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FUNDACIN

MAPFRE

2008

RODIN:

EL CUERPO DESNUDO

Presidente del Patronato

Jos Manuel Martnez Martnez

Presidente de la Comisin Directiva

Filomeno Mira Candel

Director

Jos Luis Catalinas Calleja

I NSTITUTO
Presidente

DE

CUL TURA

Juan Fernndez-Layos Rubio

Vicepresidente

Alberto Manzano Martos

Director General

Pablo Jimnez Burillo

Director General Adjunto

Daniel Restrepo Manrique CONSEJO ASESOR

Presidente

Juan Fernndez-Layos Rubio

Secretario

Rafael de Penagos Manuel Alcntara Venancio Blanco Matas Daz Padrn Luis Garca Berlanga Julin Grau Santos Pablo Jimnez Burillo Marcial Loncn Antonio Lpez Garca Antonio Mingote Leandro Navarro

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Fundacin MAPFRE

2008

La programacin de exposiciones de la

FUNDACIN MAPFRE

est centrada, cada vez ms, en

la obra de aquellos artistas fundamentales para la configuracin del arte moderno. Por tanto, supone una gran satisfaccin para nosotros poder presentar, en colaboracin con el Muse Rodin de Pars, por primera vez en Madrid, esta importante exposicin de esculturas y dibujos de Auguste Rodin. Es evidente cmo Rodin revoluciona para siempre la escultura moderna. Puede considerarse el ltimo gran escultor, que marca la transicin entre los talleres decimonnicos y las vanguardias histricas. Su innegable modernidad radica en que subvierte para siempre la tradicin clsica del desnudo. El conjunto de esculturas que forman parte de esta exposicin muestra las diferentes facetas a travs de las que Rodin expresa su fascinacin por el cuerpo desnudo. Junto a ellas, una nutrida seleccin de sus famosos dibujos erticos evidencia cmo toda la fuerza de las obras proviene de una serena economa de medios. El trazo, la lnea, el volumen o la superficie son las armas a travs de las que Rodin recupera la carnalidad del cuerpo humano. No quiero terminar estas lneas sin mostrar mi ms sincero agradecimiento al Muse Rodin de Pars, que, con la gran generosidad que le caracteriza, ha hecho suyo este proyecto. De manera muy especial me gustara destacar el importante papel realizado por Dominique Vieville, su director y comisario de esta exposicin, as como por las conservadoras Aline Magnien y Nadine Lehni. La profesionalidad de todo el equipo del museo ha quedado patente a cada momento. A todos ellos, en nombre de la reconocimiento.
FUNDACIN MAPFRE ,

nuestro ms sincero

Juan Fernndez-layos. Presidente del Instituto de Cultura de la

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Rodin: el cuerpo desnudo Rodin: el significado ms rico Sobre el catlogo Cronologa Bibliografa Rodin en la web Glosario

Pablo Jimnez Burillo Mercedes Rivas

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El sentido de las cosas

Rodin: el cuerpo desnudo

Pablo Jimnez Burillo

Rodin: el cuerpo desnudo quiere ser una exposicin que se abra simultneamente a diferentes reflexiones y distintas maneras de ver y entender tanto el arte, la escultura y su apertura a los lenguajes de la modernidad, como a la Europa de 1900 que todava hoy nos concierne y marca de alguna manera la forma de entender el mundo que nos rodea.

Rodin es el gran escultor de ese momento de profundas transformaciones y uno de los artistas que ms decididamente plant cara a las necesidades de cambios y modernizacin de una escultura que estaba anquilosada, anclada en el academicismo y que tanto aburra a los crticos ms modernos e influyentes para la posteridad como Baudelaire. Rodin en ese escenario constituye un punto de partida para nuevos planteamientos, a la vez que representa a la perfeccin el punto de llegada de una larga tradicin que arrancaba en el Renacimiento. Pero, seguramente, lo que ms nos aproxima hoy a Rodin, independientemente de la cautivadora belleza de sus obras, es su voluntad de acercar la escultura, de acercar el arte a la vida. Hacer un arte ms verdadero que nos concierna a todos ms directamente. Todos sabemos que el cuerpo desnudo simboliza la verdad; todava para hablar de la verdad en su grado mximo hablamos de la verdad desnuda. Y es, precisamente, esa bsqueda de la verdad el gran impulso que marca el rumbo del arte moderno hasta nuestros das. Parece como que el arte moderno, frente al arte de la Antigedad, antes de ser ms bello quiere ser ms libre, ms verdadero.
Baista quitndose la camisa / Baista con trpode, 1898 Bronce Muse Rodin, Pars [S. 2051]

Para Rodin, Verdad, con mayscula, y desnudo son dos elementos que marcan y dan sentido a toda su obra. En escultura tratar de rescatar temas, poses y asuntos de los idealismos y llevarlos al mundo real. Transmitirnos la belleza no ya slo de un cuerpo, sino tambin de alguna

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Pareja: dos mujeres abrazadas Yeso Muse Rodin, Pars [S. 705]

de sus partes, un brazo, una mano, un pie: la belleza del fragmento cuando encierra ese misterio que tienen las cosas reales. Pero Rodin no es slo un gran escultor. Rodin tambin es un magnfico y seductor dibujante. Realiza centenares de dibujos de cuerpos desnudos y no los elabora como obras preparatorias de sus esculturas, sino que, a travs de ellos, emprende un nuevo acercamiento a la realiadad. Mucho se ha escrito de los dibujos de Rodin, y como se puede comprobar en el catlogo que acompaa esta exposicin, hay diferentes maneras de clasificarlos y de entenderlos. Pero todos ellos comparten el deseo de expresar lo ms libre y directamente posible la realidad, la realidad verdadera de las formas humanas. Es evidente que el cuerpo desnudo, el cuerpo verdaderamente desnudo no puede escapar al erotismo. Rodin no slo no escapa, sino que juega con l, lo acerca, lo aleja, lo formaliza y nos asoma, tambin, al vrtigo que hay detrs de l. Pero el erotismo no es una

particularidad en Rodin, sino que, incluso, hoy casi puede parecer una concesin a la poca. La Belle poque, ese momento de contrastes y transformaciones que solemos situar en la Europa en torno a 1900, est profundamente marcada por lo que se ha llamado un escalofro ertico. El erotismo no slo est en la poesa de modernistas, decadentes o parnasianos, tambin en las novelas de los realistas: de Flaubert a Proust, en los grandes pintores como Courbet, Manet, Klimt, en la medicina con Freud y no alargo la lista casi infinita porque si eso se daba en la llamada alta cultura habra que imaginarse lo que suceda en los medios ms populares y masivos de comunicacin. En el ao 1900 Europa asiste a una contaminacin ertica que invade incluso, de la mano del Art Nouveau, la arquitectura y los objetos cotidianos. Rodin: el cuerpo desnudo habla de todo esto y lo hace de la mano de algunas de las esculturas ms bellas y conmovedoras que han

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marcado este siglo. Pero lo hace tambin con el esplendor de un dibujante que supo unir la observacin de la realidad, incluso casi el dibujo automtico, con un mundo misterioso, en el que el erotismo tiende hacia un ms all en el que se sitan las grandes preguntas sobre la vida. Los dibujos de Rodin, sin ser ajenos a las modas del momento ese perfume orientalizante que emana de ellos, en su conquista de la realidad, imprimen, por s mismos, una de las pginas ms brillantes de un cambio de siglo que nos trajo esa ambivalencia entre el progreso y la sed de infinito y en cuya encrucijada Rodin se muestra como un hombre sencillo, casi primordial, dispuesto a una tarea deslumbrante por su fuerza y su emocin.

Rodin, el hombre, el artista; con sus aciertos, producto de una personalidad fuerte y, a veces, casi primitiva, es el centro de un recorrido que nos habla de la transformacin de la escultura, del escalofro ertico de la Belle poque, pero tambin de la vida y de la verdad y su bsqueda. De su mano hemos querido presentar el inicio de un nuevo arte obsesionado por la vida, por lo que tiene de trascendente y esencial, y as sensualidad y formalismo, erotismo y afn de libertad y trascendencia constituyen las claves que dirigen este doble discurso que marca la obra cumbre de uno de los grandes artistas de la modernidad. Pablo Jimnez Burillo. Director General del Instituto de Cultura
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Faunesa Zoubaloff, 1890 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 3079]

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Recorrido

Rodin: el significado ms rico

Mercedes Rivas

El cuerpo expresa siempre el espritu del que es envoltura. Y para el que sabe ver, el desnudo ofrece el significado ms rico Auguste Rodin

Auguste Rodin tena los ojos azules, barba poblada y unas manos robustas. Adems era miope. Su miopa le libr de participar en la guerra que en el ao 1870 su pas le declar a Prusia. No apto para el campo de batalla, sin embargo, su visin le permiti discernir ms all de los contornos de la figura humana e indagar la verdad desnuda de todos nosotros. Fras como el mrmol, rgidas o duras como el bronce, rugosas como el yeso: materiales de escultor que en sus manos desbordan la pasin que Rodin senta por el cuerpo humano, por la naturaleza y por el arte y que emergen en su obra con una sensacin de hlito vital. Nacido en una etapa convulsa de la historia de Francia, con revoluciones que alzaban o derrocaban repblicas, monarquas o imperios sin solucin de continuidad, Rodin crece ajeno a la inestabilidad que lo rodea, dentro de una familia de la clase trabajadora que recoLa Edad de Bronce, 1877 Bronce Muse Rodin, Pars [S. 468]

noce su talento como dibujante y le inscribe en una escuela de referencia para la mayora de los artistas de este perodo, la Petite cole, donde estudia tcnicas bsicas de dibujo y desarrolla la memoria

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visual de la mano de Horace Lecoq de Boisbaudran. Ejercitar la memoria visual sera desde entonces clave en su proceso de aprendizaje y en la misma concepcin de su obra, que parte de una observacin minuciosa del objeto a modelar o a dibujar. Tendra que haber completado su formacin en la Escuela de Bellas Artes, pero suspendi la prueba de escultura, una manera no buscada de eludir el academicismo y explorar de una forma autodidacta las tcnicas de la escultura a travs del estudio de los grandes maestros. Siempre cerca del mundo del arte, colabora con decoradores ejerciendo oficios que le proporcionaron una formacin complementaria. En las conversaciones que sostuvo con Paul Gsell, publicadas con el ttulo de El Arte en 1911, confesaba durante una visita al Louvre: Yo no tena suficiente dinero para comprar lienzos ni tubos de color. Para copiar a los antiguos, en cambio, slo necesitaba papel y lpices. Me vi obligado a trabajar entonces en las salas de abajo y desarroll enseguida tal pasin por la escultura que ya no pens en nada ms. Sus primeras obras fueron contempladas con recelo: no convencen plenamente sus rostros, como en Hombre de la nariz rota, o se ponen en entredicho sus mtodos de trabajo, como sucede con la pieza que exhibimos en esta ocasin, La Edad de Bronce. A pesar de lo cual, se convierte en una figura emergente en la Francia de la estabilizacin republicana y recibe de forma paulatina encargos pblicos y privados que irn asentando su fama El Pensador, La meditacin, Burgueses de Calais, La eterna primavera, Puerta del Infierno, por citar algunas de las obras de este perodo hasta

