, ya que la naturalezade la obra implica la interferencia de la persona. Ningn mensaje es inocente. Esta accin del artista sobre la obra es la que hace que algunos como Claude Debussy digan que el arte es la ms bella de las mentiras, o como dice la frase de Pablo Picasso: El arte es una mentira que nos acerca a la verdad. Estas mentiras de las que hablan ponen en evidencia la claridad con laquelosartistasmanipulanlarealidadysuvisindeella,demaneraconsciente,llevandouna cargaideolgica,intereses,intencionesypuntosdevista.Quiennoseaconscientedeestoest en riesgo de perder el contacto con la realidad compartida y perecer ante una enfermedad psquica. Con respecto a esto, dijo Oscar Wilde: Ningn gran artista ve las cosas como son en realidad;silohiciera,dejaradeserartista.Elarteenseselespejodelarealidadvistaconlos ojosdelartista,yesosojossonsusvivencias,susexperiencias,quemarcansumiradaylollevan a enfatizar cosas que, tal vez, si nosotros hubiramos estado en el momento de la creacin no hubiramos percibido. Incluso podemos citar hablando del tema a Francois Mauriac, quien dijo queElartistaesmentiroso,peroelarteesverdad.
Citando una vez ms a Pablo Picasso, Sabemos hoy que el arte no es la verdad. El arte es una

mentira que nos permite aproximarnos a la verdad, al menos verdad concebible. La pintura debeencontrarelmediodepersuadiralpblicodequesumentiraeslaverdad.

SensatezySentimientos
Algoqueesaceptadocasiportodalasociedadesque no hay proceso artstico sin ser humano. Podemos observar simios creando herramientas, ideando soluciones para un problema, incluso pintando cuadros, pero no podemos explicar el proceso de creacin artstica sin el hombre. Esto nos lleva a la pregunta: El arte proviene del mundo de la razn o

del corazn? El carcter racional del ser humano es lo que nos identifica del resto de los animales. Entonces: implica que el arte proviene de la mente? Definitivamente el arte no podra ser el mismo si no furamos seres racionales. Honor de Balzac fue muy categrico al declarar: El arte nace en el cerebro y no en el corazn. Entonces como explicamos el sentimiento de los artistas que recurren a sus sentimientos y sentidos para compartirlos con nosotros,comoresumeJuliaCameron(ensulibroElcaminodelartista)Elarteesunaaccin delalmaynodelintelecto? En mi opinin el arte no existira de no ser por la mente humana, pero el arte es el canal por donde los artistas comparten sus sentimientos, se abren para mostrarnos su mundo interno. Ese intelecto que nos lleva a querer compartir, trascender con nuestro arte es con el que muchos artistas incluso luchan. Esa sensibilidad que muestran los artistas es tambin un obstculo que deben superar al momento de afrontar el resto de la vida. Van Gogh incluso decaqueelnicomomentoenquesesentavivoeracuandopintaba,yquearriesgabasuvida por su trabajo y que ya haba perdido la mitad de su razn. Es que, como dijo Anne Tucker, todo arte requiere coraje. Coraje para expresar y distinguirse del resto. Lo expres muy bien Henry Ward Beecher: Todo artista moja su pincel en su propio alma, y pinta su propia naturaleza en sus pinturas. Las restricciones de la sociedad son las que muchas veces los artistas deben transgredir, sobre todo hoy en da, para que su obra sea relevante. Es por eso quelosnios,quenosonconscientesdeestapresinportransmitir,nideloque lasociedad esperadeellosalhacerarte,sonmslibresalmomentodepintar,oactuarocantarocantaro cualquier otra actividad relacionada con el arte. Todo nio es un artista. El problema es cmo mantenerse siendo nio una vez que se ha crecido, dijo una vez Picasso. Cont el artista HowardIkemoto:Cuandomihijatenasieteaos,mepreguntundaquehacaeneltrabajo. Le dije que trabajaba en la universidad, que mi trabajo era ensearle a la gente a dibujar. Me mirfijo,incrdulaydijo:Quieresdecirqueseolvidaron?. Delartemuchosepuedehablaryunosepuedeextenderhaciatodoslosaspectosdelavida,ya que nos impregna en todo momento y lugar. Nos alcanza en todos lados, sobretodo hoy que

tenemos una oferta artstica (sobre todo para nuestros ojos y odos) que nos invade queramos ono. Uno de los puntos que me acerca en particular al arte es la conexin, los puentes que crea entre nosotros. En este mundo de hoy, ms individualista que nunca, el arte nos conecta, nos acerca. Y es mi intencin dedicarle las ltimas lneas de este ensayo a realizar una declaracin sobreeseaspectodelarte. Enmiopinin,elarteeslasumadelamentedelartista,susexperienciasysumundointerno expresadodemaneraquenuestramente,nuestrasexperiencias,nuestromundointernose conectenconlassuyas.Esporestoqueelartenosreconfortaynoshacesentirquetenemos unlugaradondepertenecemos.

Bibliografa:
http://thinkexist.com http://www.quotegarden.com/ http://quote.robertgenn.com/ www.artquotes.net/ LEVIS,Diego.Arteycomputadoras:delpigmentoalbit.BuenosAires:EditorialNorma,2001. READ,Herbert.Arteysociedad.Barcelona:EdicionesPennsula,1977. VALRY,Paul.Teorapoticayesttica.