Manos de amantes, 1904 Mrmol. Muse Rodin, Pars [S. 1108]

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convertirse en el escultor ms demandado de su pas y de toda Europa, Estados Unidos e, incluso, de Amrica Latina. Su nombre se convierte en una marca de prestigio para el coleccionismo privado y para cualquier museo deseoso de visibilidad. El ao 1900 es una fecha clave para dar el impulso definitivo a su carrera. Pars celebra los Juegos Olmpicos y una exposicin universal que cambi definitivamente la fisonoma urbana con edificios tan solemnes y emblemticos como el Petit Palais y el Grand Palais, destinados a albergar exposiciones colectivas. Para nuestro escultor, en cambio, se organiza una muestra independiente en un pabelln efmero: conocida como exposicin de LAlma, rene por primera vez la mayor parte de su obra escultrica, alrededor de ciento cincuenta piezas, y sus muy poco conocidos en aquel entonces dibujos

parte de los cuales se podrn ver en nuestra sala de exposiciones. LAlma se convierte en un foco de atraccin para numerosos visitantes que experimentan lo que podramos llamar el efecto Rodin, una curiosidad insondable que sigue atrayendo hoy da a miles de espectadores en todo el mundo. Desde entonces se suceden los xitos y las exposiciones por toda Europa en detrimento de su labor creadora, que decae de forma palpable, aunque todava conciba obras como Manos de amantes aqu expuesta, donde alcanza la mxima depuracin formal del ser dos o La musa , para un monumento al pintor James McNeill Whistler, y profundice en la ligereza de movimientos de la danza, homenajeando a Nijinski o indagando en las coreografas de las bailarinas camboyanas.

Torso de Adle, 1878 [?] Yeso. Muse Rodin, Pars [S. 1223]

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Baista en cuclillas (con brazos y pies), ca. 1885 [?] Bronce Muse Rodin, Pars [S. 643]

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Los xitos profesionales no iluminaron del mismo modo su vida privada, que conoci perodos de grandes altibajos como consecuencia de relaciones amorosas nada convencionales y tendentes al fracaso. Rose Beuret, su pareja durante ms de cincuenta aos, es la mujer que espera, a la que siempre vuelve despus de una intensa pasin amorosa como la que vive junto a Camille Claudel, o de un emparejamiento ms sosegado como el que forma con la duquesa de Choiseaul. Al final de sus das, en Meudon, contrae matrimonio con Beuret slo dos semanas antes de morir su fiel compaera. Rodin le sobrevive algunos meses y fallece ese mismo ao durante el otoo. Est a punto de finalizar 1917.

las tendencias surgidas del posromanticismo, pero una de las lneas convergentes en su estilo es el simbolismo. Surgido durante la poca romntica, el movimiento simbolista es una corriente teida de misticismo que se difunde en la mayora de los pases europeos a mediados del siglo
XIX

a partir de las teoras del cientfico y filso-

fo sueco Emanuel Swedenborg (1688-1772). Figura de gran influencia entre artistas y escritores pintores como William Blake y los prerrafaelistas, de Rosetti a Millais, y poetas como Ralph Waldo Emerson, Edgar Allan Poe, Charles Baudelaire o Stephane Mallarm, sus ideas sintetizan las filosofas y teoras mstico-religiosas que le preceden. Para el simbolismo, el mundo natural es a la vez

Mujer desnuda de pie, con las manos entre los cabellos sueltos, ca. 1890 Lpiz de grafito y acuarela sobre papel con filigrana Muse Rodin, Pars [D. 4377]

Dividida en dos secciones, nuestra exposicin traza un recorrido paralelo y complementario de esculturas y dibujos de Rodin en los que el cuerpo desnudo se constituye en base argumental, el cuerpo liberado de toda atadura social y de todo escenario y cuya ejecucin formal basta por s sola para expresar su esencia

Cuerpos desnudos A pesar de las alusiones y referencias literarias conocidas que animan una parte de su obra, como sucede en algunas de las piezas de nuestra exposicin, la intencin de Rodin era despojarlas de toda idea previa para que la escultura mostrara en s misma su propia historia: aunque no se niega a que pueda existir una obra de forma, como la llama Rodin, que se apoye en un tema literario conocido, consideraba ms conveniente que las creaciones de pintores y escultores encerraran en s mismas todo su inters. Porque el arte, afirmaba, poda suscitar el pensamiento y el ensueo sin recurrir para nada a la literatura. En lugar de ilustrar escenas de poemas puede servirse de smbolos muy claros que no sobreentiendan ningn texto escrito. [] Tal ha sido generalmente mi mtodo. De esta forma, Rodin explicaba uno de los puntos clave de su esttica: no se encasilla en una escuela artstica, pues su obra amalgama

una barrera y una escala de smbolos que el artista debe tratar de discernir mediante la multiplicidad de los sentidos, por lo que asume el papel de sabio o vidente para descifrar, ms que transmitir, el enigma de la vida, a travs de la analoga y las correspondencias. Estos principios conducen a la creencia de que todo en la naturaleza es susceptible de contener una verdad esencial que no es sino smbolo de su carcter divino. Una teora sobre la que Rodin especula y en la que se asienta su filosofa creadora; en el ciclo de entrevistas que mantuvo con Paul Gsell afirmaba: El artista no percibe la naturaleza tal como aparece para el vulgo, ya que su emocin le revela verdades ocultas bajo las apariencias, y conclua diciendo: En realidad todo es idea, todo es smbolo [...]. No hay organismo viviente, objeto inerte, nube en el cielo o brote verdeante en medio de la pradera que no le confe el secreto de un poder inmenso oculto detrs de todas las cosas. Secreto que Rodin busca hacer explcito en el cuerpo desnudo.

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Mujer desnuda de pie llevando a un hombre al hombro, entre 1881 y 1884 [?] Lpiz de grafito, pluma, aguada de tintas sepia y roja, y gouache sobre papel Muse Rodin, Pars [D. 2728]

Mujer inclinada hacia otra mujer de pelo largo,

ca. 1890
Lpiz de grafito, tintas sepia y roja, aguada de tinta acuarela y gouache sobre papel Muse Rodin, Pars [D. 4269]

Desnudez y desnudo, conceptos afines pero no intercambiables, confieren al ser humano la posibilidad de estar vestido de espacio, sin envoltorios ni disfraces. En la cultura occidental, el desnudo en s mismo, como seal Kenneth Clark, es una forma de arte. La tradicin del desnudo en el arte, desde la Antigedad clsica hasta el siglo
XIX ,

Berger. Y precisamente esa evolucin que se marca entre una y otra forma de entender el desnudo, y de ver ms all del cuerpo representado lo que ste es sin mscaras formales o convenciones sociales, es lo que pretendemos con Rodin: el cuerpo desnudo, que por primera vez trae a Espaa una exposicin tan completa de esculturas y dibujos erticos del artista, procedentes del Muse Rodin, que se aleja de obras conmemorativas o de bustos de los que hay tantos ejemplos en su obra. Nos encontramos ante una coleccin ms ntima y mejor custodiada por el autor, que no exhibi su obra en papel hasta 1900 y no en su totalidad. La desnudez, como el erotismo, es algo relacionado con la visin del espectador: el desnudo en s mismo slo pone de manifiesto su

se hallaba sujeta a una perspectiva reglamentada, con

un objeto pasivo y sumiso como motivo reiterado: la mujer, encerrada en un marco de conocidas referencias histricas, mitolgicas y religiosas en distintas situaciones y posiciones. Un desnudo femenino que hasta el siglo XIX siempre tuvo algo que contar o algo sobre lo que adoctrinar. Pero, adems de una forma de arte, estar desnudo es tambin ser uno mismo, estar sin disfraces, como apostilla John

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Mujer desnuda con el rostro tapado por el cabello,

Suplicio japons,

ca. 1890
Lpiz de grafito, difumino y acuarela sobre papel con filigrana Muse Rodin, Pars [D. 4161]

ca. 1898-1900
Lpiz de grafito y acuarela sobre papel Muse Rodin, Pars [D. 3958]

verdad. Y as es visto por Rodin: Las formas y las actitudes que en un ser humano revelan necesariamente las emociones de su alma. El cuerpo expresa siempre el espritu del que es envoltura. Y para el que sabe ver, el desnudo ofrece el significado ms rico. Es decir, conduce al espectador a la comprensin de la belleza fsica, moral y espiritual. Una belleza que tambin radica en nuestra carnalidad; el desnudo nos invita a desatar las fuerzas no sometidas a una censura racional. Esta polisemia de sentidos que ofrece el desnudo se puede apreciar a lo largo de la exposicin. La familiaridad de Rodin con el cuerpo desnudo vena dada sobre todo por su mtodo de trabajo. Amigos y conocidos del artista que iban a visitarle sealaban que los hombres y mujeres que contrataba

como modelos se movan desnudos por el taller con plena libertad, a la vez que Rodin los contemplaba e intentaba captar la versatilidad de los msculos de un cuerpo en movimiento. Mientras que para la sociedad de la poca el desnudo se entenda como una excepcin, para Rodin era una imagen habitual y aprendi, como dice en El Arte, a interpretar la expresin de los sentimientos en todas las partes del cuerpo. No haca posar a los modelos, esperaba a que adoptaran una actitud determinada, o bien les sugera que intentasen posturas ms espontneas y diferentes de las tradicionalmente concebidas como apropiadas para la creacin artstica. Dividida en dos secciones, nuestra exposicin traza un recorrido paralelo y complementario de esculturas y dibujos de Rodin en los que

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el cuerpo desnudo se constituye en base argumental, el cuerpo liberado de toda atadura social y de todo escenario y cuya ejecucin formal basta por s sola para expresar su esencia. La mayora de las piezas escultricas que hemos reunido fueron creadas por el autor en las tres ltimas dcadas del siglo
XIX .

A su lado presentamos una completa seleccin de piezas en papel, que se suelen catalogar como dibujos erticos, a manera de instantneas o tomas falsas de desnudos de mujeres en su mayor parte y contados ejemplos de desnudos masculinos, ejecutados con una gran economa de medios: el papel, un contorno a lpiz de grafito o pluma y, a veces, acuarela. En su mayora son dibujos de un solo trazo, realizados a mano alzada, que se perfilan finamente sobre la cartulina y definen una silueta, completa o no, que a menudo realza un ligero toque de colores tostados o azulados que desbordan la lnea. Vistos en una sucesin continua se dira que estos dibujos imprimen una sensacin de movimiento, como si fueran fragmentos de una primitiva pelcula que hubiera sido concebida para ser proyectada con una linterna mgica.

Definidas por un hito ini-

cial, La Edad de Bronce , de 1877; un corpus central en el cual estn representadas varias de las obras maestras del autor, como Fugit amor , El dolo eterno , La Danaide o La eterna primavera ; diversos trabajos del fin de siglo La tentacin de San Antonio , Figura voladora o Baista en cuclillas sin brazos ni pies , para llegar a la pieza ms contempornea de esta exposicin, representativa de un motivo recurrente en la obra de Rodin como Manos de amantes , de 1904.

La Tierra, 1896 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 3153]

Balzac. Estudio para el desnudo llamado G, ca. 1893 Bronce Muse Rodin, Pars [S. 1081]

El beso, ca. 1882 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 5717]

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Dafnis y Lycenia, ca. 1885 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 2180]

Lecturas del cuerpo Clebre fue el escndalo en torno a La Edad de Bronce (1877), de la cual se dijo al ser presentada en Bruselas y despus en Pars que su perfeccin slo poda deberse a que el artista haba sacado los moldes directamente del cuerpo del modelo y no de una arcilla modelada desde cero: tal acusacin era deshonrosa para cualquier escultor y Rodin necesit del apoyo de amistades influyentes como Edgar Degas para salir airoso de tales acusaciones y hacer prevalecer su talento. A este respecto aduca que un molde siempre tendra un valor menor que su escultura: Sera imposible para un modelo conservar una actitud natural durante todo el tiempo que llevara sacarle un molde. Mientras que yo conservo en la memoria la postura en su conjunto y pido sin cesar al modelo que se acomode a mi recuerdo. Y todava hay ms. El molde no reproduce ms que el exterior: yo reproduzco adems el espritu que, desde luego, forma parte tambin de la naturaleza. Tras la polmica, su nombre empez a cobrar fuerza entre los escultores que reciban encargos de instituciones, nico medio entonces para poder desarrollar una carrera artstica. Proyectada en principio como smbolo de la derrota, Rodin transfiere esa actitud a la pose de un hombre ensimismado en una edad temprana de la humanidad, una mano sujeta la cabeza y la otra querra atrapar en el aire algo que se ha perdido. Realizada con un toque hiperrealista, la falta de un hilo argumental que justifique cualquier interpretacin hace posible que La Edad de Bronce perdure como obra abierta de significado incierto y haga prevalecer su propio discurso, en cierto modo abstracto y ajeno a toda la narrativa.

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Un sentido ms preciso, aunque no menos desconcertante, manifiestan los estudios para el monumento a Balzac que hemos seleccionado: Segundo estudio para el desnudo F, llamado el atleta y Estudio de desnudo G. En esta ocasin, Rodin puso en prctica el mismo procedimiento con el que haba ejecutado los Burgueses de Calais (1889): modelar la figura desnuda del escritor a la que luego vestira con un batn. Los estudios sitan a Balzac de pie y resaltan la presencia corprea y la potencia vital y sexual del escritor. Hay versiones con cabeza y sin ella, con las manos cruzadas, con la pierna derecha elevada y apoyada sobre un pedestal. Pero lo que resalta a primera vista es su genitalidad, por lo que Rilke se refera al Balzac como a una fuente flica, un fsico que pregona su sexualidad en el Estudio de desnudo G, convertida en todo un desafo en el Desnudo F, del Balzac atleta. El monumento definitivo, que era un encargo de la Sociedad de Escritores, fue presentado con gran demora en 1898 junto con El beso que acapar las mejores reseas y fue acogido por la crtica con escepticismo y calificado de aberracin, tras lo cual Rodin decidi retirar la estatua y colocarla en el jardn de Meudon. Cibeles, sobre columna (1890) y La Tierra (1896) son trabajos de una naturaleza similar debidos a la necesidad de experimentacin del artista en su bsqueda de un lenguaje escultrico personal. Llamativa es la falta de algunos miembros la cabeza, las manos o los pies, que imprime una fragmentacin propia del maestro y que se comentar ms adelante, pero tanto o ms llamativa es la poderosa ligazn de la figura corprea a su base que adquiere la apariencia de ser en s misma la gnesis de la escultura.

La eterna primavera, ca. 1884 [?] Bronce Muse Rodin, Pars [S. 583]

El dolo eterno, 1889 Yeso patinado Muse Rodin, Pars [S. 3136]

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Fugit amor, antes de 1887 Mrmol Muse Rodin, Pars [S. 1396]

Ser dos Un grupo muy atractivo de nuestra muestra es el formado por obras en las cuales dos cuerpos hombre y mujer, o mujer y mujer se unen, a veces se abrazan, otras se rozan y otras parecen mostrar el instante previo a la separacin, un momento de huida de una de las figuras que la otra aferra intentando retenerla. El abrazo, por definicin, es el efecto de ceir con los brazos, de estrechar a la persona amada en seal de cario; es tambin el sueo de unin total con el ser amado, que nos hace sentir en plena calma, abandonados en los brazos de la otra persona que nos envuelve y nos protege. Todo queda en suspenso en el tiempo del abrazo, todo parece resuelto. Pretendemos que se concreten nuestros sueos, queremos encontrar la paz y recuperar nuestro yo en el otro, la consecucin del ser que nos completa. La ms antigua, Dafnis y Lycenia (1885), llamada tambin La institutriz o Iniciacin, est inspirada en un motivo de la novela pastoril de la Grecia clsica Dafnis y Cloe, de Longo (siglo II), que relata el romance buclico entre los dos pastores. En contraste con la tradicin artstica que ha perpetuado esta historia amorosa con textos como Pablo y Virginia (1784) de Bernardin de Saint-Pierre, Rodin elige como punto de partida el momento en que Dafnis, temeroso

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Mujeres perdidas, 1885 [?], antes de 1890 Bronce Muse Rodin, Pars [S. 489]

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Bacantes abrazndose, antes de 1896 [?] Bronce Muse Rodin, Pars [S. 1122]

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Mujer en cuclillas, ca. 1881-1882 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 2396]

El arte slo comienza con la verdad interior. Que todas vuestras formas, que todos vuestros colores, traduzcan sentimientos Auguste Rodin

de su falta de experiencia, se entrega a Lycenia, que le inicia en los secretos de los devaneos amorosos. Sin embargo, al contemplar la obra sorprende la ambigedad de los cuerpos y de sus rostros, con rasgos femeninos en ambas figuras y detenidos en la contemplacin extasiada del otro; por todo lo cual, la crtica viene aceptando que el ttulo es engaoso y que Rodin ha trascendido la fbula inicial para representar a dos personajes femeninos. El beso (ca. 1882) es una de las obras ms clebres de Rodin que, paradjicamente, la crtica ha considerado poco representativa de su arte. En su origen versiona la historia de amor de Paolo y Francesca, los amantes de La Divina Comedia, y contribuy a forjar la interpretacin de Rodin como escultor del erotismo. Sin embargo, el propio autor intervino para desplazarla del resto de sus obras: consciente de que el academicismo de El beso le abocaba a una reiteracin de lo cannico, la releg de exposiciones tan significativas como la de LAlma para que el pblico le apoyara en su bsqueda de nuevos territorios escultricos. A pesar de su mayor tradicionalismo, contrasta en El beso que la actitud entregada de la mujer no se vea correspondida con un abrazo pleno, pues el hombre apenas apoya una mano en su cadera, mientras que la otra permanece ausente del acto del encuentro. No menos equilibrada es la pareja de amantes de La eterna primavera (ca. 1884 [?]), que intensifica la atmsfera idlica de El beso. El ttulo evoca la eterna primavera del Elseo descrita por Homero, un paraje similar al jardn del Edn. Si bien el tema ha podido rozar una manida sensiblera, Rodin resuelve la composicin del conjunto con una tcnica novedosa: a la figura del hombre ensambla un torso de mujer previo Torso de Adle, expuesta tambin en nuestra sala, que ahora completa con cabeza, brazos y piernas, cuya expresin se llena de significado al ser suspendida por el abrazo del hombre.

Frente al temido encasillamiento, El dolo eterno (1889) compone un acto de adoracin o tal vez de rendicin: salvo por la mano izquierda que la mujer tiende hacia el hombre y el beso que l deposita en su vientre, las dos figuras no tienen un nexo claro de unin, como s se observa en Sakountala (1888), la obra de Camille Claudel con la que guarda gran similitud, y que pudo verse en la retrospectiva que nuestra Fundacin dedic a la escultora en noviembre de 2007. Para algunos crticos, la pareja manifiesta una actitud masoquista: un hroe desamparado, con los brazos a su espalda, arrodillado ante una criatura perversa, incapaz de causar ms quebranto a la superficie del cuerpo de la mujer que la caricia de sus labios; de tal forma, esta mujer es un dolo de perversidad encarnado, que prefiere seguir aislada sobre su pedestal. Vista desde otro ngulo, la escena de El dolo eterno rememora la obsesin amorosa que llega a sentir Pigmalin por el cuerpo fingido que ha esculpido y que besa para darle vida, como cuenta Ovidio en la Metamorfosis. Un paso ms en la plasmacin de la fragilidad de la pareja lo da Rodin en Fugit amor (antes de 1887), en la que una mujer pretende huir del abrazo del hombre que quisiera atraparla y que se lanza sobre su espalda. La separacin entre ambos posiblemente sea debida a que Rodin los modelara por separado y los ensamblara ms adelante. Esta pequea estatua encierra todo el concepto artstico del autor: la postura, la piel tentadora, el cuerpo horizontal y vibrante como una flecha que atraviesa el aire, la mujer, de una belleza inescrutable. El hombre, por el contrario, levanta su rostro angustiado al cielo, como implorando piedad a aquella que le rechaza. Como contrapunto a estas esculturas, Rodin filtra los juegos de dos personajes desde una perspectiva absolutamente radical en la poca al crear parejas homoerticas protagonizadas por dos mujeres

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Iris, mensajera de los dioses / Torso de Iris, 1895 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 851]

en actitudes que turbaron al pblico del momento. La pintura y la literatura de la segunda mitad del XIX, especialmente las herederas del simbolismo desde el Sueo de Gustave Courbet hasta el Sueo de George Callot, o de Las flores del mal de Baudelaire a las Canciones de Bilitis de Pierre Lous, sienten una fascinacin morbosa por las parejas sficas que est relacionada con el inters que sentan los artistas en repre-

Torso Morhardt, antes de 1899 Bronce Muse Rodin, Pars [S. 521]

sentar el ensimismamiento femenino y en particular su falta de identidad, de ah su necesidad de reconocerse en un espejo que la revelaba a s misma. Por lo que la relacin con otra mujer era una prolongacin de su deseo autoertico. Mujeres perdidas (1885 [?]), presentada en la exposicin Monet-Rodin de 1889, no volvi a ser exhibida en vida del escultor: nada justificaba la exhibicin de un deseo carnal entre dos mujeres, no contaba con un respaldo mitolgico, como sucedera con Bacantes besndose (ca. 1896 [?]) y Bacantes abrazndose (antes de 1896), pues los ritos de las adoradoras del dios Baco y sus supuestas orgas se desarrollaban en un imaginario de ficcin a diferencia de la ms que probable pulsin sexual que escenificaban las Mujeres perdidas. Acrbatas Un rasgo peculiar de algunas esculturas del maestro es su carcter fragmentario, un carcter que es conscientemente buscado y que no resulta, como en piezas de la estatuaria clsica, del dao que haya podido imprimir el paso del tiempo. La fragmentacin, la cualidad

Soy bella. El rapto, 1885 [?] Yeso Muse Rodin, Pars [S. 219]

de pieza inacabada, era ajena en su poca al propio concepto de escultura acadmica, en todo caso se estimaba pertinente como estudio o boceto previos a la obra definitiva. Rodin juega en cambio con

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La Avaricia y la Lujuria, ca. 1887 Yeso Muse Rodin, Pars [S. 2152]

formas quebradas de miembros amputados y texturas a veces rugosas, sin pulimentar, que ofrece al pblico como una versin acabada con la intencin de resaltar el movimiento o de concentrar la visin de espectador en un punto determinado de la obra. A menudo se trata de cuerpos desnudos que ejecutan posturas inslitas que podran emular las piruetas de un acrbata o un paso de danza, recordndonos, quiz, imgenes de la famosa La Goule, la bailarina de cancn del Moulin Rouge inmortalizada por Toulouse-Lautrec. En algunos casos son obras procedentes de una composicin que Rodin decide independizar y darles un nuevo sentido o que despus ensambla a otra escultura. Torso de Adle (1878 [?]) es ejemplo de ambos procedimientos. En principio formaba parte de una de las composiciones de la Puerta del Infierno y ms tarde fue adaptada para La eterna primavera. Pero en la presentacin definitiva la obra se reduce a un tronco de mujer arqueado, sin cabeza, antebrazos, ni piernas, de senos prominentes, que se despliega ante nosotros en una

actitud semejante a un desperezo o a un estado de goce. No hay mayor trascendencia en la escultura que su simplicidad y limpieza de formas y, sin embargo, la mirada del espectador queda prendida del gesto. De esta misma poca data Mujer en cuclillas (ca. 1881-1882), procedente tambin de la Puerta del Infierno y para la que pos la misma modelo que la anterior, Adle Abruzzezzi Adle y Anna Abruzzezzi eran modelos habituales de este momento, de la que Rodin admiraba su flexibilidad y que sola descansar agachada. Adle personifica en la obra la figura contorsionada de una mujer con las piernas abiertas y un brazo que obstaculiza la contemplacin de su sexo, sin que por ello disminuya en el espectador la sensacin de que invade un territorio ntimo. Ser engarzada aos despus en la composicin de Yo soy bella. El rapto (1885 [?]), que pone de relieve an ms si cabe la delicadeza de la figura aislada. Algo semejante sucede en Iris, mensajera de los dioses (1895). Iris era la enviada de las grandes deidades del Olimpo, Zeus y Hera

Andrmeda, 1887 Mrmol Muse Rodin, Pars [S. 811]

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La tentacin de San Antonio, 1900. Yeso. Muse Rodin, Pars [S. 2813]

Jpiter y Juno en la mitologa romana. Ovidio la describe envuelta en velos de mil colores, desplazndose por el cielo trazando arcos para llevar los mensajes de Juno a los mortales. Pensada originalmente para formar parte de un monumento en homenaje a Victor Hugo que Rodin no termin de desarrollar, Iris era una figura alada que se apoyaba en una nube y planeaba sobre la cabeza del escritor. Fuera de este contexto, Rodin elimin la cabeza y un brazo e hizo que elevara la pierna derecha, como apuntando un spagat, y la

sostuviera con la mano; de esta manera dejaba al descubierto la entrepierna y mostraba sin ambages el sexo de la mujer como nunca antes se haba visto en una escultura y que revisita una y otra vez en sus dibujos, claro exponente de la postura de absoluta libertad con la que Rodin ejerca su oficio. En relacin con Iris, mensajera de los dioses se situara Torso Morhardt (antes de 1899), Baista en cuclillas con brazos y pies (ca. 1885 [?]), Baista en cuclillas sin brazos ni pies (antes de 1900) y Figura voladora (ca. 1900).

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El Eclesiasts, antes de 1899. Yeso. Muse Rodin, Pars [S. 2304]

Suplicios y martirios La ltima es un torso inclinado hacia la izquierda en el que Rodin ha eliminado la pierna y el brazo izquierdos y ha trasladado el punto de sujecin de la pierna hacia el muslo. Son trabajos en los cuales explora las posibilidades del cuerpo en movimiento: conocido su gran inters por el mundo de la danza que va desde Isadora Duncan o Nijinski hasta las bailarinas camboyanas, cuya actuacin presencia en Marsella, o la japonesa Hanako, entiende el movimiento como la metamorfosis de una primera actitud en la que se expresa el paso de una postura a otra. Emparentadas con la semntica del sacrificio, aunque en la esfera de la mitologa griega, estn Andrmeda (1887) y La Danaide (1885), dos esculturas concebidas para formar parte de la Puerta del Infierno. Comparten caractersticas estructurales comunes una mujer arrodillada que apoya el torso sobre una roca y aluden a suplicios que deben cumplir por su mala accin o para salvar a su familia. Siguiendo a Ovidio (Metamorfosis, IV), Rodin recrea el momento en que Andrmeda es atada a una roca para ser entregada en sacrificio a un monstruo

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Dos mujeres desnudas, con la pierna levantada, ca. 1890 Lpiz de grafito, acuarela y aguada sobre papel Muse Rodin, Pars [D. 4271-4272]

marino: De no ser porque una leve brisa mova sus cabellos y de sus ojos caan tibias lgrimas, habra pensado en una estatua de mrmol. La Danaide es una de las esculturas ms reconocibles de Rodin: una mujer de curvas esbeltas en una postura sensual, acurrucada sobre s misma, con el rostro medio oculto por su cabellera ondulada. Pero su hermosura no esconde el abatimiento que siente ante la imposibilidad de cumplir alguna vez su castigo pues es eterno. La imaginera religiosa no es un tema muy frecuentado en la obra de Rodin. Aparte de un temprano San Juan el Bautista predicando (1878) y de El hijo prdigo (1884), que no han dejado de ser controvertidos desde la poca del autor, se recogen en nuestra exposicin

piezas inscritas en la tradicin religiosa catlica, pero que se plan tean con una escenografa extraa a dicho contexto. Hablamos de alegoras como La Avaricia y la Lujuria (ca. 1887), La mrtir (ca. 1885), El Eclesiasts (antes de 1899) y La tentacin de San Antonio (1900), que subvierten el motivo religioso inicial para darle un tratamiento formal ajeno a la convencin. La mrtir plantea un estertor y respeta la tradicin de presentar a los personajes muertos de forma brutal con los brazos abiertos y la cabeza cada hacia atrs; podra ser un ejemplo tomado de cualquier martirologio. Pero la diferencia aqu radica en que el autor se ha inspirado en un texto profano en el que una mujer ha sido

Mujer desnuda inclinada sobre otra mujer arrodillada vista de espalda Lpiz de grafito, acuarela y aguada sobre dos papeles recortados Muse Rodin, Pars [D. 5266]

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decapitada por su amante: En el lecho, el tronco desnudo, sin pudor, / en el ms completo abandono, muestra / el secreto esplendor y la belleza fatal / que la naturaleza le don. Titulado Une martyre, el poema pertenece a Las flores del mal de Charles Baudelaire, una obra que ejerci gran influencia en Rodin y cuya edicin original, de 1857, ilustr entre 1887 y 1888 por encargo del editor Paul Gallimard. En La Avaricia y la Lujuria se simboliza los dos pecados capitales a semejanza de un poema de Victor Hugo Aprs une lecture de Dante, que engarza la lujuria inmunda y la avaricia infame. Para plasmar estas nociones alegricas, vuelve a utilizar un recurso semejante al de La Tierra : la Avaricia adopta rasgos masculinos en un torso que emerge de la base sin despegar de ella por completo, intensificando la fuerza de su deseo de posesin, y abarca con sus brazos a la Lujuria, un cuerpo esculido de mujer en actitud de abandono que incita al avaro en su afn por engullir su tesoro. Un tono ms acorde con la religin cristiana se observa en La tentacin de San Antonio, que retoma la historia de San Antonio Abad en el momento en que es hostigado por el demonio, quien le enva la tentacin en forma de mujer desnuda como la Lujuria anterior que se recuesta sobre una figura agazapada bajo un manto. Como contrapartida a esta figuracin, El Eclesiasts desarrolla una perspectiva de matices un tanto burlescos que subvierten la vanitas vanitatum contenida en el libro; la postura descarada de la figura que se apoya en el libro no deja espacio para la contricin que propone el texto bblico y s para evocar, por ejemplo, la jovialidad de una obra como La Gimblette (ca. 1770), de Jean Honor Fragonard. La primera vez que el pblico conoci los dibujos de Rodin fue a travs de la publicacin de Les Dessins dAuguste Rodin en 1897. Conocido como lbum Goupil o Fenaille, el cuaderno empez a gestarse a la vez que la Puerta del Infierno, en la dcada de 1880. Realizados en papel, a pluma o lpiz, algunos de los dibujos son bocetos para grupos escultricos de esta magna obra, pero otros nunca llegaran a ser modelados. Pero la mayor parte de la obra en papel de Rodin tena un fin en s misma: el placer de dibujar por la mayor ductilidad e inmediatez y la opcin de encontrar una va ms precisa a su vocacin de explorador. Juega con las posibilidades de captar la simpleza de la intimidad femenina en el tiempo de desvestirse, ponerse una bata, el aseo, secarse, o descansar con poca ropa junto a otros momentos en los que la mujer disfruta de su cuerpo, masturbndose o en compaa de otra mujer. Y retrata infinidad de posturas: modelos de pie o recostadas, de espaldas o de perfil, inclinadas, en cuclillas, a cuatro patas, con las piernas abiertas, levantadas o cadas; una sola mujer de frente, dirigiendo su mirada al espectador como si fuera el espejo, o dos mujeres juntas, entrelazadas o contorsionadas, entregadas a su disfrute sexual. Como en las esculturas, los cuerpos se fragmentan o se desdibujan y se funden con la materia o se enturbian bajo el agua. En un principio, la crtica evidenci el componente sexual de algunos de los dibujos y su erotismo, etiqueta con la que se los ha rotulado desde entonces. Tambin la propia actitud del artista ante ellos ha favorecido esta catalogacin: Rodin expuso una notable cantidad El museo secreto

Pareja lsbica Lpiz de grafito y acuarela sobre papel Muse Rodin, Pars [D. 4658]

Pareja lsbica Lpiz de grafito y acuarela sobre papel Muse Rodin, Pars [D. 4790]

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Mujer tumbada de costado, con la ropa levantada hasta la cintura Lpiz de grafito y acuarela sobre papel con filigrana Muse Rodin, Pars [D. 4851]

de dibujos, salvo un centenar que mostraba a los amigos o a personajes escogidos y que guardaba en cartapacios con el rtulo de coleccin privada o museo secreto. Algunos de ellos, todos realizados hacia 1900, pueden contemplarse en nuestra exposicin: Pareja lsbica, Ofrenda a Venus, Mujer desnuda, de perfil, con una mano bajo el muslo levantado, Satn, Mujer desnuda boca arriba, de frente, con una mano ante el rostro y las piernas abiertas, Cortesana, Mano sobre un sexo, Antes de la creacin o Bacante. A la muerte de Rodin, los dibujos erticos se exhibieron en contadas ocasiones hasta que se renov el inters en la dcada de los sesenta del pasado siglo. Pero todava acaparaba crticas negativas la mirada descarnada del autor sobre la modelo a la que haba dibujado en una pose nada acadmica, entre otras cosas porque Rodin les peda que se movieran con naturalidad, sin impostacin y adoptaran posturas sencillas pero inslitas para el arte acadmico una persona en cuclillas o que la moral dominante consideraba ofensivas una mujer con las piernas abiertas. Vistos hoy, es compren-

sible sin duda la reaccin contraria a los dibujos, pues, a pesar de hallarnos libres de aquellos tabes, es difcil descartar del todo el estupor que provocan en el espectador o las interrogantes que suscitan las poses que Rodin retrataba por el hecho de que las modelos aceptaran posar, acariciarse, masturbarse, prestarse a juegos erticos entre ellas con la misma naturalidad que les era requerida. Porque para el espectador actual la profusin de imgenes sigue resultando perturbadora. Algunas de sus modelos aparecen en sus inventarios con nombre y apellidos: Yvonne Carmen, Ada Chamber, Julia Benson, Dourga Le Hindu, Rene Couchet, Nora Falk, Marguerite Carmedoz, Suzie Langlois, Fenella Lovell, Marguerite Leclerc, Octavie Lhonneur, Juliette Toulemonde, Marie Thomasso. De alguna manera era capaz de crear una atmsfera de comodidad que les permita participar en los experimentos del artista con facilidad. Ante ellas, Rodin asume el papel de vouyeur, de mirn, y transmite a sus manos la posibilidad de ver, ya que el maestro no aparta los ojos de su modelo, como l

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Mujer desnuda de pie, sosteniendo su seno derecho, ca. 1916 [?] Lpiz de grafito, difumino y acuarela sobre papel pegado sobre cartn Muse Rodin, Pars.[D. 7141]

mismo dice entre el natural y el papel, he suprimido el talento. No razono, sino que me dejo llevar. En este sentido, Rodin participa de la renovacin conferida al desnudo tradicional por Gustave Courbet y los naturalistas y de la libertad de ejecucin de El origen del mundo (1866) conocido en su tiempo y mantenido en secreto por sus poseedores hasta que se exhibe al pblico en 1995 en el que Courbet pinta ese oscuro objeto de deseo: el torso aislado de una mujer recostada, con las piernas abiertas, mostrando su sexo con crudeza, como una ofrenda o una invitacin no slo al gozo, sino una vuelta al principio. As lo genital adquiere el rango de primer plano y el mapa del cuerpo se completa en toda su cartografa. Cartografiar el cuerpo y sus movimientos: ese parece ser el impulso de Rodin en estos dibujos que rozan lo sicalptico y lo picante del voyeurismo y acaban convertidos en una taxonoma. Con tal fin se entiende su multiplicidad, la obsesin por reflejar una y otra vez el cuerpo en posturas parecidas y, sin embargo, distintas y tambin idnticas a las de cualquier cuerpo en su da a da.

Todo dibujo y todo conjunto de colores presenta un significado sin el cual no tendran la menor belleza Auguste Rodin

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Sobre el catlogo

Ms all del barro, la talla y la piedra, el escultor demostr con el papel, el grafito, la acuarela y la aguada que tambin era un dibujante excepcional.

En Rodin: el cuerpo desnudo hemos conseguido reunir a un importante grupo de especialistas que nos aportan un conocimiento profundo y una visin renovada sobre la figura del escultor. El catlogo se abre con dos textos generales que ayudan a contextualizar la obra del artista francs. Pablo Jimnez Burillo, director general del Instituto de Cultura de la
FUNDACIN MAPFRE,

por captar el momento, por representar un determinado gesto y que huye de lo superfluo, de todo aquello que no aporte carcter y expresin. Rodin plantea as un nuevo lenguaje para un espectador tambin diferente que debe trascender el entorno clsico, de modelos ideales, y aceptar una nueva narratividad, una propuesta que quiz no supieron entender y valorar debidamente sus contemporneos, pero que, sin duda, abri el camino por el que discurri la escultura contempornea. La segunda parte del catlogo muestra a un Rodin ms desconocido por el gran pblico. Ms all del barro, la talla y la piedra, el escultor demostr con el papel, el grafito, la acuarela y la aguada que tambin era un dibujante excepcional. El trabajo de Cristina Buley-Uribe, Erotismo y dibujos , se puede entender como una preciosa y precisa cartografa para situarnos de manera adecuada en el complejo mundo de los dibujos de Rodin, un corpus muy extenso que la autora demuestra conocer en profundidad. En su contribucin dilucida tres cuestiones: la relacin de Rodin con el erotismo, la manera en la que se manifiesta en sus dibujos y su organizacin con arreglo a una gradacin ertica. Las taxonomas trazadas por Buley-Uribe nos permiten distinguir entre aquellos dibujos que son erticos, los que lo son a medias y aquellos que no lo son a pesar de la desnudez del modelo y la exhibicin de su sexo. Por encima de estas categoras, sobrevuela otra que nos acerca a la teora de la recepcin: los dibujos que se pueden exponer y los que no, que constituyen el museo

aporta una

rica reflexin sobre el surgimiento y las principales caractersticas de la escultura moderna, un arte obsesionado por reflejar la verdad, relacionando todo ello con la figura de Rodin, el escultor por antonomasia. Por su parte, Lily Litvack, de la Universidad de Texas, examina en Erotismo fin de siglo el papel representado por la sexualidad en la cultura de principios del siglo
XX

y cmo los creadores

recurrieron al erotismo y a la pornografa en un intento de socavar la moral burguesa y revelar una verdad que la religin haba ocultado. El desnudo en s mismo, tratado sin tapujos por los nuevos artistas, sin coartadas mitolgicas o propuestas moralizantes, devino en un argumento privilegiado con el que desafiar al poder. Aline Magnien, investigadora del Museo Rodin, en Ese oscuro objeto del deseo indaga cmo la escultura de Rodin muestra una nueva interpretacin del desnudo: frente a un clasicismo que representa anatomas perfectas en su castidad, sus creaciones exhiben cuerpos que son metforas de la realidad, dotados de un aliento vital, en los que la superficie, la carne, se impone a la lnea y el contorno y los cuerpos se abren a otra dimensin para representar tambin el deseo y la tensin sexuales. Una escultura preocupada

Portada del catlogo que, con motivo de la exposicin Rodin: el cuerpo desnudo, ha editado la
FUNDACIN MAPFRE

odin

EL CUERPO DESNUDO

secreto de Rodin y que el autor slo enseaba a algunos amigos poseedores de un bagaje cultural del que careca el pblico general de principios del siglo
XX .

Por ltimo, Claudine Mitchell, de la Universidad de Leeds, se preocupa en Flores de sangre por los dibujos que Rodin elabor para ilustrar la edicin de 1902 de la novela de Octave Mirbeau El jardn de los suplicios . En el artculo se aborda el dilogo entre los dibujos y el texto y cmo surge del mismo una idea sumaria de ciertos valores occidentales: la sexualidad, el sufrimiento, la muerte. Mitchell afirma que este dilogo entre texto y dibujo exige un nuevo tipo de pblico que sea a la vez lector y espectador. Defiende la autonoma de la imagen dentro del texto, que no es el nico que aporta significados: no es que la imagen apoye el texto, sino que son dos obras de arte puestas una al lado de otra, y es tarea del lector-espectador la bsqueda de concordancias. As, nos enfrentamos a un todo artstico que supera el marco de la tradicin del libro ilustrado, y que exige un pblico capaz de apreciar cmo el dibujo deviene en una reminiscencia indeleble del texto. La prosa de Mirbeau y los trazos de Rodin nos ofrecen una imagen turbadora de la sociedad y la poltica contemporneas, donde la corrupcin del cuerpo se corresponde con la corrupcin moral de los polticos, la violencia con las guerras coloniales y el sexo con las relaciones de dominacin social. As, el dibujo de Rodin, su simbolismo, es un realismo a su manera que da forma a un pensamiento metafrico que, a diferencia de Zola, va ms all de la realidad social. Adems de las contribuciones reseadas, el catalogo incluye una detallada cronologa y una completa bibliografa.

Dominique Viville, director del Museo Rodin, aborda en Dibujar sin mirar un anlisis detallado de la tcnica empleada por Rodin, distinguiendo entre los dibujos sin mirar, en los que prima la inmediatez, el apunte rpido con el que captar el instante, el movimiento de una modelo que, sin forzar la pose, acta con naturalidad, y los dibujos de acuarelas, donde vuelve sobre el apunte y reelabora la fugacidad, un segundo momento de sntesis e interpretacin de las formas. Viville considera que estos dibujos, por las posturas y puntos de vista adoptados, por las condiciones de ejecucin y por la libertad grfica, fundan el desnudo moderno, en sintona con lo que estaban aportando Degas y Lautrec, a la vez que pone de manifiesto el influjo de su trazo sobre artistas contemporneos como Deariain, Vlaminck y Matisse. Hlene Pinet, investigadora del Museo Rodin, en Comedia o subir el teln. Rodin y sus modelos nos transmite el ambiente que se respiraba en el estudio del escultor en un intento de responder a por qu una y otra vez dibujaba mujeres desnudas, ms cuando en estas composiciones se trascenda de la individualidad de la modelo para recrearse en la representacin realista de la anatoma femenina, con la que quera exteriorizar ciertos estados de nimo. Para Pinet todo esto fue posible debido a la subyugacin que la fama de Rodin ejerca sobre sus modelos.

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Cronologa
[1840-1917]

1840. Nace en Pars, hijo de JeanBaptiste, empleado de la prefectura de polica, y Marie Cheffer, costurera. 1850. Asiste a la Petit cole, escuela de dibujo y artes decorativas. 1857-1860. Participa en la seleccin de la cole des Beaux-Arts, pero no es admitido. Complementa la falta de formacin acadmica trabajando para artistas y decoradores. 1864. Conoce a Rose Beuret, que ser su amante toda su vida y la madre de su nico hijo. Trabaja en el taller de Albert-Ernest Carrier-Belleuse. 1865. El Salon des Artistes de Pars rechaza El hombre de la nariz rota, que admitir en 1875. 1870-1871. Es movilizado por la Guardia Nacional debido a la guerra franco-prusiana, su miopa le exime del ejrcito. 1876. Hace un viaje de estudios por Italia para contemplar las obras clsicas, especialmente la obra de Miguel ngel. Estudia en unos meses lo que merece aos en la carrera artstica. 1877. Presenta La Edad de Bronce en el Cercle Artistique et Littraire de Bruselas. En LEtoile Belge se afirma que ha sido realizada a partir de un modelado del natural. Esta acusacin le persigue cuando se exhibe en el Saln de Pars, creando una enorme polmica en los ambientes artsticos. 1879. Trabaja como diseador en la fbrica de porcelana de Svres hasta 1882. 1880. El Estado francs compra La Edad de Bronce y le encarga la realizacin de lo que ser la Puerta de lnfierno , la puerta de un museo que no llega a construirse. 1881. Traza los primeros bocetos para la Puerta del Infierno. Modela Adn y Eva. Comienza a elaborar Mujer en cuclillas. El Estado adquiere San Juan el Bautista. Es invitado a Londres por el pintor y grabador Alphonse Legros. 1882. Concluye El pensador, iniciado en 1880, y La meditacin. 1883. Conoce a Camille Claudel, que se convierte en su discpula.

Comienza entre ellos una relacin tempestuosa que durar unos diez aos. 1884. La galera George Petit le dedica su primera exposicin. Conoce a Octave Mirbeau. 1885. Presenta, Daphnis y Lycenia, La Danaide, La mrtir, El bao de Venus. Recibe el encargo de realizar un monumento conmemorativo a los burgueses de Calais. 1886. Presenta El beso. 1887. Ilustra una edicin de Las flores del mal (1857) de Charles Baudelaire. 1888. Vuelve a trabajar en la manufactura de Svres hasta 1893. 1889. La galera George Petit celebra una exposicin conjunta de Claude Monet y Auguste

Rodin. Recibe el encargo de realizar un monumento a Victor Hugo para el Pantheon de Pars. Participa en la fundacin de la Socit Nationale des Beaux-Arts junto a Jules Dalou y otros artistas. 1890. Realiza las esculturas Cibeles, sobre columna y Faunesa Zoubaloff. Decide el diseo definitivo de la Puerta del Infierno. Se rechaza la primera maqueta del monumento a Victor Hugo. 1891. La Socit de Gens de Lettres le encarga el monumento a Balzac. 1893. Sucede a Dalou en la vicepresidencia de la Socit Nationale des Beaux Arts. 1894. En Giverny, donde es invitado por Monet, conoce a Paul Czanne.

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1895. Se inaugura el monumento a los burgueses de Calais. Modela Fugit Amor. Compra la Villa des Brillants en Meudon, donde empieza a reunir su coleccin privada de arte y antigedades. 1896. Participa en una exposicin conjunta en el Muse Rath de Ginebra junto a Puvis de Chavannes y Carrier-Belleuse. 1897. El Saln de la Socit Nationale des Beaux Arts expone el monumento a Victor Hugo. 1898. La Socit de Gens de Lettres rechaza la escultura en yeso del monumento a Balzac. Es invitado a participar en la primera exposicin de la Sezession de Viena. 1899. Realiza su primera exposicin retrospectiva por varias ciudades de los Pases Bajos: Bruselas, Rterdam, msterdam y La Haya. 1900. Coincidiendo con la Exposicin universal de Pars, se inaugura el pabelln Rodin en la Plaza de lAlma, en la que presenta la mayor parte de su obra escultrica entre ellas, Balzac, Puerta del infierno y Burgueses de Calais y sus dibujos erticos. 1902. Gran exposicin en Praga. Conoce al poeta Rainer Maria Rilke. Ilustra la segunda edicin de El jardn de los suplicios de Octave Mirbeau. 1903. Es nombrado Comandante de la Lgion dHonneur. Participa en la Sezession de Berln. 1904. Conoce a la duquesa de Choiseaul, que se convierte en su amiga, compaera y promotora de sus obras en los ocho aos siguientes. Se relaciona con la pintora Gwen John. 1905. Viaja por Espaa con Ignacio Zuloaga. Visitan Madrid, Toledo, El Escorial, Sevilla y Crdoba. La amistad con Zuloaga perdura hasta el fallecimiento del escultor. 1906. Pinta la serie de acuarelas de bailarinas camboyanas. 1907. La galera Bernheim-Jeune de Pars organiza por primera vez una exposicin dedicada ntegramente a sus dibujos. La Universidad de Oxford le concede el doctorado Honoris Causa. 1908. Rodin se instala en el Htel Biron, futura sede del Muse Rodin. Se dedican grandes exposiciones a sus dibujos en Viena, Leipzig y Pars. 1910. Es nombrado Gran Oficial de la Lgion dHonneur. 1911. Se publica LArt [El Arte], entrevistas realizadas y reunidas por el crtico Paul Gsell que se han convertido en un material imprescindible para conocer el trasfondo de la obra de Rodin. 1912. Se inaugura una sala dedicada a su obra en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. 1914. Al declararse la Primera Guerra Mundial, se instala en Londres con Rose Beuret y traslada al Victoria and Albert Museum una gran parte de sus esculturas, muchas de las cuales seran donadas a esta institucin. 1916. Rodin sufre una hemipleja seguida de una apopleja. Realiza la donacin de su obra y de sus colecciones al Estado francs en tres plazos, a cambio de lo cual el Gobierno decide fundar un museo nacional con este legado en el Htel Biron. 1917. A fines de enero se casa con Rose Beuret, que fallece dos semanas ms tarde. Durante el mes de noviembre, mientras la galera Haussmann le dedica una exposicin retrospectiva, Rodin fallece en Meudon, donde sera en terrado junto a su esposa.

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Para saber ms

Bibliografa
El anlisis de la obra de Rodin ha generado una cuantiosa bibliografa, erudita y divulgativa, de la que ofrecemos una cuidada seleccin. Caben resaltar los estudios e inventarios razonados de las colecciones del artista vinculados al equipo de especialistas del Museo Rodin, los catlogos de exposiciones de Rodin celebradas en Espaa como el que ha editado la FUNDACIN MAPFRE Rodin: el cuerpo desnudo, as como la completa biografa de Ruth Butler. A su lado se recogen textos disponibles en libreras, alguno de los ensayos que han facilitado la elaboracin de este cuaderno, como el imprescindible El Arte, y obras descatalogadas que an se encuentran en libreros de viejo.

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Para saber ms

Rodin en la web

www.exposicionesmapfrearte. com/rodin [espaol] Con motivo de la exposicin Rodin: el cuerpo desnudo, la

FUNDACIN MAPFRE

en su mayora del Museo de Luxemburgo, cerrado en 1939, y de intercambios con el Museo Rodin. Piezas como La Danaide, Mujer agachada, San Juan el Bautista, Ugolino o El pensamiento, y bustos de amigos y personajes. Facilita fichas elaboradas de cada pieza origen, historial de versiones, exposiciones, bibliografa en las que se ha estudiado, slo en francs. www.vam.ac.uk/collections/ sculpture/rodin/index.html [ingls] Hipervnculo del Victoria and Albert Museum de Londres que describe la donacin que Rodin realiz al museo en 1914 y comenta las obras que proceden de este legado y otras piezas que el museo ha adquirido despus. www.rodinmuseum.org [ingls] La pgina del Rodin Museum de Filadelfia acoge una de las grandes colecciones estadounidenses, integrada por esculturas, dibujos, cartas y libros del artista, fruto de la donacin del mecenas Jules Mastbaum (18721926). Facilita un acceso directo a la ms temprana coleccin de dibujos de Rodin, realizada hacia 1860, conocida como The Mastbaum Album. www.cantorfoundation.org/ Rodin/rodin.html [ingls] La Fundacin Cantor (Cantor Foundation) patrocina una coleccin itinerante del matrimonio de Iris y B. Gerald Cantor esculturas, dibujos, grabados, fotografas y documentos que ha recorrido ciudades de Estados Unidos, Australia, Japn o Singapur. La fundacin ha donado numerosas piezas a centros musesticos Metropolitan Museum, Brooklyn Museum, Los Angeles County Museum, Stanford University Museum. www.collectionsonline.lacma.org [ingls] Los Angeles County Museum of Art, o LACMA, exhibe una extensa coleccin de Rodin, con bronces como La eterna primavera, Mujer centauro, Cabeza de Iris, El hijo prdigo, La tierra o el Monumento a Balzac. Recoge esculturas de otros artistas del siglo XIX, lo que posibilita analizar el trabajo del escultor en perspectiva. www.museum.stanford.edu/ view/rodin.html [ingls] The Cantor Arts Centers, en Stanford University, California, cuenta con piezas de gran calidad. Asesorado por Albert E. Elsen, gran especialista en Rodin, el centro ha recreado un

pone a

disposicin del interesado la posibilidad de conocer el concepto expositivo que el propio autor haba ideado para sus dibujos. Entre otros contenidos, se incluyen dos recorridos por los dibujos y esculturas de la exposicin. www.musee-rodin.fr [francs e ingls] El Muse Rodin (Pars y Meudon) proporciona una de las herramientas de informacin ms activas y veraces sobre el escultor. Rene la historia de sus dos sedes, fruto de la donacin del artista al Estado francs, recapitula sobre la biografa, las colecciones del museo e informa sobre exposiciones y prstamo de piezas a instituciones de todo el mundo. www.museeorsay.fr/es/recepcion.html [espaol] El Muse dOrsay (Pars) presenta una seleccin virtual de obras de Rodin procedentes

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Todo es bello para el artista, ya que en todo ser y en toda cosa su mirada descubre el carcter, es decir, la verdad interior que se trasparenta bajo la forma, y esta verdad es la belleza misma Auguste Rodin

jardn de esculturas que pretende evocar la atmsfera de los jardines donde Rodin expona. www.famsf.org [ingls] Sitio del Fine Arts Museum de San Francisco que alberga una coleccin de dibujos del artista posteriores a 1880. Facilita un motor de bsqueda que permite contemplar un selecto cartapacio de la obra en papel y reproducciones de los dibujos de Rodin para Jardin des supplices (1902) de Octave Mirbeau. www.metmuseum.org/explore/ publications/burghers.htm [ingls] Pgina del Metropolitan Museum of Art que recoge un estudio de Nelly Silagy Benedek sobre Los burgueses de Calais. www.museothyssen.org/thyssen [espaol] El Museo Thyssen ofrece un buscador de las obras de Rodin de su coleccin permanente Cristo y la Magdalena, El nacimiento de Venus, El sueo y La muerte de Atenas, con el texto del catlogo del museo y la posibilidad de consultar la ficha audiovisual en varios idiomas.

www.spmoa.shizuoka.shizuoka. jp/exhibition/rodine.html [ingls y japons] Museo de la Prefectura de Shizuoka (Shizuoka Prefectural Museum of Art), al suroeste de Tokio, con una coleccin permanente de Rodin piezas como Puerta del Infierno, Los burgueses de Calais, Cibeles, Fugit Amor o El Pensador y esculturas europeas de los siglos XIX y XX. www.nmwa.go.jp [ingls y japons] El Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio (National Museum of Western Art) exhibe esculturas y dibujos de Rodin procedentes del legado de Matsukata Kojiro (1865-1950), coleccin de arte europeo de proporciones gigantescas que reuni entre 1916 y 1923 y que fueron cedidas tras un acuerdo con el Estado francs tras la Segunda Guerra Mundial. www.rodin.samsungfoundation. org [ingls y coreano] El Museo Rodin de Sel (Rodin Museum) un templete de cristal traslcido de paredes onduladas con dos esculturas de Rodin Puerta del Infierno y Los burgueses de Calais.

www.artgallery.sa.gov.au [ingls] La Galera de Arte de Australia del Sur en Adelaida (Art Gallery of South Australia) dispone de la ms importante coleccin de obras de Rodin en bronce en Australia.

www.rodinweb.com Una pgina muy completa de un admirador de Rodin, Hans de Roos, con apartados que estudian la biografa del autor, sus obras, colecciones y museos que poseen piezas de Rodin, bibliografas y numerosos enlaces.

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Glosario
lbum Fenaille o lbum Goupil Consta de 129 lminas que contienen 142 dibujos de nombres metafricos blasfemia, fiebre, sombra, diablo, reproducidos como heliograbados por la casa Goupil. Se realizaron coincidiendo con la composicin de la Puerta del Infierno. Muchos de los dibujos son bocetos y borradores inspirados por La Divina Comedia. Rose Beuret (1846-1917) La relacin con Rose Beuret pervive cincuenta aos. Era una costurera poco instruida que se convirti en imprescindible para Rodin: modelo, al principio, la seora de la casa de Meudon y responsable de mantener las esculturas en perfectas condiciones de humedad en ausencia del maestro. Burgueses de Calais (1889) En 1884, el Ayuntamiento de Calais le encarga un monumento que conmemore la rendicin de la ciudad sitiada por los ingleses en el siglo XIV. En la versin de Rodin, los seis burgueses, sobre un pedestal de poca altura, se dirigen hacia la muerte con una actitud heroica. Cada figura fue modelada en desnudo, de manera independiente, y posteriormente fueron diseados sus ropajes. La pieza de bronce fue inaugurada en Calais en 1895. Albert Ernest CarrierBelleuse (1824-1887) Escultor, pintor y orfebre, Carrier-Belleuse fue el gran artfice de la renovacin urbanstica de Pars durante el Segundo Imperio de Napolon III (1851-1870). Alumno de la La danza El mundo de la danza, que viene a ser una prolongacin de su inters por el cuerpo en movimiento, ejerci gran fascinacin sobre Rodin. Asisti a representaciones de ballet, como al Preludio a la siesta de un fauno , protagonizado por un Nijinski que escandaliz por su erotismo. Le cautivaron tambin las danzas orientales de las bailarinas camboyanas sobre las que realizara numerosos dibujos y de la japonesa Hanako. Su ms curiosa relacin con una bailarina es Ensamblaje Mtodo compositivo propio de Rodin que crea una obra que reutiliza total o parcialmente esculturas previas. Llega a esta frmula para desarrollar la Puerta del Infierno: necesitaba montar y ensamblar las esculturas que integraba en las puertas. En este proceso comenz a aislar, modificar o combinar las figuras. Sirva de ejemplo la pieza Fugit Amor de esta exposicin. El ensamblaje ser una de las tcnicas compositivas favoritas de la vanguardia. Camille Claudel (1864-1943) En 1884 es aceptada como alumna en el taller de Rodin, uno de los pocos espacios de Pars que admita a mujeres como estudiantes, y ms adelante posa como modelo y trabaja como ayudante. Vivieron una relacin atormentada de dependencia y admiracin. El maestro se convirti en su mentor y auspici su trabajo incluso despus de separarse, en 1898, decisin tomada por la artista, y que sumi a Rodin en una honda depresin. Rasgos de Camille son reconocibles en bustos como El pensamiento (ca. 1895) o Francia (1904). La escultora produce el ncleo esencial de su obra a finales del siglo XIX: Sakountala (1888), La edad madura (1896), El abandono (1905) o El vals / Los valsistas (1889-1905). No goz de apoyos institucionales para desarrollar su carrera y su vida entr en crisis hacia 1913, cuando empez a destruir sistemticamente todas sus obras. Permaneci en un manicomio treinta aos en el ms absoluto silencio artstico y vital. Difumine o difuminado Tcnica realizada con un cilindro de papel o de piel un difumino, un dedo para extender el trazo del lpiz, dar relieve a las sombras o rebajar contornos. Logra efectos de suavidad y vaguedad en el perfil. Desbastar Refinar la superficie de una pieza en el proceso de tallado. la que describe Isadora Duncan, que experiment, como cuenta en su autobiografa, cmo Rodin intent moldear su cuerpo como si fuera arcilla. Petite cole, su estilo lo vincula al realismo, al neobarroco y al rococ.

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Horace Lecocq de Boisbaudran

(1802-1897)

Camille Claudel. Su novela El jardn de los suplicios, de corte decadente y vanguardista, relata una historia desestabilizadora para la que Rodin en la edicin de 1902 dise veinte dibujos que evocan el universo simblico de las flores de este jardn destructor con temas que van de la sexualidad al sufrimiento o la muerte. Modelado / moldeado Modelar es dar forma a una pieza escultrica a partir de materiales blandos como el barro, la cera o la tierra. Se trabaja por adicin, de forma inversa a la talla directa. Difiere del moldeado en que ste consiste en reproducir en negativo, mediante moldes, la pieza modelada. Papier colls, papeles encolados Tcnica de fijacin de papel recortado y encolado sobre lienzo o tabla para realizar una composicin. Es el antecedente del collage. Peana Basa o pie sobre la que la que se coloca una figura.

Profesor de la cole Impriale Spciale de Dessin et de Mathmatiques, conocida como Petit cole, en el barrio latino, en la que se preparaba al alumno para trabajar como diseador o acceder a estudios superiores en la Escuela de Bellas Artes. Fue muy reconocido por su mtodo de aprendizaje, basado en la observacin y el desarrollo de la memoria visual, la destreza de las manos y la flexibilidad de ejecucin. Fueron alumnos suyos Henri Fantin Latour (1836-1904) o Alphonse Legros (1837-1911). Htel Biron Sede del Museo Rodin, situado en la rue de Varenne. Construida en el siglo
XVIII

Meudon Rodin viva en la Villa des Brillants en Meudon con Rose Beuret desde 1893. La remodel y ampli para acomodar su taller ayudantes, modelos y secretario personal, en ocasiones lleg a tener contratadas unas cincuenta personas, exhibir sus obras y su coleccin de arte. Traslad all el pabelln de la exposicin de lAlma y en el jardn reconstruy la fachada del castillo dIssy. En Meudon estn enterrados Rose y Rodin. Una estatua de El Pensador decora sus tumbas. Octave Mirbeau (1848-1917) Escritor, dramaturgo y periodista, es conocido sobre todo por Diario de una camarera (1900), llevada al cine por Luis Buuel. Ejerci gran influencia como crtico de arte, amigo de Monet, Pissarro o Czanne, ayud a descubrir artistas como Van Gogh, Utrillo, o

como

residencia particular, esta gran mansin acogi al nuncio papal o la Embajada Rusa hasta que las religiosas de la Sociedad del Sagrado Corazn de Jess lo convirtieron en un colegio de lite. Por la ley de separacin de la Iglesia y el Estado, la escuela fue desalojada en 1905 y dividida en lotes que se alquilaban a artistas como Isadora Duncan, Jean Cocteau, Henri Matisse o Clara Westhoff, esposa de Rilke. Rodin arrend varios espacios como vivienda y depsito. Tras complejas negociaciones, el Estado le cedi el uso de toda propiedad a cambio de la donacin de su obra, incluidos los derechos de reproduccin, sus archivos personales, su coleccin de arte y la casa de Meudon, la otra sede del Museo Rodin, que se inaugur en 1919.

El Pensador (1880-1882)
El trabajo ms famoso de Rodin. Concebido para encabezar el friso de la Puerta del Infierno , se presenta en su tamao original, de 71,5 cm, en 1888 Copenhague y se agranda para el Saln de 1904. Ms tarde se coloca al frente del Panten de Pars,

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en 1906, un momento crtico en el pas que convertira a la escultura en un smbolo socialista. En 1922 se traslad al jardn del Htel Biron, donde puede contemplarse hoy da. Existen diversas reproducciones y preside cualquiera de los museos que la poseen. Personajes mitolgicos Rodin suele utilizar referencias mitolgicas como pretexto para llamar la atencin sobre una actitud o un episodio de su ancdota histrica. Separado de su contexto, el elemento mitolgico se humaniza y revela una verdad universal. Son frecuentes las versiones de bacantes adoradoras de Baco que celebraban orgas en su honor, faunos y faunesas, Polifemo el gigante enamorado de la nereida Galatea, Cupido y Psique o el enamoramiento de un dios que salva la distancia que le separa de la hermosa humana o el Minotauro , que se alimentaba de vrgenes adolescentes. Rainer Maria Rilke (1875-1926) El poeta y escritor austriaco recorri varias ciudades europeas en busca de estabilidad. A su llegada a Pars conoci a su admirado Rodin y lo convirti en su mentor artstico. Se instal en la Villa des Brillants como secretario del escultor. Casado con Clara Westhoff, alumna de Rodin, entre sus obras deben citarse Elegas de Duino, Los sonetos a Orfeo o las Cartas a un joven poeta. Talla directa Labrar un material duro mrmol, granito, Rodin y las mujeres Claire Coudert de Choiseul (1864-19??), Helene von Hildenburg (1878-1944) y Gwen John (1876-1939) fueron mujeres que enamoraron o interesaron al maestro a lo largo de su vida. Con la alemana Von Hildenburg sostuvo una correspondencia regular que muestran a un hombre abrumado por sentimientos grises y Taller de escultor Espacio de trabajo de un artista, en el que convive con sus ayudantes, alumnos y modelos. Un trabajo de taller es el que realizan los ayudantes o los alumnos bajo su supervisin o a partir de los dibujos del maestro. Vaciado Procedimiento de reproducin de esculturas que se realiza aplicando al modelo yeso lquido que debe endurecerse para obtener moldes que permiten lograr una copia vertiendo en su interior una colada material en estado lquido, como el bronce fundido. La tcnica de vaciado ms habitual es la cera perdida. madera, alabastro, marfil, metales repujables, con instrumentos cortantes como un cincel, gubia o formn. Para desbastar la pieza se utilizan limas o escofinas, piedras para pulir y materiales abrasivos hasta alcanzar la ptina deseada. Saca de puntos Procedimiento geomtrico para reproducir las dimensiones de una pieza modelada en el bloque que se va a tallar. Se utiliza una caja de varillas ortogonales caja de sacar puntos y un comps de escultor para medir las distancias entre los puntos o aristas ms importantes de la figura. pesimistas, pero afectuoso y muy corts. John, pintora galesa, fue modelo, traductora y secretaria del escultor; pos para La musa de un momumento a James McNeill Whistler (18341903). Con la duquesa de Choiseul, de la alta sociedad neoyorquina, convive entre 1907 y 1912. Fue su ltimo gran amor, la anfitriona del Htel Biron y quien le convierte en un autor muy cotizado en el mercado del coleccionismo; ejerci sobre Rodin un control poderoso y excluyente, pero se separaron tras descubrirse que haca negocios a sus espaldas.

La Puerta del Infierno

En 1880 el Estado encarg a Rodin la puerta de un museo de artes decorativas que no se hara, en su lugar se construy una estacin de ferrocarril, sede actual del Museo dOrsay, donde hoy se puede contemplar el yeso de la Puerta del Infierno, a manera de trampantojo, en el lugar para el que estaba destinada. Inspirndose en las Puertas del Paraso de Ghiberti baptisterio de Florencia, nuestro artista recrea el descenso a los infiernos de Paolo y Francesca, amantes de La Divina Comedia de Dante, a travs de esculturas con poses convulsas que pretenden ilustrar su sufrimiento y el de los otros condenados y que engarza como un retablo laico en dos puertas de grandes proporciones. Durante veinte aos, la puerta sera una reserva creativa para proyectos que acabaron independizndose, como El Pensador o El beso. Nunca fundida en vida del artista, la Puerta del Infierno permanece a manera de altar mayor y glosa de toda la obra de Rodin.

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Iris, mensajera de los dioses

ris, mensajera de los dioses (1895) fue pensada inicialmente para coronar una primera versin del monumento a Victor Hugo que no lleg a ser realizado. Partiendo de su carcter mitol-

alas, la cabeza y se representa lo esencial, el movimiento de esa parte del cuerpo con el que se pretende transmitir un estado de nimo, un carcter: Cuando los planos de una figura estn bien dispuestos, con inteligencia y decisin, todo est hecho, por decirlo as; el efecto total se ha conseguido; los perfeccionamientos que vengan despus podran complacer al espectador, pero son casi superfluos. Todo ello contribuye a hacer de Iris una representacin triunfante de la feminidad en su gozo, una venus rajada, un tnel eterno que es el principio el origen del mundo o la sospecha de una ausencia. El acabado, rugoso, imperfecto potencia la musculatura y nos recuerda al mejor Miguel ngel: Desde que llegu a Italia qued sbitamente prendado del gran maestro florentino, y mis obras han acusado efectivamente esta pasin. Iris constituye un buen ejemplo del nuevo papel que se atribuye al desnudo en el arte moderno. En esta escultura, como en sus dibujos, nos muestra un cuerpo desnudo sin tapujos, sin una mano que caiga sobre el sexo y lo oculte, sin velos, como en la descripcin de Ovidio, que lo disimulen; un desnudo al margen de una narracin clsica o mitolgica que lo justifique. El resultado fue, para sus contemporneos, obsceno, transgresor, pero para Rodin no era ms que el cumplimiento de uno de sus dictados: La clave est en emocionarse, amar, anhelar, estremecerse, vivir. Ser hombre antes que artista!.

gico la joven virgen alada surcaba los cielos a la velocidad del viento portando los mensajes de Zeus y Hera a los mortales, Rodin infunde a la escultura otro significado: al colocarla sobre la cabeza del escritor, la yuxtaposicin de la sexualidad abierta de Iris y la actividad intelectual constituan una singular metfora de la creatividad. Ms all de su naturaleza mtica, Iris exalta la libertad de expresin corporal de una manera desconocida y radical en la escultura de ese momento, tras ser sometida a varias modificaciones, muy sencillas a primera vista, pero de una potente carga visual y simblica. En primer lugar, Rodin desliga la figura del grupo escultrico y quita las alas, la cabeza y un brazo. A continuacin, le hace adoptar una posicin forzada con la pierna derecha elevada, sujeta por la mano, para dirigir el punto de vista del espectador a la entrepierna de Iris, a su sexo, representado con una audacia transgresora en su poca y una exactitud casi anatmica, que en las creaciones de Rodin esconde una intencin ulterior: Cuando un buen escultor modela un torso humano no representa slo msculos, sino la vida que los anima ms que la vida la potencia que los form y les comunic, bien la gracia, bien el vigor, o el encanto amoroso o la fogosidad indomable. Se prescinde de lo accesorio las

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Prximas exposiciones
Entre dos siglos. Espaa 1900

En las ltimas dos dcadas el Instituto de Cultura de la

FUNDACIN MAPFRE

ha realizado un amplio programa de

exposiciones cuyo objetivo era revisar sistemticamente el panorama artstico espaol del perodo 1850-1936, con importantes incursiones en el contexto internacional. En virtud del mismo se han celebrado exposiciones monogrficas de algunos de los artistas que mejor definen el arte espaol de la poca. Concebida en cierto sentido como colofn de aquel empeo y coincidiendo con la apertura de la FUNDACIN
MAPFRE

a otros proyectos, Entre dos siglos. Espaa 1900

propone una visin panormica de las muchas tendencias plsticas que confluyen en un momento histrico crucial: el paso del siglo XIX al XX.

Degas. Ms all de la pintura

Por primera vez se podr contemplar en Espaa la obra escultrica completa del genial artista francs, custodiada en el Museo de Arte de So Paulo. A partir de esta magnfica coleccin, la exposicin presenta una visin completa de la obra de Edgar Degas, al incorporar dibujos, estampas y monotipos, as como algunos leos y fotografas, todo ello incardinado alrededor de los conceptos clsicos que predominaron en su obra pose, expresin, sensualidad, perspectiva y movimientos, nociones esenciales en la historia del arte que con l adquirieron una nueva dimensin.

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Fundacin MAPFRE

2008

Direccin

Pablo Jimnez Burillo

Direccin de ediciones

Luis Miguel Garca Mora

Edicin

Toms Martn de Vidales

Coordinacin

Mara Lpez Fernndez

Diseo original

Juan Antonio Moreno

Maquetacin

eleuve
Fotomecnica y preimpresin

Cromotex
Impresin

tf. Artes Grfic as, SA

De los textos, los respectivos autores De las fotografas, los respectivos autores De la presente edicin:
FUNDACIN MAPFRE

Avda. General Pern, 40 28020 Madrid, 2008

ISBN: 978-84-9844-095-9 Depsito legal: ??????????

RODIN:

EL CUERPO DESNUDO

EXPOSICIN Comisariado Comisario generaL

Dominique Viville

Comisario en Madrid
Pablo Jimnez Burillo

Responsables cientficos
MUSE RODIN

Aline Magnien / seccin escultura Nadine Lehni / seccin dibujos

FUNDACIN MAPFRE

Mara Lpez Fernndez

Coordinacin
FUNDACIN MAPFRE

Departamento de Exposiciones Con la colaboracin de Esther Nieto Navas

MUSE RODIN

Servicio de Colecciones

13 mayo - 6 julio 2008

FUNDACIN
SALA
DE

Registro
FUNDACIN MAPFRE

Pedro Benito

MAPFRE

MUSE

RODIN

Diane Tytgat

EXPOSICIONES
Restauracin
FUNDACIN MUSE MAPFRE

Avenida del General Pern, 40 28020 Madrid

Jorge Garca
RODIN

Hlne Bluzat Claude Laroque Eugnie Seigneur

Diseo y direccin del montaje

Jess Moreno y Asociados

Realizacin del montaje

Exmoarte, SA

Transporte
SIT Transportes Internacionales, SA LP Art

Seguros
MAPFRE EMPRESAS,

Compaa de Seguros y Reaseguros, SA